2008北京奥运会开幕式，日本解说员看到宏大的中国元素场面制作，感叹：
这是一个多么渴望向世界证明自己的国家！
2021年北京冬奥会开幕式，总导演张艺谋说：
2008年我们获得了世界的认可，现在的我们更轻松，更自信！
两个开幕式，都呈现了中国传统文化和现代潮流审美完美地结合。
这绝不仅仅是“中国风”，更重要的是，这意味着中国已经走向强大，中国文化也已经开始复兴崛起。
关于这种结合，青年导演张内咸在他的《国潮：21世纪中国“文艺复兴”》（以下简称《国潮》）一书称之为：国潮！
张内咸，青年导演、编剧、图书作者；十余年影视行业从业经历，代表作品有《待业青年》《草莓百分百》《我们的传奇》等。
在张内咸眼里，“国潮”一词由来已久，并非只是一个网红词。我们来看看《国潮》是如何解读“国潮”这一现象以及“国潮“带来的新产业意义：
NO.1
中国元素是“国潮”视觉传播的基础
“国潮”这个词的原点，张内咸认为是2018国产“李宁“的”潮牌“营销运动，他们在服装最显眼的地方印上了”中国李宁“四个字。
由此各大媒体灵敏地嗅到中国文化的复兴崛起，大胆豪迈地使用“国潮“一词，
从此国产品牌也开始大肆采用中国元素，但”国潮“绝不仅仅是指国货！
然而作为一种消费品，它必须是“中国的“，因此清晰的中国符号是第一要素！
在张内咸在拍摄“汉服热“纪录片时，就深刻地感受到汉服爱好者鲜明的立场：请不要把我们和（日本）二次元混为一谈，汉服是中国的！
就在张内咸给该纪录片做首映时，他介绍自己做的是有关中国传统文化的某种回归时，
一位活跃于互联网的影评人说：我觉得你的片子讲的是国潮！
显然，影评人看到了汉服里带来强大的中国文化归属感和自豪感，“国潮”视觉上呈现的正是这种祖国强大自豪感之下的中国元素！
中国文化的复兴崛起，已然在改变世界对中国元素的价值认知。
因此《国潮》认为，仅仅具备中国元素还不足以称为“国潮“，所谓”潮“还必须是能引发随之而来的潮流或者流行。
NO.2
与时俱进是“国潮”引发流行的基础
《国潮》认为更新观点、与时与时俱进是激活大众文化传播的关键钥匙，也是赋予符号以意义的必经之路。
一个时代有一个时代的概念，一代人有一代人的流行审美。潮流必须是流行元素的引领者。
也就是由一个熟悉的中国符号引发的流行才是“国潮“产生的基础。
而符号其实就是一种文化现象，引发流行就是一种观点。不同的历史时期，对流行的观点也是不同的。
比如现代女性以瘦为美，服装到头饰，都是尽可能地显瘦。
回到唐代，女性则以胖为美，流行的观点明显受历史阶段的影响。
同样，每个历史时期对中国文化的认可也不相同，在顶盛时期的唐朝，中国文化传播世界各地，也是一种“国潮”。
然而近代中国的衰败，让中国文化变成自卑低劣的象征，更无从谈及“国潮”。
那么，做到文化强大，与时俱进就能引导“国潮“了吗？
不见得，如果说以胖为美是曾经的”国潮“，可这个现在也不复存在。
那么“国潮“如何才能得以保持生存呢？
NO.3
产品属性是“国潮”得以存在的基础
回到前边说的二次元，这种日本概念的强烈冲击，主要原因是它有很多的周边产品。
产品的市场价值，让二次元概念得以生存，并传播。
不论哪一种艺术，我们都会发现它们在历史上都曾有过辉煌，但由于各种原因，如今衰败不堪。
中国动画曾经在国际上的影响举足轻重，《大闹天宫》的影响至今都横扫世界动画产业。
这不禁让人思考中国动画的衰落是因何所致？而这，正是中国新商业责无旁贷的使命。
《国潮》认为“国潮“首先得是一种商品，其代表的中国文化才能活下去。。而辉煌一时的中国动画之所以衰落正是时代局限的牺牲品，
如果当初上海美术制片厂的老职工们能够有如今创业人对商品经济的理解，那么当时看来无解的中国动画衰败现象，现在根本就不是问题。
对比日本动画，一个二次元衍生出多少种业态？比如浮世绘，之所以风靡青少年，就是因为近代以来浮世绘专门用来做小商品的包装纸，且得益于海运物流而在西门流行起来。
中国新商业应当把握“国潮”带来的红利，大力推进“国潮”市场化，从而推进中国文化的传播。
而“国潮”内核的中国文化又将反促进于新商业，二者互惠互利，必将成为下一个市场经济的主体！
总结
《国潮》认为所谓“国潮“，是一种具有中国符号的商品，并且观点在当下！
“国潮“的复兴，就是中国文化的复兴。
如何更好地理解”国潮“，其实就是理解如何更好地传播中国文化。
“国潮”来袭，开启了中国新商业的新纪元时代！