某小轮
年终岁尾，该是盘点2015年的片子的时候了。菇凉我就端坐在笔记本电脑前，泡杯廉价咖啡，咱们唠唠这一年我看过的片子。别插话啊，等我唠完，你再唠呗。好的坏的，都留在2015年，2016咱们再接再厉。
年度最“侠”——
《老炮儿 Mr. Six》★★★★★
上映时间：12月24日
观影时间：12月27日
冯小刚这次不“导”了，以“演员”的身份纯粹了一把，太“纯粹”了！招人稀罕！
一群过气了的老混混，跟咱们谈“情怀”二字，坐在电影院里，我在黑暗的角落里扯了扯嘴角，“真特么没劲！老套！”
后来随着剧情的铺设，看些许片段，跟随着周围的人哈哈一笑，再后来越看越无声。
片子真好！除了这个，我觉得自个儿也说不出来啥了。
有人谈信仰，有人谈赤诚，还有人谈死亡。
狄更斯在《双城记》中曾经说过：“这是最好的时代，也是最坏的时代。”《老炮儿》实则展示了老旧、硬气、侠义、道德、兄弟情与现世现时的新新“人情世故”这两个年代。这当然是一组群像，上一代与下一代千丝万缕的“纠缠”，一个个体自然是展现不了了的。我们姑且说这是两代人的“思想碰撞”和“生存法则”，或者被同化，或者被*制抵**。
或许，年轻人更爱漫威里的超级英雄，我除了垂涎美国队长的身材之外，对流水线上的超级英雄谈不上多“热爱”，那帮家伙不仅死不了，大多还是“被虐然后虐对手，被狂虐然后虐所有人”的故事流程。《老炮儿》让人感动的地方是，这些老混混是有血有肉的，唠的是生活里最实在的嗑儿，讲的是最基本的做人道理。
“事情图个在理儿！”从开头张译的城管戏就直奔佳境，到许晴的千娇百媚，三环十二少，张一山、宁浩轮番登场，消失的宣武区，奔跑的鸵鸟，颐和园冰面决战……看得人热泪盈眶！京腔京调的冯小刚浑身都是戏，管虎的导演功力。有人说它是2015华语最佳，我觉得在理儿！
“打架斗殴是江湖”，血性，也尿性！这要搁在香港，讲的是广东话，它很可能就是部三级片！欸，你们别不信。
梁羽生说过，“‘侠’是灵魂，‘武’是躯壳。‘侠’是目的，‘武’是达成‘侠’的手段。”张学军举着把*刀军**，在野湖的冰面上，英雄迟暮……*刀军**就是用来“煽情”的，这里的打架斗殴讲出来是过去的风光，现在呢？充其量就是掰掰手指，加一记闷棍，架都没有打起来。
然而，我们还得说，《老炮儿》里张学军和他的兄弟们，就是老北京胡同里的“侠客”。无论中外电影，侠客是他们的一种理想正面的想象，也是一种精神寄托。
这种老来伤感，在中国电影的影像里头，总会变成稀罕存在。不是恶俗的鸡汤，就是正能量的自我感动。
但伤感或者悲伤，它们也应当是一种力量——至少在这个关于老去和父子冲突的永恒故事里头。
剪不断理还乱的“父子情”，对不起女人但不能对不起兄弟的“兄弟情”，新旧交替的“年代情”……于是，这戏成了！
巧了，看完这片子的当晚，冯小刚在新浪微博发了条长微博，题为《波儿，有些话是时候告诉你了》的长信。
看罢，我特么还是没哭啊！真心实意地转发了这条长微博，并附上今年发自肺腑的一段话，“《老炮儿》看得我从心窝子里佩服！张学军，要敬着，老北京胡同里的腔调，那是骨子里的血脉喷张！不过我没哭，这些年越发哭不出来了……没哭，不代表没泪，就搁心里头，才能记得住！这片子绝了！一个字，好！ ”
这个故事，关乎一代人。
从*制抵**，到同化。这一路走来，总得回头看看，然后再寻思寻思。我们，最好，用“悼缅”这种略显沉重的情怀去看待自个儿以及周遭的人和事，最好，用“悼缅”的情怀去憧憬，因为，正是这种缅怀，能够带给我们憧憬前方的动力。
生而为人的“我们”，有些时候，还是需要点“情怀”的，对么？对吧。
年度之最“炫”——
《寻龙诀 Mojin - The Lost Legend》★★★
上映时间：12月18日
观影时间：12月23日
得，你们先别跟我唠原著小说的事儿，还有也别扯什么工业、产业、特效、华语电影崛起这类虚词。就说说，看这片你困不困吧？反正我是没困。
我没抱有期望值，一丁点都没有，所以进电影院看得我特别舒服。
视觉效果是最大亮点。
结构好。好在哪？别再跟我扯原著。我不听。我不听。我不听。
《寻龙诀》场景结构可大体分为6个部分：开头；第一部分：20年前地上（墓外）；第二部分：20年前地下（墓内）；第三部分：现在的地上（墓外）；第四部分：现在的地下（墓内）；结尾。
然后，用友情（生死之情）和爱情串联起来。特别清楚。
最后是演员。不仅长得好看，演得也好看！什么？有人跟我提黄渤，我对黄渤是真爱，他长啥样，我都觉得好看，还真别跟我犟，行么？谢谢！
小结一下，剧情很紧凑全程无尿点，叙事也比较流畅，情节跌宕起伏燃点不断，不失幽默，场景和道具很用心，画面超级美。
年度之最“幸运”——
《火星救援 The Martian》★★★★
上映时间：11月25日
观影时间：11月25日
马特·达蒙这哥们儿火星走一遭，奇迹般地回归地球，这尼玛绝对是史上最幸运的lucky dog！
这是我2015年的年度最佳“科幻片”。
相比于《星球大战》这样完全异次元空间里的故事，《地心引力》抓住了太空的寂静、虚空、寒冷、黑暗与光明这些特色给予观众无累赘的集中体验，《星际穿越》通过宏大的格局以及靠谱的逻辑，给予观众“我们的*途征**是星辰大海”这样情怀满满的激情。《火星救援》则介于两者之间，第一次给观众带来了火星上的各种体验，但又不似《地心引力》那样专注于这体验，它还讲了一个带有插科打诨性质的故事。
作为一部太空电影，导演雷德利·斯科特不但在宏大场面的营造上创造出来一种史诗般的场景，就连各种细节方面的处理上，也坚持着尽善尽美的原则。他不但将人类探索火星这一太空探索搬上了大银幕，还将如何成功实施火星救援的可能性，在影片里面进行合理的想象与诠释。
我们常说，脑洞开得大并不难，开得好却很难，而要开得科学更是难上加难。这得益于小说原作者的优秀脑洞和NASA的品质保证，影片在充满惊喜和波折的同时仍然难得可贵的保持了其科学合理性，这种由专业性支撑的硬度和新奇感为这场情节无奇的个人秀引入了独特魅力。
硬科幻一般给大众提供三方面的愉悦，满足好奇心、体验想象和对人本的信仰。因为时过境迁，沧海桑田，人之为人，亘古不变。无论设计了如何光怪陆离的世界，影片最终都抛弃不了对“人”的探索，“一人一火星”——勇气、冷静、知识、细致、团结、创见、博弈和决断，这些是比硬科技和大场景更值得关注的品质。
静静回顾本片之后，脑海中浮现八个大字：朴实刚健，严肃活泼。
年度之最“情怀”——
《夏洛特烦恼 Goodbye Mr. Loser》★★★
上映时间：9月30日
观影时间：10月9日
前半部分并没想象中的好，或许期望值过高吧。
唉，真不愿意跟你们唠“情怀”，因为我没文化啊，没“情怀”可言。当人人都谈论“情怀”的时候，“情怀”就会变得不太值钱，比如“国民岳父”韩寒。
但这片子讨喜啊，演员卡司是咱们最爱的“开心麻花”。
其实创意并没有多新鲜，却因中年危机、重新认识自我和太多怀旧的东西，令人又哭又笑。接地气是最大的成功之处，话剧演员的功底可见一斑！棒！从沈腾端起那碗茴香打卤面开始便开始飙泪，煽情总不会过时。
综合来看，片子让我想到了《重返20岁》，贱男梦境重来青春，变身歌坛教父苦恼，迎合屌丝仇富意淫心理。大量怀旧金曲信手捏来，分分钟滑稽，耍嘴皮斗闷子，闹学校，恶搞周董、那姐、中国好嗓门。沈腾装傻充愣，马丽花痴女汉，化学反映强烈，王智性感泳装福利，尽管没啥逻辑，但爆笑减压、流畅自如、煽情精准。
虽然没新鲜的梗，可大众喜欢啊。这个屌丝逆袭的梦，可能每个在这个城市还没成功的年轻人都做过，那句“得到的和想要的对不上号”说出了很多瞎忙又找不到方向的人内心的无奈和迷茫。
年轻的时候，我们执着于“折腾”期翼自己有不一样的人生，等想明白才发现，其实快乐的秘密，是成为自己。有些人一下就能够活到点子上，有些人一辈子不着边际。我们想要的离我们还有多远？仔细想其实是我们有时候偏离了方向，像夏洛一样，每天跟马冬梅过日子烦了，去追寻自己别人想要的东西，然后回头发现其实成为乐坛巨星周杰伦也没有让自己更快乐，跟女神结婚也一样有烦恼，女神也会唠叨，甚至出轨。人生哲学是门大课，需要我们用一生去学习，去实践。
好吧，终归是“夏洛一梦，笑成麻花。笙歌散尽凄凉甚，不如惜取眼前人。”
童鞋们，领导们，我赶脚，这片子告诉我们的是，做好自己就OK了。
年度之最“抗日”——
《*杀暗** ?? Assassination》★★★★
上映时间：9月17日
观影时间：9月20日
能将正题拍得如此商业化也只有韩国人了。为了全女神，我多加了一星，因为她长得太好看！
梗儿依旧不新鲜。复杂的故事线索，多方势力交错，主旋律中带有批判反思精神。
出色的演员卡司，全女神（全智贤），素颜，美，双生花，*击狙**手；河正宇，酷；爱惨了政宰欧巴，*片鸦**馆里失心疯般的内心混乱致敬美国往事！配角们也同样出彩！
《*杀暗**》真正把抗日片给商业化掉了，比如结尾绑人质搞得散漫拉扯，但不这样做，根本没有时间来一发感情戏。没有爱情元素？！那一部商业片基本是死翘翘。一眼黄丝巾，一段划过生死的爱情，不需要浪费别的东西。
啧啧，看看棒子的“抗日电影”再对比国内的电影，这个脸真打的啪啪的。
Bug当然不会少。可人家团队模式和配角出彩啊，弱化了太过“伟光正”的英雄主义，对反派的丑恶塑造以及独立运动组织之间的内讧都有上佳表现。
年度之最“看不懂”——
《刺客聂隐娘 The Assassin》★★★★
上映时间：8月27日
观影时间：8月28日，8月30日
你看懂了没？不管你看懂了没，也不管你看睡着了没？
这并不影响它是部好片子。
当然，如果你没有充足的睡眠，还是不要去看侯孝贤了。
这片子，我进电影院看了二遍，也补看了剧本。然后就尼玛“豁然开朗”、“神清目明”了。
“聂隐娘”是侯孝贤七年磨一剑的武侠片，它将历史研作颜料，将唐人笔记裁为宣纸，用细腻的工笔和泼墨的写意同时作画，勾勒出了一个庙堂之高与江湖之远并存的唐朝。片中一帛一幔无不逼真考究，寒林飞鸟古意盎然。像聂隐娘沐浴和胡姬旋舞，道具、场景、服饰、人物举止被还原得栩栩如生。
舒淇饰演的聂隐娘低眉敛目，无论杀意还是感情波动都丝丝封于体内，举手投足间尽显刺客精魂。
如果你没看懂，最应该做的“功课”是去多看侯孝贤的经典作品。
这片子真的是一部艺术品。
影片呈现的是一个写实的、想象中的大唐。精彩更多集中在视觉上，内景的贵族端庄与外景的自然风光鲜明对比。细节上各种出色，包括细微的音效。孤独的聂隐娘与她的小暧昧，影片本身也有着强烈的孤独感。实际上影片可以更端着，更少台词，更多远景。
“聂隐娘”不再是传统意义上的武侠片了，导演将自己标志性的长、空、远和固定镜头放到武侠类型片里的一次尝试。它让武侠不再武侠，或者说让武侠成为了一件镂空雕花的器皿。它有着诗化的镜头语言，但在叙事上却漫不经心；它明明可以打得飞天遁地、撒豆成兵，却选择出手乍分乍合，如点水蜻蜓。它从头到脚都穿戴着导演的美学，呈现的是导演心中对那个朝代人、事、物的片片投影。
“曲终人不见，江上数峰青。”这种意境不是人人都明白的，侯孝贤也没打算让太多人理解，他就是电影外的“青鸾”。侯孝贤之所以是侯孝贤，是因为他就是侯孝贤。
年度之最“无神论”——
《我的个神啊 PK》★★★
上映时间：5月22日
观影时间：5月29日
我把“咖喱片”放进来，是因为不能小觑印度近些年的电影。
本片属于标准的宝莱坞模式。没有把时间浪费在谈情说爱上，而是对着印度最自豪的“多神信仰”开炮；把宗教涮得体无完肤后，又从宗教兜回到爱情。看似乱七八糟、其实结构巧妙。
《我的个神啊》喜剧内核是什么？它的内核实际上是典型的印巴遗留问题，是印度教与伊斯兰教的冲突问题。关于这段历史问题，请自行去问度娘。
喜剧形式是去神圣化的，尤其喜欢拿权威开玩笑，因此，很难在影迷观影中塑造出庄严肃穆的审美感觉来。但“PK”拿这些去神圣化的形式的东西，反而建树出了一个庄严肃穆的信仰问题：所有种族的人民不因信仰不同而分离。这种塑造，又让懂行的影迷缔造出了伟大的神圣感。套用西方文艺理论的说法，这是去神圣化之后的对神圣化的回归。
反观国内，中国人编段子的能力不弱，甚至于往往有机敏小聪明的段子出来，但是我们只会编段子，不会在这些形式主义的东西之内，注入强有力的精神内核。
年度之最“虎头蛇尾”——
《赤道 Helios》★
上映时间：4月30日
观影时间：5月2日
寒战3年前让人看到了港影的新希望，我估摸着，粱陆二人也想延续传奇。
如果说，麦庄的作品，往往开头波澜不惊，给人一切尽在掌握的错觉，随后慢慢滑向失控未知的边缘，成名作《无间道》，讲的是两名风华正茂的*底卧**，各自逐渐沦陷在无法自控的人生，《*听窃**风云》系列，都有一个好景在望的开局，随着不可预知的因素冲击，形势岌岌可危，情节也随之高潮迭起。
那梁陆二人正好相反。开局就是混乱，着重讲述体制如何发挥效用，消弭混乱。《寒战》是个典型的正面例子，一开始毫无铺垫，就是冲锋车失踪，局势紧张无比，随后执法部门的体制对外进行侦查，对内执行净化，一批高素质前线警员的竭尽所能，危机顺利化解，生动展示了一个成熟的体制面对威胁的应对方式，一举提升了观众对制度健全的信心，全片也显得非常有宣导意义。
这次的《赤道》，从擅长的控制到不擅长的失控，暴露最大软肋，成色一落千丈。在《赤道》中，我们看到了角色变幻莫测的脾性，智商忽高忽低的办案人员，数不清的百密一疏和随意窜出来的*底卧**，若说是无厘头喜剧片，这样的设定倒也可以接受，但影片仍崩紧了营造一种千钧一发高智商对决的严肃感，就生生幻化成一出荒诞剧。而且枪战武斗，也是开场不久的尖沙咀一场规模最大，气势最足，之后都有点审美疲劳。
可以说，文戏武戏均不佳，时间地理跨度大，后一个半小时被笼罩在牵强附会中，连个像样的高潮都没有。还有万夫所指的结局，“与赤道的战争，才刚刚开始”，刚刚开始，好意思收我们全额票价？！白瞎了卡司！
年度之“星星点点”——
《丹麦女孩 The Danish Girl》★★★
北美上映时间：11月27日
基于同名小说改编，史上第一位变性人的故事。并非真实事件。
奥斯卡影帝“小雀斑”埃迪·雷德梅恩主演。
剧本、摄影、布景、服装、配乐，各方面都精致得如同片中男主角那些价值不菲的油画作品。
说说导演。《国王的演讲》、《悲惨世界》、《丹麦女孩》，短短五年时间就产出三部如此细腻精致、情感动人的作品，不得不说43岁的英国导演汤姆·霍珀也是年轻有为。除了叙事一如既往沉稳扎实，摄影和美术依旧精美绝伦之外，《丹麦女孩》对于男女主角内心世界的刻画都堪称传神，很多轻描淡写的细节都耐人寻味。
《云中行走 The Walk》★★★★
北美上映时间：10月9日
传记电影。又是一部与信仰有关的片子。
太多人会问，“菲利普·帕特为什么在双子座世贸大楼间走钢索？”
导演罗伯特·泽米吉斯回答说：“有些事，没有为什么。”
这就跟梵高为什么画《向日葵》，乔布斯为什么创造“苹果”等等这样的问题差不太多。
我们只能说，那些流行一时的是时尚，那些盛行世代的是艺术。
对于菲利普·帕特来说，走钢索不仅是街头技艺，更是艺术。
影片后半堪称“惊心动魄”，速度和高度，两者到了一定程度，人类肾上腺会产生巨大快感！这既是流畅的商业片，也是一封写给双子塔的情书。
啊对，导演就是《阿甘正传》的导演，追求叙事和炫技的平衡，某种意义上也是在高空走索，完成度不错。等国内上映，我要再去看遍IMAX3D的。
《秘密特工 The Man from U.N.C.L.E.》★★★★
北美上映时间：8月14日
深谙基道的盖·里奇 Guy Ritchie导演的年度大戏。
现在商业特工片就得这么拍才对！海报说明一切——传统西装三件套，故事逼格定位高，动作画面够炫酷，配乐使用个性鲜明，角色装逼闪闪发光，搅起基来更是一本正经！一往无前！“老俄”不要脸地*戏调**“老美”，“老美”对“老饿”耍的一手好流氓。俩小时羞得人家直捂脸！盖导果然是深得群众腐心。
女反派完全Catherine Deneuve附体，这是向老电影致敬麽，美确实美，但菇凉我赶脚形似神不似呐。
而且咱们帅气的贝克汉姆童鞋这酱油打得啊，藏得好深。
《女间谍 Spy》★★★★
北美上映时间：6月5日
绝对闪闪发光的好片子。全程无槽点。好看！
如果你特别焦灼，这无疑是个调节情绪的好选择。
裘德·洛竟然有点头发了，是真的！杰森·斯坦森华丽丽变逗比！他俩只是女主角梅丽莎·麦卡西的陪衬！
这片子绝对是包裹着特工动作片外衣的女权片！爱死这位导演了！记住他的名字吧，保罗·费格 Paul Feig！
杰森·斯坦森的角色是导演费格为他量身打造的——虽然当时还不确定斯坦森会不会接。费格本人也是斯坦森的粉丝，他之前就知道斯坦森很有搞笑细胞，而且他知道斯坦森自己也知道这一点，所以费格相信他不会推掉这个片子。与之相反，梅丽莎·麦卡西是读了剧本后主动要求接的，她真是太有眼光了！