今年的春节档，硝烟味浓到提前一个月就能闻到。
可是，一场突如其来的意外让春节档强片纷纷撤档。
徐峥的《囧妈》迈出了勇敢的一步，改为线上放映。
一石激起千层浪，这种打破常规的方式引起了媒体激烈的讨论。
但不管如何，《囧妈》仍然是最适合中国春节的一部电影，因为它特别适合“中国胃”。
那么，《囧妈》之后，徐峥会成为中国喜剧男星的No1吗？
从《搞定岳父大人》到“囧系列”，徐峥参与的喜剧电影几无失手。
哪怕在《疯狂的赛车》和《超时空同居》中短暂亮相，都能让人笑到头掉。
纵观徐峥的电影，搞怪、低俗从来不在徐峥的表演清单里。
取而代之的是鲜明的徐峥式思考。
囧系列的男主角们有共同特征：中产阶级，挣扎于现实焦虑，压抑着情感诉求。
《人在囧途》的李成功事业成功，对人却天然地缺乏信任，和妻女的关系也渐渐疏远。
《泰囧》的徐朗面临事业和离婚的双重困境。
《港囧》徐来的追逐着一个永远得不到的初恋的吻。
《囧妈》里，徐峥仍然扮演了一个看似光鲜的成功人士伊万，
开放的囧途也在这部新作中收缩为封闭的开往俄罗斯的K3列车。
这趟存在于真实世界的车次全长7819公里，历时131个小时。
列车外是极寒气候，列车内是各路神仙在封闭空间内斗智斗勇。
比起“囧系列”前几部，角色的名字更洋气，旅伴也由不靠谱的陌生人升级为知根知底的妈妈。
在中国，孩子和妈妈的关系，特别微妙。
中年孩子和强势妈妈的关系尤其微妙。
一边是“我不要你管”，一边是“我为你好”，徐峥用中国人心领神会的“笑料”和羞于开口的亲情表白示范了如何打破这块坚冰。
徐峥在《囧妈》中的野心绝不止于稳扎稳打，笑料升级。
塑造一个金字招牌和超级IP可能才是他的星辰大海。
演而优则导的徐峥渐渐已经有新一代喜剧之王的架势。
中国喜剧电影演员人才济济，无论从票房号召力还是影片质量，能和徐峥跻身第一梯队的至少还有葛优、沈腾、黄渤、王宝强，这5人加起来票房累计将近500亿，交出的口碑作品无数。
下面就来盘点下国内喜剧演员，看看谁才是如今的喜剧之王？
第一梯队：葛优、黄渤、王宝强、沈腾、徐峥……
1.葛优
我们可爱的葛大爷因为母亲出生时难产，被取名为葛忧。
改名葛优后也没有一路坦途。
他见人羞涩，被老师喊到也不爱表演，后来喂了三年猪，多次面试艺术学院屡遭失败。
当跑了十年龙套，凭借成名作《顽主》拿到800元片酬，发出“我这辈子第一次见过这么多的钱”时的感慨时，他估计不会想到，仅在2010年，他主演的三部贺岁片《让*弹子**飞》、《非诚勿扰2》、《赵氏孤儿》，收获的票房就将近14亿。
他可以演《霸王别姬》中的乱世佳公子，也能驾驭《活着》被命运逼到无路可退的悲惨玩偶，和女神舒淇演情侣也毫无违和感。
不过最让人感到亲切的，还是这位有星光，无星气的隔壁大爷塑造的各种喜剧角色。
冯小刚说：“就是他一本正经地去演一个非常不着调的一件事，说着不着四六的话，但是他的态度是好像很诚恳。”
每一个让人爆笑的角色，都源于严肃诚恳的态度。
从《编辑部的故事》到与冯小刚合作的多部喜剧电影，收获无数荣誉的葛优已经成了国民喜剧偶像。
葛优出演《赵氏孤儿》的时候，早已功成名就，为了揣摩好程婴这个角色，彻夜失眠。
电影拍了50天，其中的45天要靠*眠药安**才能入睡。
奉献出神演技，对葛优而言不过是一个理所当然的结果。
甚至不用笑，不用表情，光靠语言的节奏都能让人捧腹。
称他为表演大师，毫不为过。
2.黄渤
葛优的记录直到2012年贺岁档才被打破。
黄渤凭借《人再囧途之泰囧》、《西游降魔篇》、《101次求婚》3部不同题材的电影合计26.64亿元的票房，超越葛优成为新的贺岁档吸金王。
黄渤把自己的奋斗经验总结为“软坚持”。
曾经对梦想的猛冲，如今已被一种柔软韧性的方式代替。
这种柔软，更像一种被社会磨砺出的通透的智慧。
黄渤当过驻唱歌手，走穴十年，曾被人骗到只剩下十块钱，他开过工厂，做过7年的舞蹈教练，考入北京电影学院时已经是27岁的“高龄”。
没有花*男美**的外貌也没有伟岸的身材，他入校还被人嘲笑是因为北影的招生标准太宽松了。
可是他的大学老师徐燕说，除了这两样，老天把别的技巧都给他了。
老天也把他的草根经历变成了表演的财富。
黄渤的第一部电影作品《上车走吧》就收获了金鸡奖的青睐，他借了同学的西装参加了颁奖晚会。
此后他搭档宁浩，连续出演了喜剧电影《疯狂的石头》、《疯狂的赛车》，一举奠定了喜剧大咖的地位。
虽然他的造型一部比一部脏，但是作品的好评一部比一部高。
2019年，在《疯狂的外星人》的票房助力下，黄渤成为了中国第3位百亿影人。
他的个人风格愈加鲜明，演技更加纯熟。
哪怕是在《西游降魔篇》短短不到20分钟的出场时间里，黄渤也带来了层次丰富的表演。
有500年不见生人的喜悦。
也有洗心革面地“诚恳”忏悔。
哄骗玄奘时的阴冷狡诈，被识破诡计后一秒变脸，暴戾性情展露无遗。
在表演上，黄渤早已是没有争议的影帝，在《一出好戏》这部极具野心的作品之后，我们好奇的是他能在导演这个新岗位上达到什么高度了。
3.王宝强
和黄渤同样出生于草根的王宝强同样有强大的观众缘。
从傻根到许三多，从牛奶工牛耿到囧探唐仁，王宝强一直以一种“阿甘”式的朴实和喜感打动着观众。
《士兵突击》导演康洪雷说王宝强那种与生俱来的诚恳融化了很多人际关系的障碍。
王宝强就像一个让人开心的邻居，一个旅途中让人放心的伙伴。
他的特质给每个塑造的角色注入了独一无二的精神力量：他们都在不断地唤醒我们心底的善良。
本色演出，远不能概括王宝强的演技。
在《Hello树先生》中，王宝强设计了树先生的经典动作——这种无事可做，想找事做的特别姿态寄托了树无处安放的渴望。
今年在《唐人街探案3》继续演出的王宝强应该会跨过百亿大关，而这对他只是个开始。 4.沈腾
如今电影出一部火一部的沈腾一直视自己为一个话剧演员。
从《夏洛特烦恼》在电影圈一炮而红到如今在《囧妈》中和徐峥斗智斗勇，沈腾只用了5年时间。
之前的12年，沈腾浸泡在开心麻花的话剧舞台上。
大量的无法NG的舞台演出经验赋予了沈腾强大的即刻应变能力。
在一次即兴表演中，王阳执行沈腾的电刑，电伏是2万伏特，王阳问：“你还有什么要说的吗？”
沈腾立刻接住：“请再加大一点电量，让我走得再猝不及防一点。”
一场开心麻花的演出中，扮演天使的谢娜吊到了海淀剧场的顶上，一不小心把话筒掉了下来，当时沈腾就接了一句，“等咱有钱了，这天花板也该修修了”，观众以为这是笑料包袱，乐倒了一片。
从《夏洛特烦恼》、《羞羞的铁拳》，到《西虹市首富》《李茶的姑妈》，
沈腾参演的喜剧非但斩获了极高的票房，而且让开心麻花的喜剧风格从舞台闪耀到大银幕。
“我觉得马冬梅比秋雅好看。”夏洛：“你是什么时候瞎的？”——《夏洛特烦恼》
“都是外人，一吐为快怎么了？”——《羞羞的铁拳》
这种化平凡为爆笑的语言再创造能力已经是开心麻花的特有标识。
沈腾，是把这标识点到最亮的最好人选。
第二阵容：大鹏、包贝尔、乔杉……
1.大鹏
大鹏把自己放得很低，成名作也顺应了当时的潮流命名为《*丝男士》。
除了柳岩，只能到处蹭明星。
孙俪做访问，大鹏进了休息室，当即演了一个求合影的粉丝，无论国外还是国内，只要能蹭，大鹏绝对放低姿态绝不放过。
他的经历和梦想，融进了《煎饼侠》和《缝纫机乐队》，拿下了近17亿票房。
随后返璞归真，在《受益人》里用接近“毁容”式的扮相，演绎了一个最接地气的动人角色。
2.乔杉
乔杉，恐怕是被观众误解最多的一个演员。
按他的话说，明明塑造了很多角色，观众记得的，永远只有那一个。
被这样记住，既是幸运，也是悲哀。
但如果我们把时间轴再往前推一推，去看看“爱笑会议室”时期的乔杉，会发现一个新大陆，一个比爱洗脚更搞笑的乔杉。
在话题电影《来电狂响》里，乔杉既承包了大部分笑点，更演活了一个遮掩秘密的丈夫，一个义气为重的朋友。
在《老师·好》中，乔杉仅靠肢体动作就把一个小肚鸡肠的老师演得活灵活现。
他自嘲被观众注意到是因为“脸盘”大。
可我们知道，乔杉，从来不止一面。
3.包贝尔
包贝尔又是一位看着样子就想笑的演员，
如果你还对《港囧》中那个给徐峥制造了无数麻烦的小跟班的演技还有所保留的话，那么他在《“大”人物》里的表演绝对颠覆了我们的固有判断。
这张看似人畜无害的脸，演起阴鸷的反派来居然这么闪亮。
而且，包贝尔已经导演了两部喜剧题材的影视剧，专攻喜剧的他未来大有可期。
我不知道大家心中的喜剧之王是谁？
可是每一次我们开怀的背后，注定是他们超负荷的努力。
凭借《斗牛》获得金马男主的黄渤在颁奖典礼上自嘲北影招生标准宽松。
喜欢他的人又一次折服于他的高情商，
可又有多少人读得懂话中的辛酸，知道他在影片里穿废了30多双鞋。
葛优说，靠着*眠药安**才能让大脑停止对角色的思考，
主持人感叹：“那多痛苦啊。”
葛优的回答也许诠释了“喜剧之王”的真正含义。
他说：“（那就）为大家痛苦点呗。”
