图文——崔大有
学如登山，修如临川。
自认为是上等人是下等人的本性。
老缶如道德经，尽善。白石如礼记，尽美。当以缶善（散）石，或用石美缶，可以尽善尽美矣如维摩诘。
老缶作篆如溯急流，用尽力气，不离故处。白石则如平波荡桨，力柔而缓，随之释然。
玩不学没深度，学不玩没态度。玩的态度成就了中国画，因为他们是真玩。也害了中国画，很多人都是外行凑热闹。
政策与理论的好坏与否永远只取决于执行者，再红的文件和再先进的理论只要不能得到正确落实都是扯淡。
理论都是创作前自己和创作后别人的意淫，靠它想创作出什么伟大的作品的多是蠢庸。
前人做了不说，后人说了不做。
叶公好龙是所谓传统卫道士对传统真正的态度。
唐品能，具而尽妙，巧合天人。
宋品神，全而及逸，法归千古。
元品妙，灵而通化，意态自抒。
明品逸，放而出神，至今不易。
近品备，齐吴黄三家较之于古人之作可见者多，各有四品之端，然亦各有指归：吴多神，齐尽妙，黄称逸。
今无品，百年后自有裁断，甚或不足裁断，此最可悲。
鉴赏以高下断，非以真伪。伪未必不高，古之佚者。真未必不下，当下名流。
印需于刀中见笔墨，苍润具足。
书札如言行，平处见真。创作同歌舞，绝处逢生。
习书如庖肉，大火熘，择古帖画本，日日苦战，日日精进。小火透，日日相对，日日领会。
无字书于为艺最当用心。随时随事，应目会心，尽可触悟以证理得机生趣致知，不可著相苦索。所谓心观增识，目观损智。
不要因忙着握手而放慢你前行的脚步，只有如此，才会发现当你回望时已被难以触及的目光所仰望。
资质高者心不定，业难切实，如赵之谦，若天假时，人尽心，绝非此等面目，然此等已非常人所能及。何子贞性沉心安，才不及悲庵而功绝稳固，朝夕诗文温书，故通《仪礼》、熟《汉书》、精《说文》。曾公以为书可千古，诗成一家。
文学艺术是每一个时代的果，然后转化成后一代的因。
贪官供佛，日求佛恕。民亦供佛，日求佛佑。养官者民，民佑岂佛。害民者官，民恕岂佛。
艺术不是服务业，只是自娱的方式，为了单纯的满足自己的审美需求或者精神解脱，只有自己，虽然自私，的确如此。不会因为满足别人的审美需求而存在，娱人是他的附属功能，是别人在你的满足之后完成审美满足，或者在你的宣泄中得以宣泄，仅此而已。一切以娱人为目的的存在都会被人抛弃。
旻师日窘，余以友人代购为由求画数件，师偶得知。问曰：何故如此。答：与鱼问渔。笑曰：渔翁得闲矣！
山谷书米称描字，苏言死蛇，在于骨多肉少，内蕴单薄，一味求势，终究空疏。学之当以厚化之，近代吴大澂刚强有余，变化不足。唯有蒲公作英，导源引流，以颜盈实，更见风流。
有些艺术家对藏家而言就像手纸，不能没有，但谈不上尊重，而且嗤之以鼻终究会丢。有些则就像天上的云，想就要抬头，也只是看看而已，捉摸不透。
公卿以书贶遗，累巨万，奴仆盗用，不复诘。唯笔砚图籍，自决秘之。可知柳诚悬其人差鲁公不止一层。穆宗问书所答，心正则笔正，乃为可法。帝改容，悟以为笔谏也。实虚伪，正其表而非心。笔紧体险可知其人并非大心胸。北海人奉金帛以请，前后所受万计，然而能拯孤救穷，家无厚积，人亦不以为咎也。何以咎之。
崔大有，无证美术从业者（自称画家）。还好不是武术，没人约架。更不是中医，所以够一般不成不违法。