在曲艺界，“两门抱”甚至是“三门抱”的艺人比比皆是。例如早年间的“荷花女”吉文贞以唱太平歌词享誉曲坛，但她也跟“小蘑菇”、赵佩茹一起说相声。往近了说，老范儿青年演员王玥波，相声、评书两门都有师承门户，捧逗功底扎实；说书口正，有包袱、有扣子。可是想要有大作为并不容易，能在某一门艺术上登峰造极的更是凤毛麟角。毕竟没有多少人能像“王、高、李”三位快板大师那样自成一派，还把说相声当成副业的。
不过，除了王凤山、高凤山、李润杰三位外，还有一位“两门抱”的高人，他就是人称“高派”山东快书的高元钧先生。高元钧与王凤山、李润杰一样，幼年之时也是靠卖艺乞讨谋生，早先学的就是山东快书，师从老艺人戚永立。在解放前，并不存在“山东快书”这个曲种，当时的叫法是“唱武老二的”，山东快书这一曲种的诞生与命名和高元钧有着千丝万缕的联系，是他将传统民间曲艺唱法去粗取精，并发扬整理成系统的表演体系。
不仅如此，他在山东快书这门里培养的徒弟和学生多达二百余位。他也是解放后曲艺界艺人中唯一能与相声大师侯宝林“平起平坐”的艺术家。为什么这么说呢？新中国成立后，民间艺人成为了文艺工作者，还定了级别。当年全国曲艺战线只有两个一级艺术家，地方上是侯宝林，部队上的就是高元钧。
不管是相声还是山东快书，解放前都是撂地演出，这就给演员提出了更高的表演要求。用高元钧自己的话来说就是：在地上演，我后脑勺都得有戏。撂地画锅，演员站在锅里演，四面围着观众。作为艺人必须把在场每位观众都照顾到，拢住粘儿这才能打下钱来。不管是出于糊口谋生，还是对表演业务的精进态度，总之能做到这点着实不易。
在相声门里高元钧也有师承门户。授业恩师是常氏相声的“开山祖”常连安，同时他也是老常爷在相声门收的唯一的徒弟。现如今，曲艺爱好者听到高元钧的录音资料大多是山东快书的表演唱段。其实，有段时间他曾专门给“四蘑菇”量活。他捧哏的风格与众不同，不同之处在于，他捧哏时依旧保留着唱山东快书时的口音，而没有刻意使北京口。“怯口”捧哏在整个相声界也是绝无仅有的。别看口音怯，相声观众非但没觉得有什么不妥，反而还让口音给相声表演加了包袱。
名师出高徒，相声门里高元钧收徒不多，仅有三人，但成才率极高。顶门大弟子李立山先生不仅继承成了师父的山东快书表演绝技，在捧哏方面也造诣颇深。当年与牛群合作的《巧立名目》以及与师胜杰合作的《醉酒歌》至今仍被观众津津乐道。其他两位弟子，一位是给贾继光捧哏的魏兰柱，另外一位是煤矿文工团团长石小杰。