清代金属珐琅器生产取得了重大发展，掐丝珐琅仍很兴盛，錾胎珐琅得到发展，还出现了画珐琅、透明珐琅等新品种。宫廷造办处珐琅作和广州成为生产珐琅器的两大基地，产品代表着清代金属珐琅器生产的最高水平。康熙朝掐丝珐琅器的生产，大致经历早、中、晚三个发展阶段，并以细丝粗釉、粗丝淡釉和匀丝浓釉等三种不同的风格类型为其代表。细丝粗釉基本是以明代掐丝珐琅器为样板烧制，多为浅蓝色珐琅地，以缠枝莲花纹为主题图案装饰，掐丝纤细，线条刚劲流畅，但不甚工整。粗丝淡釉掐丝线条粗壮，一般以浅蓝色珐琅为地，纹饰间并填施红、黄、白、绿等珐琅，质地细腻洁净，色调明快淡雅。图案装饰内容题材较为简单，有缠枝莲、菊石纹和桃蝠纹等。
器型多是一些小圆盒、小瓶等小件器。匀丝浓釉是在细丝粗釉和粗丝淡釉工艺类型的生产基础上，经过不断的摸索和实践制造出的，是一种成熟的标志。掐丝均匀细腻，一丝不苟，纹饰线条自然流畅，并多以双线勾勒技法表现图案花纹，掐丝技法熟练，图案布局规整，珐琅质地精细，色彩纯正，表面略显光亮，反映出珐琅质量和打磨技术的提高。康熙朝画珐琅以康熙五十年（1711年）为界，可分两个阶段。康熙五十年以前是中国画珐琅器生产的初创阶段，工艺尚未成熟。胎体厚重，器物造型简练，器形品种单一，多为一些实用性器具。珐琅施用浓重，表面不够平滑，色彩暗淡，绘饰效果似早期粉彩瓷器。
图案内容题材简单，多为山水人物画，用笔飘逸酒脱，不尽工致，少见装饰性图案纹样。康熙五十年以后，画珐琅工艺步入成熟和发展期。胎体薄，成型规整，珐琅质地细腻温润，气泡基本消失，表面平滑，色彩鲜艳明快。珐琅釉料的颜色品种有早期的五六种增加到十二种之多。地色除白色地外，更为盛行的是黄色地。雍正朝掐丝珐琅的生产在宫廷文献有所记载，但实物中很少见到有雍正年款的，目前还不能从遗存的无款或仿款器中将其识别出来。雍正朝画珐琅生产取得重大突破，特别是雍正六年试制成功新的珐琅颜色达二十余种，极大的丰富了珐琅颜色品种，为乾隆时期画珐琅工艺乃至金属珐琅器等其他工艺品种的全面发展奠定了基础。
这一时期画珐琅的地色除康熙时期的黄、白色外，更盛行用黑色珐琅作器物的地色来衬托图案纹饰。图案装饰设计上，出现如百花、绣球花等新的装饰花纹。器物造型风格各异，有别于其他时代，如天球瓶式冠架、佛教供器中八宝之一的*轮法**，以及滷壶、六颈瓶、渣斗，一些仿动植物造型器如桃式洗等。乾隆朝是掐丝珐琅器生产的鼎盛时期。继承并发展康熙晚期成熟的匀丝浓釉制作工艺，以双钩技法勾勒图案花纹，图案布局严谨规整，从设计到制作一丝不苟。珐琅原料由造办处珐琅作烧炼，还有广州及进口的西洋釉料。质地细腻，色彩纯正，但均不透明。色彩品种丰富，最典型的珐琅颜色是用上等的纯金叶为着色料，加入镪水和硇砂烧炼而成的粉红色釉料，可作珐琅器断代的重要依据。
铜胎制造厚重，镀金光亮，灿烂夺目，充分展示出皇家的富贵气派和金碧辉煌的艺术效果。品类繁多，有仿景泰器，仿先秦青铜钵、尊、觚、炉、提梁卣等造型的仿古器，用于宫殿陈设的屏风、宝座、仙鹤、熏炉，用于宫廷祭祀活动的七珍、八宝、五供、佛塔等，涉及日常生活中的掐丝珐琅物件则更为广泛，有碗、盘、瓶、盆、罐、轴头、如意、鼻烟壶，以及烛台、文房用具中砚箱、笔架、墨床、笔杆、水丞等，可以说涉及宫内生活的各个角落。乾隆朝掐丝珐琅器，广州、扬州等地生产的与造办处生产的风格有差异。广州掐丝珐琅器，掐丝生动活泼，珐琅质地细腻，更多以浅淡颜色的珐琅，如天蓝色、草绿色等装饰图案，色调明快。受西方珐琅器题材装饰的影响，常见大卷叶西蕃莲纹。
扬州掐丝珐琅器，器物造型标新立异，有天球瓶、桌灯、动物形尊等。图案装饰变化多端，与内廷珐琅作和广州风格截然不同，掐丝技巧娴熟，线条匀细流畅。珐琅色彩基调多为冷色，对比强烈。乾隆朝錾胎珐琅器，宫内造办处珐琅作和广州等地均可烧造。北京内廷制造的錾胎珐琅器，胎体厚重，器物造型淳厚朴实，镀金光亮，充分显示出皇家风范。广州錾胎珐琅器生产数量和产品质量均居首位。受欧洲珐琅制作工艺的影响颇深，釉料浅淡典雅，釉质细腻洁净，与内廷制作的风格不同，具有明显的广东地方特色。金属雕鏨技法精熟，起线粗细均匀，如行云流水般酣畅自然。图案题材广泛，有传统的夔龙、夔凤、拐子、回纹、万字不到头、如意云头、兽面纹等，也有受西方装饰风格影响而盛行的西蕃莲纹等。
乾隆朝画珐琅实物遗存丰富多彩，作品风格各异，有仿康熙、雍正两朝画珐琅风格的，有以欧洲画珐琅器造型和西洋妇婴图、风景画题材为样款的，有仿青铜器、瓷器、镶嵌等其他工艺的，还有仿动物、植物等造型的。用途广泛，大到家具、塔龛，小至轴头、烟壶，从祭祀所用五供，陈设用尊、瓶，到日常生活中用的罐、盆、手炉等，涉及宫内生活各个角落。产地主要有宫廷造办处和广州两地。宫廷造办处作品带有浓厚的皇家生活气息。器物造型沉稳规范，胎体较厚重。珐琅质地细腻洁净，表面温润，颜色纯正。图案设计一丝不苟，画面布局工整严谨。图案内容题材有许多是由皇帝钦定，或是以皇家如意馆画稿为蓝本，画工精致。
广州作品更多地借鉴欧洲画珐琅器的制作风格，构图多用欧式大卷叶纹，或是以西洋风景人物画为题材，绘饰图案。胎体的制造较薄，器物造型不拘一格，新颖别致。珐琅色彩艳丽明快，对比强烈。乾隆朝还盛行复合珐琅器，即在一件作品的装饰中，除运用掐丝起线技法外，还使用雕錾起线等其他技法。一般以一种技法为主，其他技法兼用。这种珐琅器在广州地区生产较多。清代金属珐琅器在乾隆之后逐渐衰退。嘉庆朝作品在图案、掐丝技法和珐琅色彩的运用方面，基本是在维持和模仿乾隆晚期的制作风格，已经没有多少新的创意了。道光二十年（1840年）*片鸦**战争爆发以后，内廷珐琅作形同虚设，基本陷于停产状态。
在遇“万寿”等宫廷庆典节日时，勉强制作一些掐丝珐琅，但已找不到昔日的辉煌了。因珐琅器受到西方人的喜爱，成为出口产品，刺激了民间珐琅作坊的生产。清晚期及民国时，北京先后成立许多商业作坊，如“老天利”“志远堂”“洋天利”“德兴成”等以及“大清工艺局”和“印铸局”等官营企业。出于商业利润需要，民间制品胎体轻薄，造型多为瓶、笔筒等实用性器物，由于采用机械拉丝，因此掐丝线条均匀细腻，在色彩运用上，为迎合西方人口味，有意追求一种晕染效果，颇具西方作品的韵味。
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