摘要：
往往，在*物文**的世界里，越是至极的国宝、就越是少有人能够无间距的去接触、去研究、去感悟，也就是很难获得无微不至的认识、描述、传教。
比如，被视为“无价之宝之中的无价之宝”、故宫博物院藏“清雍正淡粉红釉蒜头口小梅瓶”，至今尚无见著详解。亦，难以作为深入学习、研究、鉴赏的可靠依据。
故而，本文将以剥茧抽丝般的“考证淡粉红釉的吹釉特征”，剖析其根本、覆盖以全面，以利更好的学习、研究、鉴赏。
作者： 张涛
乾坤*物文**网络博物馆藏清康熙淡粉红釉“人物”款识油锤瓶
高6.80cm
序言
往往，在*物文**的世界里，越是至极的国宝、就越是少有人能够无间距的去接触、去研究、去感悟，也就是很难获得无微不至的认识、描述、传教。
比如，被视为“无价之宝之中的无价之宝”、故宫博物院藏“清雍正淡粉红釉蒜头口小梅瓶”，至今尚无见著详解。亦，难以作为深入学习、研究、鉴赏的可靠依据。
故而，本文将以剥茧抽丝般的“考证淡粉红釉的吹釉特征”，剖析其根本、覆盖以全面，以利更好的学习、研究、鉴赏。
故宫博物院藏“清雍正淡粉红釉蒜头口小梅瓶”
故宫博物院藏“清雍正淡粉红釉蒜头口小梅瓶”底部以及款识
第一章 淡粉红釉之概述
第一节 相关文献
*、清末“寂园叟”、撰《陶雅》：“胭脂水为康熙以前所未有，釉薄于蛋膜者十分之一，匀净明艳，殆无论比。”
*、清末学者许之恒（公元1877-1935年）撰《引流斋说瓷》：“胭脂水一色发明于雍正，而乾隆继之，以其釉色酷似胭脂水因以得名。”
*、故宫博物院：胭脂红釉，创烧于清康熙末年，雍正、乾隆、嘉庆、光绪等朝均有烧造，其中以雍正朝产量最大，质量最精。它是一种以微量金（Au）作着色剂、在炉内经800℃左右焙烧而成的低温红釉。由于这种红料是从欧洲转入，故被称为“洋金红”或“西洋红”，而西方多称之为“蔷薇红”、“玫瑰红”。又由于这种红釉、颇如妇女化妆用的胭脂之色，故又名“胭脂红”。胭脂红釉的呈色有深、浅之分，深者称“胭脂紫”，浅者称“胭脂水”，比胭脂水更浅淡者称“淡粉红”。雍正十三年（1735年）督陶官、唐英所撰《陶成纪事》中记载当时岁例贡御的57种釉、彩瓷器中即有“西洋红色器皿”。从传世品看，雍正朝胭脂红釉瓷器造型有瓶、罐、盘、碗、杯、碟等，均胎体轻薄，玲珑俊秀，多数为内白釉，外胭脂红釉，极少数为内外均施胭脂红釉。
其上三者，都未言明施釉工艺。
冯先铭先生主编、2001年9月11日修订本《中国陶瓷》：
*.“康熙开始从国外传入的以微量黄金为呈色剂的金红釉，在雍正时期成了红釉的名贵品种。”
*.“一般是器物外壁“吹施”金红釉，器物内壁为白釉，底有‘大清雍正年制’两行六字青花楷书款。极少数（的）器内彩绘人物及桃、荔（枝）等果实。”
*.“胭脂水器民国初有仿品，区别其真*大伪**致要注意三个方面：
1、雍正器一般均为薄胎，凡、厚胎者可疑；
2、凡、不见雍正特征的橘皮纹者要慎重辨别；
3、雍正器施釉并不十分均匀，凡、极为均匀者可疑。”
其上《中国陶瓷》，并没有论及“康熙”的特征、以及两厢之比较，也没有论及“吹施”的具体方法。
第二节 存世现状
一
香港纪伯伦国际拍卖行，在《最美不过胭脂色-明清低温红釉瓷赏析（二）》中，介绍有：
A、西方收藏家藏有一件“外施胭脂红釉内绘粉彩碗”，底款“又辛丑年制”。辛丑年，其中恰逢康熙元年、又六十年。故而，为“又”、“又辛丑年制”。
B、其为所见最早的胭脂红釉器。
西方收藏家藏“外施胭脂红釉内绘粉彩碗”
西方收藏家藏“外施胭脂红釉内绘粉彩碗”底款“又辛丑年制”
从所示图中可见，其应属“淡粉红釉”。
二
大英博物馆大维德基金会藏有两件“淡粉红釉”瓶、器：
其一、观音瓶，“内外均施胭脂红釉”，于底部相同施以“淡粉红釉”、之中未见有文字款识。
其二、圆腹器，底部白釉之中，有楷书“大清雍正年制”、双圈款。
大英博物馆大维德基金会藏两件“淡粉红釉”瓶、器
大英博物馆大维德基金会藏“淡粉红釉”器底款识
三
于本文《序言》之中所述故宫博物院藏一件“清雍正淡粉红釉蒜头口小梅瓶”。
故宫博物院藏“清雍正淡粉红釉蒜头口小梅瓶”
综上小结，康熙与雍正的“淡粉红釉”器，至今存世而被国内公知者仅仅有四件、可谓之少。其中，形状、施釉各异，分别有：
1、仅仅于外壁施以“淡粉红釉”的碗、以及碗内描绘粉彩，底部白釉之中有干支纪年文字“康熙”款识。
2、“内外均施胭脂红釉”的观音瓶，亦即底部也同样施以“淡粉红釉”、并且不见有文字款识。
3、仅仅于外壁施以“淡粉红釉”的圆腹器、蒜头口小梅瓶，底部白釉之中有年号文字“雍正”款识。
***、四件之中，“内外均施胭脂红釉”、底部也同样施以“淡粉红釉”、并且不见有文字款识者，特异、奇类，唯有一见。
公元1948年，在英国伦敦东方陶瓷学会“明清一色釉”特展中，另有如下：
英国伦敦东方陶瓷学会“明清一色釉”特展照印刷品图示
图中，似有同类。也许是时过境迁、其物因故已经不复存在，至今也就无人再有报道、鲜为人知啦。究其确然有待再考。
第三节 “吹施”
张九钺，生于康熙六十年（公元1721年），卒于嘉庆八年（公元1803年），乾隆二十七年（公元1762年）顺天乡试举人，著《南窑笔记》：“吹青、吹红二种，本朝所出。”
“蓝浦”原著、嘉庆二十年（公元1815年）出版《景德镇陶录》，论及有康熙二十年至二十七年（公元1681-1688年）臧应选驻厂督造被称臧窑：“吹红、吹青者亦美。”
1、此“吹施”，不同于“吹青”。
吹青，是指施釉工艺的一种喷吹法。
是利用竹管以釉汁对胎体用嘴喷吹数遍，再罩透明釉、经高温烧成终而体现。被称，洒蓝、雪花蓝、鱼子蓝。其实，就是“釉下青花”的一种表现形式，不同于“蓝釉”。
首都博物馆藏“吹青”明宣德洒蓝釉钵
2、此“吹施”，不同于“吹红”。
吹红，是指施釉工艺的一种喷吹法。
清乾隆时进士、朱琰著《陶说》记载吹釉的操作方法：截一长七寸口径一寸竹筒，一头蒙上细纱，沾着釉水吹到坯上。按坯的大小和釉料的性质不同，吹釉的遍数亦不同，多则十几遍，少则二、三遍。
之前，法国耶稣教会传教士殷洪绪（公元1664-1741年），分别于康熙五十一年（公元1712年）和六十一年（公元1722年）向巴黎耶稣教会总部所报的两封长函：“（吹红）将配好的铜红料，用一根竹管，一端为细纱包裹，沾釉，一口口吹喷到磁胚表面，釉药呈斑点斑块状分布在磁胎的表面。这种吹红磁器的制作，比釉中红更贵重更稀少，因为它的制作工序更复杂。”
“豇豆红”就属此类。其实，就是“釉里红”的一种表现形式，不同于“红釉”。
乾坤*物文**网络博物馆藏清康熙“吹红”豇豆红釉标本特写照（一）
乾坤*物文**网络博物馆藏清康熙“吹红”豇豆红釉标本特写照（二）
3、“吹施”
《中国陶瓷》之“吹施”，不同于“吹青”、“吹红”。
A、所吹者，是复杂物质成分混合一体的“釉”，而不是透明釉下单一的“彩料”。
B、主要成分，是金红釉之“金”、而不是“吹青”的“钴”或“吹红”的“铜”。
C、“淡粉红釉”的喷吹法，是在“吹”与“被吹器物”两者之间、持续于相对运动之中完成的，而不是“吹青”、“吹红”于相对静止之中进行的结果。故而，细察“色素”表现为条状短促的“虎皮纹”、而非点状散布的“雪花纹”，这是“淡粉红釉”除以色调特殊之外、又一个在施釉工艺之中的最为重要的特征。
第四节 创烧期
“淡粉红釉”的创烧期，应该是在康熙二十年（公元1681年）冬平定三藩之乱以后、又于康熙二十二年（公元1683年）七月十三日彻底收复台湾之后、至康熙晚期之中的某一时间。
*、平定三藩之乱，南丝绸之路再度畅通。
*、彻底收复台湾，海禁解除、海上贸易回复。
*、史料介绍，“金红釉”、亦即“胭脂红釉”、首先进入广州，而后才被景德镇与宫廷接纳。
***、故而，“淡粉红釉”的创烧期，准确时间最早不会超过康熙二十二年（公元1683年），而在康熙五十一年（公元1712年）江西巡抚督陶官郎廷极卸任以后、至雍正四年（公元1726年）年希尧上任、以至雍正六年（公元1728年）唐英到景德镇驻厂署协理陶务、之前十年之内的后一段时间。
比如，参考：
*、康熙五十八年（公元1719年），聘请法兰西画珐琅艺人陈忠信来京，在宫廷造办处珐琅作、指导烧造画珐琅器。其，式样、图案主要是中国风格，少有西方画珐琅的特点。亦即，其，“洋彩”开始了中国化。同时，将技法移植到瓷胎上，产生了瓷胎画珐琅，亦即“珐琅彩”。
*、此间，康熙五十八年至雍正四年，是并无任何官方身份的安尚义、字易之、朝鲜族人、所属正黄旗、康熙朝重臣明珠的家奴大管家、负责（“督陶官”）为清宫烧造瓷器，持续时间七年之久。
*、此间，康熙五十五年（公元1716年）起，除以广东而来画珐琅匠师潘淳、杨士章、等等，以及数名西洋人，做出贡献外，另有刘源亦在发挥着极大的作用：
清末民初政治家、改革家、赵尔巽（xùn、公元1844-1927年）主编，1927年刊印出版《清史稿》：“源呈瓷样数百种，参古今之式，运以新意，备诸巧妙。于彩绘人物、山水、花鸟尤各极其胜，及成，其精美过于明代诸窑”。
其“源”，即刘源。
公元1948年毕业于北京大学历史系、新中国最早的博物馆人之一、宋伯胤（公元1921年生）先生《从刘源到唐英》，亦，香港中文大学出版社1995年版、南京博物院《清瓷粹珍》：“刘源，其实是在康熙中已官至刑部主事，并供奉内廷，随侍在皇帝左右，故可能有机会饱览内府珍藏的历代器物珍玩，所以见闻甚广，精于鉴赏，并有很高的文学艺术修养，是一名宫廷画家和诗人，传世作品在故宫和南京博物院均有收藏。”
注：关于安尚义等部分信息，来自于景德镇陶瓷学院陈宁、景德镇雕塑瓷厂徐波、著《明清时期景德镇御窑厂督陶官的文献考察》。致谢！
第二章 油锤瓶之概述
油锤瓶，器型大多小口，细长颈，圆腹，圈足，形似榨油作坊用的油锤，故名。清代康熙景德镇窑创制，品种以青花和颜色釉器为多见。
康熙，是一个勇于创新的时代。瓷器的器形也新生很多、五花八门。油锤瓶，就是其中之一。既是创新，就会有探索和发展的过程，于一时之间难以形成一目了然而极为统一的定式。故而，多有文献描述其特征颇显牵强附会、或者一叶障目偏颇不已，如此有失客观难以依据、应该慎重理解。
油锤瓶，象形而已。
清华大学艺术博物馆藏清雍正“釉里红龙纹油锤瓶”高42.5cm口径4cm足径11cm
第三章 人物款识简介
中国首位陶瓷学博士、熊寥，与清华大学毕业、博士、硕士生导师、熊微，合著《中国历代陶瓷款识大典》之中有一个孤例“人物纹样款”、注明为雍正款（公元1723-1735年），如下图示：
《中国历代陶瓷款识大典》清雍正“人物纹样款”
“人物”形象，应该是一位身着宽衣大袖的佛教信徒、在双手合十虔诚的进行佛教礼拜。如然，此“人物纹样款”应该是源于康熙而顺延至雍正初期、而后终止。
雍正，青年时代就喜欢阅读佛家典籍，与僧侣往还，并著《集云百问》论佛旨，自号“破尘居士”、“圆明居士”。为帝之前，深深懂得“韬光养晦”、自称为“天下第一闲人”。如此、等，赢得了康熙的信赖、终而继承帝位。
毕竟，雍正还是首先受到了康熙的影响方使走入了佛教领域：
章嘉，呼图克图，是中国内蒙古地区藏传佛教格鲁派最大转世活佛，在清代主管内蒙古的藏传佛教。第一世章嘉出生于张姓之家，原称张家，后改章嘉。呼图克图为蒙语“圣者”。其母寺为青海佑宁寺。
第一世，康熙三十三年（公元1693年）奉诏驻北京法源寺。四十年，奉旨常住内蒙古多伦汇宗寺。四十五年，封灌顶“普善广慈”大国师。五十二年，康熙帝命其掌管*藏西**以东、格鲁派。
第二世，8岁奉诏驻北京旃檀（zhān tán、檀香）寺，又移驻嵩祝寺，雍正十二年（公元1734年）受封大国师，同年入藏、从第七世达赖习梵典，从第五世班禅受大戒，次年回京。
由此可知，“人物纹样款”应该是康熙、雍正父子予以佛教领域的一个产物，创造于康熙时期。
第四章 清康熙淡粉红釉“人物”款识油锤瓶
乾坤*物文**网络博物馆藏清康熙淡粉红釉“人物”款识油锤瓶
高6.80cm
乾坤*物文**网络博物馆藏清康熙淡粉红釉“人物”款识油锤瓶，唯有一见。特征：
一、高6.80cm。
二、形制
1、小口，平唇。
2、短颈，向下稍有斜收至细、至肩。
3、溜肩，长圆腹、向下顺势弧形缓收至卧足外侧。
4、卧足，露胎，足端微平、向外以缓坡状与腹壁相连、向内以斜陡坡状与卧足斜向内壁相连，足脊两侧显现局部有垂直于足端的并排短线修胎痕迹、以及与圆弧顺向的修胎弦纹。
5、平底，暗隐数道星光状放射性跳刀痕、与卧足斜向内壁呈“︺”形折角。
6、肩部，暗隐胎体分段衔接的“凸棱”痕迹。
7、口径，微有失圆。
8、颈内，有修胎凸凹弦纹，近肩部有两道纵向非对称不规则的窑裂微细缝隙。
三、胎质
细腻，却而不足以熟透的糯米粑的感觉，散布有零星针点状黑疵、黑疵气孔、微细微小拉长气孔，足外边缘一处、因胎体有一块小米粒大小的缺肉而产生一个较大的釉下开口孔洞。
四、胎体
并非很薄。虽然袖珍，却而压手、沉重。
清康熙淡粉红釉“人物”款识油锤瓶口与颈特写照（一）
清康熙淡粉红釉“人物”款识油锤瓶口与颈特写照（二）
清康熙淡粉红釉“人物”款识油锤瓶口与颈特写照（三）
清康熙淡粉红釉“人物”款识油锤瓶口与颈特写照（四）
五、施釉
1、釉质凝厚、几近失透，柔润如玉。喷吹法，“吹施”。
2、口沿、以及内壁上部，外壁、以及底部，施以“淡粉红釉”。
3、口沿，微有显现纤细泛白的“灯草边”。其中微小一处，镜下观察显露有曾经因故漏釉、烧造之前就已被蹭掉了釉层的胎体，致使附近周边随之稍有泛白，直接观感亦有似或釉层不均、或轻微磨损。
4、颈部内壁上部，明显有厚度、色调差异不均，釉薄、色淡处衬托出较深色素所形成间距较大的“扭丝纹”，釉厚、色重处多集中于修胎凸凹弦纹的低凹处或胎釉结合部、并且有下坠积釉迹象。
5、器体外表，由颈部向下渐渐釉层微微变厚、色调微微变深，至底部边缘有似“脱口垂足郎不流”之“郎不流”的现象。其中，细察釉中有横向不规则的短线色素“虎皮纹”体现、由上至下清晰度渐渐减弱。另，釉下暗隐或明或暗、或深或浅、或大或小的针点状黑疵，其零星、广泛散布。
6、颈下至腹内，素胎无釉。
六、底部与款识
1、底部刷釉，较厚，足墙、折角、以及低凹处积釉，色调明显重于颈部。
2、底部平面，釉下较浅、较大阴刻一个线条较宽的圆环、突显两个边线，内线之中釉下较浅、较小阴刻一个“人物纹样款”。只因釉质失透、釉层较厚致使不甚清晰、却而仍然可辨。
清康熙淡粉红釉“人物”款识油锤瓶底部与款识（一）
清康熙淡粉红釉“人物”款识油锤瓶底部与款识（二）
故而，“淡粉红釉”的成因，除以色素成份配方、釉汁浓度、烧造温度等因素之外，动态“吹施”“虎皮纹”所产生光学折射特殊效应、在不同光线下有着不同的色调变化、也是至“淡”至“美”至关重要而不可或缺的一种手段。
清康熙淡粉红釉“人物”款识油锤瓶在不同光线下特写照（一）
清康熙淡粉红釉“人物”款识油锤瓶在不同光线下特写照（二）
清康熙淡粉红釉“人物”款识油锤瓶在不同光线下特写照（三）
此物，来自河北省雄县地区民间。其，应该是康熙晚期造办处珐琅作完成、予以佛教领域的遗物，可为研究此领域文化发展史--特别是“内外均施胭脂红釉”、底部也同样施以“淡粉红釉”、并且附有釉下阴刻“人物纹样款”，特异、奇类，唯有一见“创烧期”之作的特殊意义提供一个稀世奇珍、弥足珍贵的资料。
至此，谢过有可能引用了前辈的著作知识而又无法知其姓名的人们！
同时，谢过大家给予的各种支持、帮助和鼓励！
乾坤*物文**网络博物馆 创始人 张涛
2017年07月15日完稿
2022年09月23日修订