开场白：齐鲁沃土，兰花飘香;华夏古县，文化兰陵 。
李敬之画
2023年1月12日上午10:00，兰陵广播电视台《文化兰陵》栏目，邀请山东省美术家协会会员 花鸟画家 李敬之参与直播访谈，访谈的主题是《花鸟传情—访花鸟画家李敬之》。（该采访，采取兰陵电视台和手机客户端“兰陵首发”APP,微信公众号“兰陵广电直播”三端同步直播）
李敬之做客文化兰陵直播间
主持人：欢迎李老师，参与我们的直播访谈栏目！李老师给大家打个招呼吧！
李故之： 主持人好，观众朋友们好，今天有幸做客《文化兰陵》直播间，希望和广大观众朋友以及书画爱好者们一起交流：我这些年学习绘画的心得体会。非常感谢兰陵电视台《文化兰陵》栏目组给我这次机会，此时此刻我的心情是非常紧张和激动的。受水平限制，如果讲的不好请广大观众和书画爱好者见谅。
主持人： 每一位书画家，在自己的艺术道路上都洒下了辛勤的汗水。他们凭着一颗对艺术执着的心，以及顽强拼搏的精神和锲而不舍的毅力，为人们创作出一幅幅优秀的书画作品。我想这些作品，就是他们对艺术追求的心血结晶!今天，花鸟画家李敬之来到直播间，准备和我们一起分享她在绘画上的故事。
李敬之： 是的，主持人说的对，每一位书画家在自己的艺术道路上，都在默默的付出艰辛和汗水，一刻也不敢松懈。作为一名书画爱好者，我这些年的努力可以说是一步一个脚印，脚踏实地的走到现在。我68年出生在农村山区，兄妹五个我是最小的。当时大部分家庭都不富裕，上小学时我就喜欢在作业本上、在课本上涂涂画画。只要有空闲的地方，我就会给增添一些色彩。我们那个年代小的时候没有电视看，也没有手机。村子里过一段时间，就会放一场电影，我们小伙伴一起追几个村子看。还有相互交换着看画册，也就是小人书，有嫦娥奔月，牛郎织女，海的女儿，聊斋等等。当时也是小女孩的天性吧，我就喜欢画小仙女，地上也画，墙上也画，随时随地想画就画。
到初中的时候，记得那年暑假，我的班主任给我说你这么喜欢画画，可以报一个美术班学习一下，他就推荐我去他朋友办的美术班。我第二天就借了一辆自行车，骑了二十多公里找到那位老师，老师说暑假班一个月时间，学费68块钱。
主持人：当时，大概是八十年代吧？68块，相当于现在好几百元吧？
李敬之： 是的，八十年代的68块钱，相当于现在一两千元。我一听当时心就凉了，因为那时候家里没有什么经济来源，仅仅是地里出点粮食，自己种点菜。68块钱可以说是全家人一年的开销了，所以我回家后没有和父母商量，就放弃了。
主持人：真的太可惜了，那后来你是什么时候又开始学习绘画的呢?
李敬之： 后来，父母年龄都大了，为了减轻负担，初中毕业后，干了几年农活就结婚带孩子了。不过带孩子的时候也画，我四间房子全贴满了我自己的画，连墙都给画上了。
九三年是最艰难的时候，我们一家三口搬到县城来了。初来乍到，能力有限，没有固定的工作，我就尝试着在大街上摆地摊，卖一些水果什么的。即使很艰难我也从未放弃，画画是我一直割舍不掉的爱好，爱到骨子里的那种，只要有时间就会拿出笔来画一画。
李敬之画
真正接触国画应该是零六年，我零五年学的驾照，然后就开出租车了。我在等活的时候也会画的，车上就放着速写本走到哪就画到哪。有一天被我朋友发现了，她推荐我去县老年大学看一看。她这一句话点醒了我，在我追求绘画的道路上助力了一把。
当站在学校门口时，心情还是忐忑不安的，怕被拒绝。因为那是老干部活动中心，我又不是干部，辗转反侧好几回，最后毅然决然鼓足勇气进去了，我就报名听课了。我是班里最小的学生，我最大的同学80多岁了。
有一次，我去上课，路过校长室的时候被校长看到了。然后校长就把张老师叫到办公室，问我为什么年龄这么小，也来这里上课？张老师给校长说，我在绘画方面很有天赋。说让我当个旁听，校长就同意了。就这样，我就开始了学习绘画的历程，然后我就一边开车，一边学习画画，辛苦并快乐着，无论刮风下雨我都在坚持着，珍惜这来之不易的学习机会。这样坚持了三年，三年来感谢张老师的栽培和鼓励，还有我自己坚持不懈的努力，很快参加了县里的各项展览活动。
李敬之画
主持人：感觉你的学画经历真是坎坷，很不容易，从小就很辛苦，也很坚持，常言道“艺海无涯，学无止境”。那老年大学之后呢？又继续深造了吧？
李敬之： 是的，2012年经同学介绍我又认识了范奉坤老师，我又在范老师那里学习工笔花鸟画。在这期间，我一边学习工笔花鸟；一边去北京跟闫品老师学习写意画。这一路走来，我在绘面道路上，虽然坎坷，但我从未间断过绘画。我深深体会到，一个人仅有绘画天赋是不够的，一分天赋要加上九十九分的汗水，才能取得优良的成绩。
主持人：李老师，你对自己的学画人生总结的很有道理！我真的很佩服你！
李敬之： 我在生话中，除了忙于生活琐事外，其余时间几乎都用在了绘画上，真是冬练三九，夏练三伏。古人说的好，书画同源。我在绘画之余，对书法也是非常重视。临摹古人法帖，注重中国画的书法用笔。练好书法，线条质感非常重要。书法线条不过关，给画质量就无法保证。因此，我从楷书入手，然后习隶书，行书，行草书等，为了画树枝和花卉藤蔓，我还专门学习篆书，以求中锋用笔。
通过两位老师的精心指导。我进步很快，两年时间通过报省里的学习班，还有参加省里的展览，并加入了山东省美术家协会。
李敬之画
主持人：是吗？加入了山东省美术家协会，这也说明你的努力有了回报，更重要的是说明你的画作有了官方认可，表明你的绘画技艺上了一个新台阶。
李敬之： 是的，为了进一步提高，我于2012年，进京拜国画大师张世筒的关门弟子闫品为师。2014年至2015年结业与山东省美术家协会花鸟画高级研修班。2016年又报了清华大学美术学院郑连侠老师的，工笔重彩高研班。那一年也挺辛苦的，因为写生能力不够扎实，我就上午上课，下午写生，每天坚持，胳膊都晒的脱了几层皮。
2017年我又在现代工笔画周宏芳老师的工作室学习，周老师的画风比较现代，她也是画重彩的。长的很漂亮又有气质，心地善良对我也特别好，我遇到的都是好老师。我借这个机会，在这里感谢一下我的老师们：感谢你们对我的支持和鼓励，没有你们的付出就没有我今天的成绩。这正是，恩师掠起心中责，传道受业向人间。不计辛勤播希望，浇灌未来育新人。两袖清风任劳怨，桃李满园笑开颜。在此道一声，老师你们辛苦了。
主持人： 你是个合格的学生，有你这样的学生，我想你的老师们也会为你取得的成绩感到骄傲！那么我们现在来看看李敬之女士这份来之不易的成绩单：
李敬之，现为山东省美术家协会会员，中国华夏万里行书画家协会会员，临沂市美术家协会会员。兰美画院副院长，兰陵县女子书画协会副主席。李老师画作风格是“工笔写意兼而习之，花鸟用功甚勤。工笔喜欢浅淡之风”。
李敬之画
2011年作品《花开四季》入选纪念建*党**90周年书画展。
2012年作品《禽乐图)入选第十届临沂书圣文化节美术大展。
2013年作品《珠玑满腹》在美国组约展出并获好评。
2014年作品《清凉绿阴》入选山东省第十八届新人新作展。同年，作品《晨》在山东省美协写生创作培训班作品展中获优秀奖。
2015年有三件作品同时入展：《馨香》入选中国临沂书圣文化节作品展；作品《素妆》在山东省美协写生创作培训作品展中获优秀奖；作品《多子多福》受邀参加第四届中加文化对话会名家书画展，并被加拿大友人收藏。
2016年作品《鹰击长空》参加纪念毛*东泽**诞辰123周年全国书画名家邀请展并获银奖。
2018年作品《雄风》荣获纪念周恩来诞辰120周年书画展优秀奖。
2018年作品《待春》入围·国风盛典'全国中国画作品展。
2019年作品《梵音素风》入选南京”雨花满天”全国中国画作品展(中国美术家协会主办) 。
2019年作品《盛世丝路》入围辽宁省"白山黑水美丽四平”全国中国画作品展。
2020年作品《儿时记忆》入选"决胜全面小康”第二届全国农民画作品展，(中国美术家协会主办)。
2021年作品《收网》入围第六届中国画线描展。
李敬之《花开盛世》
2020年李敬之老师的作品被*安门天**城楼的领导偶然发现，感到李老师的花鸟画气韵生动，个性突出，具有收藏价值，所以要求收藏一幅丈二作品，因此就创作了一幅丈二巨作《花开盛世》，在2020年12月通过审批被收藏。
主持人：太多了，这里我就不一一列举了！没想到，李老师你获奖这么多？
李敬之： 这也是我没想到的，我很荣幸！
主持人：李老师，你学的是工笔重彩，那就给大家简单讲一下工笔重彩吧。讲完再给大家画一幅吧？
李敬之： 好的！这个重彩单独的拿出来研究时间并不长，因为在中国画里头，色彩研究虽然不能说是禁区，但好像是不好去研究的一个东西。那么现在这个时代说实在的，谁能离开色彩?我们再去看看古代又有那么丰富的这种遗产。所以说更加集中精力的来做中国画的色彩研究，我觉得确实有必要。无论是水墨还是丹青，这种共同发展上头如果能再进一步的话，我觉得这就是我们所说的：继承和弘扬中华优秀传统文化，这就做了一项非常扎实的事情。
主持人：李老师，什么叫做工笔重彩？
李敬之: 工笔重彩，就是指工整细密和敷设重色的中国画。在中国绘画的早期，工笔重彩占有主要的地位。工笔重彩画又分为山水，花鸟，人物等。工笔重彩画因为它的雅俗共赏的特性，受到广大人民群众的喜爱。一代名家如，田世光，刘小刚，丁秀琴，王书晖，陈亚莲，蒋彩萍等等这些老师。都是在这个工笔重彩上下了苦功的，他们的成绩我们也都看到了，喜欢重彩画的朋友，可以搜一下他们的作品欣赏欣赏。 这个工笔画是我国传统绘画艺术中的一朵奇葩，向来以细腻和丰富著称。
工笔就是运用工整细致，缜密的技法来描绘对象。工笔又分为工笔白描和工笔重彩两类，工笔白描就是完全用墨的线条来描绘对象，不涂颜色。白描本来大多是用来打草稿的，宋代画家李公麟把它发展成为独立的画种。他的白描如行云流水，变化无穷丰富，有很强的表现力。他画的《五马图》人和马都用单线勾出，比例准确，肌肉骨骼的结构清楚。甚至马的毛色所具有的光泽也细致地表现出来，动态极为生动，是古代第一流的白描作品。 在中国绘画的早期工笔重彩占有主要地位。湖南长沙马王堆汉墓发现的帛画，都是地道的工笔重彩。
李敬之画
主持人：李老师，古代工笔重彩绘画，一般都用什么样颜料？
李敬之： 一般使用丹砂和青绿之类的重彩颜料。因此称绘画为丹青。由此可见，工笔重彩在古代绘画中的重要地位了。中国画表现手法之一，与之相对应的是写意，我最早学画画的时候也是画写意的。写意就是要有书写性，书法用笔，没有一定的书写能力，写意画是画不好的。工笔画法出现较早，远在魏晋时期就被画家采用，并成为主要的或唯一的表现技法。像顾恺之的《洛神赋图》，《烈女仁智图》就是工笔画法创作的。隋唐至五代两宋，工笔画法得到了长足的发展，并日趋成熟。
工笔作为一种绘画技法。一般是在经矾水加工过的熟宣纸或熟绢上，用工细流畅的墨线，勾勒出所绘画物象的轮廓。也称白描稿，然后用淡墨或色染出物象的阴阳向背。在此基础上染一层底色，底色染好后可正式上色，因设色重轻，浓淡，厚薄的不同，工笔又分为工笔重彩和工笔淡彩。不管是淡墨晕染，还是染底色，正式上色都要在每一笔墨或色后，用含有清水的笔晕染一次，以冲开墨或色的痕迹，而且要反复进行，就是俗称为三晕九染。
工笔画法要求线条工稳，细致流畅，色彩匀净，明丽典雅，所绘物像造型，准确生动逼真。工笔表现范围较宽，多用于人物画，花鸟画，山水画中的青绿。
工笔重彩用的颜色基本都是石色，也就是矿物质颜料。矿物质当中几乎所有的颜色都可以互相调和。混色使用，变成高雅的复色。
可以买磨好的，也可以买大块的自己磨。粗细已画面需要自己定，把磨好的颜料加胶和水调和，比较粗的颗粒也可以用在画面的局部，重彩颜色适合画小画，因为它太贵。画大画儿太浪费颜料。要是画在纸上就更不能用太多，它太重了。纸托不住的，需要用非常厚的熟宣纸才可以。
李敬之画
主持人： 李老师，画好一张画，它有几个主要的要点呢？
李敬之： 我觉的画好一张画，它有4个主要元素，第一就是立意和构思；第二是构图，也就是形式的美感；第三是技法；第四是画材，所以画好一张画。这个技法和画材虽然很重要。但是它是属于第三和第四要素，首先还是要立意，这方面很重要。
主持人： 李老师，以前古代的颜料都是天然的矿石吧？我们经常用的主要有哪些？
李敬之： 是的，我现在来介绍一下主要的矿石颜料。矿石颜料现在我们生产有很多种，因为现在有很多的中间色。咱们现在不能一一的介绍。
我现在先介绍一些我们最主要的一些基本色。比方这个红，黄，蓝，先介绍一下，红色，大家对硃砂都比较熟悉的，镜面砂的矿石硃砂密度比较低，只有1.5。再说绿颜色，就是石绿，石绿的标本，又名叫孔雀石，这个颜料研出来非常美，而且颜色还不变，能够做这种颜料的矿石，主要是一种晶体矿石就是结晶体的矿石，所以，孔雀石就属于这一类。
刚才讲到的硃砂也是结晶体的矿石，因为它的成分是硫化汞。它是一种半透明的，不是完全透明的，但是它是属于结晶体的矿石。使用的时候要加胶。还有石青，石青的标本有两种。一种叫盐基性碳酸铜。这是化学名称，也叫蓝铜矿。他也是一种半透明的结晶体。另外一种做实心的原料，叶青金石，青金的颜色更浓一些。过去传统叫佛陀青，它的成分就不是铜了。它主要是钙和钠的成分，但是它的蓝颜色比蓝铜矿就更蓝一些，偏紫一些，蓝铜矿是绿一些。关于工笔重彩画和颜色，我先讲到这里。
李敬之画
主持人: 好的，李老师，你说说自己的绘画风格吧，也就是你的画风。
李敬之: 我现在还没定风格，我觉得我还年轻，现在需要学习尝试各种画法技法。还有好多没有学到的，不着急定风格，现在我画画就是以色为主，之前我喜欢浅淡，现在我喜欢艳丽，明快的画面，视觉冲击力强，雅俗共赏。
主持人： 李老师，刚才谈了你的学画历程，关于绘画的理论常识，设色构图和用笔技巧也讲了不少。现在是不是该给大家现场画一幅呢？机会难得，我真的很期待！
李敬之： 好的，那我就现场献丑了，简单地给大家画一幅？
（ 现场画...... 大概画30分钟左右）
李敬之现场画的
主持人： 李老师，画得真好，真让人赏心悦目，……我听说：你有一位客户收到你的画后很满意，还专门给你写了一篇评论文章，是吗？
李敬之： 是的。
主持人： 我可以给大家分享一下吗？看看书画爱好者是怎么评价你的。
李敬之： 可以的！麻烦主持人给读几段吧。
主持人： 好，那我就简单的给大家读几段，看看普通书画爱好者是怎么评价李敬之女士作品的。这篇文章的主题是《花鸟传情--读李敬之花鸟画》。
文章说： 李敬之的画既有民族特色，又有时代精神。尤其是在花鸟画的艺术观念和把握艺术变革规律上不断的勤奋磨砺，拼尽心力。读其近作看出她在寻求新的造型技巧，追求整体感强大的大块面结构，擅长大面积成片处理花朵枝叶。而在根本上，仍然保持国画平面化特征。他的作品犹如一股清幽，清新的气息扑面而来，使人顿生"新诗如玉雪，出语便清警”(苏轼)的感叹。
近年来，李敬之善于创造属于自己的统一风格。在这些结构饱满，力度很强，气势宏伟和色彩丰富而斑斓的。一幅幅花鸟画作品前面，我们感受到了大自然的勃勃生机，感受到欢畅的，明朗的，健康向上的美。以现代人的审美情趣发现、捕捉自然蕴藏的美，领悟自然美的含义，也就使作品成为自然物和感情神遇之后自然流露的轨迹。这是李敬之对绘画的理解，他的作品所表现的不是物象本身的真实，而是从中提炼出一种精神和气质的美。
看来，这位书画爱好者不一般，对李敬之老师的评价还是很专业的。
李敬之： 是的，他是一位书画收藏家。
主持人：我听说，著名的美术评论家孔令仁先生也对你的画作给予极高的评价。
李敬之： 那是2020年12月份孔令仁先生对我作品的评价。
主持人： 好，我来给观众朋友读一读，文章说：画家李敬之有鲜明的“笔墨当随时代”的努力方向和卓越行动。这从一件《天鹅立伟岸，扑面迎江波》的作品中可以看得出来。 （请展示作品图片）
李敬之《天鹅立伟岸，扑面迎江波》
检索历代丹青，从没有人这样气势磅礴的画过天鹅，天鹅的唯美被她置于浩莽的乾坤情景里，凸显出磅礴的气势，毫无匠气，绝有神风。由此可证，李敬之作画有她自己的思想，也有与众不同的实践推动。
她的画里，充满了现代表现主义的姿态和神态。画质感觉很新鲜很流丽，最有赏心悦目的欣赏性。但是她的画向着现代表现主义的巅峰做无限攀登之时，总是把根深深的扎在传统法度的厚实土壤之中。她的绘画主义不是要与传统隔绝关联，而是用借古开今的创新行动，为中国画打入时代审美的真正大气象。所以她的绘画创新，法不失根，技不失本，有着非常传统的笔墨表现力。
主持人： 当谈到李敬之精湛的工笔传统技法时，孔令仁先生又结合李敬之的一幅《蒲草》的作品，给予极高的评价。 （展示画作）
李敬之《蒲草》
他说：在这件作品里，李敬之用相当精确的骨法用笔把层层叠叠的蒲草画的密密繁繁，但绝对不会有一丝一毫的凌乱，也不凌散.......看她的这件作品，笔笔相应，笔笔相生，每一根线条都不可或缺.......他把中国画依线造型的真谛表现得无以复加。
所以李敬之以严谨而精准的笔法，修炼成了炉火纯清的用笔功夫，专业处于高段位。这是她的画，在专业圈极有折服人心的重要因素原因。以专业而服人，法不欺人，功不欺人，实力见证成绩卓越。
孔令仁先生又说： 李敬之作画用笔精湛，水墨与色彩的渲染，同样精微无弊。她深知水墨灵性，以墨活作物活，以物活作画活。水墨晕染的相当干净，千尘不染，水洗过一般清雅唯美的形象里多出一份禅的静谧，令画耐看，耐品，长久观赏，适情切意。应物象型的写生能力很扎实，随类赋彩的渲染技法也很精彩，青绿浅绛或浑厚华滋，都经由层层复沓而生。主观谓有趣味，客观谓有生动。经由主观与客观的双重融合，再调入一些明暗之法，把所有物像渲染的如置物于眼前，形神兼备的生动。
文章最后， 孔令仁先生对李敬之的作品进行高度评价和总结：兼工带写，借古开今，作花鸟画者，李敬之是其中的姣姣人物。精彩的笔墨功夫，极有巾帼不让须眉的表现，所以他的许多作品在画展上大有可观。在收藏界有被机构实力收藏家珍重收藏的成绩，执法画正宗，功到自然成。
主持人：我虽然不懂书画艺术，但也看出来了，孔令仁先生对你的评价已经很高了！
李敬之： 是的，我很感谢孔令仁先生对我的厚爱，我觉得我做的还不够，和大家相比还差的很远，需要继续加倍努力！感谢主持人的鼓励，讲的不好，画画的水平还有待于进一步的提高，请大家谅解！同时感谢广大观众朋友和书画爱好者们对我的支持和厚爱！
主持人：好！ 李老师讲的很精彩，只是由于时间的关系，我们今天只能讲到这里。希望以后，李老师能再次做客我们直播间，好，再次感谢李敬之老师，今天带给我们精彩的分享！谢谢！也感谢观众朋友们的收看，我们下次见。
李敬之参与文化兰陵直播