又好几天没有拿画笔了，也不知道画什么？找不到画画素材，创作灵感的匮乏，画笔便搁置了起来。
前天晚上睡觉手腕特别酸，酸到让人睡不着觉，这两天也没有画画呀，怎么会酸呢，难道是日积月累留下的，到今天晚上正好酸一下，晚上睡不着就会胡思乱想一些。
本来准备今天开一幅新作品，又想换一种跟以前不一样的风格，或者是定一下自己的风格，可是始终找不着思路。我的绘画风格一直定不了，也开始有些着急了，之前想着就画呗，技术提高了，风格自然定下了，现在反而有一种圈在里面的感觉，以前认为的特长反而成为了短板。
艺术需要思考，绘画也需要思考，从没想过定风格的事，就好像一直在等待着什么，就本能的认为画着画着，没准你的风格就形成了，自我认为太深不一定是好事。
技术和艺术，随着时间的变化心态也会发生变化，那天去上课的路上，脑子里就跟放电影似的，*放播**着艺术史，各个画派的风格，近几年来看的画展，始终没有出口，又开始想画画的最初存在的原因，以及各个画派被艺术史记录在册的风格，是创新吗？是表现吗？是再现吗？还是警醒呢？
纵观一个画家的一生，并没有被哪种风格所界定，每个时期都会有一种感悟，一种表现，留下来的或者是被我们大众所看到，也是大众所接受的，好多看不到的也是不成熟的作品，自然就不会被发现，被拿出来推崇。
寻找绘画风格的阶段，有些难熬。不过我还是很喜欢思考的感觉。
关于绘画作品的一些看法和如何欣赏，一直没有发表过太多见解，道行太浅，绘画的海洋太深，不过有幸接触一些去世界各地买画的长辈们，他们对于绘画作品的见解，其中印象深刻的是：
“当你看到一幅画，感觉这幅画似曾相识，有你儿时的回忆，把你带入到那个时刻，或者一些感同身受那么这幅画我会买下他。”
“一时的炒作是短暂的，我还是会看画家的绘画经历，专业功底是否踏实。”
突然想到我的一个高中同学前几天单位组织去看画展，看的时候给我发来几张照片，说着她的感受：也看不太懂，就是觉得这幅画特别震撼。
她发给我的那幅画我之前看到过，第一眼看上去确实震撼，可是当我看第二眼的时候就会觉得有些华而不实的感觉。好的画就跟好的文章似的，得耐得住琢磨。
绘画作品的欣赏有专门的课程，就连我看到文字性的解析我也会略过，有时候也会偏执的认为看多了就会有自己的审美，也确实如此，只是比较单一，艺术欣赏是一门全方位的工程，不仅要看，还要多交流，了解当时的创作环境。
随意写写，分享与之。
