很多花艺师都有一个梦想，就是拥有自己的花园，采撷园里的花草做设计，然后卖给那些对花草特别有感情的人。这是一件很温暖的事，而当你看到深圳TaleFlora，就会感叹真的有人将梦想变为了现实。
TaleFlora花园入口
01.
券商出身，却在卖花中得到最纯粹的快乐
TaleFlora的创始人蕙心，是个漂亮又浪漫的女生，本来是学国际贸易专业的，因为在学校偶然尝试了一点“小生意”——毕业季设计一些跟传统不一样的花束卖给同学，在心里埋下了一颗创业的种子。
“我发现在卖花的过程中，能感受到最轻松、纯粹的快乐——我会因为买到喜欢的花快乐，会因为收花人的喜欢快乐，会因为买花人真诚的心意快乐，这些快乐是我做其他工作、获得金钱的快乐所无法取得的。”
毕业后，蕙心进入一家券商工作，花艺成为副业。而工作的机械化带给她极大的压力，最轻松快乐的时候，就是下班或者周末去花市买花的时候。
“那时候会有一些朋友找我定制花礼，没有固定的样式，我会根据对方的个性喜好以及想说的话，定制一束花。但是发现想将花设计好，只靠下班后的零碎时间是不够的，于是想，不然辞职创建一个花艺品牌吧，因为我的每一个作品背后都代表了一个故事，于是有了TaleFlora。”
蕙心此后花了很多时间和金钱投入花艺的学习中：她去韩国跟随Vaness等几位，名师学习，每年去一两次欧洲进修，比如进入伦敦花艺学校、Catherinemuller花艺学校；跟随在英国、比利时乡村过着隐居生活的Fleuropean等老师学习。
让她印象最深刻的，是在英国康沃尔学习Susanne的课程。Susanne原本是一名芭蕾舞老师，她的先生是一位画家，因为对城市快节奏的生活感到麻木，两人一起搬到康沃尔这个美丽的地方，她开始种花、插花，而她先生则在当地开了一家画廊。
“她作品用的很多花都是自己栽种的，所以她对植物有着非常深厚的情感。在我们去花园采摘上课要用的花材时，她会在原地修剪玫瑰的叶子，她说这样可以让玫瑰的叶子回到它开始的地方，还能继续给它的同类提供养分。”
“那时我发现，花艺师与花还可以建立这样的情感：看着它的生命慢慢养成，为它付出时间精力，就像照顾一个孩子，对手中的每一枝花都极度尊重，这和直接在花市购买花材的感觉是截然不同的，所以我决定要搬进一个带院子，可以晒太阳、种花的工作室。”蕙心说。
02.
定位花园艺术空间，拓宽设计的边界
TaleFlora的定位，是当时在深圳几乎没有先例的“花园艺术空间”。创立于2016年，几年间搬了四次工作室，目前的空间一共250平方米，是两层楼的小别墅，带一个花园，坐落于深圳海上世界商圈旁，是一个闹中取静的地方。
“花园艺术空间跟传统花店的定位还是差别很大，蕙心说，她不喜欢复制当下流行的设计，也不希望成为一家人来人往的花店，而是希望作品艺术感和设计感比较强，能够不断推陈出新，可以吸引在花艺上更有品位和思想的人群。”最终，TaleFlora定位在花园里分享艺术的空间（一楼是花艺课室和婚宴场地，二楼还有香氛和陶艺的合作），同时也承接高端婚礼宴会设计，面向预约的高端客户开放。
“对于学员来说，如果我用传统的授课模式告诉她们：你应该怎么完成一个作品，其实会扼杀很多创造的可能性，但当我将花艺的边界扩宽，引导学生发挥自我创意时，我发现她们的作品会更好、而且更多样化。像TaleFlora这样自然安宁的环境，在深圳是难得的，我的教学方向是引导她们与自然融合，教授花艺的同时，也在教授如何与自然相处，如何发掘身边的美。”蕙心这样总结。
在这个花园里，学员们可以观察植物的状态、获得灵感，花园所见的所有植物都是可以摘下用于作品创作的。而课程分享的内容不局限于花植，还有油画灵感、艺术史故事、地域文化。蕙心希望这里的花艺创作可以超越花植本身，大家可以透过植物去传递特定的主题，表达自己的情感。
花园里的主要课程是花艺和香氛，蕙心还和海外花艺师开展了项目合作，带学员们去英国、韩国、法国游学。在香氛课程上则拿到了IARA、KNDA、ICAD等协会的授课资质。
同时，花园也会承接婚宴设计和商业活动，因为花园本身就是一个很适合求婚和举办小型宴会的场地，这些与学员共同完成的设计，又转化成了授课中的商业案例。两者互为补充，效果不错。
03.
希望花艺不仅是美，更有故事和力量
最早做花艺之初，蕙心的理想就是：希望作品呈现的不只是单薄的美，而是可以透过它去表达一个更美好、温暖的世界。跟许多不同风格的老师相处，她发现花艺师的个性、所处的环境，都会影响她作品呈现的样子，所以她一直在努力让自己成为一个更快乐、更有力量的人，以此为作品持续注入能量。
蕙心评价自己的设计风格是“复古、优雅，但独立有力量”，她的作品中经常会同时出现温和柔软的植物，和狂野粗糙的植物。此外，蔬菜、水果也经常出现在她的作品中，因为它们很有趣。“我不太在意市场流行的设计，因为所有流行的设计都会慢慢趋于平淡，我希望做能被时间留下的设计。”蕙心说。
蕙心做商业花艺设计时，追求的是“希望拥有它的人能从中感到幸福”，她会考虑：客户希望通过我的花艺塑造怎样的氛围？这个空间更适合与怎样的设计匹配？她不喜欢重复已知的设计，而是追求每个空间环境适配的花艺都是截然不同的。
“花艺的创新是让花艺师保持竞争力的关键，因为花艺的技巧和设计的复制是许多有经验的花艺师都能做到的，而创新的能力会让花艺师的作品不断保持独特，也会让我在花艺中获得持续的热爱。”蕙心对这一点坚定不移。她的创作灵感来源很多，日常生活中接触的场景、陶艺、电影、摄影、服装设计、旅行的风景和有趣的故事等等，她还喜欢学习新的技能，将它们与花艺作品做结合。
而赋予她最多灵感的，其实是最朴素的大地和自然，一年四季，每天都是不一样的，她会想象自然万物都是自己的朋友，去观察风吹它们时的样子、阳光下不同区域的光线变化、大海的律动，所有这些，最终都成为了她作品的一部分。
巴厘岛花旅
蕙心在教授花艺时，最看重的是学员对花植最朴素的理想和热爱，这种热爱能够给课程带来“灵魂”。她会很真诚地和每一位学员交流，了解她们想学什么、她们的个性、她们适合的风格，再给她们有针对性的建议，她从来不把学花艺当成单纯赚钱的工具，她希望学员能够学到创造人气设计的能力，而不是纯粹制作当下所谓的“爆款 ”。
TaleFlora去年的营业额已经达到了上百万，今年受疫情影响，线下课程和海外游学都暂停了，但是线上教室推出了网络课，销售额也达到了10万元。蕙心总结说，用心打造产品，用亲切和真心对待每一位学员和客户，会有越来越多的口碑相传，品牌的影响力自然就做起来了。
（本报记者霍丽洁撰稿）声明：本文版权归属《中国花卉报》社，未经许可不得随意转载、篡改，违者追究法律责任。若需转载，请提前与本号联系。