你知道电影美术概念设计的主要题材基本可以分为几类吗?

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文/查尔菲的笔记

编辑/查尔菲的笔记

你知道电影美术概念设计的主要题材基本可以分为几类吗?

基于 3D 辅助工具的电影美术概念设计表现方法——以作 品《幻》为例 (一)基于 3D 辅助工具的电影美术概念设计表现介绍 。

基于 3D 辅助工具的电影美术概念设计表现介绍 基于 3D 辅助工具的电影美术概念设计表现是指使用 3D 辅助工具进行场景的建 模拟光影氛围的渲染来来提高工作效率和设计的准确性,然后将渲染好的图片导入 到 2D 数字绘画工具中调整与绘制的方法。

基于 3D 辅助工具的电影美术概念设计对 比基于 2D 数字绘画工具的电影美术概念设计表现方法有相应的优势, 这些优势可以更好的帮助概念设计师来表现自己的设计和想法。

第一点是画面信息准确:在基于 2D 数字绘画工具表现的时候最难的就是透视与 光影的准确性,透视和光影虽然可以通过绘制辅助线来进行辅助,但是也很难做到足够的准确, 3D 辅助工具是基于真实 3D 空间来进行制作,内置整套的建模、灯光、 材质和渲染器,能够将场景的透视、材质、光影等方面准确的表现出来。

尤其是对 于手绘的能力不够强的概念设计师来说,3D 辅助工具可以更好的弥补手绘能力不足 的这一劣势。 第二点是易于修改:在基于 2D 数字绘画工具的概念设计表现方法中,在画面之 初就要将整体的光源、构图、角度、和物体之间的关系全部设定好,否则在后期修改起来就会比较麻烦。

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尤其是需要变换角度,这时对基于 2D 数字绘画工具的电影美 术概念设计表现来说就是毁灭性的,相当于是重新绘制, 但在基于 3D 辅助的电影美 术概念设计中就比较好修改,在 3D 辅助工具中可以随意的更改光源、角度、构图、 物体的位置等。

第三点是效率更高:基于 3D 辅助工具的电影美术概念设计表现方法的 3D 资产 利用率更高,可以在不同概念图中重复使用,通过位移、旋转和缩放来避免视觉上 的重复;在基于 2D 数字绘画工具的电影美术概念设计表现中进行单体设计时,需要利用 2D 结构翻转的方法来绘制出物体正视图、侧视图、顶视图和背面视图。

但在基 24于 3D 辅助工具的电影美术概念设计表现中可以更加直观的观察和设计物体的各个角度,我们只需要将摄像机角度调整到我们所需要的角度进行渲染即可。

3D 辅助工具介绍 3D 辅助工具需要根据需求来进行合理的选择使用。电影美术概念设计是一个需要团队配合的工作,在选择三维辅助软件的时候需要根据项目的需求来选择,每一 个项目组都有自己习惯使用的 3D 辅助工具,如果使用与项目组使用不一样的工具就 无法与项目组中其他概念设计师进行良好的配合。

3D 辅助工具主要分为两类:第一 类是综合类 3D 辅助工具,第二类是单项类 3D 辅助工具。 综合类 3D 辅助工具: Blender、SketchUp 等,这一类 3D 辅助工具的特点是 3D 功能齐全,包括建模、材质渲染、动画等等。Blender 是近几年在概念设计师中使用 最多的一款。

由于它是开源的,没有使用成本,Blender 的插件也比较丰富,有许多 快速表达的插件可以让概念设计师更快的进行设计表现,内置 Eevee 和 Cycles 两款 渲染器,能够满足概念设计师绝大多数的使用需求,已经是大多数概念设计师在工 作中标配的三维辅助工具。

SketchUp 是在电影剧组前期概念设计中最常用的一款 3D 辅助工具,它更多的是与 CAD 工程制图软件相互配合或在改景中匹配照片建模,建立最初的场景模型,使前期影视工作者更加清楚的知道场景的结构与环境,更好的将概念设计师绘制出的概念设计图在现实中搭建与还原。

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配合 Enscape 渲染器,能 够得到相对不错的效果; 单项类 3D 辅助工具:3Dcoat、ZBrush、DAZ、GEAE、SbustancePainter 等, 这 一类工具往往需要与综合类 3D 辅助工具进行配合使用,弥补综合类 3D 辅助工具的 不足。

3Dcoat 和 ZBrush 两款软件是雕刻类单项软件,ZBrush 的精度比 3Dcoat 的精 度更高一些,但是操作上更加复杂,3Dcoat 对于概念设计师已经可以满足大部分的 需求;DAZ 是一款人物模型工具,概念设计师可以在软件中选取丰富的人物基本模型。

模型都带有骨骼绑定,可以在软件中调出想要的动作,然后将模型导出到综合类的 3D 辅助工具或雕刻工具中进一步设计,可以很好的弥补概念设计师对人体结构理解 的不足; GEAE 是一款制作地形的 3D 辅助工具,利用程序节点来制作与控制地形模型, 25可以随机的生成相应的地形模型,可以使概念设计师产生更多的灵感,更好的辅助 概念设计师进行场景中地形环境的表现。

SbustancePainter 是一款模型材质贴图绘 制软件,可以实时的在模型表面进行绘制模型贴图,内置智能材质,概念设计师可 以更加方便的进行调整。

中期 3D 制作 在结束草图后,可以在 3D 辅助工具中利用基础立方体模型简单搭建场景,测试 草图在 3D 空间中的大致效果。 在场景中设立摄像机,在选择设置摄像机时要注意摄 像机的镜头焦距,焦距是指焦点到感光元件中心点的距离,不同的焦距会产生不同 的画面效果。

常见的镜头焦距有以下几种:(1)标准镜头(35mm):更接近人眼的 视觉,也是最常见的镜头;(2)长焦镜头(85mm):长焦镜头可以压缩场景的空间, 信息量相对其他镜头有所提高;(3)广角镜头(25mm):场景会有所变形,透视增大,场景拍摄范围增大。

你知道电影美术概念设计的主要题材基本可以分为几类吗?

在摄像机视角观察物体之间的穿插与大小比例,避免后续 反复调整的风险,尽可能的避免返工而浪费时间。然后利用 3D 辅助工具中的灯光来 测试光影效果,建立环境 HDR 贴图,让整个空间具有一定的真实光照,在此基础上 利用直射光、点光、面光和聚光灯等光源相互配合,观察画面整体是否符合初期构思,在这一步可以进行适当修改,调整出画面的最佳效果。

在测试结束后就可以进 行模型与材质的细化,在 3D 模型制作的过程中,模型和材质不需要达到游戏次世代 模型的精度,对于概念设计师, 更重要的是表达自己的设计,可以通过各种工具和 方法来表现自己的设计,3D 工具对于概念设计只是进行辅助,不要过度的依赖 3D 辅 助工具, 模型在画面中可以表达一定的空间和质感即可,也可以利用一些 3D 资产来 提高效率。

Bridge 是 Quixel 公司推出的一款模型资产软件,里面有大量的自然资源 模型,和大量常见的模型材质,而且全部的模型和材质都是免费且没有版权的,概 念设计师可以利用里面的模型和材质来提高作品表现的质量。

然后通过 2D 数字绘画 工具进行细化可控性更高,速度更快。在渲染的时候,需要渲染出所需要的通道, 27然后导入进 2D 数字绘画工具中进行合成调整及绘画。

作品《幻》中 〈海港〉 一图在结束了初期构想和草图的绘制,开始进行模型制 作。整体使用 Blender 这款综合类 3D 辅助工具进行建模和渲染,首先使用立方体模 型简易搭建了近景的平台、中景的帆船和远方房屋进行测试草图在 3D 空间中的大致 效果。摄像机选用电影前期拍摄中使用率最高的 33 毫米的常规焦段,在摄像机视图 下观察物体之间的穿插与大小比例,然后在场景中建立夕阳的环境 HDR 贴图,使场 景处于真实光照下。

测试完成后进行模型和材质的细化,利用 Blender 中的 QUIKE SHAPE 和 Boxctter 两款插件来快速的进行基本模型的制作, 比较复杂的模型用 3Dcoat 雕刻软件进行制作,一些常用的模型选用 Bridge 这款软件中的模型资产,来提高工作效率。

场景中的基本材质利用 Blender 中的基础材质球 Principled BSDF,复杂的材质 利用 Sbustance Painter 来进行材质绘制,再导入进 Blender 中,一些常见的材质 选用 Blender 中的 Extreme PBR 插件和 Bridge 中的预设材质贴图,快速的表达出材 质质感。

雾气我通过创建了一个围绕场景的立方体来实现,将表面设置 为透明,并为该体积提供一个 Principled Volume 着色器,然后调整着色器设置和 阳光强度的平衡。作品《幻》是我在研究生期间按照电影题材所创作出的电影美术概念设计系列作品。

你知道电影美术概念设计的主要题材基本可以分为几类吗?

电影美术概念设计的主要题材基本可以分为:古装戏、民国戏、年代戏、现 代戏、未来戏、魔幻戏等。 随着电影行业的快速发展,电影美术概念设计也成为了电影视觉效果中不可或 缺的一个环节,电影美术概念设计的出现给电影的视觉效果增加了更大可能性和可控性。

概念设计师在某种程度上会决定电影视觉效果的方向。本文对电影美术概念 设计中基于 2D 数字绘画工具和基于 3D 辅助概工具的表现方法做出了详细的分析,基于 2D 数字绘画工具的电影美术概念设计表现方法在前期想法构思与后期调整具有 更高的可控性,也更具艺术性。

基于 3D 辅助概工具的电影美术概念设计表现方法在 画面信息准确性、修改难易程度和效率上更具优势; 这两种电影美术概念设计的表 现方式相辅相成,根据项目需求来选择才能发挥出两种方法各自的优势,让概念设 计师更好的表现出自己的设计想法,更好的辅助电影的拍摄与制作。

构图在基于 2D 数字绘画工具的电影美术概念设计表现中的应用构图是将画面中的物体或人物合理的、有组织的安排在画面当中,构成相对协 调且完整的画面。

好的构图最重要的是让观众看到画面中比较重点的部分(视觉中心),让观众清晰的识别出概念设计师的思路引导。 电影美术概念设计师需要合理的利用不同的景别、镜头角度才能让构图更加的灵动,不被构图形式所限制。

在确定主色调之后,就可以进一步选择辅色和辅色在画面中的面积。在电影美 术概念设计中常见的配色规律有两种。第一种是邻近色系配色,是由一个色系和一 个低色彩倾向(饱和度较低)的颜色构成,邻近色系配色方法虽然色彩单一,但是 色彩更加统一和谐,可以更好的突出画面的主体,氛围感更强。

第二种是互补色配色,由一个大区间的色系和一个小区间的对比色系构成。互补色 配色方法是以暖色系与冷色系两种色彩形成对比来突出影片的整体氛围,相较与邻 8近色配色方法, 对比色配色方法的色彩更加丰富,为了使两种对比色系达到和谐的 效果,两种对比色系的区间范围要有所区别,尽量不要选择色系平均和色系的区间 平均的配色,这样画面色彩会破坏画面的整体色调。