10.爱在西元前
歌曲有一种浓浓的幻想气质，周杰伦把异域的风情、西方的潮流和东方的含蓄融合在了一起，独特的想象空间把亚洲的历史文明融入其中，是音符下流淌出的幻想，让人回味无穷。 重回美索不达米亚美丽的传奇，歌词中还出现了楔形文字，相当有创意，一样的R&B。 这首歌也让周杰伦的音乐脱离了第一张专辑的青涩，创出自己的风格。
9.《搁浅》 读完了依赖，我很快就离开
《搁浅》是一首典型的周氏情歌。周氏情歌的情绪都是层层递进的，以我这种门外汉来看的话，就是一开始从低沉的声音还是陈述，经典的比如《黑色幽默》，到最新的《算什么男人》，都是这种方式，然后随着情绪的递进，音阶也随之变高，直到副歌的全面爆发。
8.简单爱
《简单爱》 初恋般的青涩与甜蜜，单纯且没有杂念的感觉，绝对的纯粹的恋爱，抒发恋爱中的男孩那种甜蜜的心情，曲风和节奏很容易上口。 简单爱是J式节奏情歌的代表作，表现了杰伦天真烂漫的一面。简单的编曲，以弹拔乐和打击乐，构造出一个轻松愉快的初恋画面，听这种歌曲，又一种说不出的愉悦感。
7.雨下一整晚
虽然千里之外加菊花台的传唱度前无古人后无来者，但两首歌都是大气磅礴的中国风，给人感觉稍显重复，相比看来，我觉得《烟花易冷》《雨下一整晚》一厚重一婉约，一成熟一青涩，一轻一重，相得益彰。第二段副歌的和声也着实美哭了，高低声部轮流和声，让整首歌层次非常丰富，让听者惊喜连连。而且后半段完全改成了中国风乐器的编曲，让《雨下》的中国风本质暴露无遗，整体来听，也毫无不和谐之感，相反，我认为正是这种古今合璧的创新加上大师级的编曲加上周杰伦拿捏恰到好处的唱腔，让这首歌一直吸引着我的耳朵。
6.黑色毛衣
用编曲和他独有的唱腔将人很快带入情绪，或者是欢快的，怀念的，甜蜜的，伤感的，甚至是吊炸的，黑色毛衣就是极度忧伤的一首典范，这是一首非常典型的R&B歌曲，前奏的吉他非常的出彩，听似杂乱无章的和弦一下子将周遭的色调变暗，让听的人似乎心头上遮上了一层乌云，可以说周还没开口这情绪铺垫的就很成功了。
5.夜曲
为什么这么吊，也许一个词，好听，就足够了，因为对这首歌，除了吹毛求疵的说太“俗”了，好像怎么高评价都不为过，正是因为他是周的代表作之一，包括路人都会说，啊，夜曲不错，我相信每个人心中都有自己的一首周的歌，他代表了周杰伦在你心中的位置，代表了周的无可代替。
4.一路向北
十年前看《头文字D》，觉得里面的漂移是那么的帅气逼人。 十年后重温，发现拓海的悲伤是那么的撕心裂肺。 这正如开心的时候我爱上了旋律而悲伤的时候，我听懂了歌词记得昨天我坐在车里，车外阳光明媚，真是不巧，*放播**器里英伦摇滚的鼓点一起，我瞬间哭的稀里哗啦，眼泪淹没街景。 《一路向北》是一首英式抒情摇滚歌曲。前奏带有唯美的基调，整首歌哀伤淡淡变化不多。每当听到这首歌，就会想起电影《头文字D》中周杰伦边开车边流泪的场景。这首歌曲的旋律很压抑，适合分手时去KTV演唱。 这首歌和《轨迹》有很多类似的地方，是一首突出旋律的歌曲
3.七里香
初听，认为其歌词就是一篇美好的情书。只是一首这样甜腻的“小情歌”，却作为如此气势磅礴的一张大碟的主打，在当年遭受非议也在所难免。人们纷纷说它“并不是诗，挂羊头卖狗肉。”然而它本就不是诗，它是静观诗人在写诗，淡雅，素净，不带半点浮躁。这首歌全曲充满甜蜜爱意和温暖氛围，讲的也似乎是个很美好的故事，然而却让听者莫名地悲从中来。 “兴尽悲来，识盈虚之有数。” 对其曾遭受的指责，浮华兄曾谓之“窦娥冤”，可如今网络各种评论之下，无数人的“七里香情怀”溢出就像雨水，真是每个人心中都有一首七里香，演唱会的万人哭腔合唱更是不必提，由此看来也算是得偿所愿。
2.东风破
《东风破》利用中国古典乐器琵琶及古代的诗词情调，并借用拥有中国古风的曲调且融入西方的R&B曲风，歌词具有中国文化内涵，使用新派唱法和编曲技巧烘托歌曲氛围，产生含蓄、忧愁、幽雅、轻快等歌曲风格，自此“三古三新”（古辞赋、古文化、古旋律、新唱法、新编曲、新概念）中国风的曲风特点基本成型。《东风破》延续了其惯用风格，看似不搭调却极富想像力，曲曲风行却蹦发出来的超强*伤杀**力，有着特殊的语境，并且用接近诗句的表达方式来书写。
1.我们傲慢的小公举
每个人心中都有自己的周杰伦，也有自己的主打曲。小编认为杰伦每首歌都是经典，都是我们一代人的记忆。你们认为排第一的应该是哪个呢?
你猜到最后一首歌是什么了吗？评论走一波。我看看你的青春里是不是也有这些歌。