文/南柯纪实
编辑/南柯纪实
<<·——前言——·>>
探讨初中音乐教学的跨界融合，以"互联网+教育"为背景，教师需要超越学科界限进行多元化教学。 音乐作为一门生活的艺术，教学不能仅仅为了传授音乐知识，否则会失去音乐教学的真正含义。
音乐欣赏课程的定义、"互联网+教育"的优势、音乐本质中的跨界融合以及多种融合渠道。在教师的不断探索与实践中，可以解决当前负面化的教学现状，提升音乐欣赏课的地位，端正教学态度，探索新的教学途径，培养学生的学科核心素养。通过优化教学氛围，初中音乐欣赏课程可以展现出新的面貌。
<<·——初中音乐欣赏课程的内涵分析——·>>
在探讨初中音乐的跨界融合教学之前，首先需要明确对于"音乐欣赏"的定义，以避免误解。
音乐欣赏与仅仅"听音乐"或"音乐鉴赏"不同，它通过学生的听觉或其他辅助手段，使学生在精神层面上理解和体验具体的音乐作品。在音乐欣赏中，会涉及到乐谱、作曲家、作词、演唱者以及创作背景等一系列音乐作品的基本内容。
然而，许多教师错误地将"音乐欣赏"等同于"音乐鉴赏"，误以为音乐欣赏课程就是音乐鉴赏课程。 真正的音乐鉴赏是在基本的音乐理论知识和分析能力的基础上，对音乐作品的历史和文化进行评鉴，注重培养学生的评价和判断能力。
根据新课标对初中音乐教学的要求，主要目标是 丰富学生的情感体验，培养音乐兴趣和审美能力，培养爱国爱*党**爱人民的政治理念，以及尊重和理解多元音乐文化的思想 。因此，在音乐欣赏课程中，教师需要涉及音乐基础知识和相关音乐文化的讲授，以适应学生的认知水平。
需要注意的是，"听音乐"是一种娱乐和休闲活动，可以适用于各个年龄段的人，甚至某些动物也可以听音乐。
然而，"音乐欣赏"是一种心理和思维层面的活动，不仅需要倾听音乐，还需要借助自身的精神理念和知识储备，对音乐的体验和精神理解进行多方面的表达和思辨。与之相比，"音乐鉴赏"则是更高层次的音乐品鉴和评价，涉及更全面和深入的音乐内容。
回到初中音乐欣赏课程，教师在教学过程中需要明确课程内容的界定。音乐教师应该围绕"音乐欣赏"的内容展开教学设计，并贯穿整个教学流程， 这与简单的"听音乐"有所不同，但也不及"音乐鉴赏"。
通过充分利用"互联网+教育"的优势，可以进行多媒体教学，通过不同形式、内容和层次的体验，引导学生欣赏音乐所带来的独特魅力。 音乐欣赏课程应该传递给学生一定的启发性和生动性内容，立足于教材，但不局限于教材。
在新课标的要求和目标设定下，通过启发性的方式引导学生，在音乐欣赏课程中获得丰富的音乐情感体验和对音乐艺术的体会。
<<·——“互联网+教育”的优势分析——·>>
在音乐欣赏课程的教学过程中，与其他学科一样，教师需要明确教学目标、设计教学活动、展开教学过程和评估学生的学习成果。通过借助"互联网+教育"，可以最大程度地提高教学效果。
在明确教学目标时，教师可以 主动搜索最新的教学要求，保持获取最新数据的状态，使教学不仅仅局限于课本内容，从而促进学生全面和科学的发展。
在设计教学活动时，教师可以利用"互联网+教育"的多样性，选择适合本班级的教学方式和内容，以活跃教学氛围、提升教学效果。
在展开教学活动时，教师可以利用教室的硬件设施，展示不同地域特色和不同民族风格的音乐作品，通过多方位的听觉和视觉刺激，扩大教学的影响力，实现音乐作品与学生的情感共鸣。
在评估学生的学习成果时，可以打破传统的考核方式，让学生通过"互联网+教育"积极参与，创造新型的考试方式。通过使用多媒体设备展示学生的学习成果，以优盘存储的形式呈现，让学生在欣赏的同时提升学习效率，实现互相学习和共同进步的教学模式。
<<·——从音乐本质看跨界融合——·>>
音乐并非独立存在于其他领域的学科，无论是汉族音乐还是其他少数民族音乐，都体现了不同程度的 民族文化、地域特色、社会背景、时代特征、思想潮流等 。
将音乐视为多学科的大融合是合理的。初中音乐教材中选取的作品也反映了这些内容，尽管质量和呈现方式不尽相同。
初中音乐教师团队一般都具备专业的音乐背景，他们对于传授音乐知识并不困难，并能掌握最新的音乐知识并教授给学生。然而，从初中学生的长远发展角度考虑，他们的知识储备相对有限，理解能力也尚不及成年人。
因此，在日常教学中，音乐教师有必要担任引导者的角色，通过日常的音乐学习最大限度地涉及各个学科的知识，实现高度的学科融合，而这也需要 借助"互联网+教育"的推动。跨界融合是学科本质所决定的，也是时代教育的要求。
因此，音乐教师应该在教学中注重引导学生进行跨学科的学习。借助"互联网+教育"的工具和资源，让学生能够广泛接触和了解不同领域的知识。通过多方面的音乐学习和相关学科的交叉探索，学生可以获得更丰富的知识和更深入的理解。
这种跨界融合的教学方法有助于培养学生的综合素养和创造力，使他们在未来面对复杂多变的社会和职业挑战时具备更强的适应能力。因此， 音乐教师应积极利用"互联网+教育"的优势，推动学科融合，促进学生全面发展。
<<·——初中音乐欣赏教学内容中的“互联网+教育”——·>>
中国作为一个拥有约 960 万平方千米 陆地面积和 14 亿人口的大国，分布着许多行政区域，不同的地域拥有不同的风土人情和音乐表现形式。初中音乐教材涵盖了中国境内外的音乐作品。
常言道：" 一方水土养育一方人民 "，不同地域的音乐作品反映了当地的生活习俗、文化特色等。让学生学习和理解多地域音乐是初中音乐教学中重要的一部分。
通过教师引导学生欣赏不同地域的音乐作品，并借助"互联网+教育"的多种形式实现跨界融合，可以让学生了解音乐作品背后的风土人情、生活习惯特征和地理环境等知识，同时提升他们的音乐欣赏能力。
以欣赏西北音乐作品为例，中国根据方位可划分为 东北、西北、东南和西南四个地理区域 。西北地区的音乐作品主要体现了该地区特有的高原和盆地地理特色以及相关的生活习俗和文化特征。
对于学生来说，如果没有亲身经历或生活在那样的地方，是无法真正体会到当地的山高风大、气候干燥、民风彪悍且性格坚韧等地理人文特征的。
因此，借助"互联网+教育"的途径，可以通过适当的视频素材让学生快速了解西北地区的自然环境，从而理解该地音乐作品产生的独特之美。 通过多媒体设备呈现的形象化内容，让学生仿佛身临其境，在听觉、视觉甚至触觉的多方面刺激下，实现对音乐的全方位欣赏和把握。
中国和世界上许多国家都有不同的民族分类，仅在中国境内就有 56 个民族。
不同民族有不同的信仰和图腾，并且有些民族将歌舞视为本民族的特殊象征 ，例如蒙古族的"长歌"和"短调"、傈僳族的"木刮基"和"优叶"、彝族的"四大腔"、低族的"玩调"、藏族的"囊玛"以及维吾尔族的"木卡姆歌舞"等。
虽然初中音乐的教学内容并没有将舞蹈划分出来，但可以作为该话题的引申内容进行考虑。例如，《 青春舞曲 》作为*疆新**的一部典型音乐作品，是根据*疆新**民歌创编而来的。对于非*疆新**人来说，如果没有亲身体验当地的人文特色，很难真正理解其音乐作品的内涵。
因此，通过"互联网+教育"的优势，可以选择具有代表性的*疆新**特色视频，带领学生感受不同文化特色，通过对作品风格的整体把握，体验其中独特的旋律构成和节奏特点。
通过深入学习和欣赏这些作品，让学生掌握歌曲情绪、旋律和节奏特点，并通过"互联网+教育"加深对这些知识的理解和掌握。
在音乐欣赏过程中，学会欣赏的方法至关重要。对于乐感较强的学生，教师可以引导他们体会" 变化音 "所带来的独特魅力，了解"*疆新**风格"的旋律构成和走向。
<<·——结语——·>>
初中音乐欣赏课程是建立在音乐学科基础上的具体教学形式，重点关注“欣赏方法”和“欣赏体验”。每个音乐作品都包含不同的内容和知识，需要学生去学习和感受。
在这方面，教师需要充分发挥每个作品的独特之处，并借助"互联网+教育"的绝对优势，引导学生体验具体的音乐内容。在 当今互联网普及的时代，互联网已经渗透到各行各业，教学也不例外。
通过合理运用互联网技术，让音乐的感知不仅停留在学生的精神层面，还能具体到个人、事件、物品，使学生能够真切地感受音乐。
时代不断发展，知识不断更新，只有紧跟时代技术的步伐，才能保持教学的活力和生机。 在整体教学中注入新颖而独特的元素，吸引学生的注意力，为提升教学质量增添更多有效的策略。
同时，借助跨界融合的理念，通过"互联网+教育"进一步促进学生对音乐的深入理解，为教学开辟新的途径。
在教学中，教师可以利用互联网资源提供丰富的音乐素材、实例和互动体验，让学生在欣赏音乐作品的同时，深入了解作品 背后的故事、情感和文化内涵 。
通过引入互联网技术，教师可以创造出更具交互性和参与性的教学环境，激发学生的学习兴趣和创造力。通过这种创新的教学方式，学生不仅可以在音乐欣赏中获得知识和体验，还能培养出更广泛的视野、创造力和综合素养。
因此，教师应当积极跟随时代的步伐，利用互联网+教育的优势，为音乐欣赏课程注入新的活力，为学生提供更深入、更丰富的音乐体验。
通过不断创新和探索，教师可以开辟出更加富有成效的教学途径，使音乐欣赏课程在跨界融合的理念下取得更加深入的发展。
<<·——参考文献——·>>
[1] “互联网+”在音乐教学中的探究与实践[J]，麦媛媛，宁夏教育。2023(03)
[2] 互联网环境下高校音乐课堂教学模式的创新[J]，别松梅、陶睿可，北方音乐。2020(13)
[3] 互联网+背景下音乐课堂新型教学模式探究[J]，蒋艳，中国新通信。2020(20)
[4] 利用移动互联网构建高中音乐教学新模式[J]，张丽娟，散文百家(新语文活页)。2020(07)
[5] “互联网+”教学模式在初中音乐教学中的应用[J]，谢翀，新课程研究。2022(15)