旅居澳洲以来，我去的最多的文化场所，除了图书馆之外，就是美术馆了。位于悉尼的新南威尔士州美术馆（Art Gallery of New South Wales），我几乎每年都要去参观一到两次。有时是自己去，有时是陪亲人朋友一块去。
图1
新南威尔士州是澳洲大陆最先开放之地，也是澳洲新文化的起源。新州美术馆建于1874年，是澳洲三大美术馆之一，它以收藏范围广、数量多（三万余件艺术品）而著称。馆内主要收藏和展出了澳大利亚各个时期的美术作品，其中不乏中世纪到近代的印象主义原作。还另辟藏馆专门陈列澳洲土著艺术品、欧洲和亚洲艺术品及现代艺术品和摄影艺术品等，包含许多中国的藏品。每年澳大利亚美术界最重要的三项艺术大奖的评选都在这里，获奖的作品也都在这里展出。
走近美术馆，可见主体建筑大气古朴。从正面看，三角形门楣下面立有六根希腊石柱。外墙雕刻精美，整个建筑呈浅桔黄色，给人一种华丽典雅的印象。正门外两边，分别矗立一座骑马勇士的青铜雕塑，人跃马飞，气宇轩昂。
图2
图3
图4
馆舍内部建筑分为五层，地上两层，地下三层。入口处有突出的柱廊，颇具古罗马神庙的遗韵，外立面贯通上下柱间的是狭长的方窗，窗框与窗楣处都是典型的文艺复兴时期的雕刻作派。
图5
图6
与室外的古典建筑做法不同，入口内是一处玄关式的小展室，中间穹隆圆顶，两旁半圆形，罗马柱围廊，正中置硕大的花瓶，插一大束黄色鲜花。通过这个展室进入美术馆的正厅。馆内地面是浅色大理石，偌大的展厅内没有任何多余装饰，粉白的墙上悬挂着一幅幅画作，天顶上的射灯发出一束束柔和的光，为画作提供适合的照明。由于美术馆与皇家植物园毗邻，建筑师在有些展厅的转角处开窗，形状瘦直的玻璃削弱了室内大块的实体，增加了虚实的变化，又引入自然光使室内外空间交互，在饱览艺术品之余还得以观赏室外的自然美景，真是一举两得。
地面上层为临时展览厅。这里经常举办一些世界著名艺术家作品巡回展。譬如，与中国相关的艺术展览就有2001年的《张大千书画展》和《中国三星堆出土*物文**展》、2003年的《中国明清山水画展》）、2007年的故宫玉器展、2008年的山东青州佛教石刻雕像展等。
有一年，我参观新州美术馆，看到正在展出的是墨西哥20世纪两大艺术领军人物弗里达·卡罗和迭戈·里维拉的画作，包括他们的帆布画、油画和一些自画像。
图7
图8
地面一层为入口大厅、宏观厅、亚洲厅和澳洲厅。宏观厅展示了15-20世纪欧洲和19世纪澳洲艺术品；澳洲厅展示的是18世纪以来澳洲最重要的一些艺术品。
图9
图10
图11
19世纪和20世纪的欧洲展馆里珍藏着许多优秀作品。其中最有代表性的是惠斯特勒的《银灰的夜景》和印象派大师毕加索、莫奈、培根、弗洛伊德、柴姆·苏丁、梵高、恩斯特、贾科梅蒂和劳特雷克的作品。
在其他的展室，你会发现世界著名画家的一些作品，譬如：克劳德·洛兰、约翰·康斯特布尔、德拉克罗瓦和爱德华·伯恩、彼得·保罗·鲁本斯、卡纳莱托、阿尼奥洛布龙齐诺、多梅尼科和尼科洛等人的作品。还有维多利亚和爱德华艺术的典范，包括弗雷德里克勋爵和顿爱德华·约翰爵士的雕塑及其它作品。
19世纪澳大利亚美术展室内陈列着代表澳大利亚最高水平的艺术作品。其中E.格朗勒的《春天的霜冻》曾获1919年度怀恩杯大奖。
图12 毕加索1939年的布面油画作品《倚靠在躺椅上的妇女像》Reclining woman on a couch（Dora maar）
图13 法国画家Maurice de Vlaminck 1912-1914年的布面油画作品《红屋顶》The red roofs
图14 布面油画《无题》，波兰艺术家Wilhelm Sasnal 2012年作品
地面层的亚洲厅和地下一层展示了中国、印度、日本、韩国和东南亚等国家的雕塑、陶瓷和绘画作品。其中收藏的中国艺术品包括国画、书法、陶瓷、佛雕、兵马俑、瓷塔等珍贵*物文**等共2000多件，表现出中国古代文化的灿烂辉煌。
图15 长沙瓷碟
图16 Chinese temple bell（中国庙玲）
图17
图18
图19
在这里能见到中国古代的部分杰出画作，例如扬州八怪之一华喦的画作，徐悲鸿的“奔马”等。
图20 徐悲鸿的“奔马“
中国著名画家徐悲鸿曾在欧洲学习，画风独特，他把西方美学艺术注入自己的画作。他画作了一系列热情洋溢的马，广为人知，这是其中的一幅水墨画，作于1944年。
美术馆的地下二层为当代厅。在这里可以看到一些世界顶级艺术巨匠的作品。此外，还经常举办一些摄影展和其他艺术展，还有一间纸类作品研习室。
地下三层展示着原始土著居民的传统艺术与现代艺术。这里收藏着澳大利亚最丰富的土著和托利斯海峡岛民的艺术作品。
新州美术馆收藏了许多澳洲最有价值的艺术品。美术馆的镇馆之宝是2008年出资1620万澳元购买的法国艺术家保罗•塞尚（Paul Cézanne）在1888年前后创作的《马恩河畔》（Banks of the Marne），这创造了澳大利亚公立艺术馆艺术品收购的最高记录。（位于19世纪及20世纪欧洲“宏庭艺廊”）。最可爱的是英国艺术家弗雷德里克•雷顿男爵（Frederic Lord Leighton）在1884年创作的油画《西蒙和伊菲革涅亚》（Cymon and Iphigenia）。
图21
图22
图23
图24
图25
参观地面层艺术展品的观众最多。
由于澳洲建国的历史不长，艺术深受欧洲文艺复兴时期的影响，初期澳洲艺术更多见的是英国艺术的影子，呈现欧洲移民文化的特色。
图26
图27
图28
图29
图30
馆内设有供观众用餐和休闲的咖啡厅，在这里可以远眺悉尼港的美景。商场里可以买到最新出版的艺术画册、专著、艺术纪念品等。
美术馆的古典大气而富有艺术感的布局与馆外绿草如茵的公园、嬉戏的鸟群、高耸入云的塔楼和车水马龙的街市风光形成一种对比，让人不由得敬畏艺术的尊贵典雅与包容，给人们在生活的闲适与对艺术的享受和探寻中搭建了一道平衡的桥梁。
每次来美术馆参观，我都会流连忘返。 我深感艺术的魅力是无穷的，它给人既有温煦，也有苍凉。艺术作品可以潜入生活，可以深入心灵。就算是外行，也颇以引发生命中潜藏的、在心中簇拥的艺术感觉和丝丝温情。