在我心里，一直有一个谜。
按理说，香港这个短袖T穿365天的地方，到了30度+的五六月，空气中应该充满了无限汗味，但神奇的是，我从来没嗅到过一丁点不好闻。
大胆猜测了一下，多半是因为这两个月比海风还降温的art festival（当然了，还有冷si人不偿命的低温空调）。你看看， 「巴塞尔艺术展」 还没走多远呢，两个月超长待机的 「法国五月」 又接踵而至。
呵呵，艺术没有汗味。
via.frenchmayartsfest
哦，文青也有体香。
我的一个常年穿棉麻衬衫、戴画家帽的朋友，对「法国五月」的描述是—— 香港五月的阳光和《爱在日落巴黎时》里的，是同一个。
这个亚洲最大型的文化盛事，从1993年就开始办，累计做过500+场一流节目，近30年来，每年的5到7月，给香港散发艺术的体香。
除此之外，封关也没封住港深流通的艺术空气，深圳的美术馆们最近也是饱和状态，不仅大展一个接一个，还有国际级艺术家的海外首秀。
你总要看一场，能记得整个夏天的展吧？
HONGKONG
@法国五月艺术节
城市·美学
免费
6月11日至6月30日
周二至五11:00-19:00，周六12:00-17:00
周日、一及公众假日请先预约
雍廷序画廊
此次参展的两位艺术家的创作题材，都围绕着探索城市和人的关系展开。
*Lost City No.23，叶梵，2014
via.vaanip.com
叶梵通过雕塑，以3D形式呈现她的城市，在每座城市上空加入象征梦想的风筝。作品随着想法不断演变，多元又梦幻，反映了叶梵认为梦想能让一个地方继续前行，每个人不断追寻梦想，社会终将进步的理想状态。
*《湾仔》，叶颂文
苏颂文则是喜欢观察身边的食物，把自己对城市的真实一面和急速变化的感受用画笔记录下来。极其细密的画风描绘着建筑和景物，也不乏天马行空的元素，他想借此提醒大家多抬头看看身边的一切，任何事务都可能无声无息流逝而去。
*《Tower of Hong Kong》，叶颂文
VIVIAN MAIER-镜像真我
免费
即日起至8月31日
11:00-19:00
半岛酒店f22摄影空间
生于纽约、长居美国，但Maier的摄影手法和风格深受着她在法国家庭和童年的影响，你不难在她的作品中发现细腻却同时带着距离感的视角。
via.f22 foto space
这是Maier的自拍作品首次在香港展出，过去她的作品曾在全球巡回展出，在巴黎的展览更是成为一时佳话。
在经典的自拍中，她找寻着自己与世界的关系，展现了多面的个性，引领观众透过这些照片认识真正的Vivian Maier。
via.f22 foto space
无形之境——艺术展
免费
即日起至6月30日
10:00-19:00
天趣当代艺术馆
此次展览隆重呈现法国艺术家Marc Tanguy及两位旅法艺术家林鸣岗、藏渊的抽象作品。
Marc Tanguy曾是赵无极的学生，他的作品通过线条、色彩和块面塑造出一致的力量与速度感，创造出大自然模糊的轮廓，在外界的变化无常和内在的宁静之中寻求平衡，仿佛打开了一个让人身临其境的艺术空间。
*Marc Tanguy作品
via.天趣国际艺术
Marc Tanguy的学生藏渊则是探索着东西方美学的结合，两种截然不同的观念在他的仪式中碰撞，令澎湃的色彩在他的艺术创作中迸溅、交织出复杂又饱满的状态，明快的色调与纯净的感觉并行，反而更加激情四射、不墨守成规。
*藏渊作品
via.天趣国际艺术
林鸣岗则是传承古典主义和印象派的传统手法，用光色并重的油画语言构建大自然的奥秘与诗意。明暗的色调交织，铺陈出光影，细致的笔触不为现实世界的形式所拘束。他就像一位吟游诗人，将细腻的情感与敏锐的观察寄托在作品之中。
*林鸣岗作品
via.天趣国际艺术
「无形之境」同时象征着三位艺术家笔下的世界，从物象世界中解放，创造出最接近灵魂的语言。
时间的漫游——秦伟摄影
免费
即日起至9月25日
周二至六9:30-18:00，周日13:00-18:00
周一、公众假期及大学假期休息
香港大学美术馆
摄影家秦伟生于香港，毕业于法国米卢斯高等艺术学院，此次展览，集结了1980至1990年代秦伟在法国的艺术创作。
*The Wings of Icarus伊卡洛斯的翅膀
via.香港大学美术博物馆
他游走于文化之都巴黎，在旅程中寻索时间的起源，领悟中国古代诗人的漂泊孤独之感。所见所想皆被定格成影像，如纪念品般藏入流逝的时间之中。
虽然照片已有各种破损，但给作者和观众的感受如同搭上时光机，跨越记忆与遗忘的界限，能够激发无限的想象。
*№ 027641623 615
via.香港大学美术博物馆
@大馆
双同
免费
即日起至6月12日
星期二至日11:00-19:00
大馆赛马会艺方（一楼及三楼展厅）
展览集结14位来自世界各地的艺术家，围绕似曾相识、双生和双重视觉等概念，让观众迷失方向，从而发掘意料之外的隐藏涵义。
*《喜出望外》，梁御东，2022
via.大馆
*《无尽无穷喜乐（感恩）》，梁御东，2022
via.大馆
展览刻意不处理「原本」与「复制」的关系，有些作品以双重面目出现在展厅之中，但两者有着微妙的差异。
有些作品则反映着日常和记忆之中真实、感知和虚构之间的模糊界限。
*《飘窗（求同存异）》，彭可，2022
via.大馆
展览独特的时空体验，不但希望能激发创意，也促使着观众反思感官知觉，思考如何在当代世界中构建现实。
圆缺俱乐部
免费
即日起至6月19日
星期二至日11:00-19:00
大馆赛马会艺方
*《逆踏》，严瑞芳，2019
via.大馆
「圆缺」取意于宋代词人苏轼的「人有悲欢离合，月有阴晴圆缺」，我们身处一个充满变数和离散的年代，对时间和距离的体验都在不断地被改写。
*《梯间回声》，严瑞芳，2022。艺术家邀请已离港的香港人，与本地无伴奏合唱团合作，以世界语歌唱。
via.大馆
展览邀请7位香港艺术家藉由作品发问，审视、拆解、拥抱这个时代无处不在的脆弱。在这个特别的「俱乐部」中，没有人宣扬情绪管理的黄金法则，而是创造一个亲密的空间，邀请观众共同体会「圆缺」。
不妨放慢脚步，带着探索的心情，踏入「圆缺俱乐部」，打开自我，释放你最真实的情感。
*《忆》，李卓媛，2021
via.大馆
55平方米：《在此期间》
免费
即日起至7月3日
大馆检阅广场
《在此期间》时大馆「55 平方米」的第四个委约作品，由艺术家陈安之与乐仕贤、萧文衍和黄杰堃共同制作。
作品灵感来自域多利监狱的历史，艺术家试图从一个逾期居留中的家庭的小孩视角，混合幻想和历史的回忆，描绘其中的二三事。同样束缚的环境，在小孩眼中能否被理解？动物的出现又带来何种启示？
SHENZHEN
@海上世界文化艺术中心
孟菲斯的前世今生
￥88
至公众号【海上世界文化艺术中心】购票
即日起至7月31日
海上世界文化艺术中心L2联合国科教文组织展馆
也许你不一定知道「孟菲斯」，却一定刷到过这款被权志龙、Elsa Hosk、欧阳娜娜等等明星带火的「Ultrafragola超级草莓」波浪镜，这正是来自孟菲斯小组的设计。
via.Memphis Milano
可以说如果没有孟菲斯，现在你所认识的80年代风格也许就不会存在。而孟菲斯小组从何而来，他们是如何重新定义现代设计、如何引领高级审美的？
这次展览汇聚了上百件经典代表作品，更是国内第一次大规模呈现孟菲斯风格设计，一起来回顾、探讨孟菲斯的潮流美学吧。
*时尚教主老佛爷的摩纳哥公寓，被布置得像小型孟菲斯设计家具博物馆
via.Jacques Schumacher
*「孟菲斯的前世今生」展览现场
via.海上世界文化艺术中心
@木星美术馆
不可见•X射线下的艺术
￥10
至公众号【木星美术馆】购票
即日起至7月28日
10:00-18:00（逢周一闭馆）
木星美术馆
via.木星美术馆
找一个全新的视角，来观看法国的国家级藏品。
艺术家泽维尔•卢舍斯运用X射线和医用装置，对艺术史上的经典作品进行二次创作，转化成个人风格强烈的艺术语言。
*《居斯塔夫·库尔贝：拿着烟斗的男人(1844-49)》泽维尔•卢舍斯
via.木星美术馆
*《巴勃罗•毕加索：女人半身像(1931)》 泽维尔•卢舍斯
via.木星美术馆
8位史上最伟大的艺术家、64件传世名作，从画作到雕塑，都在X光下焕发新意，带给你与众不同的奇妙体验。
巴塞尔那三天，我的朋友圈一直被刷屏，最大的体会是，我的天不是没通关么。罢了罢了，不管你有没有去成，就祝你在这个夏天，能看到清爽无汗味的高质量展吧。（有压箱底推荐的，别私藏着啊）
图 / 网络
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