“雁过留声寻常事，买醉只宜在墨香”，嗜好书画历来是文人第一风雅事。苏轼《杜处士好书画》即有言：“蜀中有杜处士，好书画，所宝以百数”。宋人晃冲之《复以承晏墨赠之》也说：“同时书画三万轴，大徐小篆徐熙竹”，所以古今文人收藏书画，往往遍处搜奇，乃能卷轴盈箧，为同好所激赏。
上氏拍卖2022秋季艺术品拍卖会
此次，上氏拍卖2022秋拍“永好留真——天涯芳草有路归”、“遗珠萃古——中国古代书画”夜场，即将呈现近现代书画、古代书画百余件，或毫端新章，波磔奇古，或淋漓丹青，风神肃散，佳作诸多，亦可免去“文人藏家”寻访之累。
其中，“永好留真——天涯芳草有路归”专场，生货不乏，除“缶璜专题”、“王一亭专题”、“范曾专题”外，另有张大千、启功、林散之、沙孟海、于非闇、李苦禅、李可染、于右任、王雪涛、唐云、陈少梅、金城等，亦皆是耳熟能详的艺林砥柱人物。而“遗珠萃古——中国古代书画”则亦是群星璀璨，如蓝瑛、王原祁、李流芳、焦秉贞、沈铨、钱杜，佚名宋元书画等，也不乏有多次出版的精品佳作，届时方家可撷选所好。
永好留真——天涯芳草有路归
永好留真——天涯芳草有路归
/ 缶璜专题 /
于“诗文书画印”艺事，齐白石与吴昌硕皆无一不精，并称“南吴北齐”，可谓双雄并峙，享有大名。其中，白石翁从“北漂”逆袭为京津艺坛主盟，弟子遍布，而缶翁则被誉为“文人画最后的高峰”，亦是后学景从。在书画收藏中，此二翁的墨迹不可或缺，其价亦昂。
齐白石：红花墨叶，自成一派
Lot1076
齐白石（1864-1957） 富贵鸳鸯
设色纸本 立轴
款识： 富贵鸳鸯。白石山翁。
钤印： “木人”
说明： 有盒。
81.5×33.3cm 约2.4平尺
JPY:5,500,000-8,500,000
RMB:275,500-425,800
在“衰年变法”后，齐白石的大写意花鸟画，墨色淋漓，亦妙在似与不似之间，开“红花墨叶”一派，影响殊深。此“富贵鸳鸯”，牡丹代表富贵，鸳鸯寓意恩爱，题材甚佳。画中牡丹枝繁叶茂，花卉硕大，没骨法写，西洋红敷色，苍劲枝干以篆籀之法描绘，叶片筋脉浓墨勾勒，略向左侧倾斜，笔墨纵逸老辣。
齐白石 富贵鸳鸯，局部
而鸳鸯悠然凫游，水波粼粼，藤黄、西洋红、浓墨、石青著色，设色丰富，造型生动，笔墨简约，令人有“只羡鸳鸯不羡仙”的美好憧憬。白石翁老年曾有短句：“老年心肠，不厌荷香。最怕牛羊，最喜鸳鸯。”中国国家博物馆藏齐白石《鸳鸯并蒂图轴》中所绘“鸳鸯”，亦是惬意，可作对比。
齐白石 富贵鸳鸯，局部
齐白石《鸳鸯并蒂图轴》，局部，中国国家博物馆藏
题款“富贵鸳鸯”篆书笔法，亦是苍茫雄强，章法、结体等亦隐约可见形式构成意味，字有画意，骨肉兼具。齐白石的书法学《天发神谶碑》，又得金农的古拙，同时略参李北海体势，有奇肆扛鼎之美。
Lot1072
齐白石（1864-1957） 群虾
水墨纸本 立轴 1947年作
款识： 白石老人四百九十三甲子时，画于京华海棠开候。
钤印： “行年八十三矣”
出版： 《蜗庐宝笈——中国历代书画3》P47，图47（蜗庐美术馆）。
展览： 《中国书画秀作展》大坂蜗庐美术馆（令和4年6月）
说明： 有盒。
101.5×33.7cm 约3.1平尺
JPY:5,500,000-8,500,000
RMB:275,500-425,800
齐白石所绘“群虾”，莫不栩栩如生，是老人笔下最写实的对象之一，可谓绝艺。此幅《群虾图》，画中游虾亦是灵动有神，如姿态的捕捉、肢体的概括、穿插以及将虾的透明质感表现的淋漓尽致等， 粗略数笔，而趣味无穷。其用淡墨掷笔，绘成躯体，浸润之色，更显虾体晶莹剔透之感。以浓墨竖点为睛，横写为脑，落墨成金，笔笔传神。细笔写须、爪、大螯，刚柔并济、凝练传神。
齐白石 群虾，局部
齐白石 群虾，局部
齐白石的“虾”，曾经“三变”，其曾言“余之画虾已数变，初只略似，一变毕真，再变色深淡，此三变也。”因此，愈到晚年，愈见提炼概括，精妙绝伦。如此《群虾图》中，作于其八十三岁，虾身一笔一节，眼睛由“墨点”改为横笔，挠足、游须亦减少，使得整体“留白”更多，更能表现群虾戏水的动态。
款识“白石老人四百九十三甲子时，画于京华海棠开候”，是“甲子纪年”，在齐白石的作品中颇是少见。以一个甲子六十日计，则“四百九十三甲子”为其八十三岁。钤印“行年八十三矣”。
Lot1074
齐白石（1864-1957） 斜风细雨不须归
设色纸本 立轴
款识： 白石画自家本。
钤印： “木人”
说明： 带盒。
101.1×32.6cm 约3.0平尺
JPY:5,000,000-8,000,000
RMB:250,500-400,700
唐诗人张志和《渔父词》云“西塞山前白鹭飞，桃花流水鳜鱼肥。青箬笠，绿蓑衣，斜风细雨不须归。”所描写渔夫的形象，历来是文人所喜的题材，如吴镇《渔父图》等。而其中渔夫怡然自得的心境，亦是文人倦游归隐的情感寄托。
此“斜风细雨不须归”据款识可知，为齐白石临摹自家所藏珍本。其曾有诗云“昨日为人画钓翁，今朝依样又求侬。老年最肯如人意，幅幅雷同不厌同”，可见其曾多次绘此“渔翁”的题材。
齐白石 斜风细雨不须归，局部
此作渔翁头戴斗笠，身披蓑衣，赤足，一手拿着钓竿，另一手携竹篮，身体微屈前倾。斗笠掩脸，不作刻意的神情描绘，亦没有打渔劳作的场景渲染。整作大部留白，造型简练，渔翁低头望着“空竹篮”，似有所思。因此，其并不同于其他画家笔下“满载而归”的渔翁，似乎有着其他的表达意味。
参考：齐白石《渔翁图》中国嘉德2014年春拍437万成交
笔者考，中国美术馆藏齐白石1928年所作《渔翁》，题材类似，题诗“看着筠篮有所思，湖干海涸欲何之？不愁未有明朝米，窃恐空篮征税时。”原来是以此，表现出极具深厚的同情贫苦民众，不满旧社会的情感。中国嘉德2014年春拍，亦有类此《渔翁图》，构图如出一辙，以437万高价成交。
Lot1073
齐白石（1864-1957） 也是好样
设色纸本 立轴
款识： 白石老人。
钤印： “齐大”
说明： 带盒。
99.2×33.1cm 约3.0平尺
JPY:3,800,000-5,500,000
RMB:190,300-275,500
“葫芦”寓意福禄，是齐白石常见的题材之一。其绘画素材多是乡村寻常之物，富有生活气息。是作，水墨画叶，以藤黄画果，全以没骨法成之，叶片的向背、浓淡都有表现，葫芦则藤黄率意晕染，色泽对比明显，构图颇是饱满。藤蔓则以纵逸的墨线写出，如篆籀线条，笔力遒劲，宛转如飞，变化无穷。
齐白石 也是好样 局部
齐白石 也是好样 局部
题词“也是好样”，契合其所写《画葫芦》诗，诗云：“风翻墨叶乱犹齐，架上葫芦仰复垂。万事不如依样好，九州多难在新奇。”晚年的齐白石，胸前时常挂一小葫芦，亦可见其之喜爱。
Lot1075
齐白石（1864-1957） 海棠蚂蚱
设色纸本 立轴
款识： 寄萍堂上老人，齐白石。
钤印： “齐大”
说明： 带盒。
69.0×34.5cm 约2.1平尺
JPY:3,200,000-6,200,000
RMB:160,300-310,600
红花墨叶的花卉，点缀以草虫，自有田园乐趣。画中陶盆中的海棠花，枝条如柳树般垂落，花蕊点以明黄，叶片的筋脉以渴笔写出，石青、褚黄、焦绿色表现叶片的不同，此景应是秋景，而未见萧瑟，低头觅食的蚂蚱，有点睛之妙，反而呈现出一种勃勃的生机。
齐白石 海棠蚂蚱 局部
齐白石 海棠蚂蚱 局部
另有齐白石其他画作，篇幅所限，不一而足。
Lot1071
齐白石（1864-1957） 乌云盖雪
水墨纸本 镜框 1937年作
款识： 白石七十七岁时，为猫写生。
钤印： “齐大”
24.5×37.5cm 约0.8平尺
JPY:1,200,000-2,500,000
RMB:60,100-125,200
齐白石 乌云盖雪 局部
1948年11月，齐白石与猫 美国《生活》杂志摄
Lot1079
齐白石（题）、吴咏香（画）钟馗出游
设色绢本 立轴
钤印： “咏香”
齐白石题： 但愿终南进士化身千万亿，便教天下无炊忧。咏香女士画画师，白石题字。钤印：“木人”
说明： 带盒。
59.1×22.0cm 约1.2平尺
JPY:1,200,000-2,500,000
RMB:60,100-125,200
齐白石（题）、吴咏香（画）钟馗出游
吴昌硕：以书入画，格高韵古
Lot1047
吴昌硕（1844-1927） 僧敲月下门
水墨绫本 立轴 1914年作
款识： 僧敲月下门。折户先生雅属。甲寅暮春，偕跛翁夜游一粟闇，有此景光，乘醉涂之，不似之似而已。安吉吴昌硕。
钤印： “俊卿之印”、“昌硕”、“鹤寿”
出版： 《蜗庐宝笈——中国历代书画3》P34，图34（蜗庐美术馆）。
展览： 《中国书画秀作展》大坂蜗庐美术馆（令和4年6月）
说明： 另有滑川达 行书、刘钧元 草花、折户吉太郎像三幅，此四幅同为折户吉太郎先生旧藏。
141.5×40.7cm 约5.2平尺
JPY:3,800,000-6,800,000
RMB:190,300-340,600
“鸟宿池边树，僧敲月下门”是诗人贾岛的名句，此作缶翁即以此为诗意。“甲寅暮春”为1914年农历三月。是年九月，王一亭为吴昌硕在六三园举办生平第一次个展“吴昌硕书法篆刻展览”，使吴派艺术开始大放异彩，并为日本艺界所推崇。
吴昌硕 僧敲月下门 局部
款识中 “偕跛翁夜游一粟闇” ，其中“跛翁”暂不可考。同时期，胡薇元（1849一?）字玉津，一字孝博，晚号跛翁，顺天大兴（今属北京）人。光绪三年（1877）举人，累官西昌、华阳等知县。工诗，善书，与宋育仁、方旭、赵熙诸人结词社。著有玉津阁诗文集。民国后以清室遗老自居。
吴昌硕《缶庐集》卷二中有诗《九日送别跛翁》 ，诗云：“如此青衫泪满涧，万方多难去谁边。琵琶幽怨歌清绝，只有黄华似去年。” 《缶庐集》卷三中，有诗《一粟闇》 ，诗云：“岸草离披汀树遒，到门海客赏穷秋。水香荷叶翻残照，径仄苔痕引独游。石未成羊听说法，诗来呈佛怕招尤。南邻拟办千金买，薄采矶渔好自由。”
吴昌硕 僧敲月下门 局部
“一粟闇”为上海三大名庵之一。旧址原为明东阁大学士徐光启私家花园，1908年，庵由上海名士叶佳棠和顾言定收买后改建为“上海劝业所”，所以缶翁诗云“南邻拟办千金买，薄采矶渔好自由”。
相较于花鸟画，吴昌硕的山水画作更为稀少，其自定山水润格“照花卉例加三倍”。此作夜深人静，山势巍峨，古木苍虬，倚山而建的古庵幽寂清冷，白衣僧人驻足门前，似不敢打破此间宁静，此时无声胜有声也。整作笔墨山石的线条勾勒，石肌的晕染，树叶或浓或淡的描绘等，金石味俱足，可见缶翁的精深书画造诣。
本作品一套四件，皆为折戶吉太郎先生旧藏。
折户吉太郎旧藏四件套
Lot1045
吴昌硕（题）（1844-1927） 补天填海
水墨纸本 立轴
款识： 此石莲华峰洞壑濔奥，只宜生公说法时坐之，补天填海非其俦也。乙卯初夏，松禅方外属。缶道人泼墨题之。时客春申浦。
钤印： “缶翁”、“俊卿之印”
鉴藏印： “共芳”
182.8×83.7cm 约13.8平尺
JPY:2,000,000-3,800,000
RMB:100,200-190,300
吴昌硕曾有诗云“富贵神仙浑不羡，自高唯有石先生”，可见其素来钦佩石之坚贞的品格，故其画石，亦多奇崛，而非八面玲珑。此作尺幅巨大，盈十三平尺。乙卯初夏，即1915年农历四月。
吴昌硕（题） 补天填海
是作形状类于太湖石，大笔皴擦，笔力沉郁，形成坚石的天然肌理，又描绘“孔洞”，有“皱、漏、透”之美。款识中“生公说法”语出《莲社高贤传》。生公者，晋末高僧竺道生，世称生公。竺道生解说佛法，能使顽石点头。
Lot1048
吴昌硕（1844-1927） 梅石
水墨纸本 立轴
款识： 道人钱脚仙，浩歌衣百结。我欲从之游，共嚼梅华雪。老缶为临川方家。
钤印： “吴俊之印”、“聋”、“周甲后书”
说明： 有盒。
123.2×27.3cm 约3.0平尺
JPY:600,000-1,200,000
RMB:30,100-60,100
此为缶翁作“梅石图”，两枝梅花自下而上，枝干以篆籀之法写，亦是浓淡有别，突出层次感。而花朵岁虽不施设色，然铁钩花瓣，傲然孤绝。园石则渴笔勾勒轮廓后，率意擦染。整作以园石之浑厚，固梅之坚，饶有梅石之冰心坚贞，亦具有金石味。
吴昌硕 梅石 局部
吴昌硕 梅石 局部
题画诗著录于《缶庐别存》，亦见于朱关田编《吴昌硕年谱长编》。上款人“临川方家”暂不可考。朵云轩藏，吴昌硕六十三岁时赠临川先生集杜甫七言联。钤印“周甲后书”是缶翁六十岁以后所作自钤印之一。印中笔画以冲刀成之，然后在有的笔画上施以残损，以求其笔画的变化，免除冲刀之后光洁如平板之弊。
Lot1052
吴昌硕（1844-1927） 著树*光春**红可掬
设色纸本 立轴 1921年作
款识： 著树*光春**红可掬。辛酉年寒雪窓。七十八叟吴昌硕围炉作于沪上。
钤印： “吴俊卿印”、“半日邨”
146.5×46.3cm 约6.1平尺
JPY:1,800,000-2,800,000
RMB:90,200-140,300
相较于白梅之冰肌，红梅则更为热烈，亦更艳丽，且富有生机。此作设色古艳，用笔古拙，一园石拔地而起，数枝红梅从右侧斜出，似是梅根入石，形成层次感。其中，主枝干以浓墨写，而下半部分一淡墨细枝穿插，使得整作的构图更为平衡，饱满，亦显沉稳。
吴昌硕 著树*光春**红可掬 局部
吴昌硕 著树*光春**红可掬 局部
所谓“石得梅而益奇，梅得石而愈清，两相藉也。于是知君子贵得益友，不可孤立”。是作梅石俱佳，款识语出其题画诗“堆书古案静如拭，著树*光春**红可掬”。
Lot1050
吴昌硕（1844-1927） 节临石鼓
水墨纸本 立轴 1920年作
款识： 右节临石鼓第九，庚申长夏，吴昌硕时年七十又七，客沪上。
钤印： “俊卿之印”、“仓硕”
131.5×33.2cm 约3.9平尺
JPY:600,000-1,200,000
RMB:30,100-60,100
吴昌硕推崇碑学，对于秦汉诸碑、金石之学，兼取博收，吐故纳新。缶翁又长期临摹“石鼓文”，指腕间境界日臻，如其所言：“予学篆好临《石鼓》，数十载从事于此，一日有一日之境界。”其堪称书法史石鼓文第一人，也是篆书发展史的里程碑人物。此其1920年节临石鼓文，书法凝练遒劲，笔气厚重，有金石味。
吴昌硕 节临石鼓 局部
另有吴昌硕其余作品，篇幅所限，不一而足。
/ 王一亭专题 /
王一亭是清末民国时期上海知名书画家、社会活动家，亦是清末最大的实业家之一。吴昌硕曾有诗言“天惊地怪生一亭，笔铸生铁墨寒雨”。二者亦师亦友，相互提携。而绘事上，王一亭受缶翁影响殊深。
Lot1065
王一亭（1867-1938） 幽禽国香
设色纸本 立轴 1929年作
款识： 花丛艳阳天，幽禽奏管弦。荣华磐石固，酌酒胜登仙。己巳冬仲，白龙山人写。
钤印： “*震王**大利”、“一亭”
说明： 带盒。
149.8×45.9cm 约6.2平尺
JPY:500,000-1,500,000
RMB:25,000-75,100
此1929年王一亭作“幽禽国香”，绘牡丹花数枝，或花蕊硕大，或含苞待放，雍容华贵，叶片略向左斜，似迎风飞扬，一雀鸟立于顽石，尾羽高耸，好像在欢歌，顽石以粗笔勾勒轮廓，淡褚晕染石肌，丰富构图。整作清新，设色雅致，富有生机。
Lot1062
王一亭（1867-1938） 达摩面壁
设色绫本 立轴 1922年作
款识： 渡人无非传法，住世藉口化缘。葱岭云归何处，手携双履翩翩。壬戌冬仲，白龙山人*震王**。
钤印： “*震王**大利”、“一亭”、“佛”
157.0×41.2cm 约5.8平尺
JPY:200,000-300,000
RMB:10,000-15,000
此1922年王一亭作“达摩面壁”，其笃信佛教，又好以人物入画，故自是以仙佛人物为甚，其曾自言50岁后每日画一佛像。而其绘画风格受吴昌硕影响甚深，如是作中，达摩衣纹的勾勒枯率自然，衣褶动态飘逸，萧条洒脱豪放，落笔似簌簌有声，颇得缶翁神韵。
Lot1061
王一亭（1867-1938） 刘海戏金蟾
设色纸本 立轴 1922年作
款识： 千古蓬头跣足，一生服气餐露。笑指武夷山下，白云深处吾家。玉蟾自赞。壬戌春仲，白龙山人*震王**。
钤印： “一亭大利”、“白龙山人”、“卧云”
说明： 带盒。
143.9×60.9cm 约7.9平尺
JPY:200,000-300,000
RMB:10,000-15,000
“刘海戏金蟾”是画家笔下喜闻乐见的题材，此王一亭1922年所作，刘海头发蓬松，手持金蟾，神情颇是怡然自若。金蟾小巧，以淡墨、石绿晕染，造型生动，前肢攀爬，憨态可掬。
另有王一亭其他画作，仅择其部分，浮光掠影而已。
Lot1058
王一亭（1867-1938） 花好人寿
设色纸本 立轴 1932年作
款识： 百五韶光旖旎，一拳顽石优游。花好更兼人寿，荣华竟到白头。壬申暮春，白龙山人写。
钤印： “*震王**大利”、“一亭”、“海云楼”
150.2×40.6cm 约5.5平尺
JPY:120,000-150,000
RMB:6,000-7,500
Lot1056
王一亭（1867-1938） 达摩出山
设色绢本 立轴 1927年作
款识： 嵩山高齐云，更见四大空。请师示一偈，发尽天下蒙。丁卯冬仲白龙山人敬写。
钤印： “*震王**长寿”、“一亭”、“白龙山人”
155.0×54.3cm 约7.6平尺
JPY:100,000-200,000
RMB:5,000-10,000
Lot1055
王一亭（1867-1938） 牧童与牛
设色绢本 立轴 1927年作
款识： 丁卯冬仲，白龙山人写。
钤印： “*震王**大利”、“一亭”、“得其环中”
155.0×54.5cm 约7.6平尺
JPY:100,000-200,000
RMB:5,000-10,000
/ 范曾专题 /
范曾是现当代画坛的大师，其曾有言，大意如斯：“画分九品……四品，已成大师，凤毛麟角；五品，谓之巨匠，五百年出一位……我是坐四望五，以待来日”，可谓自视甚高，然“仁者见仁”，随之而来，自是争议不乏。
Lot1040
范曾（b.1938） 钟馗搜妖图
设色纸本 镜框 1980年作
款识： 钟馗搜妖图。庚申岁末，江东范曾于北京抱衝斋。钤印：“江东范曾之印”
范曾自题盒： 钟馗搜妖图。江东范曾题。钤印：“范曾”
出版： 《范曾中国人物画展》P46，图62，日本出版社贩卖株式会社发行，1981年5月8日。
展览： 范曾中国人物画展，株式会社有邻堂，1981年。
135.5×66.5cm 约8.1平尺
JPY:3,500,000-5,500,000
RMB:175,300-275,500
钟馗为其笔下常见题材，传统国画中，诸多画家亦喜以此为题，如陈老莲、任伯年等，民间更有“我愿求得钟馗剑，一斩天下不平事”俗谓，门前贴钟馗画则寓意驱邪、辟邪。不同于寻常“钟馗”画作，范增笔下的“钟馗”少见凶神恶煞，豹头环眼，铁面虬鬓，反多有亲和力，衣饰线条自然及人物动静处理亦是得当，有金丝铁线之感。是作有早期出版，亦有范曾自题盒。
画中钟馗身披红色长袍，戴帽，宽额，粗眉，密须，大眼，高鼻梁。其中胡须侧锋皴擦晕染，中锋铁线勾勒衣纹，下部线条更为粗犷，身形伟岸，凸显其内在精神。
出版：《范曾中国人物画展》P46，图62，日本出版社贩卖株式会社发行，1981年5月8日。
Lot1041
范曾（b.1938） 罗汉图
设色纸本 镜框 1980年作
款识： 范曾笔。钤印：“范曾”、“范曾”
武中奇题： 地降神龙雨，天开雪鹭云。本来无一物，何处见声名。武中奇题于金陵常*楼青**。时在庚申暮春。钤印：“不然”、“丙戌牛官”
范曾自题盒： 罗汉图。江东范曾题。钤印：“范曾”
出版： 《范曾中国人物画展》P46，图49，日本出版社贩卖株式会社发行，1981年5月8日。
展览： 范曾中国人物画展，株式会社有邻堂，1981年。
94.8×78.8cm 约6.7平尺
JPY:3,800,000-6,800,000
RMB:190,300-340,600
此“罗汉图”亦有早期出版，且有范曾自题盒，武中奇题跋。武中奇的行草书动静相依，抑抑应节，甚有气势。画中长须罗汉，身着白袍，坦胸露乳，悠然坐于奇石上，衣纹铁线勾勒，一手搭膝，另一手撑开比划，戴手环，似在与人说法。
出版：《范曾中国人物画展》P46，图49，日本出版社贩卖株式会社发行，1981年5月8日。
Lot1043
范曾（b.1938） 李时珍採药图
设色纸本 镜框 1980年作
款识： 李时珍採药图。庚申江东范曾于北京抱衝斋。钤印：“南通范氏”、“范曾之作”、“我见青山多妩媚”
范曾自题盒： 李时珍採药图。江东范曾题。钤印：“范曾”
出版： 《范曾中国人物画展》P29，图42，日本出版社贩卖株式会社发行，1981年5月8日。
展览： 范曾中国人物画展，株式会社有邻堂，1981年。
102.0×67.8cm 约6.2平尺
JPY:3,800,000-6,000,000
RMB:190,300-300,500
此“李时珍采药图”取法传统，将通俗文学的内容引入画中，画面构图丰富，融山水、人物于一炉，充分表现了李时珍入深山采药、亲尝百草的生动场面。是作亦有早期出版。
出版：《范曾中国人物画展》P29，图42，日本出版社贩卖株式会社发行，1981年5月8日。
Lot1044
范曾（b.1938） 达摩得悟图
设色纸本 立轴 1980年作
款识： 达摩得悟图。庚申江东范曾于黄山桃花峰下。
钤印： “范曾”、“庚申”
144.2×75.5cm 约9.8平尺
JPY:1,800,000-3,600,000
RMB:90,000-180,000
在日本，范曾极受推崇，从1979年其被日本誉为“近代中国十大画家之一”，1981年，在日本举办“范曾中国人物画展”，1982年获日中文化交流功劳纪念杯，1984年日本冈山县建立永久性的“范曾美术馆”，1987年其书画展在东京、大阪、冈山等地巡回举办等，皆可窥知一二。此作笔力遒劲，线条简括，形象生动。画中达摩凝然而思，若有神悟，峭壁直下，嶙峋高古，令人肃然。
/ 永好留真：其余书法 /
“永好留真——天涯芳草有路归”专场中，佳作诸多，以名家书法作品为例，亦多生货，窥此次秋拍之盛意拳拳。
Lot1003
启功（1912-2005） 行书七言诗
水墨纸本 立轴 1980年作
款识： 乌菱白芡不论钱，乱繫青菰裹绿盘。忽忆尝新会灵观，滞留江海得加餐。上尾龙介先生正。一九八零年启功。
钤印： “启功之印”、“前贤句”
出版： 《蜗庐宝笈——中国历代书画3》P8，图8（蜗庐美术馆）。
展览： 《中国书画秀作展》大坂蜗庐美术馆（令和4年6月）
说明： 带盒。
98.0×51.0cm 约4.5平尺
JPY:1,200,000-2,600,000
RMB:60,100-130,200
启功的书法，以帖学为根基，却能摆脱“二王”束缚，又结合瘦金体“至瘦而不失其肉”的特点，有自我面貌，其书法辨识度亦高。此其行书苏轼《六月二十七日望湖楼醉书五绝》，上款人“上尾龙介”，日本九州大学教授、语言学家，1979年10月始，其亦曾在中国东北师范大学教学，与当时诸多知名学者颇有交谊。是作即作于其国内执教后不久。
Lot1007
启功（1912-2005） 行书五言诗
水墨纸本 立轴
款识： 南浦随花去，回舟路已迷。暗香无觅处，日落板桥西。启功。
钤印： “启功之印”、“元伯”、“前贤句”
鉴藏印： “北京市东京都结为友好城市纪念”
说明： 带盒。
129.3×32.3cm 约3.8平尺
JPY:1,800,000-2,200,000
RMB:90,200-110,200
此为王安石《南浦》诗，行书，上下字顺势而下，飞白自然潇洒，笔墨的浓淡、线条的粗细长短、刚柔虚实等，对比较为强烈。节奏及韵律的把握，亦呈现秀美的文人艺术气息，颇是难得。钤印“北京市东京都结为友好城市纪念”，是1979年3月14日两国首都结为友好城市，希望此后中日能保持友好。
Lot1008
林散之（1898-1989） 行草杜甫“秋兴八首之一”
水墨纸本 立轴 1983年作
款识： 千家山郭静朝晖，日日江楼坐翠微。信宿渔人还泛泛，清秋燕子故飞飞。匡衡抗疏功名薄，刘向传经心事违。同学少年多不贱，五陵衣马自轻肥。杜少陵秋兴八首之一。八十五叟林散耳。
钤印： “林散之印”、“不残老人”、“大年”
说明： 有盒。
179.0×57.2cm 约9.2平尺
JPY:2,500,000-3,800,000
RMB:125,200-190,300
林散之堪称“碑帖融合”之大成者，其以帖学形式，取碑版笔法，“以隶写草”，典范也。所作之狂草瘦劲圆涩，飘逸天成，如小桥流水，平和小径，笔墨浓淡，亦是恰到妙处。更况乎其六十岁才作草书，却能有当代“草圣”之美誉，可窥其书已入化境。
其书法，除了扎实之技法，饱读诗文外，常有枯笔留飞白，也是其书作特点之一。枯笔飞白多，盖因林散之行书时，墨色取于砚窝，半饱即书，其却将点缀之笔，演绎得字字活力四射，灵气十足，诚然大家也。
Lot1009
沙孟海（1900-1992） 行书诗
（纪念沙孟海先生仙逝三十周年）
水墨纸本 立轴 1992年作
款识： 晴涧之曲，碧松之阴。一客荷樵，一客听琴。情性所至，妙不自寻。遇之自天，泠然希音。沙孟海年九十二。
钤印： “孟海”
说明： 带木盒。
102.3×32.5cm 约3.0平尺
JPY:300,000-600,000
RMB:15,000-30,100
此内容为唐代诗人司空图《诗品二十四则·实境》，诗品旷达，辞藻优美。作于1992年，正是孟翁最晚年的笔墨。是作行笔生辣疾涩，亦有书卷气，今年契其仙逝三十周年，更为难得。
Lot1010
沙孟海（1900-1992） 行书诗
（纪念沙孟海先生仙逝三十周年）
水墨纸本 镜心
款识： 朝辞白帝彩云间，千里江陵一日还。两岸猿声啼不住，轻舟已过万重山。沙孟海。
钤印： “沙押”
50.2×81.5cm 约3.7平尺
JPY:280,000-600,000
RMB:14,000-30,100
沙孟海的书法，有浓墨重写的观感，同时亦可见飞白。事实上，浓墨写书，稍有不慎极易臃肿，线条如浸水木椽，骨力难有。而孟翁中锋立骨，侧锋取妍，使得其字大气磅礴，刚强有力，可见其书艺之精熟。
Lot1011
李苦禅（1899-1983） 草书七言联
水墨纸本 镜心
款识： 删繁就简三秋树，领异标新二月花。此为郑氏板桥先生之联句，忆而书赛责也。苦禅书于金水西甸。
钤印： “神心艺史”、“踏天割云”、“李”、“苦禅”、“苦禅”
247.5×40.2cm×2 约9.0平尺（每幅）
JPY:800,000-1,200,000
RMB:40,100-60,100
李可染曾说：“近世画师解笔趣者，不过黄宾虹、齐白石、李苦禅、潘天寿四人。”所言者，即是书画同源，惜知者寥寥。而李苦禅于书法用功至勤，齐白石为镌“死无休”印，可见其书法造诣精深。其“以书入画”，绘画线条中，处处皆书法。此联为郑板桥联句，大笔草书，挥洒迅疾，尺幅甚大，如所钤印“踏天割云”，颇有气势。此“踏天割云”印为康殷为其所刻。
Lot1012
于右任（1879-1964） 行书“寿”
水墨纸本 立轴
款识： 寿。中辻喜次郎先生八十八岁寿辰。于右任恭祝。
钤印： “右任”
说明： 中辻喜次郎上款。
67.5×35.5cm 约2.2平尺
JPY:300,000-500,000
RMB:15,000-25,000
此为于右任为中辻喜次郎八十寿辰而作，寓意吉祥。在旧时代，中辻喜次郎作为日本侨民，在东北曾参与一些宗教活动。于右任的书法，全由心生，其书作最直观的特点是“行笔流畅，沉着痛快”。
Lot1014
杨守敬（1839-1915） 行书诗十二屏
水墨纸本 屏风 1911年作
款识： “略”
出版： 《书法汉学研究 第31号》P32-37，书法汉学研究会编辑，アートライフ社发行，2022年7月25日。
170.2×62.0cm×12 约9.5平尺（每幅）
JPY:1,800,000-2,500,000
RMB:90,200-125,200
杨守敬以长于考证著名于世，是一位集舆地、金石、书法、泉币、藏书以及碑版目录学之大成于一身的大学者。其于书法，真、草、隶、行、篆诸体皆擅，但最具特色的当推其行楷。门人熊会贞称之“传世书法古茂，直逼汉魏，盖世无双”。在日期间，杨守敬致力于搜集国内流佚日本之古版书籍，并向日本人传授篆隶北碑之学，被尊为“日本书道现代化之父”。
杨守敬 行书诗十二屏 局部
出版：《书法汉学研究 第31号》P32-37，书法汉学研究会编辑，アートライフ社发行，2022年7月25日。
杨守敬 行书诗十二屏 全景图
Lot1035
张大千（1899-1983） 行书“晴窓鉴古”
水墨纸本 镜框 1959年作
款识： 晴窓鉴古。己亥初夏。蜀郡张大千爰。
钤印： “张爰之印”、“大千居士”
说明： 藏家得自作者本人。
48.5×130.5cm 约5.7平尺
JPY:1,200,000-1,800,000
RMB:60,100-90,200
张大千的书法，本出于曾熙之门，复又从清道人李瑞清学习，则受益诸多。李瑞清的书法以黄庭坚为根基，糅北碑雄强，而张大千亦探得秘奥，所作骨力嶙峋，中宫紧峭，独具风采。此作藏家得自作者本人。
张大千 行书“晴窓鉴古” 裱框图
Lot1015
孙文（1866-1925） 行书“赤心相照”
水墨绫本 镜心
款识： 赤心相照。山座先生。孙文。
钤印： “孙文之印”
说明： 山座圆次郎（1866-1914）是明治大正时期日本的外交官。外务省政务局长，驻中国全权公使。与孙文互为至交。
45.4×138.0cm 约5.6平尺
JPY:800,000 -1,200,000
RMB:40,100 -60,100
上款人山座圆次郎（1866-1914）是明治大正时期日本的外交官。外务省政务局长，驻中国全权公使。此书用笔开阔、字字独立，结体端庄，颇是儒雅。谭延闿曾言：“故时贤谓总理之书，深得唐人气韵，流美自然，非力学所能工。至其矜慎厚重，不诡不随，又适如其人焉。”又云：“其书不但似苏东坡，而往往有唐人写经笔意，正直雍和如其人，真天资聪明，凡夫须学而不能也。”
孙文 行书“赤心相照” 场景图
/ 永好留真：其余绘画 /
“永好留真——天涯芳草有路归”专场中，单独专题，以及书法外，名家绘画，亦是不乏。
Lot1016
王雪涛（1903-1982） 研姿
设色纸本 立轴 1979年作
款识： 研姿。己未春日，写于首都。雪涛。
钤印： “王雪涛印”、“花香深处”
69.2×46.4cm 约2.9平尺
JPY:1,800,000-2,500,000
RMB:90,200-125,200
王雪涛的小写意花鸟形似神俏，清新秀丽，富有笔墨情趣。尤是得益于对自然的深切体验，笔下之形象总能以拟人化的手法而传情脉脉。此作写花卉，盛开如春，而小枝上则含苞未绽，隐有生机。两只蝴蝶翩翩飞舞，其一欲落在花上，使得整幅画作“动静结合”，也更富有“清新”的生活气息，惹人喜爱。
Lot1029
于非闇（1889-1959） 牡丹蝴蝶
设色纸本 立轴 1948年作
款识： 故宫御苑、稷园得此画本。柏林先生属写。戊子二月非闇于照。
钤印： “于照私印”、“非闇”
出版： 《蜗庐宝笈——中国历代书画3》P7，图7（蜗庐美术馆）。
展览： 《中国书画秀作展》大坂蜗庐美术馆（令和4年6月）
说明： 带盒。*物文**商店旧藏，附90年代*物文**商店领収书。
96.8×46.0cm 约4.0平尺
JPY:5,500,000-8,500,000
RMB:275,500-425,800
于非闇的工笔画，勾线用笔上，有以书入画之感。如线条笔法圆硬尖瘦，应是赵佶书法一脉，却又不墨守成规，故严谨之外，笔墨气韵不俗。据款识“故宫御苑、稷园得此画本”可知，此其以自然为粉本所作。
于非闇 牡丹蝴蝶 局部
“稷园”即中山公园，其与张大千曾在此举办画展。另据北京画院编《绘画艺术研究》，于非闇曾作《红翦绒》，亦题称“红翦绒，故宫御苑、稷园均有其种，今春御苑珍妃井旁横卧一株得双艳，亟搜入画本”。
上款人“柏林先生”暂不可考。或为何柏林，曾为李宗仁军需处长。 本作品附有1990年*物文**商店发票，更为难得。
*物文**商店发票
Lot1025
陈少梅（1909-1954） 归隐高士八扇
设色纸本 屏风
款识： <一>、泉石高闲。少梅。钤印：“陈”、“少梅”
<二>、钤印：“*云陈**彰”
<三>、石林研句。钤印：“云彰”、“陈五”
<四>、钤印：“少梅”
<五>、云彰。钤印：“少梅”
<六>、钤印：“少梅”
<七>、钤印：“云彰”
<八>、少梅。钤印：“陈五”
出版： 《蜗庐宝笈——中国历代书画》（蜗庐美术馆）
展览： “中国历代书画展”（蜗庐美术馆1F）
22.8×6.8cm×8 约0.1平尺（每幅）
JPY:2,800,000-3,800,000
RMB:140,300-190,300
陈少梅堪称民国时期最为年轻有为之画家，是当时湖社画会最年轻之成员。启功先生曾称：“我比少梅先生虽仅小两岁，但学画时望先生之作品，已如前辈名家，可见他成就之早。”其15岁加入“中国画学研究会”，17岁加入“湖社画会”，21岁获比利时国际博览会美术银奖，22岁赴天津主持“湖社画会”天津分会，此后长期在天津从事中国画创作和美术教育。此作八屏，亦属难得。
陈少梅 归隐高士八扇 局部
陈少梅 归隐高士八扇 局部
陈少梅 归隐高士八扇 全景图
Lot1026
陈少梅（1909-1954） 仿马远山水
设色纸本 立轴 1941年作
款识： 培忱先生博教。辛巳春日，*云陈**彰。
钤印： “陈彰”、“少梅”
说明： 培忱上款。
98.0×32.5cm 约2.9平尺
JPY:1,200,000-2,800,000
RMB:60,100-140,300
南宋时期的画家以山水入景，构图方面有诸多留白，而非全景式构图。而马远与夏圭二者，有“马一角，夏半边”之称。所言即是马远绘画，画山或取一角，画水即写一涯，而夏圭则是半边构图，可谓开创一代新风。此作下半部分即陈少梅仿马远山水构图，斧劈皴法，一劲壮古木横空曲延而上，另一枝条倒垂，此盖为马远特有之画法，故有“拖枝马远”之称。
Lot1027
黄胄（1925-1997） 牧歌
设色纸本 镜框 1958年作
款识： 一九五八年新秋，黄胄画。
钤印： “黄”、“胄”
93.0×40.5cm 约3.4平尺
JPY:1,800,000-2,600,000
RMB:90,200-130,200
黄胄的艺术源于赵望云所提倡之“农村写生”和“边陲写生”，其以生动的笔触反映时代生活，笔墨厚重，感情真挚。其更是立足于传统笔墨的技法及情趣，后又超越了传统之羁绊，坚持鲜明风格，可称是国内最早突破蒋徐体系的人物画家，亦开拓了中国绘画新形式，开创了现当代绘画之新面貌。
Lot1030
丁辅之（1879-1949） 松柏
设色洒金纸 立轴
款识： 玄黓涒滩阳月望歬二日，奉祝绶珊先生世大人六十双寿。鹤卢丁辅之写于海上七十二丁庵。钤印：“丁辅之”、“鹤卢”
唐云题签： 丁辅之画松柏精品。八十二翁唐云题。钤印：“大石”
鉴藏印： “金石刻画臣能为”
说明： 唐云题签。
85.5×36.3cm 约3.8平尺
JPY:800,000-1,500,000
RMB:40,100-75,100
丁辅之（1879-1949），原名仁友，后改名仁，字辅之，号鹤庐，又号守寒巢主，后以字行。浙江杭州人。晚清著名藏书家“八千卷楼主人”丁松生从孙。喜篆刻，代有收罗，尤以西泠八家印作为多。
上款人“绶珊先生”应为王体仁（1873-1938）字绶珊、君九，晚号九峰旧庐主人。 清末秀才，辛亥以后迁居上海。经营盐业起家，嗜典籍，筑九峰旧庐于杭州。室名九峰旧庐、东南藏书楼。《赵叔孺书画全集》中，亦有赵叔孺为其六十双寿作《群仙祝寿》。 是作有唐云题签。鉴藏印“金石刻画臣能为”似为王福庵所刻。
鉴藏印参考： 席联鑫 《闲章集句印谱》P182
丁辅之 松柏 局部
Lot1032
金城（1878-1926） 溪山高隐图
设色绢本 立轴
款识： 溪山高隐图。小溪曲曲乱山中，嫩水溅溅一线通。两岸桃花总无力，斜红相倚卧春风。北楼金城摹古。
钤印： “金城”、“巩伯”
90.4×31.8cm 约2.6平尺
JPY:500,000-1,500,000
RMB:25,000-75,100
金城与陈师曾同为京派绘画的领军人物，惜过早离世。著有《藕庐诗草》、《北楼论画》、《画学讲义》。为承继金城遗志，在其入室弟子陈缘督（字梅湖）的提议下，由金城长子金开藩继承父志，会同其父的其他弟子惠孝同（字拓湖） 、赵梦朱（字明湖） 、陈少梅（字升湖）等，因金城旧号“藕湖”，其弟子亦均以“湖”字为号，故取名“湖社画会”。此作设色多样，金碧、青绿、浅绛等兼而有之，敷色亦是细腻，可见其绘画造诣功力之深。其外甥王世襄曾慨言，若非金城过早谢世，其画坛地位将重新定义。
金城 溪山高隐图 局部
Lot1033
叶曼叔（1906-1984） 汾阳富贵寿考图
设色纸本 立轴 1947年作
款识： 天赐纯嘏，世为宝臣。卢陵硕望，潞国前身。杯臻百福，爵晋三辰。记廿四考，颂八千春。福庄先生七秩双庆。丁亥春之吉叶曼叔写。
钤印： “叶橚画印”、“曼叔”
105.6×50.6cm 约 4.8 平尺
JPY:200,000-300,000
RMB:10,000-15,000
叶曼叔善绘人物，尤其是仕女高士题材，以工笔居多，画风细谨秀丽。此作为贺寿所作，寓意吉祥。 上款人“福庄先生”或为上海实业家崔福庄 ，热衷于慈善，1931年曾创办大孚橡皮工厂。此厂改国营后所生产的“飞跃”牌鞋子，闻名遐迩，是一代人的记忆。
叶曼叔 汾阳富贵寿考图 局部
Lot1034
樊虚（清） 秦云舒卷
设色绢本 立轴
款识： <一>、与恬作于介卢。钤印：“樊虚”、“雨若画”
<二>、与恬作。钤印：与恬、妙观簃
<三>、丁卯春孟妙观簃主人作。钤印：“与恬”
<四>、丁卯清明以应春田先生雅属，山阴与恬樊虚写。钤印：“樊虚”
说明： 澁泽敬三旧藏，带盒。
95.0×43.3cm×4 约 3.7 平尺（每幅）
JPY:500,000-800,000
RMB:25,000-40,100
樊虚，晚清画家，画人物，尤以善画美人名，其作笔调简洁，色从墨态，浑然一体，运笔细劲流畅，笔调高朗严谨。涩泽敬三（1896-1963），其是“日本企业之父”、大财阀涩泽荣一的孙子。
樊虚（清） 秦云舒卷 局部
樊虚（清） 秦云舒卷 局部
Lot1024
许勇（b.1933） 瑞雪丰年
设色纸本 镜心 1992年作
款识： 瑞雪丰年。时在壬申新春山东许勇画。
钤印： “许勇”、“鲁汉”、“今古一相接”
214.1×189.0cm 约36.4平尺
JPY:500,000-800,000
RMB:25,000-40,100
许勇的作品契合时代，贴近生活。其在现实主义中国历史画、民族风情画、鞍马画、连环画等题材上都取得了不小成就。是作“瑞雪丰年”人物写实，诸人在集市上面露喜色，心情愉悦，而鞍马亦是许勇所精熟的表现元素。
许勇（b.1933） 瑞雪丰年 局部
Lot1023
周思聪（1939-1996） 藏家姐妹
设色纸本 镜心
款识： 思聪。
钤印： “周”
55.0×57.6cm 约2.9平尺
JPY:600,000-1,200,000
RMB:30,100-60,100
从早年的写实风格，到稍晚开始的探索变形，再到少数民族人物的题材，及最后卧床的漫写，都展示出周思聪对人生、对苦难的心灵感悟。此作将人物的自然淳朴以淡雅的笔墨呈现，清新虚淡，富有表现力。
周思聪 藏家姐妹 局部
Lot1022
林风眠（1900-1991） 穿黑衣的女士像
设色纸本 镜心
款识： 林风眠。
说明： 原藏家得自嘉德17年春夜场。
39.4×28.6cm 约1.0平尺
JPY:1,200,000-2,800,000
RMB:60,100-140,300
林风眠的绘画，超越文人画的千年传统，倡导“中西融合”，是中国现代绘画的先驱。此“穿黑衣的女士像”身着黑色缎绢旗袍，浓墨勾勒衣饰花样，双手抱胸前，安稳斜坐，两眼睁开，斜望前方。整作线条简洁，女子后的台灯、沙发等也仅仅简单描绘，与传统国画的繁缛不同，有着现代画的气息。此作为原藏家得自嘉德17年春夜场。
遗珠萃古——中国古代书画
遗珠萃古——中国古代书画
另有“遗珠萃古——中国古代书画”夜场，亦是此次上氏秋拍的重要专场，其虽仅29件，然时间轴度跨宋元明清，定是不乏佳作，如“蒋溥（题）（1708-1761）御制松竹四时潇洒赋、御制多稼如云赋二卷”笔者曾专文介绍，其他画作实因篇幅所限，无法细述，方家当可慧眼自行撷选，丰富收藏。
Lot1084
佚名（元） 芦雁
水墨绢本 立轴
出版： 《国华》第九百二十九号，P31-33，国画社出版，1971年。
说明： 双盒。
147.0×79.2cm 约10.5平尺
JPY:3,500,000-8,000,000
RMB:175,300-400,700
文人素来喜借物抒怀，而以“芦雁入画”既有野趣，又得奋力高飞的美好寓意，自然更是为画家所钟。从五代的黄荃、徐熙，宋代的崔白，元代的王渊，明代的林良，清代的边寿民等，均曾有“芦雁”的题材描写。
此元人画芦雁图，画中大雁姿态各异，或展翅高飞，或栖息于岸石上，毛羽丰润，造型生动，淡笔勾勒，芦花摇曳，河中野草数丛，益增“天凉好个秋”的意境。整作从技法上，浓淡、枯润、疏密兼有，富有野逸韵致，可谓是形神兼备。
佚名（元） 芦雁 局部
佚名（元） 芦雁 局部
元代的花鸟画，以“墨花墨禽”最得文人趣味。郑午昌在《中国画学全史》中曾说“墨画花鸟，前代极少，而元人常能为之”。是作，不著颜色，既不失工笔花鸟画造型准确的传统，又具文人画的笔意，诚可谓佳作。
出版：《国华》第九百二十九号，P31-33，国画社出版，1971年。
此作曾出版于《国华》第九百二十九号。《国华》杂志创始于1889年，为日本最知名的美术专刊，由明治时期最活跃的艺术史家、教育家之一冈仓天心、高桥健三所创办，是日本最早研究亚洲艺术品的杂志之一，具有极高的权威性，被收录其中的艺术品，多收藏于世界各地的博物馆、美术馆中。
Lot1107
沈铨（1682-1760） 一路连科
设色纸本 立轴 1719年作
款识： 己亥小春之上浣写以乾老道长兄粲正。南苹沉铨。
钤印： “吴兴沈铨”、“南苹氏”
出版： 《长崎派の花鸟画——沈南苹とその周边》P24，フジアート出版，昭和五十五年（1980年）七月。
132.9×56.8cm 约6.8平尺
JPY:2,800,000-3,500,000
RMB:140,300-175,300
沈铨，清代乾隆时期书画家。字衡之，号南苹。善绘事，山水师沈周，花卉宗恽寿平，亦工隶书和篆刻。其画远师黄筌画派，近承明代吕纪，工写花卉翎毛、走兽，以精密妍丽见长，也擅长画仕女。曾受聘东渡日本，留三年，创“南苹派”花鸟写生画，深受日本人推崇，被称为“舶来画家第一”。
沈铨 一路连科 局部
沈铨 一路连科 局部
上款人“乾老道长兄”或为黄行健，字子乾，号西亭，清雍正乾隆时桐乡石门人，擅画花鸟、人物，是沈铨生前挚友。 笔者查，劳继雄著《中国古代书画鉴定实录 4》中，载有乾隆九年（1744）三月沈铨绘赠“乾老学长兄”，当为同一人。
沈铨受聘赴日传授画艺，黄行健有诗文纪其事。考李浚之《清画家诗史》中载有黄氏《赠沈南苹并序》“予友南苹先生，精绘事，偶作《百马图》贾客携至日本。时日王喜写生，设馆招致画士，有庆山者称鉴别巨擘。客以《百马》进。王大悦，使以厚币聘，先生遂航海往。时雍正己酉也。及至授餐供帐，备极优渥。先生每一挥洒，馆中人相顾以为弗如。留三载归，王及士大夫馈赆值巨万。”此亦可见二者交谊甚厚。
是作有早期出版。
出版：《长崎派の花鸟画——沈南苹とその周边》P24，フジアート出版，昭和五十五年（1980年）七月。
Lot1105
钱杜（1764-1845） 摩兜坚尊者像
设色纸本 立轴
款识： 摩兜坚尊者象。経言摩兜坚即妙吉祥菩萨，在西天竺国，巢婆罗树身，一千五百劫，吐気成吉祥文字，树上鸟雀皆证吉祥善果也，□□五皆変金屑，种种毒祸无有侵害，是为妙吉祥佛，年未浴佛日，为紫珊太守敬摹一本，并系以诗香树五十围，腹空如虚船，上垂太古藤，枯坐长眉仙，指爪盘一身，莓苔盈両肩，心同青莲浄，顶见豪光圆，一千五百劫，一劫五百年，劫劫慈悲心，洒然盈大千，居士性懒散，稽手古佛前，但乞妙吉祥，不学摩兜坚。卍居士銭叔美并书。
钤印：“壶公”、“松壶书画印记”
钱杜又题： 金人铭曰，摩兜坚慎勿言，言慎密之至也，叔美又记。钤印：“叔美”
鉴藏印： “五果堂丁珍蔵”、“海塩吴氏珍蔵”、“宋燦之印”、“翠微山馆所蔵”、“蓉塘心赏”、“长洲宋氏蓉塘珍藏印”、“秉恩”、“华阳王氏珍藏画”
出版： 1.《文人画粹编》第十卷。第72号作品。中央公论社。昭和五十二年（1977年）二月二十五日发行。
2.《香雪庄书画选辑》新加坡中国学会主办陈之初先生珍藏古今书画展览会特刊。P61，79号作品。
说明： 带盒。
99.2×29.1cm 约2.6平尺
JPY:2,800,000-3,500,000
RMB:140,300-175,300
钱杜，诗书画皆精。字叔美，号松壶小隐、松壶、壶公等，浙江仁和（今杭州）人。出身仕宦，清嘉庆五年（1800）进士，官主事。性闲旷洒脱拔俗，好游，一生遍历多地。嘉庆九年（1804）曾客居嘉定（今属上海）道光二十二年（1842）英军攻略浙江，避地扬州。善画山水，并能画人物、仕女、花卉，创松壶画派。
钱杜 摩兜坚尊者像 局部
钱杜 摩兜坚尊者像 局部
钱杜 摩兜坚尊者像 局部
经言摩兜坚即文吉祥菩萨，在西天竺国巢渺罗树身。一千五百劫吐气成吉祥文字，树上乌雀皆证吉祥善果也。
是作鉴藏印累累，并有数次出版。 其中“五果堂丁珍蔵”或为丁汝昌家族鉴藏印， 丁氏一族自明初迁徙入丁家坎后，至*四代第**，一家兄弟五人分家，每人分得一株梅花，寓意要有梅花之品格， 遂堂号“五果堂” 。南京博物院藏汤贻汾作《仿黄公望山水图》，钤有此印，可作对比。
“华阳王氏珍藏画”“秉恩”即王秉恩，字雪澄。 清末华阳县人。大儒王闿运的门生，同治十二年（1873）举人。曾任广雅书局提调，官至广东按察使。寓居杭州、上海，每至一地必重金购书。另多藏金石字画。
“翠微山馆所蔵”或为富商谭铭（约1800-1888） ，字石门，号啸云，四川华阳（今属四川成都市）人，居成都忠孝巷。谭氏家资颇丰，淡于功名，一生未仕， 耽志书画，筑翠微山馆 ，隐居养生，得年近九十。其所见宋元书画甚多，精于鉴赏。
“宋燦之印”、“蓉塘心赏”、“长洲宋氏蓉塘珍藏印”应为清代歙县末任知县宋灿，江苏人。 周绍良《 清代名墨谈丛》有载“宋灿墨”，面额间楷书横题“御赐”二字，双龙拱之，中“传经世泽”四字；背有回文框，中间楷书“长洲宋氏蓉塘制”七字，下钤篆文小印“曾作黄山主人”，俱阴识填金。一侧“宣统三年”，顶“顶烟”二字，俱楷书阳识。
此作经多位名人递藏，亦有出版，知其难得。而据出版“《香雪庄书画选辑》新加坡中国学会主办陈之初先生珍藏古今书画展览会特刊。P61，79号作品。” 此出版刊物为叶恭绰题词，可知亦曾为儒商陈之初旧藏，字兆藩（1904-1984），广东潮安人 ，少年随父侨居新加坡，好丹青收藏，曾为新加坡南洋大学*物文**馆名誉顾问。
出版：《文人画粹编》第十卷。第72号作品。中央公论社。昭和五十二年（1977年）二月二十五日发行。
出版：《香雪庄书画选辑》新加坡中国学会主办陈之初先生珍藏古今书画展览会特刊。P61，79号作品。
Lot1102
蒋溥（题）（1708-1761）
御制松竹四时潇洒赋、御制多稼如云赋二卷
设色纸本、水墨纸本 手卷
款识： <一>、观鸿濛以元探，步庭砌而从容。伊植物兮不齐，固赏心兮莫同。或春荣兮秋萎，或冬枯兮夏丰。则有萧萧翠竹，落落苍松，劲枝戛玉，贞干蟠龙。历寒暑而妍媸莫易，冒冰雪而绿荫偏浓，得天地之正气，乃吾心之所宗。若夫蜿蜒拏空，扶踈绕屋，不羡五株之封，兼有数竿之绿。三友称号，仍须林氏之梅，三径标名，更待陶家之菊。呈彼秀姿，动予雅意，匪赋性之或殊，实秉气之独粹。森森挺翠，鄙木主与花奴，矗矗凌虚，笑桃三而李四。于是潜意清心，凝神搆思，而赋曰：伟坤元之播育，何磅礴而无私。羌松竹之清劲，独秉性之不移，峙泰峤而云霞并绕，荫淇澳而风雨咸披。伊何人斯移植，助我兴兮犹夷。暮霭朝烟之际，轻风淡月之时。柳絮因风，每逊荣于冬日，芙蓉贴水，难竞美于秋朝。况乎飘风弗弗，暮雨潇潇，嗟柔红兮嫩绿，或坠琼兮陨瑶。惟枝篠之挺出，恒葳蕤而莫挠。故曰：逞妍者易摧，仗节者不改。宜赏之以吟哦，树之于爽垲。照晨暄之煦妪，润宵露之沾洒，惟四时而如一，是松柏之所以乃。臣蒋溥敬书。钤印：「臣溥」、「珍萧」
<二>、出郊原而纵目，爱金秋之气清。草霏霏而露湿，天寥寥而风生。寒蝉收响，阴虫载鸣。绣错沟塍，乍青连而散漫，绮分陇亩，正黄茂以纵横。酬勤劬于东作，告丰稔乎西成。远而视之，如肤寸之出石也。近而睨之，似朝隮之凝碧也。当夫公田既雨，沾膏泽之调匀，嘉种遍敷，披薰风之顺适。厥田上上兮，芒既抽而散芳，实发芊芊兮，花已飞而带白。奄观南亩之收，何异西郊之积。则见夫绵邈铺川，丰融亘田。层阜遥分，似无心而出岫，千畦遍满，若奇峰之连天。氤氲散润兮，既史书以占岁，曼衍流膏兮，果户庆于有年。岂坻京之足喻，恍荟蔚之愈绵。于时庤乃钱镈，筑我场圃，以乐农夫，以御田祖。丰滋漫若，且闻束晰之诗，悦茂油然，欣听籥章之鼓。方苞既实，庆高廪于茨梁，坚好不秕，喜盈畴之稷黍。故曰：榖为君宝，惟农是亲。遗秉盈场，玉食亦登。其芬洁馀粮栖亩，金枝转掩其轮囷，岂非圣德之格天，而多稼乃得以如云乎？臣蒋溥敬书。钤印：「臣溥」、「珍萧」
鉴藏印： “乾隆御览之宝”
13.0×121.5cm ×2 约1.4平尺（每幅）
JPY:1,000,000-2,000,000
RMB:50,100-100,200
蒋溥，大学士蒋廷锡长子，字质甫，号恒轩，江苏常熟人，清朝大臣，画家，善画花卉，深得家传。雍正八年二甲第一名进士，官至东阁大学士兼户部尚书。性情宽厚而警敏，任职后，精心奉职，勤于政事，是乾隆时期的重臣，亦是蒋派花鸟画艺术的重要代表。
康乾时期，是清代宫廷绘画的极盛阶段，宫内设如意馆、画院处等机构，宫廷画家数量亦颇庞大，其绘画的方式、题材、笔墨技巧等，亦是多样。或绘花卉作“贴落”装饰，或写山水为帝王点缀风雅，或以“绘画”形式记录重大历史事件、人物等，以咏天朝盛况。然其多是奉旨行事的“命题作文”，与传统“文人画”的直抒性情，并不相同。在诸多时代背景因素的限制下，形成清初期“宫廷绘画”的一般面貌。尤是乾隆一朝，因“文治武功”的乾隆皇帝其固执的审美情趣使得宫廷画家以自己的绘画方式、笔法等创作的机会并不多。
御制松竹四时潇洒赋，钤印
御制多稼如云赋，钤印
而此二山水卷，既有宫廷绘画的华贵风格，同时亦不乏传统笔墨的文人气息，绘艺可谓极精湛。卷首均钤“乾隆御览之宝”，卷末分别有东阁大学士蒋溥楷体敬书“御制松竹四时潇洒赋、御制多稼如云赋”二赋，可见其曾应是御前旧物，为宫廷宝藏。
蒋溥为蒋廷锡长子，仕途显赫，亦是蒋派花鸟画艺术的重要代表。其形制则甚为小巧，画心高度仅13釐米，便于携带，随时珍玩，而长度则一米有馀，卷中所描绘亦是群山绵延，松竹繁茂，沃田如云，江河浩渺。所谓“小中见大”，大概如是。
结合其绘画风格、内容，以及题跋等，笔者揣想，此二卷或是彼时宫廷画家据乾隆皇帝“文赋”而作，类于“诗意画”，故其与寻常指定笔意（如仿倪瓒、拟关仝）、指定题材亦或场景的“宫廷绘画”，其创作的“自由度”显然更大，亦最精妙。
场景图
其中，“御制松竹四时潇洒赋”卷，其诗文著录于《御制乐善堂全集定本》卷十二，以歌咏松竹之高洁而“托物言志”，文辞潇洒、真挚。其内容既可见乾隆皇帝“读书人”的性情，亦是以此自勉，同时也是对臣工的一种道德约束。而“御制多稼如云赋”，诗文著录于《御制乐善堂全集定本》卷十三，所描写的是“农事”，宣讲重农劝桑的重要性，则是乾隆作为“帝王”，关心“民生”的一面。故此二卷，其所侧面反映乾隆“读书人”、“为政者”的双重心境，可能是构成其敕命宫廷画家绘制的真实意图。同时，其特殊的形制，则易于携带，可随时随地鞭策、警醒自我。
蒋溥 楷体敬书《御制松竹四时潇洒赋》局部
蒋溥 楷体敬书《御制多稼如云赋》局部
此外，是二卷所绘，或是结合以圆明园“四十景”的部分美景而作，可见宫廷画家在创作时，既要准确把握“御制文赋”的精髓，同时亦要适时融入其他的表达，才能将“迎合喜好”的创作呈现的最为淋灕尽致。如“松竹四时潇洒赋”卷，其用典出处为王安石《郑子宪新起西斋》中“松竹四时潇洒心”，乾隆皇帝《御制圆明园四十景诗》中咏唱“四宜书屋”，有云“风花雪月各殊宜，四时潇洒松竹我”。而“多稼如云赋”，语出《尚书》中“先知稼穑之艰难，乃逸”。《御制圆明园四十景诗》中，咏“多稼如云”，亦有“稼穑艰难尚克知，黍高稻下入畴咨”。
局部
由此可见，此二卷御制诗文赋，将乾隆皇帝以“松竹”体现“文人”性情，以及重“农桑”表达“帝王”忧心百姓的心迹，完美表达。而宫廷画家，以最巧妙的笔墨，揣摩皇帝的意图，并将其奉呈，达到歌咏的效果，其意义亦远胜于其他的宫廷绘画。其之难得，可窥也。
局部
Lot1106
袁桐（清） 墨梅
水墨绢本 立轴 1771年作
款识： 辛卯冬日，袁桐画并题。
钤印： “勤父”
130.5×53.5cm 约6.3平尺
JPY:60,000-160,000
RMB:3,000-8,000
袁桐，清浙江钱塘人，字琴甫，号琴南。袁枚侄。官直隶河工通判。能诗，善隶书，笔法奇恣，亦善写意花草，澹隽疏落，风神自远。清蒋宝龄《墨林今话》载：“琴南能诗善隶法，下笔奇态，类曼生司马，篆刻师钟鼎、汉砖，胎息甚古”。
袁桐（清） 墨梅 局部
Lot1103
佚名（清中期） 青绿庭院宫廷山水画三帧
设色绢本 镜心
25.5×23.5cm×3 约0.5平尺（每幅）
JPY:200,000-300,000
RMB:10,000-15,000
此三帧青绿庭院，原为册页，画风为宫廷山水画，长廊亭台，林木葱郁，描绘细致，一片山河锦绣，万世太平的景象。类此题材，多是画师为弘扬盛世所作。观此笔墨，赋色鲜艳，细节处亦甚是考究，远山亦有文人画笔韵，当非俗手可为。
佚名（清中期） 青绿庭院宫廷山水画三帧 局部
佚名（清中期） 青绿庭院宫廷山水画三帧 局部
佚名（清中期） 青绿庭院宫廷山水画三帧 局部