近几年，关于实体书店现状及发展的讨论从未停歇，我们看到了无数家新书店的开放，也看到一家家品牌因各种原因而关闭。在这个读纸质书人群正在变少的新消费时代，对于任何一家新开的线下书店，都是一个严峻的考验。
就在今年3月，上海当代艺术博物馆落地了一家叫“对对对书店 dododo book”（以下简称为“对对对”）的新空间，这家书店有何特色？长期主义的存在感体现在哪里？或许也能带给实体商业一些启示。
单轨书架独树一帜
书籍分区新颖独特
上海当代艺术博物馆（Power Station of Art，简称PSA）成立于2012年10月1日，是 中国大陆第一家公立当代艺术博物馆 。前身是南市电灯厂及南市发电厂，经2007年改造后，成为2010年上海世博会城市未来馆。世博会结束后，被改建为现在的当代艺术博物馆。当然，最为大众所熟知的是，PSA是上海双年展的主场馆。
而对对对这家书店，也是上海当代艺术博物馆 首次落地的综合型线下自有品牌书店 。步入馆内一楼，从醒目的招牌就可以一眼锁定书店的位置，招牌由三块立体方块灯箱组合而成，简洁明了，又趣味性十足。
在问到为何要取名“对对对书店 dododo book”时，书店工作人员打趣道：“就是一种认同感，希望步入其中的消费者可以 感受到这样一种内心的认同 ，你可以在这里遇到自我认知里对的书籍，对的艺术见解，对的人等等，这是我们初始的希望。”
还未步入店内，就被门口的《包大人》吸引，这是由艺术家鸟头设计的艺术作品，其 将PSA以往展览的衍生品，通过拆解-拼贴-挪用-重组的方法，再次赋予它们精神 。据店内工作人员介绍，不仅在门口区域设置了这一处艺术设计，店内还有一处名为《神龛》的作品，也是由鸟头设计，将PSA充满特色的建筑系列笔记本以新的方式呈现。
步入其中，这一空间的打造极其符合当代艺术博物馆的整体调性，整家店色彩明快，也为本身博物馆黑白灰的工业感加入了一抹活泼质感。
店内大致分为以下5个区域： 书籍区、衍生品区、儿童工坊区、快闪展览活动区以及咖啡餐饮区 。
整家店是由 来自法国的女设计师玛塔莉·克赛特（matali crasset） 设计而成，她曾在传奇设计大师菲利普·斯塔克（Philippe Starck）麾下工作，凭借独特的色彩敏锐度和极高的审美，靠巴黎书报亭的作品在设计界名声大噪。而这间对对对书店本身，也助其荣获了2022 Le FRENCH DESIGN 100设计奖。
尤其是 以单轨列车为灵感的书籍区环形书架设计 ，吸睛又有趣。当问到为何其会生出这样的设计思路时，店内工作人员告诉新商业之家：“玛塔莉的设计灵感，来自电影《华氏451度》。电影讲述的是在特定历史条件下，作为主人公的消防员搭乘单轨列车在城市各处焚书，但因一些际遇促使他改变想法，并开始保护书籍的故事，其中彰显了人们对于知识和自由的向往。玛塔莉看到后，心生灵感， 希望对对对中的‘单轨列车书架’也成为珍惜书，保护书的一个装置 ，因此就将现场的主书架设计成为了这般模样。”
并且这些悬挂在轨道上的书柜都是 可以真实滑动的 ，最大程度上还原了灵感电影的场景设计。
包括对于书籍分门别类的方式也不同于大多数传统书店。
仔细观察就会发现， 对对对书店的书籍分类是按照颜色区分的 。关于色彩的巧思设计，店内工作人员告诉新商业之家：“对色彩的巧妙运用也是这位设计师的个人特色，包括其实我们考虑到每位作者出版书籍的时候，也会根据这本书的内容去选择书籍封面的颜色， 一定程度上表达了这本书传达内容的整体调性 ，这跟色彩心理学也有一定的关系。我们希望用书柜不同的色彩对应相应颜色的书籍，也希望消费者每次到店，都 可以根据自己当下的心情选择不同颜色的书籍，时刻充满新鲜感。 ”
书店选书的方向围绕当代艺术展开，除了单轨列车书架上来自全世界各地艺术家的书籍，还有相当一部分 英文原版童书 ，包括左侧书架也极具看点，因为这里 集合了所有PSA过往展览出版物 。
现场还设立了 过往展览相关的明信片墙 ，并且可以进行邮寄，这也大大提高了现场的互动感。
功能属性多元化
亲民有趣可实践性强
实体书店经过几年的快速发展变化，只是表面的“好看”，显然无法满足消费者的需求，更多的体验感和精神内核才是刚需。
在整家店的后侧，可以看到有四处“盒子”空间，工作人员告诉新商业之家：“这些空间就是 专门用来做展览或者快闪活动的区域 ，目前正在进行的就是‘书房计划’，这个活动就是重现世界知名策展人、建筑师、艺术教授的书房。”
图片源自对对对书店
“包括这种方式也是为读者以及喜欢当代艺术的朋友们提供一个更加直接的机会， 跟这些艺术家进行‘直接的，面对面’的交流 。也同时让这些宝藏艺术家们，有更多的机会与大家交流。因为这些艺术家中，也有部分是过往双年展的策展人。我们因为双年展产生了交集，那因为现在有了对对对这一实体书店，也可以 继续深度挖掘其更多的艺术价值 ，对于艺术家本身和喜欢当代艺术的人而言，都是一件很有意义的事情。”
这一片不仅有快闪展览互动的功能属性，其中最左侧的空间还被开发改造成了一处 兼具展览及售卖的空间 。店内工作人员告诉新商业之家：“落地线下书店，其实也给了我们更多的机会，去梳理整合已有的全球范围内当代艺术家以及设计师的资源，看 如何用最优的方式呈现在店内空间，让更多对当代艺术感兴趣的顾客每次来都有全新的体验。 ”
“比如这个空间目前呈现的就是一位 来自挪威服装设计师的设计作品 ，让雨衣不再单一，而是充满户外时尚设计感是他的特色。我们也联合设计师落地了购买的相关优惠活动。未来，这一板块的合作也会持续更新。”
而整家店中间的区域，则 被设立为艺术体验区域 ，这也是 最新的公共活动阵地 ，此次落地线下书店，不仅丰富了书店的功能属性，也为未来的每周活动提供了更稳定的实践空间。
咖啡餐饮区也看点十足，店内工作人员告诉新商业之家：“我们希望这不仅仅是在场馆里一个买水和填饱肚子的区域，所以咖啡和食物也都是经过精心打磨的，有不少顾客到店品尝后感叹，这个和市区里很受大家欢迎的咖啡店口味相差无几， 我们希望这里的东西是好吃的 ，也希望这里成为一个让大家慢下来的可以享受的社交空间。”
实体书店新思路
成为文化衍生品本身
除了以上多元的功能属性，上海当代艺术博物馆的文化衍生品以及对对对自有品牌的衍生品，也都可以在店内买到，工作人员介绍道：“我们有线上店铺，并且线与线下同步门店同步开放。不过 线下店在SKU和上新速度方面更具优势 。”
走访时观察到，除了文创类的相关衍生品，门口区域的环保袋也极具特色，了解过后才知道，这其实是充满巧思的“再利用”。工作人员告诉新商业之家：“这个 环保袋是用艺术家展览宣传物料的大幅海报制作而成的。一张海报经过消毒加工，可以制作100多个包 ”。
目前店里摆放的第一期环保包的原材料就是来自落幕不久的《王兴伟在上海 2002-2008》的宣传海报。
“这其实也是一个环保行动，希望可以真正付诸到我们的衍生品中，这样，一来可以达到物料的利用最大化，同时，也可以让消费者获得新奇独特的艺术体验。
之后这个环保袋会一直做下去，随着不同展览的开放，也会有相应的宣传物料， 我们也会根据不同的艺术家，在内侧放上他的名字和展览的时间，留下一份这样有趣又绿色可循环的纪念。 ”
整体走访下来，有一种强烈的感受，那就是“对对对书店 dododo book”是统一的整体，无论是外部装潢还是精神内核都 形成了符合当代艺术博物馆的逻辑闭环 。
在一众网红书店爆发式增长又继而面临快速迭代的新消费时代下，实体书店如何更好地存活下去，早已成为了老生常谈的问题。曾经的书店更偏向功能性，因为你只能在书店里买到书籍，所以不得不来到线下店选购。但 随着时代的发展以及购买方式多元化的现状，实体书店的确难以找到准确的生存定位 ，外加电子产品成为主流获取知识以及信息的工具，实体书店的生存之路可以说是难上加难。
在这样一种境况下，其实换一种思路，也许可以大大扭转这方面的困局。比如，当下非常流行的文化衍生品，这一领域其实从最初的发展直至现在也产生了很大的变化，几乎所有艺术实体文化产业都会推出笔记本、书签、服饰等零售类商品，发展到现在， 实体书店本身又何尝不能成为博物馆、艺术馆的文化衍生品？
工作人员告诉新商业之家：“原来在当代艺术博物馆的二楼就有一家书店，但形式较为传统，除了承载售卖相关书籍的功能以外， 并没有很好地发挥出新消费时代下书店应该发挥出的作用 。
对对对这一全新书店的打造，无论是从功能性角度，还是沉浸式体验互动的角度，都 不仅可以发挥书店本身的功用，也为当代艺术博物馆本身打造了一处精神文化落地之处 。包括与当代艺术家相关的 书籍签售会 也会在这里定期举行。”
朝着这个方向发展，不仅能够让书店的“根”有所落，也可以围绕博物馆、艺术馆庞大的知识文化体系，将精神领域的积累呈现在线下，让更多艺术文化爱好者以及普通消费者走入其中，感受浓烈的文化气息。