成都博物馆新展“竞妍：清代中日伊万里瓷器特展”将在成都博物馆三层临展厅面向公众免费开放。主要讲述了17-18世纪海上丝路中日瓷器的工艺贸易战。
为什么中日会发生贸易冲突？瓷器为什么让欧洲人不远万里大量采购？为什么日本伊万里瓷器会销声匿迹？要想回答这些问题我们首先需要了解一下辉煌的中国的瓷器史——
我们按时间顺序先理一下中国瓷器的发展“简史”（几千字应该算很简单了吧）
瓷之源
首先，问一个问题：陶瓷陶瓷，陶和瓷是一个东西吗？
我们通常把胎体没有致密烧结的粘土和瓷石制品，不论是有色还是白色，统称为陶器。
陶与瓷的区别主要在于原料土的不同和温度的不同。陶器的烧制温度在800-1000度，瓷器则是用高岭土在1300-1400度的温度下烧制而成。在制陶的温度基础上再添火加温，陶就变成了瓷，最重要的是釉的有无，瓷是陶的升级版，陶也是瓷的亲兄弟。
PS小知识：现今流行的所谓陶制品，多数都是高温烧制，严格来说都是瓷制品。瓷器制作技术十五世纪才传入欧洲）
总结一下就是瓷器比陶器高级，记住了以后可以拿出去吹牛
中国最早的瓷器称为原始瓷器，也有人称之为原始青瓷，是相对于成熟期瓷器而言的。中国最早的瓷器发现于浙江东苕溪流域的德清窑，始于商代早期。
发展之路
中国真正意义上的瓷器产生于东汉时期（公元25～220年）。代表物为东汉青釉水波纹四系罐。
三国、两晋、南北朝从公元200年至581年，是我国瓷器成熟后的第一个重要发展阶段，此时匠人开始注重器物的艺术形态，这时候的瓷器被后人称为“六朝青瓷”。
隋之白
隋朝是中华瓷器走上封神道路的朝代，隋朝的陶瓷烧开始突破，不但青瓷烧造更好，成熟的白瓷也出现了，今天我们习惯上称白瓷为隋白。另外此时在装饰手法上也有了创新，比如贴花。
唐之色
时间来到唐代，唐代是中国瓷器巅峰的开始，南方和北方分别以越窑青瓷和邢窑白瓷为代表，形成了南青北白的江湖格局。尤其是越窑在这个时期发展到历史最高峰，其中以专供皇家的秘色瓷最为尊贵，1987年陕西省扶风法门寺地宫出土14件秘色瓷堪称绝美。
秘色瓷是越窑青瓷精品之一。秘色瓷是进贡朝廷的一种特制的瓷器精品，因其制作工艺秘而不宣得名。所谓“秘色瓷”，实为唐、五代之际越窑青瓷中的上乘之作。
唐朝的邢窑白瓷彻底崛起，越窑青瓷登峰造极，让南青北白的局面正式形成，同时唐朝还有“釉下彩”，“三彩陶”等重要工艺，景德镇的前身诞生在这个时期。
宋之巅
宋代为中国瓷器史巅峰，宋代瓷器展现出审美中闲适淡雅，宁静飘逸，绵软细腻的柔弱姿态。追求韵味和淡雅成了当时的审美风尚。
宋代诞生了官窑瓷器和民窑瓷器，后世传宋有钧、汝、官、哥、定五大名窑（据目*考前**古研究钧窑哥窑均有很大争议）
宋朝的瓷器极工尽料，形态优美，制作精良，高雅俊秀，超前之未及，空后人之未有，真正的做到了“神品”和“天工不及”。
由于篇幅所限，这里将为大家放置存于故宫博物馆的宋瓷顶级精品，相信所有人都会被这些精美绝伦的瓷器所征服。
在没有化学概念的古代很难想象古人是如何做出这种巧夺天工的瓷器。
元青花
时间推进到了元朝，朝廷在江西景德镇设立浮梁瓷局，景德镇的官窑，制作精美，装饰花纹中常有“枢府”二字，因而又称枢府釉，景德镇逐渐形成全国瓷器制造中心。
元代诞生了极其著名的“元青花”。青花并非始于元朝，但是元朝的青花确实是无敌的存在。其原因主要有3点：
1. 元青花出现以前，蓝色并不是中华文明的主色调。
2. 元青花的艺术成分最高，制作最精良。
3. 青花瓷是只用一种蓝色，却生动无比。
明之殇
时间来到明朝，瓷器发展到了一个十字路口，明前流行的青瓷被人遗忘，明后世人更喜爱白瓷。景德镇正式崛起，一直延续明清两代。
明朝早期为永乐、宣德为代表的青花瓷傲视群雄，同时永乐的甜白釉、翠青釉也是后世膜拜的器物，中期以成化一朝为冠，最为著名的就是成化斗彩瓷器。嘉靖、万历以釉上五彩瓷器为主流产品。
这里值得一提的就是2014年4月8日，明成化斗彩鸡缸杯在香港以2.8124亿港元成交价刷新中国瓷器世界拍卖纪录，买家为刘益谦。
（和以前吃饭的碗差不多，却值几亿。。。）
东方的“ONE PIECE”
公元1602年，荷兰东印度公司在海上捕获一艘葡萄牙商船——“克拉克号”，船上装有大量来自中国的青花瓷器，因不明瓷器产地，欧洲人把这种瓷器命名为“克拉克瓷”。现考古可知克拉克瓷原产地为中国福建漳州的平和，克拉克瓷古窑址：五寨洞口陂沟窑、花仔楼窑、田坑窑、大垅窑、二垅窑等。
这种盛产于中国的瓷器在国内罕见收藏的瓷器，却见证了中国瓷器贸易繁荣的开端。据文献记载：1621至1632年间，荷兰东印度公司曾三次在漳州收购瓷器，数量动辄上万。并且掀起了欧洲对中国瓷器追捧的狂潮。
这个时期瓷器有多火呢？合治西班牙与葡萄牙的菲利普二世在16世纪共收集了3000件瓷器。而最狂热的中国瓷器迷恋者莫过于德国奥古斯都二世，1717年，他与威尔汉姆一世达成一笔交易，以萨克森600名龙骑兵换取151只大型中国瓷瓶，因此这些中国瓷瓶也就获得了“龙骑兵瓶”的美名。
老虎不在山猴子称大王
万历年间的五彩瓷深得整个欧洲和日本人的喜爱。
时间来到了清初，“海禁”实施，月港衰落了，制瓷业也因销路受阻而颓废，“克拉克瓷”随之在海内外基本销声匿迹。荷兰东印度公司转而向日本寻求瓷器商品，抓住这一机遇的日本，正式拉开瓷器外销的时代大幕。
16世纪，日本著名政治家丰臣秀臣痴迷茶道，“高丽茶碗”不仅引发了日本国民的推崇，也引起了丰臣秀吉对其出产地朝鲜的极大关注。在庆长之役中，丰臣秀吉出兵朝鲜，俘获了一批精通各行各业的工匠，其中便有一位擅长烧瓷的工匠李参平。李参平遍访佐贺藩各地，1616年在有田地区发现了制作上等瓷器所需的原料——瓷土矿。从而，改写了日本陶瓷的历史。
从取材于中国青花瓷的布局图案，到充满和风色彩的“柿右卫门”瓷器，再到融入日本和式审美和欧洲洛可可艺术风格的“金襕手”瓷器，日本伊万里瓷在用色、构图、题材等方面迎合着欧洲市场，同时并未直接山寨，而是添加了很多本民族元素，让伊万里瓷更显得个性鲜明，在清雅与热烈之间巧妙寻得平衡，风靡欧洲各国。
王者归来
然而日本瓷器的繁荣只不过是中国瓷器没出山而已。
康熙二十三年，国内局势安定下来，海禁政策解除。各国的商船重新汇集于港口，原本凋敝的窑炉复又燃起窑火，景德镇很快开始烧造“中国伊万里”瓷。
得益于清朝瓷器的技术发展，家大底厚的“中国伊万里”性价比&质量均是日本瓷器不能比拟的。同时，景德镇已更加娴熟地掌握了西洋绘画技巧，定制瓷器全面登场。面对瓷器之国的攻势，日本的伊万里瓷在18世纪开始推出历史舞台。
此时中国的瓷器制造技术达到巅峰。
东方奢侈品牌“CHINA”
现在欧洲奢侈品席卷中国，欧洲奢侈品被代购一箱箱不辞辛劳的拉回国内。可曾想到，17-18世纪中国风潮席卷整个欧洲，欧洲贵族都以拥有中国瓷器为荣。
法国人甚至起了个专有名词“Chinoiserie”。关于东方的一切传奇色彩，让欧洲贵族心驰神往。而作为最具代表性的东方物品，瓷器更被视作“白色金子”。
奥地利美泉宫里有摆满了中国青花瓷的房间；葡萄牙桑托斯宫中里有超过260件明清时期中国青花瓷作装饰的天花板；波兰国王奥古斯都则坦陈自己患有“瓷器病”，像蓬帕杜夫人这样的社会名流也对中国瓷器情有独钟，会客厅如果没有几件中国瓷器，会是一件很没有面子的事。
随着历史的发展，科技的进步，欧洲开始诞生自己的高端瓷器，而此时距离中国瓷器的诞生已经过去千年了。中国作为瓷器的发源地，将瓷器文化带给了全世界。
