美国畅销书《天才向左，疯子向右》里，
有一个患上“精神病”的17岁少年。
我们总是用人类的视角来定义周围的时间、空间，
认为那就是事情本身的样子。
但那些，只是“我以为”。
世界万物永恒存在，
我们也是被“造物主”捏造出的一个物种，
存在也许只有千万年一瞬，
又有什么“我以为”呢？
这个男人拿着他打造的“时空废墟”
向人们发出灵魂拷问。
进入他的空间，你就像是
进入了一个稳态失衡的世界。
时间断裂、空间变形、
色彩失衡，有序变得无序。
你会开始深深怀疑自己所处的世界。
“我，一定是我，或者还是我吗？”
丹尼尔·阿尔轩(Daniel Arsham)，
美国知名艺术家。
作品涉及雕塑、建筑、电影。
绿色色盲，对灰调、黄/橙调和蓝调光谱接收有限。
幼年从飓风灾害死里逃生。
创造“未来遗物”概念，
喜欢将二十世纪及千禧年的物品进行石化处理，
特别有名以至于大牌争相合作
与Adidas推出三双联名鞋:
Past、Present、Futurecraft 4D
为Dior纽约旗舰店设计橱窗
与日本积木熊推出联名款
跨界纽约洋基队做帽子
色盲艺术家眼中的世界是什么样子？
经历了飓风灾难的他，想向人们倾诉什么？
稳态被打破的世界，无序反而是对世界观的拷问。
人们在相信什么，又忽略了什么呢？
一．色彩失衡
“我们生活在一个色彩过度饱和的游戏中。”
——丹尼尔·阿尔轩
丹尼尔自幼年便患有色觉辨认障碍症。他对色彩的分辨能力只有常人的万分之一。因此，他早期的创作全都是单色的，偏爱黑、白、灰。
色彩丰富度的极大压缩反而将他的注意力引向了对材料本身的关注。
他的雕塑保持了材料原本的颜色，以一种朴素的感染力让作品本身传递的思考清晰而强烈起来。
Fictional Archeology（展览“虚拟考古”），2015，
香港贝浩登画廊
后来丹尼尔收到了一幅能够矫正色盲的眼镜，创作出了蓝色、紫色与粉色系列作品。
Amethyst Sports Ball Cavern（紫水晶球洞"）,2016
漆成紫色的足球、篮球和棒球被填充进昏暗的空间，犹如一个布满紫水晶球的钟乳石洞穴。
个展 “Daniel Arsham: Hourglass（沙漏）”，2017,
美国亚特兰大高等艺术博物
蓝色的禅宗花园，一座日本茶馆、一棵石化的树和满地蓝沙。茶馆里，一个席地而坐的女人被时间冻结，犹如庞贝古城中被石化的人物。表演时刻，穿着传统日本长袍的行为艺术家会用耙子在蓝沙上耕出图案。
“你觉得这个园林看起来似乎没有变化，但事实上它每天都会改变。” 丹尼尔说：“‘暂时性’和‘永恒性’，‘建筑’和‘毁灭’，内化在我的作品当中。”
巨大的沙漏装满水晶砂砾，把物品半遮半掩。每次转动，沙子都会流失，掩盖的内容物慢慢显露出来。一双手、一张脸和一架老式相机。是被时光掩埋的“历史遗物”。
Dior 2020年春夏男装系列发布现场布景，2019，巴黎
与迪奥合作了“Future Relic”(未来遗迹)系列。
丹尼尔创造出一个空间，让人仿佛置身于千年前的废墟。地面上的粉红沙子，随模特们的走动被不断踩出脚印，像是人们在玩弄和破坏与建筑之间的关系。
Dior字母雕塑犹如刚从考古遗址中出土一般，斑驳残损、摇摇欲坠，时间的侵袭之感扑面而来。上面点缀的硕大水晶又暗含新生命的孕育，为腐朽注入生机。
二．空间变形
Reach ruin exhibition（展览“达到毁灭”），2012，
费城纺织工坊博物馆
1992年，飓风安德鲁袭卷了迈阿密。当时，幼小的丹尼尔蜷缩在壁橱里，受到了巨大的惊吓。他亲眼目睹了建筑物在瞬间分崩离析，看到了墙壁断裂错位露出内芯、七零八落的物件在漫天狂舞。
平时看来坚不可摧的水泥，在自然力的摧残下也会碎裂成渣。从那以后，他开始对物体的属性存在质疑，并在作品中探讨坚固与柔软这组矛盾。
Fictional Archeology（展览“虚拟考古”），2015，
香港贝浩登画廊
The future was then（展览“那时就是未来”），2016，
SCAD艺术博物馆
Reach ruin exhibition（展览“达到毁灭”），2012，
费城纺织工坊博物馆
被侵蚀的建筑物、残损的人物雕塑，都将人们的记忆拉回到二十多年前的那场飓风。
而后，丹尼尔索性从建筑的破碎，探索到空间的扭曲。他的作品中，墙面脱离了本来的形态，进行了“叛逃”。如液体般流淌，如布般飘动，又或是相互联结交织。
MOVING ARCHITECTURE（展览“动态建筑”），2017，
VDNH 莫斯科
坚硬的可以被拉伸，固态的也可以流动。丹尼尔打造的建筑空间里，没有绝对的的稳定和坚固，挑战着固有思维。空间的“超现实”也许才是现实。
三．时间断裂
公元3019年， “考古学家”正在考古现场的坑洞中工作。
Perpetual Present （展览“现在在现”），2019，上海
他们发掘出千年前人们使用的物品：收音机、吉他、篮球、老牌Rolleiflex相机、篮球背心、机器猫挂钟……
“我想制造一个真的考古现场……我在地上挖了一个直径22米的坑，里面满是各种物件。每件都有重要的内涵，帮忙营造出一种真实感。”丹尼尔说。
“考古现场”挖掘出的，是我们已发生、正在发生和将要发生的文明。斑驳残缺的物品印证着生命曾经的痕迹，堆叠成山的“遗物”拼凑出与我们擦肩而过的时间。
当你站在千年之后的时间点，去思考此生的意义，你会对自己的时间有什么样的感慨，又会如何度过接下来的人生呢？
世上唯一恒久不变的是，这个世界每天都在改变。
时间、空间、色彩，你所以为的理所应当可能会在未来的某个时刻发生异变。丹尼尔用他的作品把这概念提前揭示给人们看。
今 | 日 | 话 | 题
你曾经看过的哪个作品很颠覆世界观呢？
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参考资料：
【1】《丹尼尔•阿尔轩个展“现在在现”：展现“未来遗物”》艺术中国，2019
【2】《“太阳是白的”，看这位美国色盲艺术家眼中的的“黑白灰》 澎湃新闻，2019
【3】《HOW新展 ｜ 丹尼尔·阿尔轩：不被定义的自由》 爬梯，2019
【4】《内心的迷失——Daniel Arsham》艺来艺往，2019
【5】《限量秒杀| 掀全球潮浪！丹尼尔•阿尔轩个展开售！》非常上海，2019
【6】Daniel Arsham – Connecting Time，Moco Museum
【7】Daniel Arsham's 'Hourglass' exhibit immerses visitors in a bright blue zen garden，Nina azzarello，2017
【8】Daniel Arsham: Reach Ruin exhibition at the Fabric Workshop and Museum，Lara mikocki，2012
【9】An Inside Look at How Dior Men's Is Making Modern Icons，An Inside Look at How Dior Men's Is Making Modern Icons，2019
注：《天才向左，疯子向右》 为美国作家
凯•雷德菲尔德•杰米森的畅销书
文中图片来源于 / 网络
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