在空灵 畅我的精神气息中流淌
——读书家丁华成的书法
湖南著名书家丁华成先生的书法作品，其不事雕琢的书风跃然纸上，犹如春风拂面，给人赏心悦目的感觉，流淌出空灵和和一派畅我的精神气息，处处彰显出*善美真**。心明澄澈之际，有如心游太空，逍遥自然。他的作品突出了中国传统文化的精神，气韵生动，情趣盎然。让人无由地沉静下来，去倾听天籁下艺术自由的舞蹈与歌唱。
丁华成先生追求心灵的平静，寻悟人生的豁达，表现出一种当随时代的人文气质。他寄寓书法作品中的情趣、情怀，浸透着宁静的哲理与期盼。在数十载的人生中，他用线条，笔墨，书写了宁静祥和而蓬勃向上的精神气象。
“书为心画”是中国书法理论中非常重要的论点。在丁华成先生看来：书写着所表达出来的内容与书写着的内心存在着一定的关系。书法创作的最高境界应该是“空”于“无”，“惚兮恍兮，其中有象；恍兮惚兮，其中有物”，似古非古，似我非我。首先，追求形似，坚持传统，然后追求变化，继承创新，最后达到神似，气韵合一，另外还应当参杂创作者的修养文化内涵，多读书。作为一名书法家，就要举毕生之力，追求这样的境界。
丁华成先生慕古人学前贤，他博学多识集百家之所长，兼济篆、行、草，自成一格，奇绝雄强，别出时俗。其隶书书法古朴大方、笔力遒劲、沉稳中有灵动之势，可以说是激情洋溢，气势不凡。强调用笔为上，提倡笔力雄强，行草书强调气势磅礴，笔意抑扬顿挫，厚重不失飘逸，隶书追求笔画有金石味古拙之风。故其艺术特色，运笔稳实，劲健宕逸；楷书融欧、颜、柳于一体；行草书潇洒中见笔力挺拔奔放；隶书运笔方拙浑厚。
五十多年过去，丁华成先生佐以全部的光阴，经过多年的临池不辍与刻苦钻研，逐渐形成了笔划坚而浑，体势奇而稳，章法变而贯，融俊逸与雄秀、厚重与豪放于一体的书法风格。执拗的用笔，顿挫有度的笔触，融会在跌宕多姿的字里行间，充分体现出他蓬勃深沉的心灵轨迹；而间或舒展的笔画，又似是内心豪放与浪漫情怀的再现。
从丁华成先生的作品中也不难看出，其行草作品，以行为主，时出草意，虽字字独立，却顾盼呼应，出新意于法度之中，寄妙理于豪放之外，温文尔雅，徐疾有度，书写内容常是自己的学书感悟，形式新颖别致，符合时代要求，给人一种既古意盎然又别出心裁的感觉，被书道同仁所称赞。他认真研究一笔一画，用心抒写每字每句，怀着饱满的热忱和丰富的心情进行创作。在他的笔下，横、竖、撇、点、折不仅是单纯的墨迹符号，更是一种传承和思考的别构，是其精神境界和心灵世界的真实写照。他的书法常以雄强、洒脱、俊逸的整体面貌出现，气势恢宏间不失隽逸娟秀。
艺术家的素质，决定了书法的艺术素质，显示出书法的品质和格调来。书法之所以能历千年而不衰，是因为与人丰富的精神气质、学问修养紧密相联。书法既包含着须经过穷年累月的研习才能掌握的技法，又综合了传统文化诸多方面的因素，而在挥毫之际或鲜明或曲折地表达出书家对世界、对人生的理解。
毫无疑问，笔墨当随时代，书法创作如何体现时代精神？如何表现和传递新的文化气息（信息）？而现代书家的知识结构、文化修养不同于古人，如何继续书法传统中蕴含的丰富内涵？这一直是现代书家所思考的问题，也更是书家丁华成先生负笈毕生追求的目标。
我曾有幸观看丁华成先生现场创作的全过程：指尖提笔深思熟虑，而后成竹在胸。当其动笔之时，意在笔先，落墨着纸，一发而不可收。运笔挥墨，随意流淌；点线快意，纵横驱使；千军万马，乱石崩云，浑然有序。如庖丁解牛，梓庆削木，不滞于手，不凝于心，不知然而然。在这个过程中，书家凭借对艺术乃至对自然的深刻领悟，以及对笔墨语言的娴熟运用，胸中包孕万象，眼前只有笔墨，完全达到忘我的境地，在构造奇谲之境的同时，情感得以酣畅淋漓的宣泄。而创作的时间过程是艺术家完整的具有强烈心灵震撼的演绎，时间看似停滞，艺术家的思想却在徜徉和飞翔。
人生需要一个高度，人生处处都有标杆而又没有标杆，思维决定人生的高度。作为声名益远的书家，丁华成先生善于向古今各路艺术贤达请教问道，以期升华自我的艺术与人生境界。透过丁华成先生的字里行间，不论是待朋友、书法乃至行为生活，都可以看出他用心、用情、淡定、沉着、犀利且真诚的人生态度。与友相交，坦诚相待，性情恬淡，随遇而安，不尚虚荣，人文气息甚重。
如今，丁华成先生已年过七旬，但在他的书法中，总是能够让人感受到一种历久弥香的气息。我们可以看出他有着秘而不宣的内心世界和时间沉淀出的智慧人生。他像一位独立却不孤独的墨客，时刻保持着豁达的心态，对自身有着深刻的内省，对身外的世界则有着“世事洞明”的透彻，泛出低吟自由与空灵的天籁之音。