前言:本来只是为了看张学友表情包才来看这部电影，但后来才发现，这部电影本身非常优秀，表情包并不是影片最大的亮点。而且值得一提的是，张学友凭借《旺角卡门》里乌蝇哥一角获得了第8届香港电影金像奖最佳男配角奖。
提到黑道、犯罪，或许你第一时间就会想起《上海滩》、《古惑仔》这样的风云大作，想到大哥兄弟之间的义薄云天，想到刀光剑影间的剑眉星目，然而，事实上黑道生活或许并没有影视作品里描绘的那么风光。《旺角卡门》就是一部以现实主义风格描写黑道生活的电影，真实的反应出了一群年轻人在黑道上生活的残酷景象。影片涉及黑道、犯罪这些元素，但其实是一部不折不扣的青春片，也许我们和片中人物的生活背景是不一样的，但青春的躁动与烦恼却是一样的。这部影片虽是王家卫导演的处女作，却不见青涩，算得上是一部高品质之作。
作为自己的第一部作品，王家卫导演貌似并不打算走平稳路线，反而在叙事上非常大胆。影片的叙事上乱而有序，总体还是以时间为顺序进行叙事，这种叙事方式勉强可以归类为“交叉蒙太奇”，但我更喜欢叫它“王家卫式叙事”。这部片子算是奠定了王家卫导演的叙事风格，总是那么乱，但其实逻辑感很强，这种逻辑感并不来自于剧情、时间，而是情感。这种混乱的叙事其实在另一个方面也衬托着影片的主题，与主角们的迷茫相得益彰，混乱的其实也就是主角们的心，虽然是混乱迷茫，但始终被情感串联在了一起。影片的叙事很乱，但实际上节奏却很慢，这也是为什么只能勉强算是“交叉蒙太奇”的原因，因为交叉蒙太奇主要作用其实是营造紧张的气氛，而这部以黑道、犯罪为题材的片子却并没有太多令人热血沸腾的地方，更多的是像影片主题曲所唱的“一切尽在不言中”。作为处女作，王家卫的这部《旺角卡门》叙事确实是做的非常棒，特别是那种欲言又止的感觉令人回味无穷，也为王家卫导演后来的作品叙事方式奠定了基础。
片中有三个主要人物，三个都是的年轻人，经历着人生的迷茫，最后以悲剧作为自己青春的结局。三个主角都没有名字，直到最后我们也只能知道他们的代号。分别是刘德华饰演的“华”，在影片中是男主角，是一个黑社会的小老大，然而说是老大生活却过得不怎么样，小弟也只有一个。“华”是一个花花公子，影片中展现了他至少和三名女性发生关系，其中一个甚至还是他的表妹。但其实这也是他的悲剧，他缺少爱、渴望爱，最后却得到了爱却还是一份禁忌之爱，然而命运却最终把他推向死亡。与“华”不一样，他的小弟，由张学友饰演的“乌蝇哥”的迷茫在于前途，他渴望着“名”且死要面子，也正是这点把他推向死亡，而那句“吃屎啦你”不仅是他愿望的一种成真，更是他明白了自己将死的命运。而女主角最后并没有死，却失去了自己好不容易盼来的真爱。女主由时年27岁的张曼玉扮演，那个时候的她还非常青涩，但也正是这点让她非常好的演出了邻家小妹的感觉，更体现出了这份爱有多美。两人之间的爱情没有太多的浪漫，有的只是无言却浓郁的情。三个主角都像是青春期的我们，不同的是他们没有更好的选择。
就像插曲所唱的“一切尽在不言中”，影片大多数东西都是用视听语言来展现，这比那些直接说出来的更加意味深长，令人回味无穷。首先是色调的运用，影片在黑社会老巢时一般用冷色镜头，这生动的展现出了黑道的残酷，是一个冰冷无人性的恶巢。其次是影片里有大量晃动的镜头，这很能体现出一种迷茫之感，让观众们能“直观”看到主角混乱的内心。而且这种晃动的镜头也很好的营造的紧张感，电影里的几个稍微高潮的地方都用了这种镜头。最后是隐喻，电影里最值得注意的地方我个人觉得有三个，一是枪，象征着男权，是“华”与“乌蝇哥”实现自己“权利”的手段，“华”被用枪羞辱那一段正象征着他们的权利被剥夺。二是烟，在“华”与“表妹”坦白之前两人都是经常抽烟的，这象征着他们心中的疑惑迷茫，也是一种对自己的伪装，而在他们在一起后就很少见到抽烟了。三是冰水交融的那个镜头，也就是“华”和“表妹”上床那里，这生动的展现出了两人之间的水乳交融。影片的细节运用特别有意义，比起现在一些影视作品来说好了不知道多少，那种情感的体现真的是能令人感同身受。
说了那么多，主题似乎已经显而易见了，那就是“青春”、“命运”，影片各个方面都非常好的反应出了青春期的问题。对生活的迷茫、对爱的迷茫、对前途的迷茫，然而最后虽然迷茫已经消散，可在命运的推动下却只能以悲剧作为自己青春的结语。影片拍摄于1988年，正是一个黑社会题材电影大爆发的时代，而在这种时候王家卫却拍出这么一部片子，反应出了黑道中的无奈与迷茫，让人们能正视真正的黑道，也让人明白了青春。而且电影在一种淡淡的悲伤中结尾，这让电影意味深长，很能抓住观众的心理，给观众留下一种思考，这种思考并没有帮人解决问题，只是让人明白有什么问题。
青春，一段充满迷茫与遗憾的人生。