3月，崭新的香港艺术图景步入国际视野。
位于香港的瑞银集团
经济上，3月20日，巴塞尔艺术博览会的赞助方瑞银集团以30亿瑞郎的价格收购瑞士信贷。随着硅谷银行与瑞信银行在本月遭遇危机，全球私人资产都在大转移中,香港成为大部分华人的最佳选择。
瑞银集团香港官网
政坛上，任职12年的香港艺术发展局（艺发局）主席王英伟在2023年1月卸任，新任主席是香港已故爱国商人霍英东的长孙、立法会议员霍启刚，任期是2023年1月1日至2025年12月31日。霍启刚上任时表示期望用艺发局平台，“协助中小艺团和年轻文化艺术人员成长发展，完善艺术发展的阶梯，争取商界等社会资源支持香港文化艺术工作，推进艺术科技发展等。”
2022年9月，时任全国青联副主席、香港立法会议员的霍启刚参观“时代召唤 央美贡献”中央美术学院师生创作展
与大陆的往来上，3月迎来“通关”之后的首次艺术周。位于香港的艺术机构与画廊集体生发出的活跃氛围，吸引藏家与游客。
2023年，Nanzuka艺廊位于“艺廊荟萃”展区的展位现场，图片由巴塞尔艺术展提供
处于重磅位置的香港巴塞尔艺术博览会3月23日正式面向公众开放，有32个不同国家及地区共177家画廊参展，其中3分之2的画廊在亚洲设有展览空间，33间画廊在香港设有展览空间。同期开幕的还有Art Central艺术博览会，邀请了来自世界各地70间艺廊参与，由本地策展人万丰（Chris Wan）策展的沉浸式装置艺术项目，以及其他媒体艺术会是本届Art Central的看点。
香港故宫
此外，近3年来，M+、香港故宫博物馆等世界级艺术地标的陆续建成开放，为香港的3月带足了人气。
2023年，Kaikai Kiki艺廊位于“艺廊荟萃”展区的展位现场，图片由巴塞尔艺术展提供
巴塞尔艺术展以及即将举办的法国五月艺术节开启了香港旅游发展局在2022年计划的“艺聚香港”策略，香港旅发局还将顺应全球艺术与科技结合的新趋势，运用增强现实技术（AR），让内地及海外游客透过网络感受香港艺术文化氛围。
金融和政府层面外，香港地产业也比以往更积极的投入到艺术周建设中。从项目设计看，每一件作品都融合了国际化与本土性。
K11
“City As Studio”
K11“City As Studio”
K11是典型性的艺术地产。这次重磅推出“City As Studio”涂鸦及街头艺术展，3月20日起至5月14日在K11 MUSEA 6楼Kunstalle展出，呈献30多位艺术家的100多件作品，其中包括殿堂级街头艺术家如Jean-Michel Basquiat、CRASH、Fab 5 Freddy、OSGEMEOS、 Keith Haring、Lady Pink 和 Lee Quiñones。
K11“City As Studio”
3月19日，在K11集团创办人兼主席郑志刚及“City As Studio”策展人Jeffrey Deitch主持下，艺术家Beeple、卡塔尔博物馆主席兼总监 H.E. Sheikha Al-Mayassa bint Hamad bin Khalifa Al-Thani、毕加索国家博物馆馆长Cécile Debray、藏家红杉中国创始及管理合伙人沉南鹏等等国际一线嘉宾如约而至，见证展览开幕。对于一个商场来说，是很难做到的文化艺术氛围。在郑志刚看来，这也是难得的连接社区，激发创造力的机会。
“City As Studio”展出作品，艺术家AIKO将女性主义视角引入街头艺术
除了城市涂鸦艺术，K11举办的同期展览还有包括由已故着名雕塑家 Phyllida Barlow 为第 57 届威尼斯双年展英国馆创作的装置艺术《无题：大建筑；装饰球》、奥地利艺术家 Erwin Wurm 的《热狗巴士》，这件作品以滑稽与超现实主义手法重新审视食物、人类及消费文化之间的关系。与其他地产的公共艺术项目不同，K11举办的都是收费展览，“City As Studio”门票100港币左右。商场会根据艺术家的创作概念，在周末为顾客提供相应的手工小吃。在商业和社会责任上，都是双赢的举措。
《无题：大建筑；装饰球》
海港城
JR：GIANTS: Rising Up
海港城
海港城是香港最大的购物中心以及九龙仓集团旗下标杆项目，踏入3月香港艺术月，海港城邀请法国艺术家JR在海运观点展出他的亚洲首件 GIANTS系列作品 — GIANTS: Rising Up。整个公共艺术装置高 12 米，宽 12 米。
中国香港女子跳高纪录保持者及中国香港代表队选手杨文蔚
巨形人像公共艺术装置以巨型跳高运动员为创作蓝本，捕捉运动员轻盈跃起的瞬间，背部优美地弯成一道弧线，犹如漂浮在半空中，向后仰望壮丽的维多利亚港。装置还特别融入本地特色建筑文化”竹棚”，制作成香港独有的艺术品。
JR有超过 170 万 Instagram 粉丝，这次的创作灵感源自2016年巴西里约奥运会上的GIANTS艺术装置。用腾空动作鼓励大众勇于跳脱框架。
海港城美术馆:Pelle Cass 首个亚洲个人展览《Pelle Cass: Photographs》
信和集团
J. Demsky：《VLTRAPHOTONICS》
香港街头涂鸦
香港大型街头艺术节HKwalls于2023年3月18至26日期间在港岛中西区举行第8届街头艺术及壁画节，由芝华士 (Chivas Regal) 和Vans协办及环保油漆品牌eicó赞助。创作者当中包括 6 位国际知名的壁画及街头艺术家， Matthieu Koga、Mára Cmára、INNERFIELDS、Lauren YS 等等。
香港街头涂鸦
其中的亮点除了街道和小巷中的壁画作品，还有HKwalls历史上首个多媒体艺术创作，在面向维多利亚港的尖沙咀中心及帝国中心外墙上呈献由西班牙著名艺术家J. Demsky 所设计的大型动画艺术作品。这也是墙体所在的信和集团为响应香港艺术月首度参加HKWALLS街头艺术节。
西班牙知名艺术家J. Demsky 自90年代初就投身涂鸦创作，至今已于超过50个国家进行喷涂艺术。J. Demsky的创作受涂鸦运动、街机游戏、日本机甲及科幻电影等影响，喜欢利用空间及时间的彼此关系，以新的艺术形式呈现。
J. Demsky带来的作品名为《VLTRAPHOTONICS》，展现出以科幻小说为灵感设计的一道天际线，把精确科学中时间与空间相互关连作为平衡未来感的标志性风格相呼应，把他最具特色的彩色3D视觉涂鸦变成不断延续的动态影像呈现在维港。
《VLTRAPHOTONICS》于2023年3月17日至4月12日期间，每晚6时至11时于尖沙咀中心及帝国中心多媒体幕墙上公开展出。
太古地产
安沃•艾力克：《重力》
安沃·艾力克，装置《重力》（Gravity）在太古广场，这件作品来自巴塞尔艺博会的“艺聚空间”单元
香港巴塞尔艺术博览会与太古地产合作多年，今年的策划是大型装置《重力》（Gravity），3月17日到4月2日期间落地太古地产。
装置《重力》内部有一条通道，增加观众与作品之间的互动
这个高达10米高的大型艺术装置由美国洛杉矶的概念艺术家安沃•艾力克 (Awol Erizku) 创作，以古埃及第十八王朝法老图坦卡蒙国王的原型创作，当历史上赫赫有名的古人物被设置于一个当代场景之中，奇妙的视觉冲击引领观众一起其互动，分享超越历史与时空的奇幻时刻。
巴塞尔艺术展的对话单元，在3月22日讨论“艺术鉴赏的未来是否会实体数码化“，关联的正是在2022年与太古地产的合作艺术项目，论坛邀请为太古地产创作50周年NFT艺术品系列的10位艺术家其中4位，探讨他们从事数码创作时，如何确保作品仍能触及普罗大众。数码艺术能否从迎合Web3族群，转为接触更广大的群众？
M+博物馆
皮皮乐迪・里思特：《信手不渝》
皮皮乐迪・里思特，《信手不渝》（2023）截图©ProLitteris
作为艺术地标，亚洲首间全球性当代视觉文化博物馆M+位于香港西九文化区，于2021年11月12日正式开幕。虽然并没有特殊的地产属性，但对于西九文化区的建设却有着特殊使命。由巴塞尔艺术展及瑞银集团共同支持，呈现在M+幕墙上的空间影像艺术先驱皮皮乐迪・里思特作品《信手不渝》于2023年3月18日至5月21日期间每晚19:00至21:00，以及5月22日至6月17日期间，逢星期六及日晚上19:00至21:00展出。
皮皮乐迪・里思特，《信手不渝》（2023）截图©ProLitteris
《信手不渝》是应M+幕墙特色而创作的场域特定流动影像作品。M+幕墙伫立于香港举世闻名的维港天际线之间，四周是起伏有致的建筑群。作品糅合里思特驰名的幻彩调色效果和灵活自由的镜头运用，呈现于一个有数以百万计居民的繁华城市中，切合香港城市风貌。
里思特以刺激感官的图像闻名，又擅长塑造沉浸式环境，让观众身临其中。她的艺术语言糅合了当代迅速发展的科技，以沉浸式影像装置与他人产生共鸣，想像他人的所见所感，并以俏皮而生动的角度，细腻地探索各种视觉现象和人类感知。
皮皮乐迪・里思特，《信手不渝》（2023）截图©ProLitteris
M+幕墙上呈现的手以不同速度于物件间穿梭，引领观众回顾香港具有历史意义的设计及建筑，同时向捏塑、摆放和创作这些随处可见事物的巧手致敬。里思特以《信手不渝》热情赞颂靠双手成就这座城市以至整个世界的芸芸众生。
