7月6日，《我不是药神》将于全国上映。
从目前的口碑来看，此片已提前预定国产片的年度十佳，并且极有可能成为暑期档的最大爆款。
不信？听小洲给你慢慢道来。
这两天，小洲的朋友圈被一部国产新片刷屏了。
没有流量明星，也不是经典IP，但它却凭借过硬的质量收获了一大批拥趸，引得无数看过点映的观众自发安利。
甚至可以预见，此片极有可能成为暑期档的最大爆款——
我不是药神
《我不是药神》（下文简称《药神》）的爆款相早已露出端倪。
6月份的上海电影节上，《药神》举办了千人点映场，放映结束后现场响起了七次掌声。
上周末，《药神》大规模点映，两天时间狂揽4900万的票房。
不仅观众对此片赞誉有加，《药神》的一众主创同样信心满满。
监制及主演徐峥在接受采访时说道：“这是我演员生涯迄今为止最满意的表演作品。”
另一位监制宁浩同样表示：“这是一个优秀的作品，没什么可担心的。这电影真行。”
《药神》成为爆款的实力与底气，由此可见一斑。
说起来，《药神》已经是徐峥和宁浩的第5次搭档了。
在此之前，这对黄金拍档合作的电影几乎都有口皆碑。
《疯狂的石头》获得了第43届金马奖最佳原著剧本。
《疯狂的赛车》获得了第46届金马奖最佳视觉效果奖。
《无人区》提名第64届柏林电影节金熊奖最佳影片。
《心花怒放》虽然没有斩获重大奖项，但也收割了11.6亿的票房，成为2014年国产电影的票房冠军。
徐峥+宁浩的组合，已然成为无数观众心中的质量担当。
这一次，这对黄金搭档再次出马，呈现的却是一部不同于以往气质的作品。
熟悉宁浩的人应该知道，他受盖·里奇和昆汀·塔伦蒂诺等导演的影响颇深，尤其擅长创作黑色幽默题材的电影。
徐峥更不必说，《人在囧途》的高口碑，以及《港囧》、《泰囧》的高票房，一度让他成为国产喜剧的领军人物。
但，《药神》却是一部主题十分沉重的电影。
男主角程勇（徐峥 饰）原本是一家印度神油店的老板，靠卖*阳药壮**谋生。
一次偶然的机会，他结识了白血病人吕受益（王传君 饰），并阴差阳错地成为了*私走**印度神药的代理商。
在国内，治疗白血病的进口药要4万一瓶。
可是在印度，类似的仿制药只卖2000，功效基本相同。
于是，程勇带领自己的小团队代购印度神药，赚取巨额利润，改变了穷困潦倒的命运。
随着程勇与白血病人的深入接触，他的人生轨迹却逐渐发生了变化。
这些深受病魔折磨的弱势群体各有各难处，但他们都不约而同地把程勇当做救命稻草。
而程勇也从一名唯利是图的商人，变成了一个舍己救人的药神，用*私走**卖药的方式来实现了对自己的救赎。
看到这里，相信大家的脑海里已经冒出了不少经典电影。
故事上，《药神》的情节和《达拉斯买家俱乐部》类似。
王传君和马修·麦康纳饰演的都是身患重症的病患，靠*私走**药品来维持自己垂危的生命。
电影的结局，又和《辛德勒的名单》很接近。
程勇和辛德勒都是发了不义之财的商人，但他们都通过悲天悯人、普度众生的行为，升格了一个伟大的灵魂。
在整体气质上，《药神》又和韩国的《辩护人》很相似。
程勇与宋佑硕都经历了由低处到高位的命运转变，两部电影对片尾的处理也异曲同工。
就连电影的海报，风格也极其类似。
左：辩护人 右：我不是药神
但是，小洲必须要告诉大家，《药神》的创作灵感其实来自于中国的一个真人真事。
片中的故事是根据一个真实案件改编——陆勇案。
陆勇在34岁那年被确诊为慢性粒细胞白血病人。
治疗这种病的进口药格列卫，在国内售价近4万一盒。
花费56万买药后，陆勇发现了一种印度的仿制药。相同的疗效，但价格只有前者的1/20。
在此之后，陆勇开始长期购买仿制药，并通过各种渠道推荐给和他一样的病患。
陆勇因此成为了中国代购印度仿制药的第一人，被人们称为“药侠”。
好景不长，陆勇因为大量代购仿制药而被捕入狱。
没想到的是，竟有一千余名白血病人联名写信，请求司法机关对他免除处罚。
最终，陆勇在看守所待了135天后被警方无罪释放。
至今陆勇还保留着“药侠”这个昵称
陆勇案在当年轰动一时，并在社会上引起了广泛讨论。
《锵锵三人行》曾做过一期讨论医药市场现状的节目，并对陆勇案进行了评述。
实际上，看过《药神》的观众应该能感受到，片中的故事比现实中更加曲折。
经过改编之后的程勇，人物经历更加丰富，性格也更加立体。
在电影的前半部分，徐峥饰演的程勇是一个自私自利、一事无成，甚至有过家暴史的“烂人”。
但是经历过卖药事件后，他的人生信条却发生了改变，灵魂和人格也得到了升华。
为了突出这种对比，片中出现了两句同样的台词——
第一次是程勇刚到印度时，对医药厂的老板说：
“他们吃不起天价药，他们就只能等死，甚至是自杀。”
此时的他，只是一个利益熏心的商人，为了争取代理人的职位口不择言。
第二次是程勇站在审判席上，他对法官说了同样的一番话。
这一刻，他已然成为了悲天悯人、普度众生的“药神”。
不得不承认，饰演这一角色的徐峥，将其前后的变化淋漓尽致地表现了出现。
甚至可以说，《药神》里的徐峥，贡献了他近年来在银幕上的最佳表演。
其实不止徐峥，片中的每一个角色塑造都很到位。
王传君饰演的白血病人、周一围饰演的警察、谭卓饰演的单亲妈妈、彭浩饰演的打工青年、杨新鸣饰演的老牧师……
用导演文牧野的话来评价：
“《我不是药神》中每个演员都贡献了自己的巅峰演技。”
当然，《药神》之所以打动人心，绝不仅仅因为演员的出色表演。
在更大程度上，是因为它立足现实，触及到了每一个国人的痛点——
看病难、看病贵。
一如电影中那几句让人潸然泪下的台词所言：
“谁家没个病人，你能保证一辈子不生病吗？”
“我不想死，我还想活着，请你不要去抓药贩子了。”
“他才二十岁，想活命有什么罪。”
说起来，其实中国并不缺乏现实题材的优秀作品。
往近了说，去年就有聚焦城市底层务工者的《路过未来》，以及揭露未成年性侵问题的《嘉年华》。
但是，他们中的大多数都只能作为独立电影活跃在艺术院线。
《我不是药神》的意义就在于，它将现实题材大胆地搬进主流电影市场，让观众在一部商业电影中，看到了扎根现实的社会问题，也看到了中国电影人的良心。
如同徐峥所说：
“《我不是药神》就是中国目前需要的电影，就像《摔跤吧！爸爸》，是大家都认可的好电影。希望《中国药神》可以变成治愈急功近利的药，因为我们看到太多的项目是急功近利的。”
从前，我们总是感叹中国拍不出《熔炉》那样改变国家的电影。
《我不是药神》的出现，肯定也谈不上改变国家。
但，它至少让我们在大银幕上看到了关于高价药物、跨国代购、法理人情等敏感的社会话题，这已是一个不小的进步。
为了让这部敏感的现实题材作品顺利上映，电影曾经历了三次改名（从《印度药神》到《中国药神》，再到《我不是药神》）。
拿到龙标的时候，徐峥还专门发微博表示庆祝。
从这个角度来说，《药神》的社会意义要大于其艺术价值。
能在大银幕上看到这部电影，就是每一位观众的幸运。
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