本身 IP 硬，还不断融合时代潮流、跨界大热 IP、渗入世界艺术文化……
最重要的是，它只要 99 元。
经常会看到这样一个有意思的提问：
你到底为什么穿优衣库？
很多人的回答都代表了普遍意见：
有人说“买得起。”
有人说“在 Zara 和 H&M 质量急剧下降的时候，UNIQLO 更显得珍贵。”
有人说“百搭+低价+不错的质量，偶尔还有设计师联名作品，以及艺术气息的 UT。总之，可以用不多的钱打造一个不错的个人造型。”
与 H&M，Zara，Gap 并列为四大快时尚品牌的优衣库，被吐槽最没有设计感，却愣是凭着这些几乎毫无特色的基本款，在市场中立于不败之地。
而其中最受年轻人（生理或心理年轻）待见的，
还是玩得风生水起的 UT！
每次 UT 一出新款，
总能稳稳当当地让年轻人掏空钱包，
每一季人手抢个三四件都是常态。
而遇到热门爆款时几乎都是瞬间断货。
比如第一次推出 UNIQLO x KAWS 的联名款 UT 时，
店门口的队伍，
一度让你以为自己身处深圳到香港的过关闸口。
一件 99 块钱的 UT 居然还能引来黄牛*党**，
价格翻炒到原价的三倍、甚至是五倍之多。
到底是谁给了优衣库 UT 如此膨胀的勇气？
由来
优衣库需要一件永远的畅销款
其实在 UT 之前，
优衣库的摇粒绒一度掀起了畅销热潮，
但也引来另一场尴尬，
因为在摇粒绒之后，
优衣库一直没有研发出可以接替摇粒绒的爆款。
时间追溯到 2003 年，
优衣库不得不把工作中心转到幕后策划上。
优衣库的创始人柳井正一心想着，
只要研发出一款足够吸引眼球、同时低价、优质的标志性产品，
那即使经济再不济，
消费者都愿意在店里拿出一件 T 恤到柜台付账。
“Uniqlo T-shirt Project”（后更名为“UT”）就此诞生。
但是问题又来了，
最初的 UT 只是跟别人一样把卡通图案加上自家 Logo 印在 T 恤上，
这根本就没法让消费者买账。
引爆点
两位创意总监的 T 恤之役
就这样不温不火过了 3 年，
2006 年，UT 终于迎来第一个爆发的转折点。
优衣库邀请当时在日本广告与设计界相当有名气的设计师
——佐藤可士和来担任艺术总监。
为了给消费者呈现出“未来 T 恤便利店”的样子，
佐藤在日本街头潮流品牌聚集地东京原宿，
开起了“UT 概念店”。
出人意料地把 UT 装在透明罐子里售卖，
除此之外，店内整整一面墙足足陈列了 500 种 T 恤，
气势非常逼人。
更让人惊喜的是，
卖场的每一层都有 UT 检索机，
消费者只要触摸屏幕，
就能够在屏幕虚拟的另一个自己身上，
随意搭配喜欢的 UT。
一旦挑到喜欢的，
就可直接走到大罐子前拿了 UT 付款走人。
这种未来感十足的 UT 贩售模式，
一经推出就掀起了消费热潮，
优衣库店内连续数天都挤满了来买 UT 的人。
但优衣库觉得这还不够，
因为一旦消费者的热潮退去后，
没有持续性的吸引点跟进的话，
几天的热闹终会沦为败笔。
直到 2014 年 UT 刚过十周年之际，
优衣库物色到 UT 的另一位贵人
——潮流教父 NIGO。
如果说佐藤可士和为 UT 增添了时尚元素，
那么担任首位 UT 系列创作总监的 NIGO，
则真正把 UT 发展为 IP 跨界合作的大平台。
NIGO 新官上任，
烧的第一把火就是联手嘻哈红人 Pharrell Williams，
把他著名的网红标语“i am OTHER”印在了衣服上，
让许多有态度的年轻人成了 UT 的买买买主力军。
自此，
UT 也被 NIGO 重新定位为“新时代 T 恤”。
频放大招
从卖 T 恤到卖文化
除了在购买方式做文章，
UT 还拥有借力 IP 持续制造“爆点”的能力。
不仅集合了迪士尼、小黄人等经典卡通形象，
汇聚了 SPRZ、LEGO、Ramen 等文化创意元素，
还联合了草间弥生、涂鸦教父 Futura 等全球各地的艺术家和创意工作者，
将 T 恤文化发扬到最大，
不断变着法子撩拨购买欲。
这不得不让人惊叹，
优衣库每年的 UT 联名款，
感觉都是在下一盘很大的棋！
进化
UT 找到产品、文化、商业的交点
除了甄选新锐艺术家的作品、经典漫画角色，
以及传统艺术作品这些常规方式，
UT 更是接连举行 UT 设计赛、UT 展览、
明星帮你挑 UT 线上营销等等。
这其实是 UT 最好玩的一点，
你既可以将自己最喜欢的艺术、文化、人物穿在身上。
也有机会靠着一种更年轻的方式追求个性与自我价值。
自 2005 年以来，
UNIQLO 每年都会举行 UGTP 全球 T 恤设计大赛：
2012 年主题设定为可口可乐；
2015 年恰逢 UT 大赛十周年，主题为“星球大战”，那款卖到断货的 “I AM YOUR FATHER”T 恤就是其中一款获奖作品；
2017 年的主题是「任天堂」……
按照惯例，获得前三名的设计将被量产，最终上架售卖。
优衣库 UT 的艺术总监 NIGO 曾说过，
“印在 UT 上的图案需要非常讲究，我希望更多人不再是因为喜欢迪士尼或者史努比去购买 UT，因为其他品牌也可以制作类似的 T 恤，但是优衣库想要做到绝无仅有。”
说白了，是让消费者反过来看：
每一年都期待“优衣库会和什么品牌合作”，
而不是“喜欢的品牌什么时候找优衣库合作”。
2016 年，
优衣库推出更加个人化和个性化的“UT picks”，
找来一群名人（包括明星、时尚博主、模特和作家等，比如我们比较熟知的女明星栗山千明、韩国女歌手宝儿、获得芥川龙之介奖的搞笑艺人又吉直树），
按照他们的喜好分别为男性和女性挑了 5 件 UT。
除了可以看到自己喜欢的名人们的品味，
吸引人的神秘感，
就在于一开始你并不知道自己所获得的款式，
因为优衣库每月只揭露一件衣服，
感觉有点像我们双 11 玩的福袋。
2017 年，
优衣库第一次以巡回展的方式来举办“UT 世界文化展”，
汇集了迪斯尼经典人物等的“经典文化 UT 展”；
优衣库与艺术家 KAWS 等人合作的“艺术文化展”；
以及最惹眼的与任天堂合作的“跨次元文化展”等等。
进击的 UT
在今天，无论是品牌还是个人，
估计我们都会离不开一个最重要的问题：
“我们的用户究竟要如何把我们和其他竞争者区分开来？”
一开始，
优衣库创始人柳井正只是单纯地想在摇粒绒之后，
创造一件永远的畅销款，
它必须老少皆宜、男女通吃、能让全世界的人都无缝连接，
于是 UT 就诞生了。
对比高高在上，UT 走的是低价优质的路线，
然而如果只是普普通通的走量货，
那和别的大卖场根本没区别，
于是 UT 又被赋予了生命力。
借力电影、漫画、动画、艺术、音乐等流行文化不断为 UT 制造新话题，
而且你永远猜不到它下一次会去勾搭哪个潮牌，
这种为顾客持续不断创造的惊喜感真的很吊胃口，
也自然而然地形成了顾客对 UT 的黏性。
本身 IP 硬，还不断融合时代潮流、跨界大热 IP、渗入艺术文化……
最重要的是，它只要 99 元。
有的年轻人甚至还自嘲，
“每月的打折季去优衣库捡 39 元的 UT 才是我的生活常态。”
UT 不仅成为年轻人表达个性、
表现自由的最简单的潮流工具，
还能在“简约百搭舒适”之外，
找到一个“年轻人生活方式”的品牌价值，
成为优衣库旗下最具人气且最赚钱的系列之一。
今年，优衣库老板柳井正以近 250 亿美元资产净值击败软银孙正义，
荣登日本第一大首富宝座，
里面可有你的一份功劳啊！
这个 4 月，
优衣库 × STREET FIGHTER（街头霸王）系列 UT 又要来抢钱，
谁的青春没有街霸？
隆、肯、春丽、盖尔、春日野樱……
估计又是被买爆的节奏。
宫崎骏老爷子的 UT 系列
是不是也得安排上了？
文章来源：赞叹品牌家
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