初夏的细雨浇灌了多彩的绣球，盛夏的骄阳孕育了艳红的玫瑰，东瀛的四季也逐渐步入了盛夏，美协拍卖的夏季拍卖会将于7月24日-25日拉开帷幕。随着本届追寻艺术宝藏的脚步。
美协将推出日本四国地区德岛，冈山地区的仓敷古城，以及历史古城京都，繁华商城大阪，当然还有从不缺席的首府东京各地藏家的倾情提供的众多拍品。
拍品将涵盖佛教艺术，东遗瓷珍，文房雅玩，古韵铜珍，漆器名藏等多门类品种丰富之艺术藏品。
本届拍卖会将分为十大专场
古城宝藏-仓敷古城觅宝专辑
德岛笈趣-德岛美术俱乐部拾趣
佛缘法华-古代佛教艺术专辑
盛世菁华-重要艺术品专辑
漆重芳华-古代漆器专辑
草堂雅趣-文房珍玩专辑
宋韵明风-古韵铜器专辑
瓷珍集芳-严选东遗瓷珍三十品
吉金至尊-高古铜器专辑
古董珍玩综合专辑
7月24日，25日将于美协东京本社江东区青海2-4-32 TIME24东栋7楼揭开夏季大拍帷幕。
古城宝藏
仓敷古城觅宝专辑
仓敷古城风貌
北魏 铜泥金观音佛、佛台
佛H 26 cm
佛台L 47 cm W 17 cm H 30 cm
铭文：光明御代祈国中安乐
来源：仓敷地区古藏库出
本品于铜胎上施泥金所制，佛面清瘦细长，高额头，眉清目秀，表情安详。呈现出汉人的面部特征，头顶结高发髻，上戴冠，两侧探出长耳，中央可 见一尊化佛，是为观音的本尊。身形同样瘦长，比例协调自然，给人一种飘逸 洒脱之感。身着褒衣博带，衣裾线条褶皱重迭流畅，细节刻画精致入微。双 手于身前托护如意宝珠，手足直立于莲花台座之上，站姿挺拔飒爽，生动形象 象。台沿后方镌一行小字：“光明御代祈国中安乐”，应为当时的佛师奉碑 魏皇帝旨意而制。
唐 铜鎏金半迦自在观音
H 22 cm
参考：金铜菩萨半截像，
《小金铜仏の魅力》P63，No.81
来源：仓敷地区古藏库出
本品于铜胎上施鎏金，高发髻前方置化佛，丰盈的面庞上双 目光微张气定神闲，表情安详平静。头部后方立镂空背光，中间 部有卷草装饰，边缘处则为熊熊燃烧的火焰形。菩萨身形匀 称，胸前佩戴璎珞宝珠，衣带从肩部下垂，右手前臂上举至 肩，左手扶在左膝上，整体呈半跏趺坐姿，自由自在的姿态 也正是这种观音像名称的由来，而从台座上挂下的衣裾褶皱 线条流畅自如，体现出制作工艺的精湛细致。
明 铜漆金戴冠菩萨像
H 38 cm
来源：仓敷地区古藏库出
元 龙泉青瓷刻花梅瓶
H 37 cm
龙泉窑在南宋至元代发扬光大，以烧造青瓷而享有盛名，瓷窑数 量大幅增长，产品质量亦有提高。元代龙泉窑在烧制大件瓷器上 成就突出，器胎体厚重，釉质厚润，采用模印、贴塑、镂雕等工 艺手段进行装饰以追求图案的美感。器呈梅瓶样式，圆口略外侈，短颈，丰肩下方腹部修长内收，足 部长再度略微撇出。器形硕大厚重，胎体扎实紧密，通体施龙泉釉， 色显幽青透黄，表面以刻花工艺勾勒出连绵缠绕的缠枝卷草，细 腻清晰，巧夺天工。釉面更有无数开片形成天然装饰，与人工刻 两者相辅相成，展现独特魅力。
德岛笈趣
德岛美术俱乐部拾趣
宋 龙泉青瓷笋子花瓶
H 20 cm
参考：台北故宫博物院藏“龙泉窑盘口长颈弦纹瓶”，
《碧绿》P269，No.151
宋朝是文人治国的时代，他们的心思敏感细腻，追求精致，将更多心力倾注到对文化思想的追求和对生活美学的坚持之上 上，造就了那个时代特有的含蓄灵性的美。宋代青瓷正是这种素雅之美的具现，青如玉、明如镜、薄如纸、声如磬，形、 色俱以淡泊清幽为佳，体现出含蓄内敛、优雅深沉、静默成景而又意境深远的韵味。本品圆口折沿，口部宽敞，口沿处浅立棱，长颈从上至下逐渐粗大，等距凸起三道宽厚的弦纹，溜肩上又有四条更为纤细 的弦纹作饰，扁鼓腹，圈足略向内收，全器状似竹笋。通体表面施龙泉青釉，釉面细腻莹润，柔和匀称，色调青翠可人， 幽静雅致，凸显素朴归真之感，而除了环绕瓶身的弦纹之外再无多余装饰，仅仅通过器本身的形制与釉色便营造出如此佳 境，匠人的精湛手艺与艺术修为可见一斑。
明末清初 青花博古图八角大罐
D 35 cm H 46 cm
佛缘法华
古代佛教艺术专辑
大理国四臂观音座佛
本体H 23 cm
连座H 28 cm
备注：木座
唐宋时期，在云南大理地区出现了南诏、大理国两个相继的地方政权。此时佛教传入云南，并在这里迅速发展起来。南诏、大理 国内佛教兴盛，留下了大量遗物和遗迹，历代国主动辄铸佛万尊，寻常百姓也是家家供佛。
南诏、大理国的金属佛教造像既有古印 度造像遗风，又有*藏西**和东南亚佛教造像的风格，而更多的则是受到中原显、密两宗造像风格的影响，是一种多元文化的载体。阿嵯耶观音造像源于印度，在传至大理地区后成为阿咤力教徒信奉的主尊，时代相传，其造型已成定格，本品亦是如此。此像结 高发髻，发冠上有化佛。耳垂宝螺耳铛，胸饰璎珞，肩生四臂，其中双手在胸前合十，另两手各执法器垂于膝头。身形安稳地端 坐于台上，脚边灵芝仙草破土而出。像通体施铜鎏金，但一些部位的鎏金已然脱落，露出铜胎，彰显古朴典雅之风采。此观音像身形纤细修长，佩饰华美隽秀，线条流畅轻盈，具有浓郁的大理佛像的独特韵味，展现出与藏传密宗和中土佛教既相似 而又有所不同的造像风格。
唐 铜观音立像
H 44.5 cm
此像为青铜所制，为经典的观音立像造型，头顶高发髻，戴宝冠，圆润的面庞颇具唐代造像的经典风格。佩项圈，流畅的 衣裾线条上呈现璎珞宝珠装饰，右手前臂上举结施无畏印，左手向前结与愿印，直于莲台之上。这尊观音像选料质感十 足，色泽深邃肃穆，工艺精湛入微，将观音大士祥和慈悲的展现得一览无遗，是一件做工极好的古代铜雕佛教造像作品。
元 铜半迦自在观音座像
H 25 cm
备注：木座
本品以铜胎造菩萨身，头戴五佛宝冠，面部丰盈饱满，安定沉静的表情栩栩如生。身披天衣， 胸佩璎珞，右前臂前举，左手扶膝，以较为轻松的半跏趺坐姿势坐在硬木所制的如意台座上， 长长的衣裾如水般流淌在座面之上，将古代制铜造像的高超工艺水平展现得一览无遗。
十七世纪 铜度母像
H 38 cm
藏传佛教视二十一度母为观音化身。度母又称多罗菩萨，是“三世诸佛之母”和“一切众生之母”，有白、红、蓝、黄、 绿、黑六色身色，能救度怨敌、狮子、大象、火、水、毒蛇、盗贼、牢狱、食肉或非人、麻风病、死神、贫困、亲眷分离、 国王惩罚、霹雳、事物衰萎所致的十六种灾难恐怖，还可增加顺缘、增长福寿，对有情利益甚大。被尊为世间轮回中拯救众人 生的度脱之母，以及诸佛事业的担负者或佛母。
此像头结高发髻，发丝细密紧凑，发髻顶端置化佛，戴宝冠，冠上同样有五尊化佛，耳饰铛，面部丰润，容颜慈祥秀美，双 目光之间的额头中央开天眼。上身袒露，颈戴项圈，胸佩璎珞，形象典雅优美。左右共生十八臂，或持花朵、法器，或各自结 印，左腿微曲立地，右腿扳起置于左膝之上，呈半跏趺坐身姿，结合上半身与手部的动作，仿佛正在婆娑起舞，身形婀娜多 姿。手足上均有开眼，为多罗菩萨的经典法相造型。像身各处经历岁月的打磨而露出深邃胎色，酝酿出素朴的古韵。
北齐 石雕佛头
H 37 cm
参考：半跏思惟像，《宝相庄严》P42
唐 铜鎏金自在观音
H 16 cm
此像在铜胎表面遍施鎏金而成，诠释出菩萨身发极大五彩光、明朗照耀的特点。观音头盘高髻，供化 佛，额头宽阔，面容丰盈，双目微微闭合，视线略朝下方，端庄慈祥，气质高雅，正是经典的自在观 音形象。颈佩项圈，胸前饰璎珞宝珠，双臂佩臂钏腕钏，右手自然下垂置于右腿之上，左手肘部靠住 左膝，前臂上抬至胸前，轻松写意、无拘无束，双腿曲盘于座，尽显自由自在的身段与流畅的线条。自在观音观世界形能自在无碍，对苦恼众生能自在拔苦与乐，成为民众心目中救苦救难的依靠。此像 体态匀称自如，细节刻画到位，古朴而不失典雅之情，确实是一件不可多得的传世佳作。
盛世菁华
重要艺术品专辑
明 古铜香具一套
（吴邦佐造铜炉、双龙耳香瓶、铜竹节香箸一对、铜双蝉耳钵炉）
炉D 9.5 cm 瓶H 6 cm
箸H 14 cm 钵炉D 15 cm H 8 cm
款识：大明宣德五年监督工部官宦吴邦佐造
清雍正 铜鎏金古铜纹投壶
D 18 cm H 36 cm
来源：英国藏家旧藏、日本藏家80年代购于伦敦
款识：大清雍正年制
《礼记》有云：“投壶，射之细也”，投壶这种游戏最早是由先秦时期的射礼演变而来。射是古代优秀男子的必备 的六艺之一，在很多重要场合需要展示射箭技巧，但毕竟不是所有人都精于此道，于是投壶便应运而生：“其始 必于燕饮之间，谋以乐宾，或病于不能射也，举席间之器以寄射节焉”—《投壶新格》。作为利益的一种，投壶 不仅继承了射礼的仪节，还继承了射礼正己修身的礼仪，后世之人也对此明言道：“投壶乃射礼之变也”。此投壶为清代仿古之器，圆口直筒，大筒两侧附双小筒，小筒上下开口。壶体呈扁圆，丰满厚重，肩两侧置双环 状耳，高足。
通体施铜鎏金工艺打造出明亮绚丽的视觉效果，勾勒出无数条曲折蜿蜒的螭龙纹样，为全器带来无限 运动之感和生命活力。这件作品整体造型庄重大气，铸造线条挺拔秀丽，所呈现出的气质典雅安稳，纹样图案 点缀得恰到好处，相得益彰，将数千年前的尊贵礼器完美重现，不愧是清代仿古铜器中的一件难得的精品。
清乾隆 紫砂内胎剔红蘷龙兽面纹方茶壶
W 21 cm H 19 cm
参考：北京故宫博物院藏“时大彬款
紫砂胎剔红山水人物图执壶”
北京故宫博物院藏
“宜兴窑炉均釉汉方壶”
款识：大清乾隆年制
备注：明黄橘色绢布内胆、红木盒
在紫砂胎上施雕漆是乾隆朝的新尝试。此壶以紫砂为胎，方形口，上置拱形钮盖。壶体显得颇为丰润饱满，四棱略 带弧，前方壶嘴贴壁而上，顶端向外弯出，后方把手亦如拱桥紧连，前后平衡感极佳。通体施朱漆，先缀菱形锦纹 作地，其上再勾勒细巧精美的夔龙纹作为装饰。《山海经·大荒经》中记载：“其上有兽，状如牛，苍身而无角， 一足，出入水则必风雨，其光如日月，其声如雷，其名曰夔”，是为中华传统装饰纹样，多盛行于商周时期的青铜 器制作中，充满古韵，仔细看去，部分纹样又组成了极具威严的兽面图案，更是增添了整体画面的丰繁与意趣。
本品形制别具一格，表面呈现的剔红技艺出类拔萃，满布全身的夔龙兽面纹饰展现仿古做工的精髓，乾隆帝好古的 精神在此一展无遗，而能够将这种嗜好以具体的器具形式表现出来，当时的雕漆工匠手艺之高也就可想而知。台北 故宫和北京故宫均有藏同类紫砂胎茶壶，可供参考。
清 粉彩蝙蝠寿桃香炉
H 23 cm
款识：乾隆年制
本愿寺珍藏 铜回纹三足鼎
汉 本愿寺旧藏 铜回纹三足鼎
W 20 cm H 26 cm
备注：紫檀白玉鸳鸯钮盖、紫檀座、旧木盒
箱书：第千五百七十七号 汉铜鼎式香炉
来源：林原家族旧藏
钤印：林原之藏 朱文印
本品圆口折沿，口沿两侧立一对冲天耳，扁圆腹颇显丰润，环绕一圈密布的回纹装饰，六方短出戟，腹内镌“永世之 宝”，腹底承三兽足，整体器形敦实安稳，落落大方，呈现出经典的古代铜鼎形制，为当时财富、权力、地位的象征，也 是中华文明传承的具现。器配紫檀盖、座，色泽深沉肃穆，盖顶置玉钮，雕琢为衔草鸳鸯状，翎羽丰满，线条刻画清晰自 如，布局分明，具有元代玉雕的显着风格特征。旧木外盒盒盖书“汉铜鼎式香炉”，盖内则题有日本藏家购入此器的由来：“右ハ明治四十二年六月京都本愿寺御蔵品御 拂ヒノ节、买求メシモノナリ。箱ハ痛ミテ用ヲナサズ、因テ吟味ノ上、□テ新调セシメ、兹ニ之ヲ表书ス”，其旁所贴 老笺上亦可见“千百七拾七号”与“林原之印”。
本愿寺珍藏 海屋添筹图中央香几
明十五-十六世纪 剔红海屋添筹图中央香几
L 35 cm W 28 cm H 51 cm
来源：仓敷旧藏库出
备注：旧木盒
箱书：堆朱小卓
贴签：堆朱中央卓 第三十号
此香几平面板呈长方形，几面下方束腰，膨牙板带弧，边缘呈现如意线条，四曲足修长，足头外扩，下承托泥板，同样采 用镂空如意头的曲线来装饰足沿，整体造型经典大方而优雅美观。全器表面通体施剔红，几面铺锦纹作地，再以精彩绝伦 的运刀技艺雕琢出波涛起伏的海面、工整恢弘的楼阁、嶙峋陡峭的岩壁，虬劲曲折、高耸入云的松木，山石、松枝以及祥 云之上皆可见几位仙翁三两成群，正望向海中楼阁相互谈笑风生，表现出“海屋添筹”的典故。几足与托泥板于素地上満 布茂密的花卉枝叶，托泥板的枝叶间可见长翎绶鸟穿梭舞动，轻盈灵动。
此几还有一处颇为独特，束腰的一侧有一暗屉，平时藏于几腹之中，待使用时便可抽出，兼具了艺术美观和使用性，在同 类作品中可以说是一种非常少见的形制。这件作品形制独具特色，运刀犀利流畅，构图层次分明充满立体感，寓意也是极 为祥瑞，堪称代表了明代雕漆工艺高超水平的一件精工之作，实为收藏的上上之选。
清乾隆 白玉童子牌一对
H 12.5 cm W 5.5 cm
款识：甲子万年、乾隆御制
本品成一对，皆为白玉制成，中心处镂雕童子，正面周围环绕
“甲”、“乙”、“丙”、“丁”、“戊”、“己”、 “庚”、“辛”、“壬”、“癸”十天干，反面则刻“子”、“丑”、“寅”、“卯”、“辰”、“巳”、“午”、 “未”、“申”、“酉”、“戌”、“亥”十二地支，侧面还有“甲子万年”、“乾隆御制”的字样。玉牌顶端同样有立 小子，底部为龙潜大海，每一处的刀工效果细腻无比。古人以天干地支来作为载体，天干承载天之道，地支承载地之道，在天成象，在地成形，在人成运，天道与地道决定人 道，故设天干地支以契天地人事之运。
清乾隆 青花釉里红福禄献寿图大尊
D 25 cm H 50 cm
款识：大清乾隆年制
此尊圆开口，侈沿下方束颈，丰肩长腹，腹下收敛接圈足，曲线变化所带来的美感尽显无遗，突出端庄秀丽的气质。坚致扎实的瓷胎上遍施白釉作地，莹润光辉的釉面上呈现青花釉里红工艺，勾勒出童子给寿老进献寿桃和灵芝的场景，人物身旁还有松、鹤、鹿相伴，均是传统文化中象征长寿多福的吉祥之物，青红两色的彩料搭配合理，构图自然。足沿无釉，足内底心处书“大清乾隆年制”款。
这件作品上的青花发色稳定深沉，釉里红纹饰清晰稠密，绘出的图案构图巧妙、层次分明，又具有祥瑞的寓意，与隽秀优雅的瓶体相结合，形、色、意俱佳，堪称精品。
青玉游环耳香炉
W 17 cm H 22 cm
附：微古堂 原昭和十年领收证
备注：二重原装木箱、锦布袋
来源：原久次郎 桥上样
微古堂 原昭和十年领收证
本品用料考究，纯净无杂质，莹润剔透，靓丽生辉。炉呈圆口，上配钮盖，盖顶可见盘龙相据，小巧精致，盖面镌兽面纹，并有回环相饰。炉口折沿两侧突出龙首衔环，扁圆的炉腹呈现更为硕大醒目的兽面纹样，充满威严和震慑力。腹底等距承三兽足，粗壮有力，安稳地托起整个炉身。足底配硬木座，深邃的色调中用勾勒出的银线作为点缀。此炉色泽幽绿纯净，体态小巧精致，盖钮的盘龙和炉耳的龙首均刻画生动，充满神韵。
器配有旧时老信笺，内收昭和十年购入此炉时的领收证，注明当时乃是以三百五十圆的重金购得，也从侧面印证了这件香炉在藏家心目中的价值之高。
漆重芳华
古代漆器专辑
明嘉靖 剔红慈姑叶形八仙贺寿盘
L25cm
参考：北京故宫博物院藏
“戗金彩漆鱼藻纹茨菰叶式盘”，
《故宫博物院藏*物文**珍品大系元明漆器》
P197，No.155
此拍品外形慈姑叶形而制，盘沿曲折分出三瓣，宽面尖顶，瓣与瓣之间萎角，器体轻盈而精致。盘底足内髹黑漆，漆质纯正浓郁，盘内在素地上堆起朱漆，于其上施展精湛的刀工，是为非常经典的明代剔红技法。
盘壁外侧镌刻连绵的缠枝卷草，内壁则是在素地上雕出繁茂花卉争奇斗艳。盘内铺锦纹作地，锦纹之上刻山石、树木而成庭院，庭院中八位特点鲜明的人物面部表情和身体姿态各不相同表现为民间传说中广为流传的八位神仙，他们或手捧贺礼，或携鹤鹿同行，宛若仙境之景；画面上方的常青劲松下可见寿星老人在小童的相伴下端坐于台上，长髯白须，额头隆起，寿眉杏目，安然慈祥，象征着长生不老、延年益寿，点出了本作品的主题。
慈姑原名茨菇，生于淤泥，开花却洁白如雪，唐宋文人将其看作品性高洁之物，常以慈姑自比，而又因其球茎的分生之状仿佛人间慈姑哺育诸子，遂得其名。
这件慈姑叶形盘做工匠心独具，重点分明，构图清晰，花叶之间的层次关系被刻画得栩栩如生，并且将花朵所具有的吉祥寓意最大程度地发挥了出来，盘心的八仙贺寿图更是精雕细琢、充满意境，堪称一件形意俱佳的剔红大作。
明成化 黄地剔红牡丹纹大香盒
D20cm
参考：台北故宫博物院藏“剔红牡丹圆盒”，
《和光剔采 故宫藏漆》P30，No.11
此香盒圆口沿，平盖面，盖盒上下子母口扣合，直壁，浅圈足。器形圆润秀美，线条流畅柔和。盒内与足内髹黑漆，外侧则以石黄作为素地，再于其上堆起肥厚的朱漆，通过精湛的刀工层层剔刻，勾勒出绽放在茂密枝叶丛中的几簇大朵牡丹。牡丹在中国传统文化中一贯被视为花中之王，象征圆满、浓情、富贵、雍容等美好意象，而花叶空隙处露出的黄地，在突出明代剔红器特色的同时，也为雕漆增添了色彩上的搭配和对比。
盒底可见以红料所书题款，经久而有剥离，但依然可依稀认出：“玉灵宫香合一件供奉。成化六年三月三日”之字样，阐述了该器的渊源由来。此类有明确年代时日记录的作品颇为少见，也是这件作品的看点之一。
本品漆层表面的质地光润细腻，可见打磨工艺之精，将红、黄双色的对比凸显得更为醒目，带来非凡的层次感和跃动感，呈现出明初时期制漆匠人纯熟的手艺和丰富的制作经验。北京故宫博物院、日本德川美术馆等处皆收藏有不少此类小巧玲珑的剔红香盒，可供参考。
明十五-十六世纪 剔红婴戏图香盒
D8cm
参考：2014年10月香港苏富比抱一斋专场No.3663同款
本品平盖平底，直筒壁，上下子母口扣合。通体堆朱漆，两面均以锦纹作地，再雕嶙峋奇石与各式草木构成庭园之美，园中可见小儿嬉戏，一侧为二子引小弓射鹄较量，另一侧为三子骑竹马玩闹，每一个人的姿态和表情各不相同，衣饰纹路清晰自如，皆是形象生动、惹人喜爱，将海通天真烂漫的可爱样貌呈现得淋漓尽致，充满欢愉快乐的氛围。
明清时期是婴戏图的鼎盛期，反映了当时社会中传宗接代的观念深入人心，因而寓意连生贵子、五子登科、百子千孙的图案，就成为当时各种器物上的常见装饰。此圆盘也承袭了这一传统，将中华文化通过犀利流畅的运刀和充满艺术品味的构图保存了下来。苏富比抱一斋珍藏专场中也曾出现过同类作品，可供参考。
明 漆嵌螺钿苍松百鸟山水楼阁大屏风
L106cm H103cm
草堂雅趣
文房珍玩专辑
清康熙 黄花梨冰梅地镶嵌双鹤图文具盒
L30cm W21cm H16cm
此拍品以黄花梨木为料拼接制成，呈盒柜状，正面上下三处抽屉，顶部双开门，整体造型方正工整，硬朗大方。各面的木板可见拼接的接缝，而对不同部位木料的使用令完成后的板面呈现出纹理、色泽变化多样的效果，令人百观不厌。顶端的开门门板上嵌百宝，装饰为梅枝旁亭亭玉立的丹顶鹤，遒劲的枝干、迎寒开放的梅花、修长秀美的仙鹤在一起成为极佳的组合，将整个画面的意境提升到脱俗的高度。盒侧盒顶同样采用拼接黄花梨木的做法，置简洁明了的梅花瓣作为点缀。
此文盒对木料的使用别具心裁，相应色调的百宝嵌材所构成的画面自然天成雍容而不失清雅，毫无造作之感，营造出遁世文人“梅妻鹤子”的理想生活景致，是为不可多得的一件逸品。
程氏墨苑 十二册
备注：启功题签、中国书店印制
清 黄玉十二章纹圭璧
H14cm
备注：紫檀海浪形座
清初 鹿角嵌白玉砚屏
W13cm H27cm
来源：仓敷地区古藏库出
备注：旧木盒
箱书：唐物 砚屏
宋韵明风
古韵铜器专辑
宋代铜器的古韵
青铜器的制造在我国有着源远流长的的历史。古代「国之大事，在祭与戎」，进行祭祀、征讨等国家大事需要大量的青铜器。先秦青铜器不仅与我国的历史、冶金、文字都有着重要的联系，还为工艺美术的发展奠定了基础。
仿古铜器的出现是人们出于复古宣传传统礼教之目的，或出于对古代文化的尊重与爱好。仿造先秦青铜器的历史大约可以追溯至宋代，当时金石学兴起，公私以收藏商周青铜器为乐事，宫廷曾据内府所藏商周青铜礼乐器大量仿制，以为郊庙之用。宋代王黼奉宋徽宗之命于宣和年间编纂了历史上非常著名的《宣和博古图》，其中著录了宋代皇室所藏自商至唐的青铜器的精华。此书收器凡839件，对后世青铜器的造型艺术发展产生了很大影响。宋代仿古之风延续至元明清时代。明代的仿造量规模甚大，流传于世者亦较多。
宋王朝在修订礼典制度的过程中，崇尚仿古，稽考先秦礼制，设置议礼局以「诏求天下古器，更制尊、爵、鼎、彝之属」，开始大规模仿造古代铜器的风潮。而在这其中，于器体表面施展华丽错金银的作品也是层出不穷，其注重形似的特点亦可在与商周青铜器的对比中显现出来。
宋 古铜双龙耳扁壶
H27cm
备注：旧木盒
宋 古铜双环耳壶
H37cm
备注：旧木盒
箱书：此器制作质朴而饰以云纹觯纹，
铜色传世自然之古绿可喜，
若已为大床之花器，可宝用也
藏六観
来源：日本著名金铜收藏家藏六旧藏并鉴识
关东地区实业家递藏
此器制作质朴而饰以云纹觯纹，
铜色传世自然之古绿可喜，
若已为大床之花器可宝用也 藏六観
明 古铜兽面纹出戟尊
D19cm H16cm
瓷珍集芳
严选东遗瓷珍三十品
伟岸恢弘 嘉靖典范官宣青花尊
明嘉靖 青花龙纹狮钮衔环方尊
H 57 cm
款识：大明嘉靖年
本品仿古代青铜器形制烧制而成，器体颇大，结合扎实的瓷胎，质感十足，大气恢弘。口沿呈四方打开，折沿下长颈内束，肩腹部鼓出，腹体四面各 “大明嘉靖年制”款；颈部、肩腹、近足处均満布花叶，再绘龙凤以作呈祥之势，尊腹上的狮头细节更是面面俱到，目、鼻、鬃毛均清晰可见， 古代表美好的过去，暗示优良的传承，更是精致工艺手法和高雅风格内涵的同义词。好古的风气在明*开代**始盛行，一直延续到清初， 栩栩如生；颈、足底沿处都有围绕一圈莲瓣纹样，为整体带来更为显眼的层次分布，如此变化多端、张弛有度的纹饰，将硕大的尊体填充得严实饱满。“博古”成为士大夫 这件青花瓷方尊继承了商周时期青铜古器的传统造形，青花着色清晰，笔触精到，所表现的意境更是尊贵浩大，确实是一件不容错过的古玩逸品。
壶中居旧藏五彩灯笼纹盖尊
清康熙 五彩灯笼纹盖尊
D 24 cm H 38 cm
备注：旧木盒、旧木座
来源：附壶中居昭和三十八年二月证书（解说书）
箱书：古赤绘有盖壶 花生
壶中居昭和三十八年二月证书（解说书）
五彩瓷创烧于明代，在清康熙朝达到了一个新的顶峰。康熙五彩在原来的基础上又运用了釉上篮彩和黑彩，形成了红、 绿、黄、黑、赭、蓝等多种颜色的搭配和运用，深色调使色彩对比更加和谐、沉稳，而更多色彩的加入则令其显得更为娇艳 艳动人。康熙五彩绘画工致精丽，生动传神，笔锋劲挺有力，简洁明朗，成为一代名瓷。
此尊圆口带盖，盖顶置钮，短颈，丰肩饱满，下腹收敛，足部略有外侈，形成多变而优美的整体曲线，全器形制类同将军 罐子，显得挺拔俊朗，大气十足。通体以白釉作地，其上再施五彩色料绘制精美的图案：盖面与腹部描绘金钱纹与中国结， 表现传统的吉庆有余、福寿双全等美好寓意，颈部环绕蕉叶，肩部缠枝卷草中点缀菊花牡丹，近足处饰仰莲纹，均是色彩 鲜明、线条清晰，起到衬托主图的作用。器附有日本著名古代美术品店壶中居收藏的信笺，其中写明该器为康熙年间于景 德镇窑烧制而成，并在昭和二十八年时入藏。
明崇祯 青花海兽图筒瓶
H 45 cm
备注：木盒
来源：日本东京美术俱乐部会员旧藏
吉金至尊
高古铜器专辑
春秋 青铜鼎
D30cm H26cm
来源：关东藏家旧藏
战国 青铜夔龙纹兽耳盨（簠）
L32cm W22cm H17cm
唐 凤鸟纹铜镜
D17cm
古董珍玩综合专辑
清 芙蓉石饕餮觥
H25cm
油滴天目碗、俱利盏托
碗D12cm 盏托D16cm
民国 黑漆嵌宝博古图挂屏一对
L92cm W38.5cm
清 霁蓝地粉彩包袱瓶一对
H20cm
款识：大清乾隆年制
备注：旧木盒、箱书
明治时期 紫云作瓦当太平鸽
银鸽重257g L16cm H16cm
备注：紫云铭、木盒
净益造 铜唐草嵌金花瓶
H36.5cm 重6610g
款识：净益款
清光绪 窑变釉杏圆贯耳瓶
H25.5cm
备注：一只耳有伤
唐 铜鎏金嵌贝鹿形席镇
L 11 cm
来源：仓敷地区古藏库出
元 青花牡丹纹罐
D 28 cm H 23 cm
备注：旧木盒
羽田造 纯银煎茶器一套
（茶壶两件、茶罐、茶量、茶托五件、分茶 器、建水共十一件）
总重1832 g
清光绪 余钊款 绛彩群仙祝 寿图双耳大瓶
H 57 cm
明 龙泉青瓷三足炉
D 11 cm
备注：铜鎏金盖、旧木盒