文/木乔仕
编辑/木乔仕
引言
在大众媒体飞速发展的时代，我国的文化媒体行业也在飞速发展，而作为文化媒体主体的动画片也已经走过了从动画书籍到动画电影的历程。 而大众传播多元化的发展，使得符号消费逐渐变成了一种普遍现象。
动画影视作品都拥有一定的视觉符号，如果我们无意间见到某个字符或者标志，就会立刻下意识地将其与动画和该符号联系起来，从而实现了将视觉符号进行商业和文化融合的设计目标。
之所以选择这个案例作为研究对象理由有二：第一，日本动画片的沟通方式与途径都是以大众媒体为主，而“柯南”则是一个由漫画到动画片再到电影版本的“动漫 IP”，这一过程具有典型意义。二是“柯南”这个 IP还在持续地被刷新，仍然拥有一个强有力的“故事世界”来延续其生存时间。
1.大众传播视域下的“动漫IP”
所谓“动漫 IP”，就是一部动画作品的著作权， 它是一部动画作品所具有的一种符号或者作品的标识。一部动画作品，只有其著作权人才能通过拥有的符号、权利或标志，来发展或应用与动画有关的商品。
1.1大众传媒推动“动漫IP”的价值提升
鲍德里亚指出，在这个符号消费的时代，大众媒体是一种技术支持，是对符号密码的加强与正当化具有重要意义。
在日本，动漫作品是经由大众媒介，也就是利用电视、网络等媒介来进行宣传的，而其是否能够被搬上荧屏，则是以是否能够被观众所接受的评分作为评判的重要依据。因此，“动漫 IP”在大众媒体的带动下，呈现出较高的象征意义。
1.2消费需求引诱“动漫IP”的商业变现
鲍德里亚指出，在这个具有象征性的消费年代，因为对某种物品所具有特殊含义的追逐，所以，有些人会以超出其实际应用价值几倍的价钱来买一件物品。
在某种情况下，“动漫 IP”是一种特殊、带有某种象征性的物品，本文以符号学的原理与理念来解读这一消费主义的文化现象，并从一个全新的角度来认识“动漫 IP”在当前的“符号消费”时期是什么样子。
2.研究案例的IP发展现状
《名侦探柯南》因其独特的推理题材，以及对角色塑造迎合了观众的审美，在同类作品中占据了绝对的上风。在1996年，随着原著漫画的火爆，这部作品被制作成漫画书进行发售，成为了《名侦探柯南》的起步作品。
《名侦探柯南》继单人版大受欢迎之后，现在已经成为了一部动画片。在动漫发展到一定程度后，衍生出了许多新的作品和游戏。《名侦探柯南》于2016年发布了一款名为“柯南”的游戏，并将其命名为《神探》。
2.1案例角色设计体现符号价值
《名侦探柯南》是一本很大的漫画书，每一本漫画书都是独立的，但是从漫画的角度来看，每一本漫画书中，都有大量的主角，这说明了《名侦探柯南》在漫画书中，所体现出来的是一种长久的 IP，以及一种“符号理念”。
将动漫中的主要人物形象以符号的方式塑造出来，这也是《名侦探柯南》在剧情发展过程中所做出的一次弹性拓展，这也是“柯南”能够获得如此大成就的一个关键原因。
对于“90后”来说，提起“侦探”这个词，“江户川科南”就是对这个符号意义的文字在他们的潜意识里形象地表现出来。在人物设定上，“柯南”为受众塑造了一个外表天真但内在成熟的“萌小孩”，在危急关头总是能站出来的人物，凸显了《名侦探柯南》人物重要的符号意义。
2.2独具特色的“核心人物”设计
“柯南”是一个“高中生”，虽然长得像个孩子，但智商比普通人要高得多。他原本叫工藤新一，因为中了“黑衣”的一种特殊毒素而变得瘦小，为了追寻真相，他不得不改头换面，寄居在茅利警局，这样的“前史”让这个人物多了一份冒险精神。
因为只有一年级的样子，所以“柯南”这个幼稚的形象变得很可爱，与其他年龄相仿的人产生了心灵上的隔阂。而柯南在危急关头所表现出的智慧与勇气，更是令成人对这个人物产生了一种敬佩与认同。
而“柯南”内心的成熟，也让他们对柯南产生了极大的信心，这也让他们更加沉浸在了自己的角色之中。
2.3明星塑造与品牌符号相辅相成
在角色设定上，《名侦探柯南》采用了一种特殊的“选秀模式”。至于主角的选择，一般都是在小说里先塑造一个人物，等这个人物成长起来，然后才会出现在电视剧里，成为一条主要的故事线。
在稳定的“造星”节奏下，电影版本获得了良好的口碑，达到了“自产自销”的 IP效果。《名侦探柯南》在对人物形象的刻画上进行了一次大胆的尝试，并尽可能地利用了主角身上的“闪光效果”。
总之，《名侦探柯南》对主角这个 IP进行了细致的挖掘，将主角这个 IP形象打造成了一个坚实的品牌，以此来增强《名侦探柯南》在业内的竞争能力，同时也将 IP的消费能力推向了一个新的高度。
2.4案例叙事模式独辟蹊径
《名侦探柯南》在故事的构思、叙述模式以及推理悬疑等方面，都是由其编剧们精雕细琢的。 前期的小规模胜利，让那些写小说的人，都变得麻木了，他们已经养成了一种“惯性思维”，连“叙事模式”这种悬疑小说的中心概念，都被转移到了别的地方，这也就造成了“柯南” IP的影响力越来越小。
随着消费者需求的改变，创作主体也认识到了必须进行路径变革，以增强“柯南”的受众粘性，并进一步增强其品牌价值。
2.4.1“核心人物”贯穿推理叙事
正如前面所说，主角“前史”扮演着无可取代的角色，所以《名侦探柯南》在电视剧中，每次开头都会出现主角“前史”。这样一种重复的叙述方式，旨在加强以“柯南”为中心角色所蕴含的“传奇性”，并以其为中心构建起一个大叙述框架，从而持续加强 IP品牌的建设。
而且，“柯南”还给了读者一个“上帝视角”，让这个万能的“小侦探”，变成了一个“大英雄”，在幕后操纵着一切，这种类似于“爽文”的情节，也是他能够吸引到更多人的原因。这个“脱离剧情”的过程，可以让《名侦探柯南》更好地吸引到更多的观众，让他们对这部电影的忠诚更加坚定。
2.4.2“人物矩阵”创造梦幻联动
“柯南”中几个重要角色相互依存的关系，也是这部小说“叙事模式”的一大亮点。经过了将近30年的发展， 《名侦探柯南》作为一个以角色为核心的系统，已是世界上最大的角色 IP系统。
而创作者们则利用了多部作品中的社交关系，来突破故事的藩篱，并以更大范围的互动，制造出更多的“同框效应”，从而达到“一箭双雕”的目的。
一方面，创作者会让这些顶级 IP在“柯南”中进行激烈的对战，让这些普通观众在“总决赛”中感受到一种莫名的愉悦，而另一方面，这些高层次的竞争，也会让这些老玩家们感受到一场“柯南 IP”系统的视觉享受。
站在旁观者的角度上，与同等级的强者交手，会让人感觉到一种胜利的快感，让*欲人**罢不能。而《名侦探柯南》则是在漫长的经营过程中，把主要的角色配对组合起来，实现了“CP同框共生”，并以 “柯南”的IP的形象进行了创意化的符号消费。
2.5案例场景塑造的符号体现
《名侦探柯南》会随着时代的发展，对一些道具和镜头进行调整，以拉近和观众之间的关系。从1996到现在，他对电影里的真实环境进行了多次修改，尤其是那些标志性的建筑，比如东京晴空塔、人造岛屿游乐场，还有人物手中的手机，也从一部普通的手机，变成了一部智能手机。
虽然是在海外拍摄，但英国伦敦的大本钟，加拿大的多伦多铁塔，还有新加坡的航海旅馆，都是以真实为基础，给人一种和“动漫 IP”生活在同一个宇宙中的错觉。
《名侦探柯南》这部电影，随着时间的推移，对画面的处理也变得更加娴熟，无论是拍摄角度，还是后期剪辑，甚至是动画效果，都给人一种非常舒服的感觉。再加上《名侦探柯南》的画质越来越高，在同类型的动漫中，它被称为“视觉王者”，给人的感觉，就像是在看一部好莱坞的电影。
2.6案例线下运营增添符号价值
对于日本知名的“动漫 IP”来说，它的“离线”运作，就是要将它的忠诚粉丝和潜力顾客，转变成商业编变现。“柯南”在线上的 IP运作，是指与真实的明星角色进行虚拟互动，在多个平台上进行多元化的展示，在线下的主题环境中进行重点开发。
像《名侦探柯南》这样的动画片，一般都会请当时最受欢迎的日本影星，用他们的真名或相貌，在动画片里做一些小插曲，而主题歌的演唱也大多是日本知名歌手。《名侦探柯南》还在真实的“柯南博物馆”里重现了动漫中的情景，使参观者能够身临其境地感受到“柯南世界”。
3.“动漫IP”可持续发展策略
3.1打造符合社会价值取向的“动漫IP”
《名侦探柯南》中蕴含着很多保护环境，爱护野生动物的人生哲学，同时也传达出一种珍惜亲人，保护爱人的价值观，以及一种坚持公平和公正的价值观。
一部经久不衰的动画作品，它的 IP必须是一个可以被广大观众认可、可以被持久发展的正面角色，它的符号意义不仅在于它自己，还在于它的“榜样形象”，它可以通过自己的人格力量，来影响别人，传播自己的价值观。
3.2注重系列作品开发，形成IP的品牌效应
除了 IP之外，《名侦探柯南》还将重点放在了其他方面，比如剧场版、真人电影、游戏等等。日本动漫已经形成了一个比较完善的产业链，从动漫到影视再到网络 IP，都是一个长远的计划。
与此同时，公司在保持自己 IP核心精神不变的情况下，在 IP的长远发展过程中，公司更重视对其形象的符号化，并重视对粉丝的自我认同和对其忠诚塑造。
结语
《名侦探柯南》经历了三十多年的漫长发展，对自己的产业链条进行了摸索，既有收获，也有失败，取得了一定的成就。 “动漫 IP”的成功，将带动整个文化行业的持续发展，二者相辅相成，相得益彰。
《名侦探柯南》的策划与发展战略，以象征的方式与长久的理念，是我们国家的一大特色，我们希望我们国家的原创动画工作者，可以吸取日本的《名侦探柯南》“动漫 IP”的经验，创作出更多的“动漫 IP”，融入中华的传统与国家的意象，为我们国家的动漫开创一个新的纪元。
参考文献：
- 蒋敬.符号消费视阈下绵竹年画文化符号在旅游商品开发中的转化和应用.旅游纵览
- 李庆霞，孙熙雯.符号消费视域下的女性消费及其批判——对鲍德里亚《消费社会》的分析.马克思主义理论学科研究
- 郑绮琦.媒体融合背景下《名侦探柯南》动漫IP发展借鉴.声屏世界