一直对蓝色非常喜爱，想知道中国色中有哪些蓝，有哪些和蓝色有关的技艺和记忆。所以，自行罗列了一下有 点翠 （这之前写过，点击回顾）、 植物蓝染 、 青花瓷 ，还有马上要提到的 景泰蓝 。
景泰蓝、烧蓝、点蓝这三种蓝，咋一看有点懵，熟悉呢又说不上什么来。
明景泰 掐丝珐琅番莲纹盒 台北故宫博物院藏
看上图中的蓝，额...有点眼缘，对...它就是景泰蓝。咦，它不是“掐丝珐琅”番莲纹盒么，怎么又是“景泰蓝”？
（铜胎）掐丝珐琅 是景泰蓝的学名，它是一种复杂的金属工艺。也是最具中国特色的珐琅工艺，咱们国家经常将景泰蓝器物作为 国礼 。
掐丝珐琅狮纹高足碗 故宫博物院藏
底部有阳文「景泰年制」款
常听到的 烧蓝、点蓝，是景泰蓝烧制中的两个步骤 ，即 都不是独立的工艺 。
烧制景泰蓝有六个步骤：制胎、掐丝、粘丝&焊丝、 点蓝 、 烧蓝 、磨光。这个步骤非常有必要知道，不然怎能让咱们明白到景泰蓝的贵不可言。因为真的繁琐！景泰蓝的每一步走得相当艰难又扎实!
这种工艺，简单的说，
① 制胎：把胎体经过千锤万打，打制成理想效果
② ③ 掐丝、粘丝&焊丝：把掐好的细薄的丝粘、焊在胎壁上为纹样、图案
④ ⑤ 点蓝、烧蓝：点涂釉料到掐丝中，入窑烧造
⑥ 磨光：完成后，将釉料与铜丝的表面打磨至平整顺滑、抛光
清乾隆 最为华美贵重的掐丝珐琅太平有象
供图/FOTOE
点蓝、烧蓝，
■ 是交叉进行的步骤。 点一次蓝就要烧一次 ，烧制后釉料下凹，然后再点蓝再烧结，要反复三四次， 烧到釉料与丝高度一致 才算大功告成。
■ 也是最出名的两个步骤。不仅是这俩字听起来就美，而且确实也是将器物做得美的重中之重的步骤。
明万历 景泰款掐丝珐琅双龙戏珠纹菊瓣口盘 故宫博物院藏
点蓝的出彩 ，是因为这个环节有趣味性、优雅性，还能有高参与度的感人体验。
简单点儿说，点蓝就是上色。
古装剧中的“皇帝”，又是几档大型中国传统文化主持人的张国立老师就体验过点蓝。
北京卫视《非凡匠心》，张国立亲自体验了景泰蓝极为细致、繁复的工艺
体验归体验，真干起这个活儿还是吃力的。他感慨到 “ 点蓝时，一个是掐丝缝隙那么小，每一个颜色都不一样；还要去做渐变，有的时候手稍微抖一点，颜色就串了，一天下来头晕眼花。”
做渐变，就是让整个图案更加逼真、自然，不然就“愣”了。一件好的景泰蓝作品，制作要求必定要高。
从深到浅的釉料
咦，我们发现点蓝不是只点蓝色，也有别的颜色。所以，烧蓝不只有蓝色？
实际上， 点蓝用到的釉色很多 ，常见的有 蓝 、 绿 、 红 、黄、白等。
前面提到，景泰蓝又称为 铜胎 掐丝珐琅。这是它的一般称谓，也有 金胎 、 银胎 为胎体制成的景泰蓝作品，即 金胎掐丝珐琅 、 银胎掐丝珐琅 。后两者更昂贵，比较少见罢了。
清 金烧蓝鞘牛角柄小刀 故宫博物院藏
烧蓝的得名 ，是因为以银作胎器，点蓝时以蓝色作釉料，烧制而成的工艺品 尤以蓝色釉料与银色相配最美 。
烧蓝，又称 银烧蓝 。银烧蓝的工艺品色彩清丽明快，如水彩一般清新透亮，别有妙趣。
清 银烧蓝暖酒壶 故宫博物院藏
也有的银器上会用镀金、描金等，再施以烧蓝、镶嵌等装饰工艺，成品纹样色彩富于变化，饱满艳丽，又是另一种华贵气象。
清 银累丝烧蓝花式盒 故宫博物院藏
景泰蓝工艺的巅峰时代出现在乾隆时期。
乾隆朝的景泰蓝工艺最大的特点是装饰繁密，花团锦簇，繁缛富丽。你懂得，农家乐乾隆审美。
清 乾隆 掐丝珐琅花卉挂屏
此屏精美有余，工艺却过于华贵
反失了文人书画的天然清隽之气
供图 / FOTOE
不过，掐丝珐琅制品在10—12世纪的 东罗马帝国 已经达到极盛！时间上早了太多于达到鼎盛时期的清朝。
所以， 景泰蓝工艺不是咱们本土的哦 ，元代时期这种工艺由阿拉伯工匠带入中国。
还有一种目前中国现存的珐琅工艺品类—— 恰克图 ，其外形与景泰蓝极其相似，常被人混淆。
最好的 识别方法 就是两者的工艺制作流程差别不大，在艺术风格上却有很大的区别。
1899-1908年 赞颂杯 弗吉尼亚美术馆藏 摄影／Panda
国家级非物质文化遗产传承人马福良
以恰克图工艺制作的莲花熏 摄影／崔仲玉
恰克图工艺有着浓厚的 斯拉夫风情 ，其器型也保留有相当多 古罗斯时期 的样式。而当中国厂商掌握了恰克图工艺，也曾尝试应用于中国传统器物上。虽工艺相同，但整体艺术风格与景泰蓝全然不同。
恰克图的异域风，和咱们的华夏风，还真是大不同。