文/王玉锋
青金石是以深蓝的色泽而享誉珠宝界的，它的色泽取决于内部的青金石含量，该成分越高，原石越闪亮，市场价值也就越高。长期以来，青金石被广泛运用于雕刻界、书画界和医学界，有时也会被运用于传统仪式中，由此可见，青金石的地位十分重要。放眼全球，青金石不仅在我国珠宝界广受欢迎，成为高价值的收藏品，而且国际知名奢侈品牌更是将青金石作为产品原材料，用作生产饰品配件等。更为重要的是，阿富汗和智利两国还将青金石视为国石。随着全球珠宝市场的发展，青金石成为珠宝界的新宠。
青金石的历史性、稀缺性和色泽感决定其高价值的属性，深蓝色的外观就如同夜空中的繁星一般。中国现代地质学家章鸿钊在《石雅》一书中写到：“青金石色相如天，或复金屑散乱，光辉灿灿，若众星之丽于天也。”青金石的这一颜色特性，注定它是珠宝界的奇葩，自古以来就被尊为礼天之宝，用于祭祀的场合。《清会典图考》中也有这样的记载：“唯天坛用青金石，地坛用琥珀，日坛用珊瑚，月坛用绿松石。”由此可见，青金石是古代帝王祭天所用之物。另外，古代的皇室贵胄认为青金石深沉而又神秘，仿佛就是引导人类通向天堂的使者，因此，后世的考古学家常常在他们的墓葬当中发现将青金石用于陪葬。
除了中国外，世界其他文明古国对青金石也是极为重视，古埃及人认为青金石是冥神奥西里斯的化身，象征着生死轮回和永生的意义，法老图坦卡蒙的黄金面具上便镶满了青金石，即使跨越千年，依然闪烁着耀眼的光芒。
青金石是呈密致块状结构的矿物集合体，主要成分是青金石矿物质，这种矿物质含有蓝色元素，从而导致其呈现蓝色色泽，另外，青金石内还含有白色脉状矿物质方解石和金属光泽矿物质黄铁矿颗粒，这是青金石出现金色的主要原因。另外青金石还含有方钠石、蓝方石、透辉石、云母和角闪石等元素。
青金石的颜色介于深微绿蓝色至紫蓝色之间，因其致密的块状构造和粒状结构，透明度较低，介于微透明至不透明之间。青金石的折射率在1.5-1.67之间，内部的方解石含量越高，折射率越高，这种折射率是青金石经过抛光后呈玻璃光泽和蜡状光泽的重要因素。青金石的硬度介于5-6之间，实际就是普通刀片的硬度。青金石的密度受黄铁矿含量的影响，含量越高，密度越大，一般来说，密度在2.75g/cm³左右，高于水晶。
青金石在查尔斯滤色镜下呈紫红色。另外，青金石在遇到长波紫外线和短波紫外线时，方解石则会呈现粉红色荧光和绿色荧光。方解石含有钙质元素，遇酸性物质就会发生化学反应，因此，青金石作为穿戴首饰时要避免与酸接触，切不可放入电镀槽和珠宝清洗液之中。
青金石遍布于亚洲和美洲等地，其中最著名的是西亚的阿富汗地区和美洲的智利地区。阿富汗的东北地区受地质影响成为世界著名的青金石产地，且以略带紫色的蓝色为主要特征，该地区出产的青金石含有微量的黄铁矿和方解石，因此，它成为最为纯正的青金石，阿富汗将其视为国石。南美洲的智利也是如此，主要产自于受板块挤压生成的安第斯山脉，该地区的青金石普遍含有白色脉状物方解石，颜色常带有绿色杂质，因此，市场价值较低。贝加尔地区的青金石含有较高的黄铁矿，因而呈现不同色调的蓝色，品类丰富，质量极高。
青金石的应用范围广泛，在雕刻界，无论青金石的块度大小如何，它都可以被雕刻家所用。大块状的青金石通常被雕刻成装饰摆件，小块状的青金石则是制成饰品的重要材料，雕刻家会将其作为镶嵌物用作饰品装饰物，如黄金面具，也会将其磨成圆珠制成手串、项链和佛珠等。在医学界，青金石内部的方解石是催生药用效果的重要成分，古人曾将青金石研磨成粉，对孕妇进行催生，因此，青金石又被称为“催生石”。在书画界，青金石是重要的蓝色颜料，我国早已在壁画和彩塑等领域广泛使用青金石，如敦煌莫高窟的壁画就以青金石作为原料才得以千年不变色、不褪色，*藏西**的唐卡也运用青金石作为原料。
目前，珠宝界对青金石的处理方式主要是染色、上蜡和粘合。
评价青金石的优质性主要围绕颜色、质地、净度、块度、裂纹和工艺六大维度展开，青金石的蓝色度越深，品质越高。青金石的蓝色深度与其矿物质含量相关，如果方解石和黄铁矿的物质含量较高，则会出现杂色，从而影响品质。
青金石具有矿物集合体的结构特征，其质地结构对石材本身的影响主要表现在矿物颗粒大小和矿物组成方面，青金石中的矿物颗粒越细则颜色越浅；从矿物组成来看，方解石和黄铁矿作为次要矿物质，含量越高则品质越低，而透辉石则会提升青金石的品质；青金石内部常见条带状构造，这种构造会造成物质分层明显，从而影响青金石的外观；裂纹是衡量珠宝价值的重要因素，裂纹多会严重影响青金石的品质。总的来说，青金石的颜色越纯正、结构越致密、块度越大以及裂纹越少，那么它的价值就越高。
《清明上河图》乃中国十大传世名画之一，是北宋画家张择端所创作的北宋风俗画，现藏北京故宫博物院。陈惠福大师将《清明上河图》的部分画面以玉雕插屏的方式表现出来，向人们展示清明时节汴梁城内的热闹景象。该作品由三块青金石拼接而成，以汴河虹桥码头区这一水陆交通的会合点为题材，呈现出包罗万象的细节片段。桥头布遍刀剪摊、饮食摊和各种杂货摊；桥面上车水马龙，行人熙熙攘攘；桥下有一只大船正待过桥，船夫们有用竹竿撑蒿的，有用长竿钩住桥梁的，有用麻绳挽住船的，还有几人忙着放下桅杆，以便船只通过，充满着生机和活力。陈惠福极富创意地运用玉雕的各种手法，再现了数百年前大宋的城池楼台与市井民情。
《清明上河图》 青金石 陈惠福作
由于玉雕的独特工艺，相较于画作，更能突显出人物的鲜活、孩童的可爱、鸡鸭驴马的立体、景物的层次，甚至市井山野间热气闹闹的生活气息。在青金石的质感中，将二维画面升级成三维立体的创作形式带来的艺术效果同样让人叹服，手抚触之，突兀有致，细节雕琢之微，场景重现之真，无论是走动的人，还是两岸的屋宇，抑或航行的船只，皆栩栩如生，给人以一番独特的感受。遥想大宋当年繁华汴梁的闲适与劳作，细致处可见雕梁画栋的纹理，鲜活得仿佛都能感受得到树木的葱茏。最值得一提的是，这幅玉雕作品的雕刻工艺非常细腻，以青金石的质地和色彩创造性地营造出一种意境，既保留了《清明上河图》原画的宏大之感，又结合了青金石的特性做了精心的设计，利用圆雕、巧雕、浮雕、透雕、浅雕等不同的手法，立体生动地还原了大宋朝的遗风古韵，堪称是玉雕界的精品之作。
千年古都，昔日的东京汴梁（如今的河南开封）在人们的记忆中，从不曾真正离去，它留给世人不朽的雅致与韵味，留给世人于极简之中见繁华的独特审美。宋代在历史上并不是一个极盛的朝代，一直被内忧外患所困扰着，但或许正是这特殊的历史背景，它始终保有未满之态，在宋瓷与宋词之外，书法、绘画与文章，传世的大抵如此。
