《探秘大脑的灵感世界》
（十五）谈谈“形”与“形式”
艺术家——于佳薇老师
现在谈谈“形”与“形式”。
我的感觉：关于对“形”的认识和理解上，在“形”的心理学中提到的“形”，有两个概念，一个是“形”不是指一般人所说的外物的形状；另一个，也不是一般艺术理论里笼统指的形式。前一种偏指空间结构，后一种偏指各部分的排列关系。
在阿恩海姆的《视觉思维》里，滕守尧先生在“译者前言”里指出：“格式塔心理学认为，任何“形”都是知觉进行了积极组织或建构的结果或功能，而不是客体本身就有的。”
例如：有时我们去关注天上飘浮的云朵，它在不断地运动，不断发生形态上的变化，有时我们看它象个不断飘浮的人形，那么，这个人形的云就是一种形式；一会儿，它又发生了变化，好像又多了几个人形，那么这个云就又变化成了一个新的形式；一会儿，我们又发现，在这个形式里，又变出了一只大手，正在向上举着，好像在向我们打招呼，这时，就又变化成了一个新的形式；我们会感觉这种变化很神奇，这么一会儿就在云朵上发现了三种不同的“形式”。
这个感觉让我们感觉到“形”在空间里流动；由于它的流动，在运动的空间里又产生了不同的“形式”。是的，这些“形式”，就是我们谈到的“知觉活动”在具体的活动时，产生的大脑里认知的“经验”。感觉到这就是《视觉思维》一书中里阿恩海姆说的“形式”：即“所谓形，乃是经验中的一种组织或结构，而且与视知觉活动密不可分”。
是经过大脑“知觉活动”在观察中产生的“形”，而每一次转换就构成了一个新的、不同的“形式”。尽管“形”在变化，“形式”却没有变。这就像我们看到的行为艺术一样。不断运动着，变幻着各种形态，而“形式”没有改变。可见，“形”与“形式”具有密不可分的互联互通关系。
从“格式塔”（形式）心理学来研究布面绘画，同时也发现了这种状态。
用发散性大脑的思维方式，从四维空间，无限大，无限远的宇宙观来看待现代绘画艺术；会使我们创造性思维的脑洞大开，当我们去创作一幅画时，会使我们的大脑思维不再居浮于表面，不再只看到二维空间里的平面效果和图形；用多维空间思维去观察构想，去到画面里探寻更加丰富的创想空间效果，会有许多意想不到的发现和收获。
这就是“译者前言”里谈到的，以“格式塔”理论看“形”，形便永远不是一种客观的传移模写，因为当眼睛看到某种形时，知觉就已经对客观刺激物进行了较大幅度的改造活动。”
《善意的…》油画 于佳薇
人（艺术家）在绘画艺术创作中，相信自己的智慧，在绘画创作中擅于把自己置身于画作理念之内，又能超然于外；企图在绘画创作里驾驭物质世界；又善于整理社会生活中，各种繁杂的意识形态，及其运动形式，并在绘画创作里反映出来。
如：《善意的……》油画里，人们都知道人与这些（狮子、母狼、豹）野兽是很难相处的；但丁在《神曲》里，开篇就遇上了这些野兽，被逼无奈，他退向了悬崖，危险之际，天人维其略飞来，救他转道离开了危险之地；看来但丁是人们常说的天选之人，他有幸被维其略带去云游了地狱、境界、天堂，顿悟感慨写出了《神曲》。
首先，我们从人文精神，文明角度来看，我们怎么样以人为本，来创作这幅画。
《神曲》 但丁
观赏《善意的…》这幅画时，人们往往只看到一个美女拿着一个苹果，却没有注意到就在女孩裙摆下方有两个人，正相拥着向下方沉去，这就是维其略拥抱着但丁，摆脱困境去云游地狱、境界、天堂；致使但丁走向觉醒之路。
《神曲》 但丁
在《善意的…》画面的构图里，维其略和但丁两个人物的造型，在整个画面里，人们不加以注意，就会认为这是一个点或一条带点的线，他们和夜空融为一体。这在观赏者的“视觉活动”里会产生点、线、人的视觉互动；这种互动最终会落实到人形这个概念上来；但是，没有阅读过但丁《神曲》这部著作时，人们就可能把这个人形归结到点或带点的线上。这和一个人的阅历有关；创造性的艺术形式，是原于生活而高于生活的。
读画是非常愉悦的事情，它象一本书，一个故事，一首诗。
画面里，女孩儿为什么要拿着苹果面对豹子、狮子、母狼呢？！这完全是一种底层的善意思维吗？为什么这样说呢？！目前来看世界上仍然在推崇着丛林法则，弱肉强食；既然这样为什么女孩儿还要拿着苹果以示善意呢？！这就是人类的智慧。
画面里提示的善意，有苹果树上面结满了硕果，以示这是群体的善意，意味着什么？！这是共同理念的力量；有成群结队的鸽子，它们飞向了善意和平的苹果树，这又意味着什么？！这是善意团结和平就是胜利。
现在我们看到的，想到的已经摆脱了二维空间，平面的束缚，无论从画面上看，还是从想象空间来看，创想思维已经到达了无限大，无限远。
别忘了，人类是友情世界里的高级物种。对待世界上没有理智的野兽动物，是具有独特的制约能力的。艺术家用这种把女孩儿作为主体，置身于画作中最危险的境地，是提示鉴赏者的注意，引出我们对《善意的…》质疑或探讨。
现在又把这幅画的创想推送到社会生活的空间里。让这幅画从构思构想到进入画面上这个“格式塔”心理学的“形”与“形式”上。
这种把理念寓意于画作之内，又能超然于外地，把人们的情思引出画面，进行再创造的构想和探讨的创造活动中，构成艺术家，绘画作品、鉴赏家良好的互动。
画面提示我们，只要你有智慧，凡事从善意出发，就必然会有好的结果。
这里的“形”和“形式”的理念，在观赏者的视野里，根据观赏者的生活阅历和经验，及大脑思维模式的不同，会产生许多不同的解读。
如，在《视觉思维》一书里谈到的：“形”是一种直接的、同时性组织活动的产物，随着这种组织活动的展开（观看时即有组织），必定会有紧张、松弛、和谐等感受相伴随，即使在不联想人间内容时也是如此”。
是阿，我们看到一个美女，拿着一个苹果，去面对一群野兽；这多么让人难以置信，太危险了。
然而，当我们改变我们观赏的思维方式时，我们的大脑里会豁然开朗。
再看《善意的…》油画下方，有一些隆起弧形，细琢磨会发现下面有个形象，把它与那些弧形联系起来想一想，这是一个兽头，向后一看，那里有兽的身体和尾巴，只要有观察动物的常识，会发现，这是一头狮子。再看女孩的后下方，有一只狼，狼的背部看似环境色，仔细看它们是鸽子的造型；这种观察方式就是阿恩海姆谈到的“知觉活动”，它们不是由各个单独的形拼凑起来的，它们是由绘画创意的总体规划而来的。以及构成了我们对“形”和“形式”的理解和运用。
在阿恩海姆的“形式”理念里，一首诗、一部剧、一本书、一幅画…都是一种“形式”。它表达着一种组织，结构、构成“形式”的理念。
先看看法国艺术家德拉克洛瓦的绘画创作作品。
《自由引导人民》 法国 1830年 艺术家 : 欧仁. 德拉克洛瓦
“ 中文名称 : 《自由引导人民》
外文名称 :《 La Liberté guidant le peuple》
艺术家 : 欧仁·德拉克罗瓦
年份 : 1830年
这是法国浪漫主义大师的德拉克罗瓦的经典之作。”
“主要分享反映1830年革命的《自由领导人民》又名《1830年7月28日》。”
“ 取材于1830年七月革命事件。画家德拉克洛瓦目击了这一悲壮激烈景象，决心为之画一幅画作为永久的纪念。”
“德拉克洛瓦的浪漫气质造就了这样一位袒胸露怀的女子形象，招呼着后方的人民，将神话中的自由女神与浴血奋战的人民安排到一起，”
“与周围身穿现代服装的男士们相比，她更像一个抽象的人，代表着最高的精神与意义。紧跟她前后左右的是工人、市民、孩子、学生等。”
我们看到了，这位正在冲锋陷阵，引导人民战斗的女神，她不危险吗？观者的内心不紧张吗？但她是一个象征革命的、现实的、浪漫主义精神的女神。
让我们用智慧的大脑，去分析《善意的…》油画，看看画家是怎么想的。
先看艺术家德拉克洛瓦，他满怀激情画出了这幅充满战斗豪情、具有现实意义的；充满革命的、浪漫主义精神的伟大巨作。
再看， 当《神曲》里的但丁面对狮子，母狼，豹子的*攻围**时，他有幸获得仙人维其略的帮助，转路而进入地狱，游历了地狱，净界和天堂，感慨人生，写出《神曲》，表述了渴望。
我们看到了，在不同的时代里，艺术家们用了不同的表现“形式”抒发着忧国忧民的伟大情怀。
现实中人类新的人生理念在不断地挑战不可能，新的梦想在各种行动中创造着丰功伟绩…因而产生了量子纠缠的感觉，发现了人的睿智是自省和创造。
看过德拉克洛瓦《自由引导人民》那幅画时，你一定会对那位冲在前面的这位女神产生无限敬意。
现在我们需要思考一下，怎样改变狮子，母狼，豹子的恶劣习性，这是一项艰难的工程，也是一种智慧。
这幅画的创作形式里，即有“形”和“形式”的理念分析，又有理性的爱国主义精神和感性的浪漫主义情怀；并且完美地融汇于画面之中。
于佳薇 （待续）
2023.06.25夜12：33周日
写于深圳
蕴睿森源艺术空间编辑