岳飞和他的词作《满江红》爱国精神永在
虽然今年的中国诗词大会没多少人关注，但有一首岳飞的词作《满江红》因张艺谋导演的电影《满江红》而火遍全国，词里所表现的慷慨激越之情让人心潮澎湃，久久难于平静，这也是古诗词给人们在心灵上带来的震撼和洗礼。其实《满江红》这首词所反映的思想内容不仅有豪放激越，也有深情婉约的思想风格，这要看个人的境遇和抒发的感情。
最近看到闿明和雕月书生唱和的一首《满江红》，虽然有婉约之风，但又透出了一种豪迈之气，我觉得在境界上比雕月书生的要好，尤其是“ 直把诗魂萦旧梦，更将豪气书新页。 ”这两句要强过雕月的“何妨今宵全付酒，好教往日都翻页。”闿明的这两句词让我想起了秋瑾《满江红》里的几句“身不得，男儿列；心却比，男儿烈。算平生肝胆，因人常热。”自古女性的诗词都比较温婉，但李清照，秋瑾却有一股男人的壮志和豪情，闿明这首词“豪气书新页”也当属此列，值得赞赏。
闿明诗友这首词是次韵，就是按原词作者的用韵和次序来填，有一定的难度，而且这首词用韵比较多，必须押仄韵，如果要填得上下阕贯通，一脉相承而又有意境，一般词作者是很难驾驭，但闿明做到了，确实不错。
闿明次韵雅和雕月书生的《满江红》
《满江红》这个词牌有九十三个字，前段八句四仄韵，后段十句五仄韵。句子变化长短不一，格律可平可仄的地方比较多。上下阙七字句可以不对偶，也可以对偶，但对偶的情形比较多。下阙并列的三字句，可以上两句对偶也可以下两句对偶。由于句式的变化，加上仄韵的错落，使得这个词牌显得悲壮激越，像岳飞的《满江红》就是这种境界，而柳永的《满江红》作为正体，又别具风格，体现了一种婉约绵邈之情。《满江红》也有押平韵的，不过很少，姜夔就填过。
词牌《满江红》的格式
雕月书生的《满江红》也是借古抒怀，没有太多的悲凉颓唐之气，表现了一种傲然的风骨和弃旧迎新的昂扬姿态。但我觉得读起来不是一气呵成的感觉，首先就是他的用典不自然，有些牵强，从“君不见，王侯将相……”转到李白、杜甫然后又回转到自己“ 夜无惊，开心结 ”。帝王将相和李白杜甫看不出有承转关系，由李白推及到自己“ 非腰折 ”好像有些牵强。
但我觉得他的下阙比上阙还是写得要自然，因为“非腰折”与李白“ 安能摧眉折腰事权贵 ”有用典的渊源，也是借李白的这个典来表现自己的傲岸。从格律和句式来看，他下阙两句七字句的对偶比较出彩，也点明词作的主题，为最后一句的升华作了有力的铺垫。
雕月书生的原词作《满江红》
闿明唱和的《满江红》是以司马相如和卓文君的爱情为切入点来抒发情感。只要初心不改，芳心永驻，就可以写出像春天那样新的篇章，也难于拆散他们坚贞不渝的爱情。虽然司马相如和卓文君情路上有坎坷，但最终还是圆了“ 愿得一心人，白头不相离 ”的梦想。
闿明上下阙四句七字句都用了对偶，而雕月只是下阙用了对偶，四句用了对偶既看出唱和者的格律和对仗的功底，又看出了唱和者的思想境界。当然我觉得无论是原作者还是次韵的作者，开头上阙的“扭捏”和“诬捏”这两个词语都用的不太自然，与整个词作的遣词造句的精炼和文雅方面有些不搭，我觉得主要是原作者的原因，和词的人如果不押“捏”这个仄韵，也许“诬捏”就不会写得那么别扭。 雕月填的《满江红》比较随意和松散一些，而闿明的比较正规和严谨，各有特色。
满江红的美丽景象
有意思的是《满江红》这个词牌名不是来自所看到的某个景象，而是一种植物。据说这种植物生长在水田和池塘中， 秋冬因为叶子里含有一种花青素，所以会呈现一种 红色 的美丽景象 。我们填一首词不仅仅是了解它的平仄用韵，还要了解与词作有关的词牌故事，这对填词也有益处。
古代唱和的诗人有很多，而刘禹锡和白居易的相互唱和却成了诗词历史中的一段佳话，一个是白居易“举眼风光长寂寞，满朝官职独蹉跎。”的醉赠，同情对方的不幸遭遇，赞美对方的才华；而另一个是刘禹锡“ 沉舟侧畔千帆过，病树前头万木春 。”的酬和，表现了一种对人生的豁达和对前途的自信，境界和格局不同，思想的高度就不一样。
闿明的次韵唱和也是在雕月词作基础上的一个升华，有刘禹锡唱和之妙。但不同的是刘禹锡的是情感方面的酬答而不是步韵，和白居易的平仄用韵没什么关系。
头条有很多诗友相互唱和，这是一种很好的现象，既可以相互切磋和学习，又可以以文会友，增进友谊，值得提倡。这比武断的给人改诗词来抬高自己，*压打**别人会更受到欢迎和肯定。
下面是我填的一首《满江红》，就作为他们词作的唱和，以助雅兴：
《满江红｜感物抒怀》
薄雾轻烟，亭台上、风寒雨冷。
倚栏杆、江边卷浪，涛声如磬。
雁过长空声渐远，舟横苇港汀尤静。
眺城楼、高阁立桥头，摩天顶。
冬依旧，春未醒。
霜路滑，丛林并。
叹花草凋谢，毫无佳胜。
昔子安风流俊逸，赋诗唱和光华庭。
人已去、槛外水东流，空吟咏。
【注】 庭 ：仄韵中是“径”部，平韵是“青”部，可平可仄，多音字； 咏 ：仄韵，“敬”部。 子安 ：王勃，唐朝文学家，诗人，唐初四杰。