没错，你猜对了，今天我们来聊聊Aesop，但并不是要聊关于护肤的话题。Aesop是1987年成立于澳大利亚墨尔本的护肤品牌，标志性的极简实用包装设计，和源自植物的护肤及保养口碑产品，令它从不投放商业广告和软文，就默默吸引了数量巨大的忠粉群体，那些不同规格大小的深棕色瓶瓶罐罐，也成为社交网络上设计、时尚、艺文等圈子都常常被分享的品牌美学范例。但在优质护肤品之外，Aesop之所以会这么红，还有着其他不可忽视的原因。
2015年开业的Aesop悉尼鸦雀巢店
如今Aesop遍布世界各个城市的实体概念店已成为很多游客必到地标，每个零售空间都拥有精心构思、风格独特的设计，以融入街区环境、邻间历史文化以及周边人群的生活常态，店铺内也时常有主题性的布陈或活动，仿佛小型艺术装置或展览，使得打卡实体店的建筑设计爱好者和游客络绎不绝。这个看起来似乎有点冷感的护肤品牌，想要做的绝不仅仅是护肤，它将极大的热情和精力投注于开放的设计创意和文化跨界，如果你有一颗文艺之心，了解Aesop在做的更多事情之后，也很有可能被吸进它不断带给人惊喜的魅力漩涡。
RIMOWA与Aesop合作推出的限量版科隆旅行套装
说到惊喜，Aesop的两个最新动态可谓是让人意外又惊艳的。10月26日，在精湛工艺和简约实用设计上有共通点的两个品牌RIMOWA与Aesop，推出了一款跨界合作产品，为高品位旅行者打造的限量版科隆旅行套装。这个套装精选Aesop多款护肤、护发和身体保养产品，采用RIMOWA标志性的铝盒包装，从RIMOWA旅行雪茄盒汲取灵感，将Aesop产品存放在带有定制木质内衬的套装铝盒内，而用完产品后，包装盒还可以重复利用。消息在品牌官方渠道一经发布，这个超高颜值限量爆款就在线上平台被争相预订，而一些实体店铺开售后也迅速售罄。
Aesop黄铜香薰座
而不久前的九月，Aesop才刚刚推出它的第一款家居设计品黄铜香薰座，打开这个新的领域则是其自身对产品类型和设计的拓展。这款香薰座以纯黄铜铸造，秉承集实用与美观于一身的一贯美学追求。与品牌合作的设计师是曾为Aesop设计过两间店铺空间的悉尼设计师亨利·威尔逊(Henry Wilson)，他从不对称性、浇注熔融黄铜的瑕疵之美和点燃烛火的静谧仪式中汲取灵感，创造出这款造型不规则的日用物件。
悉尼设计师亨利·威尔逊(Henry Wilson)
威尔逊的基本理念是，一件物品的设计应当与其材质、制造流程和功能相关，“有时，古老的材质和工艺会赋予一件器物与生俱来的理念。铸造黄铜、火焰、香薰油：这些事物都有悠久的历史，但现在仍然与我们息息相关。我希望使用者获得与器具的互动，在放松的时刻建立仪式感，将未密封黄铜所具有的分量和粗犷的生命力与人体联系在一起。”
Aesop店铺中合作出售的文学期刊《巴黎评论》，摄影/S
无论是跨界合作还是拓展自身，这样的新品发布不由得让粉丝们激动，想象Aesop以后是否会在其他面向上尝试更多可能性。而实际上，Aesop目前已经在做的一些事，也许并不那么为人知晓，但已然超乎想象。比如走进某家特定的Aesop店铺，你可能会第一次在一个护肤品牌的零售空间里看到与产品同时在出售的最新一期的纯文学期刊《巴黎评论》，这个“高级感”合作传达了Aesop对文学艺术的热爱和对日常生活精神性的思考。而细心的品牌忠粉可能会立刻联想到，Aesop的产品包装上会看见对各位知名文学家或艺术家灵感金句的低调引用，每次看到的话可能都来源于不同的作家，带来不同的启发。
Aesop出版、与蛇形画廊合作的实体印刷版第23期《寓言家》，摄影/S
阅读过Aesop出版、与蛇形画廊合作的实体印刷小册子，这本第23期《寓言家》（The Fabulist）刊登了对2018年伦敦蛇形画廊展亭建筑设计师弗里达·埃斯科波多 (Frida Escobedo)的采访以及扎迪·史密斯（Zadie Smith）等作家的文章，整本刊物都是严肃认真地在探讨建筑设计、文化艺术议题，完全像在看一本专业文化杂志，并不是借机打广告的那种品牌宣传册，而是在诚恳推介其发自内心认同、为品牌提供创意滋养的精神和审美创造。
Aesop十月文化帐册插画，
由海伦·韦伯（Helen Weber）创作
The Fabulist也有线上阅读的英文版，在Aesop的官网可以点击链接阅读，而他们的线上平台还制作了一个中文版的“每月文化帐册”，关注与介绍包括阅读、音乐、旅行、电影、演出、人物等各个方面的文化新闻，再加上特邀插画家创作的插画，将每月一次精选的艺文美好发现集合起来，分享给用户或仅仅是随机的读者。
“设计大观”（Taxonomy of Design）网站页面
相比于对其他文化领域投入的关注和支持，Aesop对建筑设计的热情较为人所熟知。而品牌也特别为此创建了一个集合呈现建筑空间美好的网站“设计大观”（Taxonomy of Design），将全球各地Aesop不同零售空间的设计灵感，从整体布局到地砖、水龙头等用材细节，都以图文加视频的形式展现给读者，交织成一张可以网络打卡的全球店铺地图。我们会从中看到，Aesop在开设新店的过程中努力融入陌生的环境，做周边邻间的考察调研，考虑当地的建筑材料，并借鉴其文化和历史，通过调和与拥抱各种差异性，找到这个建筑与当地社区之间的相通之处，最终体现为每一个构思精巧、环保永续的设计空间。
Aesop罗马卢奇纳圣洛伦佐店
在不同国家令人过目不忘的店铺空间众多，每家店铺的设计理念都独一无二，但最近关于Aesop最热的话题新店，就是在罗马闹市悄然揭幕的Aesop卢奇纳圣洛伦佐店，它首次邀请到《Call Me by Your Name》的电影导演、同时也是一位设计工作室创始人的卢卡·瓜达尼诺（Luca Guadagnino）跨刀设计，这家Aesop门店也是瓜达尼诺工作室设计的首个零售空间。店铺位于罗马卢奇纳圣洛伦佐广场，距离15世纪的卢奇纳圣洛伦佐教堂较近。设计者充分借鉴了这处历史建筑及当地其他建筑——如距离此处仅有600米之遥的万神殿——的色调和材质，并参考了当地的守护神和罗马的名人。
Aesop罗马新店合作设计师
卢卡·瓜达尼诺（Luca Guadagnino）
对于这次合作设计的灵感，瓜达尼诺说道：“我们在交流的过程中，发现一些概念对我们很有吸引力，包括逝去的罗马、1950年代、罗马古建筑与周边乡村并存的特点等。帕索里尼的电影是另外一个重要的灵感来源，尤其是他1967 年的影片《俄狄浦斯王》。”在这些元素的影响下，设计者将朴素的设计语言和优雅气质注入这片空间，以不乏缺憾之美而又返璞归真的手法，运用稻草、大理石、洞石等当地材质，在小巧玲珑的空间内营造出协调一致的整体风格，散发着老城超凡脱俗的秩序与静谧。
Aesop罗马卢奇纳圣洛伦佐店
说了这么多，不由得让人去想为什么一个护肤品牌会满怀热情做这么多与建筑设计、艺术文化相关的文艺之事？除了对精神生活领域的密切关注与所认同的美学价值的传达，Aesop十月文化帐册的引语也许可以做出一个不错的回答吧：“陌生事物或许会令我们不安，但也能教会我们许多道理。伏尔泰曾经说过，懂得欣赏的人‘能够将他人的优点化为己有’——这正是我们对待陌生事物应有的态度。”
编辑、撰文：被圈粉的小编S
图片：除特别标注外，均来自Aesop
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