纵然有很多不尽人意的地方，但七哥也绝不同意给《黑镜》第五季打差评。
平心而论，那些过度的批评，只不过都是哗众取宠的偏见。
其实真正让观众失去判断力，往往是别人的评价。
不得不承认，在网飞接手了《黑镜》之后，的确有很多改变。
以往更偏向于黑色幽默的表达，而如今更加自由奔放一些。
有人指责神剧创意匮乏，在一步步跌落神坛。也有人觉得保持了之前的水准，大体方向上还是和之前保持一致，只不过惊悚不在。
然而口碑两极分化的关键点在于，观众本身在成长。
从2011年的第一季到现在，已经过去了8年的时间。虽然科技在突飞猛进，但是编剧们的想象力却举步维艰。
不仅惊艳感不在，相反还有一种在故事上用力过猛而脱力的感觉。
所以神剧《黑镜》真的退步了吗？
在我看来，还是值得一看，只不过问题也很明显：
《黑镜 第五季》丨Black Mirror
豆瓣6.6分，开创了《黑镜》历史性最低。
很多人对它的不满，主要是因为觉得故事太过于平庸，缺乏创意和深度。
但是很明显，Netflix吸取了上一季的教训，在新的一季中做了重新调整。
编剧依然是查理·布鲁克，讲的仍然是社交网络与科技那些事。
但是在剧作的整体规划上，还是那个熟悉的配方。每季三集，每集一个小时。
然后在故事的节奏和情节上，不在那么用力过猛。融合了英剧常见的留白，以及心理铺垫的桥段，贴近当下的生活。
01.科技不够“黑”
第一集的故事叫做《生死搏击》，类似于街头霸王的一款VR模拟游戏。
猎鹰和黑蝠鲼是一对好基友，从小玩到大，几乎形影不离。
成年后，一个有了自己的家庭；另一个还在风流浪荡，每天沉迷于酒色。
可惜平淡的家庭生活，使得猎鹰渐渐产生了中年危机。
他渴望激情和新鲜感，但是又少了些冲动，永远填不满那无处安放的空虚感。
慢慢地，他和妻子之间的距离渐行渐远。
直到生日的当天，好基友黑蝠鲼给他带来了一份特别的生日礼物——格斗游戏。
它不同于老版的格斗游戏，能够通过VR投影技术，让玩家进入具有现实感的虚拟世界。
简单来讲，你成为游戏中的角色，在游戏的世界里可以做任何事。
起初，两人在体验游戏的过程中，都觉得虚拟世界极为的真实。
不仅是场景特效，甚至在感官方面都能模拟出人的真实情感，还可以做一点别的事。
于是画风秒变........
现实里的好基友，在游戏里却成了偷情的男女。
起初，猎鹰还有点抗拒这种感觉，但是在渐渐地两人都不可自拔的迷恋上了。
每天脑子里想的都是这些事，一个冷落了老婆，另一个连炮友也不找了。
可是当你以为这一集，讲的是常规的狗血桥段时，那么你就大错特错了。
后来，两人在现实中理清了自己，其实他们只是沉迷那款游戏带来的虚拟快感。
这也侧面反应了科技与人类之间的关系，一直处在解构、破除、建立的周而复始上。
最后夫妻俩达成了协议，猎鹰的每次生日，两人放开彼此一天，各找各的“快乐”。
第一集的着落点，讲的并不是同性之间的爱情，而是我们前面提到的中年危机。
当男人在生理和行为上产生了不适应和心理上的不平衡，会感到若有所失、内心空虚。
于是为了解决这种危机，往往会找一个合适的方式与欲望妥协。
《生死搏击》的故事讲的还不错，只可惜虎头蛇尾，没有突出科技“黑”在哪里。
而是急于告诫观众，别沉迷虚拟世界，别沉迷于网络，回归家庭和现实生活。
唤醒人们对于科技的警惕，但你也别忘了，科技也是人发明的。
当你陷入困境，科技只会加速你堕落！
02.寓意不够明确
第二集的故事叫做《碎片》，以一款社交软件命名。
三个月前，莫娘是碎片公司的忠实粉丝，天天沉迷于这款软件，导致手机整天不离手。
终于，因开车玩手机，突发一场车祸，导致未婚妻不幸去世。
事后他后悔不已，甚至认为假如没有“碎片”这款社交软件，那晚的车祸就不会发生。
于是莫娘策划了一起绑架案，想劫持“碎片”公司的高管。
他的目的不是为了钱，而是想诉说自己的悲剧，给这家公司提意见。
可惜他以为自己绑架了一位高管，其实对方只是个实习生。
最终，他如愿以偿跟“碎片”的创始人通话，把“用户反馈”全部告诉了对方。
不过他也为自己的行为，付出了代价。
其实不止男主，现实生活中因看手机而发生的车辆事故也是数不胜数。
网络社交，本来是拉近人与人之间的距离，它本身是为了便利生活。
可是如今看来，科技却让人们变得更加冷漠。
然而第二个故事，则太过于老生常谈。
希望通过一个社交软件引发的血案，去批判网络社交上瘾。
但是问题在于，开车不能玩手机，这是基本的常识，每个人都应该知道。
不能将玩手机导致发生车祸，等同于社交软件给人带来的危害。
而且，寓意在“批判人们对社交软件过度上瘾”和“软件公司资本高于人命”这两个问题上左右摇摆不定，所以整个故事始终打不中“靶心”。
应该讲什么，编剧可能要在这个问题上好好反省。
03.缺乏新颖的创意
第三集的故事叫做《瑞秋、洁柯和小艾希莉》，重新探讨 “意识数字化”。
在《黑镜》以往的几季中，曾经不止一次使用过「意识副本」概念。
就是当一个人的意识被植入到了机器中，便无法摆脱被奴役的命运。
不过之前的几个故事，都是惊悚无处不在。但是这一集却正好相反，充满了爱。
歌手艾希莉一直被她的养母兼经纪人当成了赚钱的工具，私底下完全没有自由。
不仅如此，为了彻底控制艾希莉，经纪人甚至让她陷入昏迷，永远无法醒过来。
然后通过科技手段，从艾希莉的脑中提取创作灵感，打造出全息投影的虚拟偶像。
即使这样，艾希莉还是有很多粉丝的拥护，其中包括瑞秋。
在生日那天，老爸给瑞秋买了一个仿造艾希莉打造的个性智能娃娃。
它可以模仿艾希莉的一言一行，为粉丝提供近距离接触。
本来艾希莉被陷害的事情，一群粉丝还被蒙在鼓里。
然而瑞秋的智能娃娃，阴差阳错*载下**了艾希莉的意识数据，才得知偶像有危险。
于是瑞秋和姐姐一起救出艾希莉，帮助她揭穿了经纪人的阴谋。
一个充满正能量的故事，人与科技共存的大团圆结局！
第三个故事立意很明确，将人性的贪婪无限放大，讨论科技与人类共存的问题。
不过在科幻元素面前，剧本显得毫无创意。
换汤不换药，旧桥段和热门话题一股脑被重新端上来，没有一点惊喜。
三个故事，三个脑洞，三个不同的落脚点。
很遗憾的是，这一季的《黑镜》并没有挽回第四季的颓势。
虽然寓意还是带有现实批判，但是在剧本上却无法做到有深度。而是单纯地局限于个人视角，那么无论做多少文章，都很难引起观众的共鸣，提供可思考的空间。
这就是典型的美式风，简单又直接！
立足点找错了，这才是《黑镜》在“过继”网飞后的一大病根。
《黑镜》之所以“神”，是在于它能够窥探人心。
看似黑技术，实则黑人性。目光跟我们保持着距离的同时，又直指现实。
编剧查理·布鲁克说过，为什么将此剧命名为《黑镜》：
“当关掉电子设备的屏幕，都会变成一面黑色的镜子。而你看的，其实就是自己。”
科技只会不断发展，生活总会出现新问题，不是简单的故事就能警示观众！