提纲 | 牛黑黑
编辑 | 鬼鬼（WeChat：wmy320）
协力 | 贰楠
Q：先跟摇滚杂货铺打个招呼吧 ！
A:大家好，我们是 Silver Ash 银色灰尘乐队，非常高兴通过“摇滚杂货铺“和大家交流。我是主唱，凌，今天主要由我来和大家聊，其他人不许说话，哈哈。
Q:今天的专场是《花与骨》主题，能简单介绍一下吗？
A: 因为主要是我们的新歌《花。骨》正式发表，所以借用了歌曲名字的一部分意思，再加上张 Mini Album 《Dead or Alive》的主题延续，花代表“生“，骨代表”死“，人生就这门两件真正的大事。多一句嘴，有朋友问我这歌和“花千骨”有什么关系，我得说，没关系。”花千骨“的电视剧去年很热门但我真不喜欢，演员除了霍建华都没法看，一点美感没有。我是偶然看见《花千骨》原著改编的漫画，觉得名字挺美的，画的也不错，花和骨的关系就像生与死，盛放与衰亡，这个主题做歌名不错，就有了这么个灵感。我个人不喜欢仙侠穿越什么的，对中国古典文学倒是有点兴趣，乐队原来就创作过一些古风的摇滚曲目，像《殇》和《葬花吟》都是来自古典文学的灵感，而从未正式发表的《断桥》也是源于民间传说的灵感。这次的新歌《花。骨》的歌词也是来源于《警世通言》的一个挺有名的爱情故事，我买个关子，大家感兴趣的话猜猜吧。
Q:今年的演出计划是什么样的？
A:目前的计划就是……尽量多的参与各种演出，所以如果有对我们感兴趣的朋友，快来找我们演出吧，我们是永远在舞台上全力以赴的乐队。当然，因为今年最重要的是完成专辑，在时间条件允许的情况下，还是想安排范围更广的全国巡演。另外，今年夏天有望首次登上欧洲音乐节的舞台，希望一切能顺利如愿吧。
· ——————生 活 离 不 开 音 乐——————
Q：从13年的《Reborn 》到15年的《Crazy Sexy Cool》，乐队的风格跟以前比有很大的差别，这两首歌的创作是谁来完成的，是大家都接受的改变吗？
A:其实这两首歌最主要的是以电子乐的基底作为重要的依托架构。《Reborn》用到了 Drum N’ Bass 、Dubstep这些音乐元素，《Crazy Sexy Cool》也是。开始可能有些朋友不适应，但我个人觉得，我们做音乐不是为了让大家能接受才做的，所以无所谓。做音乐或者一切艺术最重要的就是突破自己，反正SA是一个会不断变化追求突破的乐队，可能偶尔也会尝试之前喜欢的风格，但绝对不会墨守成规止步不前。两首歌都是我创作一个基本的动机和旋律，然后做一个简单的Demo，最后大家一起完成。《Reborn》是我和加拿大的一个好友 Cain一起完成的，可以说这首歌在很大程度上都依靠了他在DN’B以及Dubstep音乐方面的造诣。可惜他现在长期在加拿大生活，所以没办法继续和乐队一起演出创作，不过相信以后还有机会合作。他现在化名Master Li 主要作为一个DJ活动。《Crazy Sexy Cool》是我把自己创作的两首歌稍微做了个组合，然后乐队一起编歌曲架构，最后由乐队的好哥们兼制作人之一，关剑加入一起完成整首歌的电子乐编曲部分。这个得的别提一句，关老师的编曲很NB，乐队在后面的创作也会一直和他合作下去。
Q:凌在加拿大留学了几年啊，是因为这个时期的音乐经历影响到现在的曲风吗？
A:呃，差不多五年吧。其实确实是有很大的影响。因为我在去之前其实有点放弃做音乐这件事了。当时对音乐没感动了，觉得整个环境一塌糊涂，自己也在音乐上找不到突破和追求。后来去了一年多之后，开始越来越多的接触新的音乐形式，听了很多比我们小很多的乐队和音乐人的作品，对我有很大的启发。而且实话说，也是通过出国这件事，我发现我的生活离不开音乐，环境再糟，大不了不靠这个吃饭，反而更自由。并且，我觉得通过我的经历发现一个挺严重的问题，就是，我在国内不怎么听新的音乐，能听到的机会也不多。出国后开车，有专门的摇滚电台放很多新的摇滚乐或者电子，你就觉得原来音乐也可以这样做，这个声音怎么能这么燥这么重，或者这个音色真的很有想象力，然后就会勾起你想尝试的欲望，就像刚开始接触摇滚乐的时候一样。然后，Youtube也很方便，好的音乐有更多的机会更广泛地传播。而回到国内，我发现大多数同龄人现在已经在音乐界呼风唤雨，或者已经是老牌摇滚乐手，但他们不接受新东西，也不听新东西，这样下去视野越来越窄，而作为国内原创音乐的中坚力量，这总不是什么好事。
Q:以后的作品会延续这种风格吗，或者说是会回归到当时的创作状态还是会继续改变？
A:这个我说不好，目前乐队的作品主要是我在创作，我不想有任何东西束缚自己，什么都好，只要是自己觉得好的作品就行。话虽这么说，其实我这人特别纠结，哈哈。所以创作都是，写好三首，排排练不满意*翻推**了重来，所以进度很慢。
贝斯手：虹
Q：有一些歌迷还不太清楚玥和虹的回归，你们能讲讲吗？
A: 没什么，乐队就是这样啊，来来回回。这都是缘分吧，大家认识这么多年了，各种机缘巧合，我们没有合适的BASS手，虹先生刚好离开之前的乐队，所以大家就又重新聚在一起了。小玥也是，之前我在国外偶尔会来演演出，他就和其他乐队一起演出巡演，我回来了，他正好也不和上个乐队合作了，就算是归队吧。
吉他手：玥
· 区 别 ： 视 觉 系 与 杀 马 特
Q: 中国的很多乐迷不太了解视觉系，作为中国第一支真正意义上的视觉系乐队，你们对视觉系有什么独特的见解？
A:有种说法，我也没考证过，说“视觉系”这个词最开始日本一些媒体是对当时日本的一些化妆造型夸张的一些乐队和艺人的统称，可能最早出现在80年代末90年代初，实际上是早期的一些日本乐队采用华丽摇滚的造型，而媒体找了个日本式的说法称呼他们。就是说这个词最开始不是乐队或艺人自己称呼自己的。换个说法，如果当时日本有Marylin Manson 这样的乐队，或者Alice Cooper也会被称为“视觉系”。但我们都知道，从分类上讲，他们都不算视觉系。因为视觉系不是一个风格上的确定概念，所以早期就是什么样的乐队艺人都有，音乐风格也没有统一的概念，从pop到Metal、Gothic、Punk…什么风格都有。现在其实也是这样，很多视觉系乐队的造型音乐风格大相径庭。不过尽管如此，现在的视觉系乐队在造型和音乐方面还是越来越有趋同的倾向，有些形式和美学被标准化。其实这是我不喜欢的，因为任何所谓的标准都会限制想象力，而视觉系最早对我的吸引就是充满无限可能的想象力，无论是造型还是音乐上的。
Q:在百度里打上视觉系之后会出现一个关键词就是：视觉系跟杀马特有什么区别？这个问题你们会怎么回答。
A:既然百度上有标准答案了，我就不解释那么多了。简单说两句，杀马特就是城乡结合部没文化的青年，看到点不明觉厉的东西，用自己有限的知识和能力做了拙略的模仿。这是我们义务教育里美育一塌糊涂的结果。我们生存在一个毫无审美的环境里，看看周围大家就明白了，这跟经济条件没什么关系。想想一个充满了“穿着貂儿给金链子大哥剥蒜”的国家里出现个把杀马特也正常。最后，2000年我们组乐队的时候，这世界上还没这么个玩意儿呢。
· ————我 想 写 一 首 送 给 David Bowie 的 歌 ————
Q:我看到一张宣传图，凌给人的感觉很像曼森，我初中的时候也是曼森的死粉，我好像在哪看过你也很喜欢大卫·鲍伊，对他的离开我们都很遗憾，乐队有没有想过要做一首歌或者参加一场致敬演出？
A:哈哈，我在自己微博说过，再说一次。不是带着二战德国军帽造型就是抄Marilyn Manson。很多哥特金属乐队或者工业乐队都有这样的造型。大家仔细看我们那组照片，除了我以外乐队成员都穿的晚礼服，而实际上我在白色大衣里面穿的是带绑带的塑身衣。我的造型灵感来自电影《午夜守门人》，自己做了些调整变化，相信看过的朋友就明白我在说什么了。
另外，David Bowie 是我心灵的慰藉和骄傲。他的存在的最大意义就是让我们这些敏感脆弱却想表达自己的人有个值得尊重的榜样。实话讲，他的音乐对我们这代人或现在的年轻人没有那么大的影响力，很多人可能只听过Kurt Cobain翻唱他的《The Man Who Sold The World》，但他这个人在摇滚乐历史上就是一个标识，闪烁到无论如何你都无法无视，当然他的音乐同样伟大。我上初中第一次在电视上看到他的MV的时候，我整个人被震惊得说不出话，就觉得这人太有魅力了。他不断的扮演着各种角色，但这些角色又都是他自己。他的音乐风格也不断变化，但变来变去也都是他自己。我觉得这对我来说才是摇滚最大的魅力，表达出平时不敢表达的一面，甚至多面，经历这样的人生才有宽度和趣味吧。当然他也影响了我对艺术，对造型、音乐创作上的理解，不墨守成规，不制定标准规则，自由地表达当时最想表达的。他的去世让我觉得……心里某种东西丢失了，某种骄傲随着他的辞世离去了，当时心里很多话想说，但最后却什么也没写……因为这种感情很复杂。我有想过写一首送给他的歌，就用他最后一张专辑的名字，Black Star。当然这也是他的单曲的名字，不过我觉得没什么关系，歌曲我录了些小片段，具体的还在酝酿中。
Q:觉得乐队的男乐迷多还是女乐迷多？
A:目前看来是女生多一些，不过这几年现场男生越来越多。无论男生女生我们都欢迎，我相信只要你看过我们的现场，无论你的性别是什么，应该都会喜欢我们的，我在这方面很有自信，比起“洗发水广告站桩”乐队，我们的现场好看多了。
Q:键盘手白鸟退居幕后之后，你们的现场表演会受到影响吗？
A:暂时没什么影响，因为我们演出一直都*放播** Program里面的一些伴奏，也习惯了。
吉他手·一澎
Q:乐队里谁比较像老大，我觉得桢先生和一澎先生都很有霸道总裁气质，看着就很酷。
A: 哈哈，看看都是谁代表乐队回答问题，这个问题就不答自明了吧。这是玩笑话，大家都是分工合作，我负责的工作相对多一些，管的多自然责任也大些。桢先生也帮我不少忙，他和虹先生主要负责对外联系的事情。我这人比较不会和陌生人打交道，所以正好他们来做这些事情合适。
桢
Q:最后有什么想对乐迷说的吗？
A:摇滚乐终归是要看现场的，无论我们是什么风格，我们都是一支现场非常认真卖力的乐队。我们热爱舞台，所以也希望大家来到现场感受我们。所有的语言在我们这里都不如音乐所能表达出来的情感，希望大家能喜欢我们的音乐。