写在开头柴叔想说:
所谓的“人红是非多”,放在最近的张译身上,颇为贴切。
开年第一现象级爆款剧《狂飙》大结局之后,大家惊讶地发现,张译微博上仅有的一条关于该剧的宣传文案也消失了。
第一主角删博,这样的做法未免令人浮想联翩,毕竟《满江红》的宣文还好好地躺在他的微博动态上。随后,“猛料”一波接一波,来势汹汹,大有要将他淹没之势。

甚至连剧中的女徒弟“姜超”都趁机跳出来踩一脚,发小作文各种内涵嘲讽张译。
而被推上风口浪尖的张译却自始至终保持沉默,该干嘛干嘛,甚至还悄悄去参加了总L的座谈会。

张译的不回应是意料之中,因为一路走来,他早已自动屏蔽了流量,入戏出戏,怡然自乐。
张译到底是不是一位好演员,观众自有公道。
01
当年,在北京军区战友话剧团,表演老师彭澎第一眼看到张译,就一口咬定 “这孩子不是当演员的料。”
另一位外号叫“五大爷”的老师,虽然非常喜欢张译,但一次喝醉酒后,却紧紧抱着张译语重心长地劝道: “你是个好孩子啊,但是可不敢再演戏了,你演戏就是个死啊!”
可见,在影帝的成长故事中,张译拿到的剧本并不咋样,不仅老师不看好他,就连谈个恋爱都被女友母亲嫌弃“长得不好看,脸像被人不小心坐了一屁股似的。”

这样的话听多了,张译无比郁闷,可这又是无法辩驳的事实。
看看身边的同学,没几年时间都纷纷演上了主角,只有张译多年来仍然在各个剧组跑龙套,而且还是没有姓名的那种。
前路混沌,张译也不知道演戏这条路是否能走得通,迷茫颓丧时,他一度考虑过改行做编剧,而且还付出了行动,只是此路同样艰难。
然而,就在他快坚持不下去时,机会来了。

2006年,《士兵突击》剧组对外选角,张译知道消息后非常激动。
因为早在2001年,他就参加过《士兵突击》话剧版排练,虽然演的是记不住名字的小角色,但他参与了整场话剧的场记、画外音、群演等工作,对这部话剧存有很深的感情。
如今机会就在眼前,他立即给导演康洪雷写了一封言辞恳切的3000字长信,在这封名为 《请战书》 的信中,他告诉康导“自己做梦都梦见许三多”,直接表达了想要演许三多的心愿。
张译曾经在康导的作品《民工》中演过一个角色,康洪雷对他的印象很不错。

很快,张译就接到了电话,只是许三多已经确定了人选,如果他愿意的话,班长史今一角可以让他来演。
张译激动得快哭了,熬了十年,终于能演上一个有名有姓的角色了。可这时他又遇到了一个难题: 团里不放人。
好不容易才争取来的机会,他不想就这么错过,于是,一狠心,递交了一份转业申请。
领导看到申请报告后,气得拍着桌子质问他: “部队培养你这么多年,你说走就走了?”
张译不是没想过脱下军装意味着什么,但他还是想赌一把,为自己争取一个可能。

虽然《士兵突击》中史今的戏份不多,但第一次正儿八经演戏的张译,却为全剧奉献了 “最感人的片段之一” ,夜游北京城经过*安门天**时,史班长坐在车里哭得像个孩子的模样, 据说部队里的战士看这个镜头看一次哭一次。
《士兵突击》爆火,张译也跟着小火了一把。
这一年,他已经28岁,事业的大门直到此时才为他徐徐打开。
02
借着《士兵突击》的东风,张译正式开启了影视演员之路。
他对自己有足够的认知,既不是天赋型选手,又没有偶像剧小生的高颜值,要想在这一行立足,只能去拼。
拼命演戏,拼命演好戏。
从2006年至今,张译一共参演了50多部影视作品,妥妥的高产演员,也是在这一部部作品中,张译走向了属于他的每一个高光时刻。

2014年,电影《亲爱的》上映,影片中他饰演的韩德忠,原型是孙海洋。韩德忠是一个事业有成的老板,却偏偏失去了唯一的儿子。
作为寻子父母群的主心骨,他外表看起来坚强自负,但内心的脆弱和痛苦却又在时刻折磨着他,那种情绪的压抑和爆发,张译在演绎时把握得非常精准。连孙海洋的女儿都看哭了,觉得“太像坚强又脆弱的爸爸了”。
“韩德忠”助力张译拿下了他演员生涯中第一个专业性大奖——金鸡最佳男配角奖,手捧奖杯的他,站在台上激动得连说了17个“感谢”。

仿佛是打通了任督六脉,张译的演技越来越令人惊艳。
在电视剧《鸡毛飞上天》中,他饰演的陈江河是一个草根企业家,也是时代潮流中普通创业者的缩影,他对殷桃扮演的骆玉珠那份执着的爱尤其令人动容,陈江河是当年追剧女孩的人间理想,有句话叫“嫁人当嫁陈江河!”

和骆玉珠失散后,他带着刻有她名字的板砖苦苦寻找了八年。
没想到却在火车站偶遇,看到日思夜想的爱人就在对面,陈江河却失语了,无论怎样用力呼喊,可喉咙就是发不出声音,那份激动到手足无措的模样至今还深入人心。

凭借陈江河一角,张译终于在40岁这年拿下了白玉兰视帝。
四年后,在电影《悬崖之上》里,张译又一次贡献了堪称教科书级的表演。
他饰演的地下D特工张宪臣不幸被捕后,除了拷打外,敌方还给他上了残忍至极的电刑,导致他原本就遍体鳞伤的身体不停颤抖,隔着屏幕都能感受到那份痛不欲生。
惊喜的是,“张宪臣”为他赢得了金鸡百花双料影帝。

至此,张译集齐了视帝和影帝的奖杯。
也用实力赢得了各大名导的青睐,他的演技上了曾经看不上他的 北影教学示范案例。
一举摘下“丑”、“不会演戏”的帽子,同时, 张译又收获了另一个称号——“戏疯子”。
03
有一次,徐峥和许知远聊到拍戏。
徐峥说,自己豁不出去,无法追求那种极致的完美。许知远问他,哪位演员能做到,徐峥第一个想到的就是张译。

张译的“戏痴”在圈里已经出名了,连一向自我要求很高的吴京都自叹不如,直言他“用生命在演戏。”
他的“痴”,其实说起来就是用笨方法,换用一句时髦的话就是 “沉浸式表演”。
比如,有一场冬天在帐篷外洗澡的戏。
因为拍摄地在冰天雪地的黑龙江,考虑到在室外拍演员太遭罪,剧组干脆将外景挪到影棚里,结果张译觉得室内拍出的效果不真实,坚持要在实地拍。
就这样,不顾导演的劝阻,他带着几位群演在-38°的寒夜里,光着上身在白桦林里洗了个酸爽的澡。等戏拍完,张译的双脚已经无法动弹了,被冰封得牢牢的,最后还是剧组工作人员用棉被把他裹起来扛进了室内。

《攀登者》中有一场戏是攀爬人梯,按照剧本,张译需要光脚在海拔五千米的雪山上攀爬,换作其他演员,肯定会做好脚部保暖措施,可张译却担心体验不到真实感,无法精准地表达情绪,拒绝穿高仿真保暖袜,直接赤脚上阵。
当然,戏的效果出来了,张译的脚掌也冻坏了。

《一秒钟》开拍前,因为张艺谋一句 “我要看到你的颧骨。”
张译便开启了不要命的急速减肥模式,一天一根黄瓜,两个月不碰碳水,换来了减重20斤。
这还不算,为了体现角色的沧桑感,在节食减肥状态下,他还坚持在烈日下暴晒、奔走。等到真正拍戏时,已经人戏不分了。
有一场吃面条的戏,他一连吃了14碗,从节食到暴食,他能坚持,胃却不堪重负,突发胃痉挛。
不过,如果你认为张译演戏就是这样一味追求“自虐”式的真实体验,那就错了,除了肯吃苦,他还十分用心。
每次接到新剧本,张译做的第一件事就是研究剧本,写人物分析,一写就是万字,从语言、神态、动作到心理,都研究个透彻,等进入剧组时,人物形象已经牢牢住进了他的身体里。
前期用心做足功课,拍摄过程中,他还会根据现场拍摄效果精心设计桥段。
《狂飙》中有不少经典镜头就是张译临场设计的,比如表彰大会上在绷带里藏手机打电话给李响、拉警戒线逼退高启强、绑在身上的粉包炸,等等。
除了自己琢磨演戏外,在片场,张译也是个热心人,经常帮助其他演员设计台词和动作,甚至亲自上手示范。

有网友说:“张译用自己的卓越演技和敬业精神,提前把自己送进了老戏骨的行列。”
这应该是观众对一个演员的最高评价。
04
曾经断定他“不是演戏的料”的彭老师,后来将他视为自己的骄傲。
他曾告诉张译: “你所有的戏我都看了。我走到哪儿,都对别人说,你是我的学生,我以你为骄傲。”
老师的认可,这个曾经无法想象的事,张译用十几年的时间做到了。

难得的是,拍了这么多优质作品,拿下了这么多专业大奖,张译却始终保持低温状态,他拒绝过很多综艺节目的邀约,主动将自己置于热度之外。
众所周知,上综艺真人秀能赚不少钱,随便一个节目按张译现在的咖位至少要个几百万,甚至几千万。
可是他自出道至今,他一个真人秀都没有参加过,因为他有自己的追求,他知道作为一个演员,他应该做的是什么。
老话说得好,你的时间花在哪里,你的成就就在哪里。

所以,如今的张译,只要有他出现的电影或者电视剧,几乎都不会差,开年大火的电影《满江红》,爆火电视剧《狂飙》,就是活脱脱的例子。
至于那些无稽之谈的扯闲篇,八卦,或者所谓的“黑料”,都不是他会在意和考虑的,因为清者自清,时间都会给出答案。
因为他的时间,应该花在更有意义的事上,拍戏时,专注研究剧本、演技。

不拍戏时,他要么去体验生活积累素材,要么就是窝在家里钻研国内外优秀的影视作品,至于那些纷纷扰扰,似乎与他无关,他没时间也不想去理会。
因为他深知 “繁华和掌声很快都会过去,还是得好好干活。”
这样的张译,最难得的“叔圈顶流”,我们一定要好好保护他呀。
—— end——
作者|魔眼睛
责编|向晚晚