相信大多数人对音乐最初的记忆都是那几首耳熟能详的儿歌吧，我也不例外。天真幼稚的年龄，根本听不懂它们的歌词与旋律，只是鹦鹉学舌般在大人一遍又一遍的重复下，记住了那些曲调与词句。尽管不懂，小小的自己却也能感受到妈妈听到《世上只有妈妈好》时的惊喜，和伙伴一起唱《找朋友》的快乐。音乐是童年的一份美好。
进入青春期，在那个自我意识逐渐觉醒的年龄段，追逐潮流是最大的潮流，“落伍”是致命的评价。那时的自己刚刚接触到流行音乐，根本分不清歌曲的好坏，在音乐软件的榜单上选下排名最前的歌曲就开始听，别人觉得好听的，自己听来也好像是好听的。而那时音乐课教的总是一些民歌类的，两者一对比，总觉得后者土得掉渣，上课时随便动动嘴巴就水过去了。那时我以为专业人士眼中的所谓的好音乐就是音乐课上那些听不懂又不“潮”的“老古董”，我自己该是永远都不可能爱上这些“真正的音乐”了。
等到升上高中，音乐课美术课这种艺术类课程变得弥足珍贵，在繁重的学习安排中，它们是忙里偷闲的轻松时光，无论什么样的音乐，在那时听来都那么有趣动听。这样反而让我摘下了偏见的眼镜，能以一种平和的心态去欣赏各种风格，各种类型的音乐。
直至现在，我还记得听完《歌剧魅影》地下迷宫选段后全班争相模仿的有趣场面。而且这个时候，我也有了自己的手机，听音乐成为了一件很方便的事情。我曾试过，在一个音乐APP上以一边听一边看的状态保持了好几个小时！
听音乐渐渐成为了我的一大爱好，我也不再拘泥于流行音乐，开始尝试着古典音乐、民乐等其他风格的音乐。音乐经过长时间发展，不同地区，众多音乐家，给我们留下了无数的珍宝明珠。我像个初出茅庐的探险者，在这座名叫“音乐”的矿山里四处探索挖掘，丰富的矿藏常常能给我带来惊喜。这个阶段，我真真正正地体会到了音乐的多样魅力。
电影《歌剧魅影》剧照
上了大学之后，偶然选到了一门叫音乐欣赏的课，它延续了我与音乐的故事，将我对音乐的认识有提升到了一个更高的水平。
从前的我总觉得无论什么艺术作品，都应该去弄懂它的内涵，理解作者最初的创作意图，但是课程的最初，老师就抛出“音乐何须懂？”这个命题。在听了很多段的音乐后，我终于懂得了欣赏音乐不在于理解而在于体验这句话，只要我们听音乐时能从中感受到音乐的情绪，并且能结合自己的经历去体会就足够了。因为这节课，我在欣赏音乐的时候仿佛卸下了一个大包袱，能够以一种更加放松的状态去品味那些美妙的音符。
除了欣赏到了很多不同类型的音乐外，这门课教给我最重要的东西是——尊重所有的音乐风格。鄙视链无处不在，在比较大众的音乐风格中，有“玩古典的瞧不起玩爵士的，玩爵士瞧不起玩摇滚的，玩摇滚的瞧不起玩流行的”这样的说法。
截图来自综艺吐槽大会
实际上每种音乐风格都是平等的，每一种的音乐类型都有优秀的作品，都值得人们欣赏、铭记、流传，所以作为听众的我们不要也不应该带着偏见与优越感，只要用心感受音乐就好了。
从小到大，没有学过一种乐器的我，一直觉得音乐是一门很高大上的艺术，那么复杂，那么难以理解，普通人难以触碰。和别人谈论时，从不敢发表意见，就怕被人觉得班门弄斧，不懂装懂。
但是，欣赏音乐是没有门槛的，更值得人去在乎的其实是人的真情实感。
所以，别想那么多，听就完事了。