乍看还不错的款式，够穿一季的品质，也许能快速抓住快餐消费时代下年轻消费者的心，但这远远不够。
在前不久的巴黎时装周上，中国运动服装品牌李宁带着体操服和汉字等元素加持的2019春夏系列，掀起了新一轮的“国潮”话题热议。
“国潮”概念的出现，远可追溯至前些年飞跃与回力的民间走红。在被称为“嘻哈元年”的2017年，大火的综艺节目《中国有嘻哈》让吃瓜群众们猛然发现那些走在潮流前沿的Rapper们都上身了不少国产街头品牌，造型还很酷很有腔调，加上各路网红、明星也纷纷为国潮实力带货，五花八门的国潮品牌随之声名鹊起。
在这个快餐消费时代，乍看还不错的款式，够穿一季的品质，也许能够帮助崛起中的国潮品牌快速抓住年轻消费者的心，但当其以潮牌自居时，这恐怕远远不够。
“这三四年是属于国潮的井喷期，越来越多的在校学生、普通消费者都开始关注这个门类了。”作为潮牌店主，同时也是一个资深潮牌爱好者的小文面对“国潮崛起”的现象，内心有些复杂，“各种品牌参差不齐，有设计的，没有设计的，还有只靠抄一些国外大牌的款式的；有用心在做的，也有跟风捞钱的……”
小文最偏爱的品牌，并不是当红炸子鸡Supreme，而是历史悠久的美国潮牌Stussy。
Stussy与Supreme一样，脱胎于美国上世纪六七十年*开代**始流行的冲浪和街头滑板文化。Stussy的创始人Shawn Stussy最初只是在海边销售冲浪滑板，而Supreme的起源也只是一个代理Stussy等一众加州品牌的滑板店。
七十年代朋克兴起，冲击着传统音乐与文化，八十年代Hip Hop和说唱文化进一步突破传统的界限……美国的街头文化在那个年代的方兴未艾，为这两个日后的顶级潮牌提供了肥沃的文化土壤。
如今，人们说起潮牌，第一个想到的便是Supreme。
当消费者们挤破脑袋只为抢一条印有红底白字的Supreme Logo的T恤，许多国潮品牌也纷纷依葫芦画瓢，推出自己的大logo设计。不少国潮经营者更是积极地推进与网红合作、品牌联名等传播活动，利用明星效应和话题炒作打造爆款。
一些国潮品牌热销款所打造的例如撕裂式爪痕或者大叉符号等logo元素，也在短时间内受到追捧。
“爪痕（元素）懂不懂的人都觉得还不错，品牌请的男模也是一个比较有带货能力的网红。”小文说，“但是真正能让人记住的、属于自己的独特的东西不多。一看这个衣服，知道有这么个牌子，但谁也叫不上这到底是什么牌子。因为它有的仅仅就是衣服上印的logo。”
人人都想做下一个Supreme，成为潮牌市场里的香饽饽，却忽略了品牌文化才是顶级潮牌的核心吸引力。Supreme日益蹿升的人气和商业价值背后是美国街头文化几十年的缩影，它超越时间和空间，才得以凝聚全球的潮牌爱好者们。
首先，在国外潮牌的品牌阵营里，我们选取了以牛仔裤出名的日系潮牌Evisu，由香港I.T集团推出的日潮BAPE副线品牌Aape以及诞生于纽约布鲁克林，“眼球”元素的发祥品牌Mishka。
然而，回望国内街头文化的兴起不过十几年，忙于模仿的国潮品牌们，乃至众多国潮消费者们，缺失的是文化积累的过程。
相比国潮品牌，作为潮牌店主的小文，还更在意潮牌消费者是否真的喜爱潮流文化：“知道的人越来越多，关注度越来越高，大家也越来越舍得花钱，是个好事儿。但是我希望更多的人能有一点耐心，去了解一下品牌和设计师，去了解潮牌所蕴含的精神或者理念……”
图片来源：E.KIDS童星时尚学院
摄影师：James.J
服装品牌：Mishka