《嗝嗝老师》这部影片十分符合印度的教育观念，每个人都有受教育的权利或者说每个人都是平等的。这篇影片除了巧妙的镜头设计处理外，内容上也暗含了许多事物的蜕变。嗝嗝老师虽然患有妥瑞氏症，但在经过与9F贫民窟的14个学生相处后，强大的心灵有了一份温柔；贫民窟的孩子在嗝嗝老师的循循善诱下蜕变成为有理想有信念的人；瓦迪亚在经过一番教育风波后也懂得了教育真正的意义。这部影片不仅是一部励志片，更折射了教育的侧面与人的蜕变过程，无论从影视艺术角度还是文学角度都是一部优秀的影片。
影片以两个简短的全景镜头开始，在孩子们的喧闹声中介绍了影片的中心地点学校。第二个全景镜头中，女主坐在画面的对角线上，突出了叙述重点。转而第三个特写镜头刻画了女主焦急地敲着书脊的画面，同时发出“咚咚”的声响，然后通过背景虚化的特写刻画了女主用手摸着项链上的坠子的场面，第四个镜头特写女主脚的抖动，通过一个镜头组完整的刻画了人物此时的紧张焦虑的心情。值得注意的是，脚下的一个纸飞机并没有与背景一同虚化，作为线索为影片下文埋下伏笔。之后的镜头中“哇哇”的奇怪声先于画面，画面中的女人捡起了地上的纸飞机，并且伴随着头部抽搐的不自然动作。在之后一个镜头中，跑来的孩子脸上的笑容凝固，女主的神情也变得焦虑起来，并出现了第二个奇怪的举动——用手臂敲打自己的脖子。在进入办公室前，女主仍然咬着笔发出奇怪的声音，做出奇怪的举动。这些镜头组合起来为影片做了一个背景上的悬念。不同于常规电影叙事方式，影片开播近两分钟内，人物身份一直没有介绍，反而留下了一个巨大的悬念，巧妙的镜头设计让影片整体结构上更具艺术性。直到影片第一次出现对话时才真正揭开了谜底，蒙太奇式的镜头剪辑将两个群体间的对话交代的很清楚，观众与此同时也知道了女主的真实病因——妥瑞氏症以及女主出现的目的——应聘教师职位。对话的内容也很吸引人的眼球，女主看似奇怪的对话逻辑实则侧面反映了自己对于这种缺陷的态度。但面试前镜头刻画出的紧张与面试时女主脸上的轻松愉悦形成了鲜明的对比。在这一阶段影片背景音乐也相对欢快轻松，但在应聘官将简历递给女主的段落镜头中，音乐陡然低沉凝重，女主脸上的神情也突然变得不安。巧妙的镜头设计没有直接点名面试结果，但通过声画结合的手法已经将结果传达给了观众。在接下来的一组蒙太奇镜头中，女主对于面试官劝自己放弃教学工作的看法表达了自己的立场，“如果我能教一些新的东西对校长和受托人，我相信我能应付孩子”。但编剧在此刻仍然未交代女主执着教师职业的原因，又设下了一个新的悬念。面试以女主潇洒离去的镜头结束，随着镜头的拉开，女主的身影变得越来越小，通过阔步离开表示了女主的豁达，但从侧面也表示女主对于面试结果已经心知肚明，同时影片的背景音乐也变得动感活泼。
接着两个镜头介绍了女主骑着摩托行驶在道路上。在之后的一组镜头中，通过对女主日常生活环境以及生活细节刻画表现了女主乐观开朗的性格。其中有一个镜头是女主坐在地上看一堆报纸，报纸的内容随着镜头推进逐渐明了，并且用背景虚化的方式传达给我们女主执着寻找教师的工作。之后的一组镜头中六个分镜头间用女主在路上行驶的镜头独立分割，除了第一个分镜头详细阐明了“与其让他们嘲笑我，我会让他们和我一起笑”的态度，之后的五个分镜头中只出现了面试官不知所措的表情，但让人印象深刻的是这组镜头一直伴随着女主打嗝的声音。最终以两个女主无奈地荡秋千的镜头结束，背景声音渐渐弱下来，打嗝的声音逐渐变高，出现了影片的名字。影片名字出现巧妙的运用打嗝的声音，一个个字母伴随着打嗝的节奏跳出，呼应了主题又收到非常独特的艺术效果。
接下来的镜头中背景音乐变得低沉悲伤，插叙了幼时女主在课堂上遭到嘲笑的经历，在之后的镜头中，背景音乐变得急促但给人紧张焦虑的感觉，叙述“我母亲”被校长告知“我被学校劝退”。其中的一个镜头定格中，我母亲以背景虚化的手法占据画面左半部分，我则清晰地出现在画面中线偏下的位置，母亲的巨大与女主的弱小象征着幼年的一种母爱的保护，而母亲的虚焦与女主的清晰对比突出了时间推移后，面对人生的只有女主独自一人。镜头的巧妙设计传达给观众丰富的内容，同时也为女主之后的坚强埋下伏笔，家庭的坚强影响了一个人人格的形成。之后的一个镜头中两个小男孩跪在地上发出“哇哇”的声音，女主从其面前走过，同学间仍亲切地说了再见，这其实代表着一种孩子们的单纯美好，正是印度教育影片想传达给大众的正能量——无论何时都要保持一颗单纯美好的心灵。接下来的场景是全篇的另一主题的开端——号召社会要关爱残疾人。画面一转，色调变得温暖，女主和弟弟还有父亲一起在挑选食物，女主发出的打嗝声再一次引起了周围人群的关注。这里巧妙的借助了画面以及环境的渲染，通过围观者惊讶的表情和父亲尴尬的神色表现出了父亲对于女主怪病的态度。这一情节虽然镜头简短，但作为全篇又一线索为之后的情节做出了铺垫。然后镜头叙述了女主父母因为女主打嗝的怪病产生的矛盾，背景音乐在这里陡然变得高亢且激烈，象征了矛盾的产生。在一个全景镜头中，女主站在画面中央，声音仍然来源于父母的争执，随着镜头推进，女主伤心的捂住嘴巴离开，这个镜头有两层含义，一方面表现了女主的病症，另一方面也是对女主心灵的重大创伤。之后的镜头画面色调偏冷，在狭小的卫生间中，女主把卫生纸一直往嘴里塞，但仍止不住打嗝，幼小的身体在高调悲伤的音乐中容易引起读者动容。之后时空再次回到女主长大后，紧承上片，再次铺陈开女主与父亲间的矛盾，女主放弃父亲提供的银行工作，一方面是自己对于教育的热爱，但仍是一个悬念，一方面是对父亲的责怪。随着一阵铃声，整部影片开始逐渐进入高潮，女主被幼时读书的学校录取成为中期教师。
镜头回到学校，在与校长有关工作的交谈中，影片再次对时空进行调整，通过插叙幼时校长对于自己的态度，揭开了上文的悬念，正是幼时校长的真诚让女主的心中一直存在着教师的梦想。在艺术效果上，插播片段中剪辑现实的时空中出现的是女主忧伤的近景，但在这个片段的最后，通过过去时间的影像与现实女主的声音交叉，加深了观众的感染力，尤其此时的背景音乐悠长画面偏暖，表现了一个暖心的故事。在之后校长带着女主前往教室的时候，镜头特写了一张海报，通过二人的对话揭开了海报的内容——国家科学展览会，并且这所学校在“之前的两次中都赢得冠军”，并指出今年的展览会项目“帽子戏法”由瓦迪亚先生负责看似随意的镜头与后面影片的发展息息相关。镜头接下来通过两人的对话点明了9A和9F的区别，并且指明了9F的类型，为之后影片的发展做了铺垫。之后女主再次回到给她激励的教堂，影片戏剧化的安排了女主与9F的第一次见面，非常相似的是幼时的奈娜和此刻的9F都是现实中的弱势群体，但幼时的校长和成年的奈娜又都是有教无类的典范。画面在孩子们叛逆的表现、戏谑的话语和女主的表情间来回切换，女主的表情由听到这群孩子自以为是的恶作剧时的嬉笑到这群孩子沾染吸烟等不良恶习时的凝重再到听到对于自己持续时间的赌注时的笑容，同过孩子们的镜头和女主的近景表现了女主温柔的性格和对教育事业的执着追求。
镜头回到上课的画面，孩子们欢快地走进来，象征着孩子们的朝气以及对希望的救赎。女主的打嗝声吸引了部分孩子的注意力，镜头聚焦用简短的3个画面表现了孩子们中矛盾最大的几个。女主背对孩子们背景虚化，镜头用女主紧张的动作和背景轻松的音乐对比表现了女主一开始蜕变的内心挣扎。背景音乐这段时间变得有节奏且低沉。在调整情绪后，女主再次以微笑面向孩子们，但这次当再次发出打嗝声时却变得十分从容，脸上依旧洋溢着温柔的笑容，同时镜头在对准女主时黑板上的字始终聚焦，黑板上的电话号码为接下来的情节做了铺垫。镜头在女主的点名和孩子们的嘲笑声间来回切换，与之后每个人物的蜕变形成了强烈冲击。画面在无波澜的平静后再次以孩子们的嘲笑声和激烈欢快的背景音乐延伸，最终背景音乐消失，强调了女主的哇哇声。之后通过三十秒的介绍，两个镜头又点明了作为整部影片矛盾最大的Ataish的矛盾之一——心爱的人去了9F，这又是一个铺垫。在第一次打架风波后，影片通过女主和安保人员的对话对于这十四个孩子的背景有了更加清晰的认识。值得注意的是，在对话过程中，有几个镜头对准了学校的操场，并且出现了对操场的第一次冲洗镜头，这次冲洗是洗去了孩子们打架的叛逆。为第一次蜕变蓄势。之后的一组镜头通过几个具体的例子展现了9F的恶作剧，其中骚扰电话的案例与之前黑板上的电话号码相呼应。整个恶作剧的片段背景音乐都是一首欢快愉悦主题曲，中间剪辑了着女主与其他人的一些对话。之后最大的恶作剧出现——液氮爆炸，随着爆炸声，背景音乐戛然而止并且通过一个9A的镜头点名事件的严重性。在校长办公室中，背景音乐变得凝重，女主掩饰了事实真相，大片镜头对准了孩子们的反应，可以从表情中看出孩子们的第一次蜕变开始。也正是这次事件成为整部影片的一个线索，开始了期末考试的约定，与此同时背景音乐变得逐渐激烈。当再次上课时，镜头中的孩子们的神情变得轻松了些，尤其是女孩子可以感到明显的触动，也正是这次课程后孩子们的蜕变开始了。在接下来的段落镜头中展现了女主独特的教学方式使得孩子们身上的潜力被开发出来。并且通过自己的耐心慢慢改变了孩子们对于自己的不肯定。其中的扔飞机的场景与影片开头的纸飞机相呼应。“你的弱点，将成为风在你的翅膀下面”，并且之后的片段中，飞机作为一个关键性线索衔接了整部影片。影片最后，9F班的14个学生与女主紧紧相拥。患上妥瑞综合征不断打嗝并不可怕，患上人格分裂症才无可救药。书本里的公式是恒定的，人生的公式却是可变的，在奈娜温暖的爱与鼓励中，孩子们联合完成了未来城市的作品，太阳光能也照进了每个人的心中。
《嗝嗝老师》这部影片在使用全景或远景时以对称画面为主，描述主体大多位于画面中线上，并且通过背景音乐的变化让一部温情的影片有声有色。在拍摄手法上，光影的处理，画面色调的选择都非常好的服务了主题。并且时空的交叉剪辑和前后呼应的艺术手法让叙事形式变得丰富多彩。真正的教育是对思想的解放和灵魂的升华，整部影片传达一种这样的精神价值，影片前半部分一直围绕着恶搞，小时候的奈娜被同学恶搞，长大后的奈娜被学生恶搞，影片之所以会产生巨大共鸣，可能是因为从这些熊孩子的身上，我们都可以找到自己学生时代的影子。同时，老校长的善意对小奈娜来说像是一道光，这束光是“有教无类”的象征物，无论是校长对于换奇怪症状的奈娜的一视同仁还是奈娜对于贫民窟孩子的一视同仁，都是为人师表的典范。影片中的这束光也照到了人性矛盾的阴暗面，精英学生的教师一方面在课堂上衣冠楚楚，但却对贫民窟孩子不以为然，教工一方面贴心的为奈娜地上饮品，但却参与了泄题阴谋。最后影片中的每个人都完成了自我的救赎和蜕变，影片传达的价值取向很多，但综合起来其实只有平等，无论我们对待什么都应持平等的态度，这是自我的需要，也是社会的共同取向。