经济的全面复苏，带来金钱和物质上的宽裕，让人们开始有选择地消费。此时，出生于二战前后的小婴儿们，来到60s已经开始上中学，上大学，时尚开始了天翻地覆的变革。

60年代的人更愿意抛弃传统的审美，以一种反文化形式出现。摇滚乐、嬉皮、波普、太空……文化思潮风起云涌，而时尚界也不遑多让。

50年代

优雅端庄的50s时装被看作是老古董，他们不再沿袭父母的穿着风格，追求个性与身体解放才是他们喜欢的样式。从50年代这个「最优雅的年代」，蜕变成「最激情、最大胆的时尚年代」

60年代

自然的造型、强烈的对比、夸张的配饰，塑造清新又富有朝气的活泼可爱形象。现在我们的生活上物质也相对富裕，年轻人热爱追求个性、表达自我， 潮牌时尚作为一股新兴势力 ，在近年来的商业世界中逐渐释放出巨大的商业价值。喜欢潮牌的可以多学习60、70年的时尚搭配。

60年代服饰特点

1、迷你裙

短小、直筒的中性风在青年群体中蔓延开来，最具代表性的便是迷你裙。在此之前裙长都在小腿肚左右，迷你裙成为惊世骇俗的变革，流行风靡一时，直到今天，迷你裙还是少女的最爱单品。

2、吸烟装

Laurent也喜欢从男装中汲取设计灵感，将女装的舒适度和实用性放在首位，甚至是鼓励女性舍弃胸罩，彻底解放被束缚的身体。

将男士吸烟时所穿的燕尾服作为创作源泉，从而设计出具有划时代意义的LeSmoking吸烟装，是YSL的鼎盛之作，也开启了无性别设计的风潮。

3、代表人物

说到60年代的代表人物，绝非崔姬(Twiggy)莫属，这个有着娃娃脸、俐落短髮和瘦削身形的模特极受时尚界的欢迎，时装杂志充斥着她那身着超短裙、涂着黑眼圈的另类形象，她影响了60年代年轻人的时尚文化。

4、用色

60年代的服装色彩充满幻想，用色大胆、前卫（是的，现在看还是相当前卫），带着天真和可爱。嫩黄、果绿色、红色、鲜橘色、粉色系高纯度色彩占据主流，非常显眼。

5、剪裁

六零年代是个解放的年代，这点也反映在衣服上，当时洋装几乎都设计成无腰身或斗篷状，不刻意彰显女性身材曲线，和五零年代差非常多。

六零年代流行的是一种小男孩感觉的俐落风格，除了衣服，当时流行的髮型也是以齐刘海、低层次短髮为大宗。

主流风格

1、嬉皮士风格

嬉皮风格是一群对现实失望的年轻人，追求无拘无束、自由自在的生活态度，是年轻的波西米亚者。

嬉皮士的服装造型宽松，混合各种民族、民俗服饰元素，在服装的袖口、领口、腰间等处设计流苏、抽带系结、抽褶元素，搭配直线剪裁，形成怀旧、浪漫、自由的设计风格，并带有点异域情调。

喜欢奇装异服的嬉皮士，擅于从古老的东方文化以及北美印第安的服饰中，找寻喜欢的着装元素，串珠、流苏、印花是嬉皮士的标志性符号。

与青年群体喜爱的窄瘦风格形成鲜明对比，自在宽大的服装廓形才是嬉皮士的心头好。喇叭牛仔裤、低腰裤和T恤是他们的日常打扮。

印花的头巾和围巾更是日常装扮不可或缺的单品，富有生命力的颜色与细节，让每一件单品都成为了嬉皮士风尚的文化符号。

2、波普风格

波普艺术又被称为“新写实主义”、“新达达主义”，被60s的设计师颠覆性地运用到服装设计中。波普艺术灵感来源主要来自于生活，提倡艺术回归日常生活。

波普风格的服装主要体现在团上，通过图案色彩、造型变化，形成对比强烈的视觉冲击、产生夸张、奇特的效果。塑造个性感。

3、欧普艺术（视觉艺术）

欧普艺术主要是几何线图形的运用，是波普艺术的衍生物。运用直线、曲线、圆形、三角形、弧线、格纹、条纹、斑马纹、水波纹、七巧板纹、方格等几何图线。

运用创作出视觉错乱效果的艺术风格，带来强烈的视觉冲击效果。时髦前卫的艺术设计，更能凸显着装的个性和品味。

4、太空服饰（未来主义）

当时美国完成了历史上著名的“阿波罗”登月计划，对浩瀚太空的探索也成为了当时设计师的灵感来源，简约的线条、A型迷你裙、明亮的色彩一时间成为SpaceLook的基本元素。

被誉为“未来主义大师”的AndréCourrèges安德烈·库雷热，摒弃传统优雅的女性设计，采用厚重感的面料，在1964年推出第一套太空时装，身穿太空装的模特就像一位外星人，为当时的法国时装圈带来不小的轰动。

之后，他又发布了名为“MoonGirlLook”月亮女孩的经典时装系列，黑白色的主调，短小上衣与紧身长裤，紧致利落的线条，让整体的廓形更加立体。

另一位未来主义设计师PierreCardin皮尔·卡丹，他喜欢突出服装的棱角，利用明晰硬朗的线条衬托服装的几何结构。

同时将闪光的或带有金属质感的面料与透明或彩色PVC等材质混合运用在服装中，其中，机器人风格服装就是他的经典之作。

时尚是一个轮回，，现在所流行的其实都在以前就流行过，学习时尚历史知识，让自己对时尚更有谈资。