2023年5月13日，由北京德滋画廊、北京艺加国际主办的“《渔》北水作品展2023”在北京798国际艺术交流中心隆重开幕。此次画展是艺术家北水的近年新作，由白洪先生担任策展，雍有广担任展览总监，陈永康先生、田力先生担任学术主持。
图片/开幕式现场 白洪担任开幕式主持，宣布展览开幕
开幕式活动应邀出席此次展览的嘉宾有：太和艺术中心总监艺术评论家贾廷峰先生，北京德滋画廊总监本次展览策展人白洪先生，电影导演、艺加国际总监陈永康先生，民族文化艺术基金会廖晖女士，清华大学教育基金会英雄文化基金赵登平先生，北京房地产协会会长黎乃超先生，中国品牌价值榜样评委会刘瑛先生，中国陶瓷工业协会副理事长、黑龙江省陶瓷行业协会会长刘延龙先生，中国陶瓷工业协会理事、黑龙江省陶瓷行业协会副秘书长陈杨先生，黑龙江省陶瓷艺术大师吕威先生，中国国际书画艺术研究会理事胡建英先生，摄影师田进钢等业内外知名人士和多家媒体。
左起：策展人白洪、艺术家北水、艺术评论家贾霆锋、黑龙江陶瓷行业协会会长刘延龙、学术主持陈永康
北水原名李兆永，当代艺术家。93毕业于东北师范大学美术系。生活于北京。早期曾在北京东村从事一段行为艺术创作。曾应邀作为访问艺术家赴德国交流学习并在德国多地举办个展。曾在国内外举办过近三十多次个展及多次联展。大量作品被海内外机构及私人收藏。
艺术家北水
北水作品多以个体生命对生命的内在感受为主线，以鱼作为图示符号或直接以油画材质本身的物性和单纯的色彩表达对生命的敬畏、关爱、无奈，画面厚重、忧郁、诗意。近些年主要的作品系列是《欲望花园》和《来兮去兮》等，作品始终保持着艺术家对当下社会及人性、自然、生命的深切感知和表达。
展览开幕式上，艺术观察者和艺术家、收藏家等对本次展览进行了观后分享与艺术交流。陈永康先生从北水作品的“中国文化意境”和“中国特色的当代艺术语言”等角度展开了阐述：过去心不可得，现在心不可得，未来心不可得。心，如何得。“渔”字始见于商代甲骨文及商代金文，其古字形象用手捕鱼。渔者，捕鱼之人。北水画鱼捕鱼，是为捕心的实践。《渔》是北水自《鱼非鱼》、《忘川河》、《来兮去兮》等关于“鱼”的系列创作之后进一步构建“鱼宇宙”的新探索。对于北水的“鱼”，不是表层上符号的连续性，也不是“观念上的持续”、“题材上的衔接”，而是北水内在语境的延伸。《渔》强调的是“鱼”遭遇的“不平等性”，与“鱼”面临的更加残酷的现实。
图片/开幕式现场 陈永康先生发表艺术评论
陈永康：“鱼”只是艺术家观察世界、观察社会、观察自我的一个视角。不否认存在自我个体的暗喻与类比，也不乏是以“格鱼”的姿态在“格物自觉”，甚至对“鱼”还藏有无限的寄托与共情。不论哪一种视角下的定义，《渔》是北水在此时此刻，对艺术、对生活的真实感受，是在通过对“艺术本体”的不断求证，回答自己的艺术初心。在多元文化时代，北水不拘泥于“架上艺术”的单一表现，多年来曾从雕塑、装置、版画等复合形式中，进行嫁接、拆解与组合；从金属、中国陶瓷、中国漆画等不同材质与表现形式中，寻找属于东方的、中国特色的当代艺术语境。
图片/展览现场 左：电影导演陈永康、右：艺术家北水
图片/展览现场
陈永康：艺术发展到今天，已经不只是艺术。绘画，成了寄生在古典艺术观念的里的历史；在“观念化”的冲击下的“视觉艺术”，更多是被定义为一种符号、一种哲学观念与思想的运动轨迹，亦或一种“心相”的外化。《渔》相对北水以往的系列作品，显得更加宁静与简约。北水摒弃了华丽的质感表现，而是重新对线条和色块进行排列与重构。线条不只是在画面中的禁锢“鱼”的枷锁和符号，更是自我内在的切割与缝合。那些碎裂的色块，形似一个完整的形态，却是不可重生的生命碎片，犹如刮掉的鱼鳞。
图片/展览现场
陈永康：在《渔》的画面中，我似乎看到艺术家在不断的去掉，去掉，再去掉；去技法、去理论、去观点、甚至“去情感”的模式下，惯性删除，故意形成“缺失观念”的非常规形式，刻意走向“边缘化”的无我无它境界。那些温馨、甜美的色调背后，相反，是艺术家对鱼这种“卑微生命”的怜悯。北水好像失去了“华丽艺术”的“野心”，而是专注对“自我感知”的发现与朴素展现。以小处，见真实。以“格鱼”唤醒本性与本心。《渔》再也不在乎抽象与具象的定义，所有的视觉画面，都只是北水内心的意象。对鱼的凝视，也是北水对自我灵魂的凝视。时而细腻与诗意的色彩，优雅而轻盈；时而凌乱粗狂线条，如涂鸦，伤感而迷茫，凌乱而交织的“线索”，给人以不安定性和不确定性。这种无意识的、流动的变化，是北水以线条代替笔触和肌理的直接与纯粹。北水，近年来的艺术实验，是不断的用“减法”去挣脱某些束缚，在简约的线条和色块中，传达自己的纯粹。在“去艺术逻辑”中呈现非逻辑的视觉意象。能觉知自我在“渔网”中，不仅是学术态度的诚实，更是一种先锋精神。
图片/展览现场
图片/展览现场
图片/展览现场
陈永康：艺术需要颠覆又不只是颠覆，不只是依赖科技带来的不确定性表达，更不是哗众取宠的演技。艺术的更高价值，是来自艺术家对人与社会和谐、人与自然和谐的关注与构建；艺术家从“关注自我”到“关注公众”的转变，是艺术意识的升华与觉醒。鱼翔浅底，有些鱼是在池塘、鱼缸里被饲养，也有一些鱼自由遨游于深海。能不能拒绝渔利者的诱惑，敢不敢于摧毁资本编造的世界观，放弃对资本的谄媚，是对艺术家本性的考验。北水以超越视觉性的艺术语言，传达着他的朴素观点：真我、真心、真实。观《渔》带给观众的触动，是一股清流，一束明亮的阳光，一抹鲜艳的色彩，一片汪洋的大海。
图片/展览现场作品 塔NO.1 陶瓷 33x33cm 2014
北水作品欣赏：
末日景观NO.2 陶瓷 30x30cm 2012
景观NO.1 陶瓷 30x30cm 2012
重生NO.1 布面油画 150x120cm 2023
重生NO.3 布面油画 150x120cm 2023
沉睡NO.3 布面油画 140x100cm 2023
水到鱼行NO.6 布面油画 150x100cm 2023
水到鱼行NO.5 布面油画 150x100cm 2023