你可以说南锣鼓巷里一模一样的劣质国货你从没买过，隔三差五就来的国潮购物节、国货购物季你也没有注意，APP上的开屏广告你都点击了跳过。
但当你家电梯里的整形广告都改名国风造美，网红模特都变成了小乔貂蝉的时候，你就无法否认一个事实：
国潮真的开始流行了。
2019年，几乎所有在原产业搞不下去的老企业都焕发了灵感，他们发现只要把原包装贴在衣服上加两个滤镜，就能变成2019年最流行的国潮时尚。
老字号们纷纷展开跨界联名，脑洞越来越大，下限越来越低，但你依然很难确定这是一场文化复兴，还是一次预谋已久的僵尸复活。
都说时尚是个每20年会轮回一次的圈，但善于融会贯通的中国人绝不会满足在20年的小圈里转悠。
具有大局观的中国品牌们将晚清、民国和社会主义元素制作成了一块压缩饼干，每一张海报都是对过去100年中国历史的深刻总结。
“什么是国潮风？国潮就是字体要大，要粗，要用繁体字。”视觉快速培训班的刘*民哲**老师在网课上总结道。“但一般客户都会让你直接把国潮俩字印脸上。”
当被问到网课效果时，刘老师强调，只要你用过PS，经过三天的线上学习就可以轻松在大公司找到月入过万的工作。
即便刘老师每月都向社会稳定输出几百个国潮设计师，依然不能满足各大公司对国潮风的汹涌需求，大家都相信只要经过中国风洗礼的海报，都能在露出当晚帮助品牌空降热搜。
自从国潮来袭以后，整个设计师行业的工资水平都涨了两个百分点。
眼看着国潮风席卷了设计领域，摄影师们也不甘示弱的搞起了国潮营销。
女生戴凤冠还可以解释，但没人能解释得了这些国潮婚纱照里男性也得戴凤冠。其他不成文的规定还包括：
京剧戏服配豆豆鞋，人手一把白纸折扇，拍摄背景最好就是各地仿古建筑一条街。
而整张照片的点睛之笔，就是你嘴里叼着的老北京糖葫芦和手里的老酸奶。别问，问就是传统文化。
几乎所有行业都加入了这场群众联欢，这让那些坚持“国潮必须是国产潮牌”的卫道士们变成了可怜的少数派。
但即使在国产潮牌行业，也早已混入了一些赚快钱的搅屎棍。
搅屎棍们普遍认为：黑T上加几个方块字儿就是国，套在外国模特身上就是潮，这俩元素加一起，就是东方神韵在Z时代的表达形式。
追求简便的国潮主理人甚至会直接复制黏贴，虎头还是两年前GUCCI身上的那个虎头，一颗牙都没少，但粘贴到在国产潮牌身上，一个新的爆款就诞生了。
野生的发展让国潮像一个浑水池，任何掌握中文的人都可以在其中遨游。
关于国潮永远都存在两种定义方式：它有时候可以和中国风等同，有时候又只是狭义的“中国本土的潮牌”。知乎上关于两种定义的争吵长年不休，但已经没人关心到底什么是正确的。
现在的情况是：你说他是国潮，他就可以是国潮了。
只要将不搭尬的传统元素结合起来，就敢洗劫95后裤兜的运动式国潮，让人想起了两年前的万物皆可supreme，当时，任何视频都要戳上supreme的钢印，接受潮流的进阶洗礼。
而如今，所有东西都要加上粗粗的繁体“国潮”，才能证明你是时代的先锋。
如果坚信这种拙劣的重复就是潮流，那你对潮流的理解还不如你妈。
至少阿姨们是有独立审美的，而你只是对历史精妙的CRTL+C。
阿姨们的国潮甚至已经取得一定程度的成功，青岛阿姨的脸基尼早已远销海外，从加利福尼亚到迪拜的海滩都能见到脸基尼的身影。
她们还在不断自我更新，当白人黑人们刚刚开始用脸基尼的时候，青岛阿姨们已经穿上了异域风情的连体脸基尼。
早在一百年前，人们就发现大量同一物品的消费，可以带动更加疯狂的统一消费，人们将这种行为，命名为「时尚」，在这一过程中，大多数人只是集体无意识的参与而已。
但同样是早在一百年前，鲁迅先生就用自己的设计定义了什么才是国风审美。
图注：鲁迅不仅是杰出的作家，还是个杰出的平面设计
像历史上出现的任何一次浪潮一样，市场上的大多数参与者只是在利用这次风潮，但像工行和银联这样的时代先行者却是例外，他们在身体力行地重新定义国潮。
他们以古代兽首人身为原型，结合多种经典历史形象，同时以符合当下审美的设计风格，制作了一套独一无二的生肖造型。
以这套服装为蓝本，结合年轻人热衷的跑酷、滑板、跳伞等运动，工行和银联用十二生肖展现了那个古老的故事：十二生肖赛跑。
在古老的故事里，十二生肖要通过赛跑的方式争夺新一年的排位，而在重新定义的这个故事里，十二生肖通过接力完成了一年又一年的交接，也象征着中国文化的永续传承。
精妙的视觉设计和服装设计让他们无需使用任何字眼表明他们是国潮，但东方韵味却呼之欲出，视频中的每一帧都是一副展开的画卷
在十二生肖即将展开一次全新的轮回时，他们也以这个视频，推广一套工银银联生肖信用卡，以古老的象形文字标记你的属相，用年轻元素续写属于我们的传说。
总有人说年轻人已经不尊重传统了，信星座的比信生肖的多。其实我们对传统的爱并没有消失，卡片上属于你自己的那只动物依然会让你兴奋。关键问题在于，你是否找对了载体。
所以下次自我介绍的时候，记得直接说：“我属鼠，你呢？”
编者按
当传统文化又一次成为主流，所有人都在欢呼雀跃，因为中国的方式又一次开始有了话语权，但如果所谓的传统文化创新只是排列组合，那我们理应警惕起来，因为我们消费的，不过是一次百年集合的旧梦。
年轻人从没有忘了传统，他们只是在想如何用自己的方式延续传统。
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