在四月的线上讲座中，我们从FIT毕业并在纽约担任全职体验设计师的Viki老师已经为大家详细介绍了 #纽约时装学院#（FIT）的 #展示与体验设计# （Exhibition & Experience Design）专业。展示与体验设计，顾名思义，就是以空间作为创作故事的媒介，通过对感官体验的设计，获得与体验者的情绪共振，从而达到信息传递的目的。虽然明确称为“展示与体验设计”在全美确实是FIT独一家，但因为这个专业本身就是交叉性跨学科的，所以如果你认准了想要去做与体验设计相关的项目，想要之后从事这个领域的工作，那么我们在欧美范围内，还有以下的院校和不同命名的专业可以一并申请。

英国 - RCA（皇家艺术学院）Information Experience Design (IED), 信息体验设计

首先，#英国皇家艺术学院# 的IED与大菲哥我之前详细写过的IDE完全不是一回事。

#信息体验设计# 的学生通过设计体验来传达信息，并调动所有感官、模式和媒介（包括声音和影像）进行创作。比起科学技术，IED更强调信息与体验。该专业通过一系列的方法进行调查研究，以创造变革性、身临其境和多感官的体验设计。在IED, 思辨能力与技术能力同样重要。作为申请者，我们不需要掌握某一项特定的技能，被录取的学生们也大都来自设计、科学、纯艺、技术、人文等不同领域，但他们都有一个共同的特点，就是需要对调研、材料和制作有着极强的兴趣和一定的实践经历。

Me Time 4.0 by Eunmi Kim

IED有三个研究方向可选，分别是：#实验设计#、影像设计，以及声音设计。

从上图我们可以大致了解到这三个方向的研究内容。

实验设计涵盖艺术、设计、科学以及讲故事等跨学科实践，其基础建立在对于体验和互动能够做什么的挑战和重塑的设想上，通过交叉与加乘不同的方法、模式、材料以及观点视角，跨越时间、空间、形式的局限去设计活动、事件、系统以及环境。IED的学生需要具备冒险的精神，勇于尝试新的方法、工具和材料，突破思想和制作的界限，并将所有的这些元素融合成为新的实践模式。学生将与来自展览设计、装置艺术、计算机科学、建筑学、物理学与生物学背景的学生们一道，去质疑、批判、推动以及唤起信息、体验以及设计对于人类的意义。

除了RCA以外，#伦敦艺术大学# 旗下的 #中央圣马丁#（CSM）的Narrative Environments, 即叙事环境专业将故事与空间结合在一起，创造值得记忆的人类体验。这一专业强调“讲故事”和“合作”，通过“理论 + 实践”的锻炼，提供给学生们与博物馆、品牌、城市与社区环境相关的各类项目。之前合作的企业单位包括了英格兰艺术委员会、奥雅纳工程顾问公司、Camden Council, 思科、国家信托基金、伦敦建筑节、LVMH集团、南岸中心以及大众汽车。学生还可以选择一位在创意行业内有所建树的指导老师，持续性的获得真实的专业意见。所以Narrative Environment非常适合有着空间设计、品牌设计，以及策展背景的学生去申请。

CSM学生作品

如果想要去到欧洲的其他国家，比如意大利或芬兰的话，还可以考虑 #米兰理工大学# 的 #数字与交互设计#，或是 #阿尔托大学# 的视觉文化、策展与当代艺术专业。前者cover了体验设计的部分，以数字交互设计和商业创新课程为主；后者包圆了 #展览设计# 的部分，强调调查研究，将自己的作品与不同的专业领域及社会文化现象连接在一起。其实它们都与展览设计相关，但又不是完全为展示与体验设计所服务的专业。

阿尔托大学学生作品

美国 - GW（乔治华盛顿大学）Exhibition Design (MA-EX), 展览设计

#乔治华盛顿大学# 的展览设计艺术硕士（简称MA-EX）不仅仅是在设计空间中传达信息、分享故事，或推广产品，也不止于将艺术作品、物件与观众实验性地组合和联系起来。它旨在揭示我们的生活方式，以及我们可以如何生活。

MA-EX的跨学科特性让学生们得以通过展览进行创新。学生们会与策展人、艺术家和机构组织一起工作，通过与其对话描绘多种艺术、设计和社会实践。同时，学生们也会在模拟和数字制作中，在理论与历史的学习中，在现实案例的运用中得到灵活的锻炼。MA-EX的一大特色是与华盛顿特区的国家级博物馆们有着密切的合作。从遍布全城的各式纪念活动，到表演和*行游**，再到商业和休闲娱乐场所的展示，都有MA-EX学生参与的身影。

专业与实习合作对象一览

MA-EX两年的课程同样是studio-based, 学生们会接触到展览的构成和策划，模型的搭建和渲染，灯光与物料的设计，故事的讲述，博物馆的管理和运营等必修的课程内容。每个学期，学生们都要完成大量的实地调查，确定展览和场景的设置，作为跨学科的专业还要将外部的知识和技能应用在展览设计当中。除了展览设计的这些核心课程，辅助的课程涉及主题还包括了展览设计史、理论与批评、展览设计实践以及专业领域的选修课。专业领域的选修课补充了学生在数字化人文、编程和表演以及博物馆研究等方面的知识储备。

灯光设计课

学生们的就业，与专业提供的实习和项目合作机会紧密相连。很多毕业生都就职于当地的博物馆、艺术与非盈利机构、政府组织，以及多学科设计工作室、设计制造商和供应商。MA-EX的学生们深谙展览设计的力量和潜能，并孜孜不倦地通过教育的方式去提高着这一学科的整体水平。

Bailey Ryan (M.A., '19)

在美国，本科的话还有 #CalArts# 的Experience Design and Production. 但这一专业会更倾向于现场表演、影视、舞蹈、娱乐，以及沉浸式环境的设计。它与当今展示设计所追求的体验感还是紧密联系在一起的。所以如果想要在本科阶段就学习到展示设计的话，是可以考虑CalArts的。

总而言之，大菲哥我还是非常看好展览设计的前景的。作为申请者，需要放在前面确认的就是你更倾向于往哪一个领域深耕发展。在明确了自己的心意后，我相信你们都能做出最有益于自己的选择。祝大家申请顺利。