#西青非遗迹#
正月的杨柳青，张灯结彩，融进了浓浓的年味之中。在古街火红的灯笼下，运河文化、年画文化、民俗文化令每一位在津过年的游客都流连忘返。
旅程结束前，游客免不了想选择一款自己心目中最有“杨柳青风味”的纪念品带回家。而很多文艺青年会购买一把杨柳青折扇，即可扇风纳凉，又能将古今美学收纳于掌中。
中国的折扇传说最早可追溯至汉代，大江南北几乎无处不有。杨柳青折扇则是北派纸扇工艺的代表作，其背后也蕴含着300年的历史。
据说在乾隆二十六年，有位来自杨柳青的年画师在北京建了一所扇画庄，他用高档的湘妃竹做扇骨，配上以杨柳青年画制成的扇面，这样的折扇雅致、生动，在京城大受欢迎，一时之间劲头无二。
这位画师便是杨柳青折扇的创始人——戴廉增。
可惜随着时光流转， 300年历史的杨柳青折扇技艺在北京逐渐濒临失传。
然而具有故事性的是，2000年初，在天津沈阳道古玩市场，古玩爱好者徐广华无意间发现一把制作精美的竹扇，不觉驻足观看。这一看，便开启了他与折扇间的不解之缘。他买来相关书籍，一有时间便研究、学习杨柳青折扇的相关历史。
2008年，徐广华辞掉工作、背井离乡，启程前往北京，拜入北派制扇艺人郑高门下。
历经三年的艰苦学习，徐广华如愿将这项发源自天津成熟于北京的非遗技艺带回了家乡，开办了扇缘居扇庄。
2016年，杨柳青折扇技艺入列天津市西青区区级非物质文化遗产目录，徐广华也成了该技艺的第六代传承人。
传统手工制扇工艺大多濒临失传，但杨柳青折扇制作技艺几十道工艺均得以保存，实属难能可贵。
杨柳青折扇的制作也并非易事，光是制作一把扇骨便需要过选竹、下料、劈竹、刮青、蒸煮等二十多道工序，每一步的操作都十分讲究。
每年徐广华都要亲自前往浙江、安徽等南方省份选取生长四五年的优质毛竹，单节要大于40厘米、直径应超过20厘米，标准十分严苛。选好的竹子再截成竹段，水煮之后再通风阴凉三年才可成为原料。
扇骨中的每一根小骨都要打磨上万次，十几根小骨更是要做到尺寸薄厚完全一样。这不仅是对技艺的要求，更是对耐心的考验。扇头造型也多种多样，选用珍贵材质，这也导致杨柳青手工折扇产量有限，每月不过三四把，每一件成品更显得弥足珍贵。
在融合传统制扇技艺的同时，徐广华也自主创新，挖掘抢救了“合竹”制作工艺等多项传统制作工艺。作品尽显古雅之风，大气疏朗，把杨柳青折扇制作技艺推向了新的艺术高峰，代表作品有梅鹿合竹折扇、水磨玉竹折扇、玉竹和尚头折扇等。
年过不惑的徐广华总是一个人静静地坐在工作台前，沉静而专注。他说每制作一把扇子，都是一次与时光的对话。
杨柳青折扇制作技艺背后，蕴含着京津两城跨越300年的历史渊源。而这小小的杨柳青折扇，也因此更显弥足珍贵。
#非遗过大年文化进万家#