红脸王——唐玉成
唐玉成（1895-1973)，河南省虞城县利民镇申台寺村人，后迂居贾寨乡菜园孙楼村外祖父家。原名子信，誉名红脸王。幼年丧父，随母至外祖父家居住。1904年入玩友班，攻花脸、红脸。1906年入夏邑罗家班学艺，师从况凤仙(艺名科马，旦角)。1920年又拜师冯垛，赐名玉成,他虚心学习冯垛的演唱技巧，技艺提高，名声大震。冯垛去世后，唐玉成成为该班台柱。1921年入夏邑程家班演出，始有名声。1925年以后在虞城刘家班与王彦山、张永兰、黄儒秀长期合作，并吸取名红脸孙照登的一些唱腔特点，逐渐形成了自己的唱派，1948年投国民*党**55师随军演出,建国后入虞城人民剧团为领衔主演。
唐玉成是豫东调最有代表性的须生演员，他不仅扮相壮美，表演细腻洒脱，善于刻画人物的性格情态，而且唱腔不同一般，别具风采。在演唱时，多是真假嗓结合，先低后高(一般由C调升到E降调)，刚柔相济，浑厚朴实，耐人寻味。他特别擅长运用偷字、嵌字、闪板及哀颤(寒颤)等巧妙唱法，使人听起来既感到粗犷豪放，又别具风采。1962年，他参加河南名老艺人汇报演出了《火烧纪信》、《地塘板》、《文王跑坡》等剧目。冯纪汉在《向优秀的传统学习》一文中，对他在《火烧纪信》中扮演的纪信给予了高度评价：“唐玉成通过自己的唱腔和表演，从犹豫到自愿，表演得很有层次，而且合情合理。一个68岁的老人，还能够作出这样的表演，特别是唱腔还那样洪亮优美，如果没有高深的艺术造诣，是难以达到这样境界的。”①他演出的代表剧目还有《反徐州》、《杨河堂》、《白玉杯》、《李渊跑宫》、《闯幽州》、《困南屯》、《刘公案》等。1949年，他参加了虞城县人民剧团，还先后演出过现代戏《小女婿》、《王贵与李香香》、《白毛女》、《传枪》等。
唐玉成一生对艺术精益求精，对求艺者真诚传授，深得同行的敬重。有很多演员如刘玉龙、朱勤堂、张万云、杨启超、刘新民、李宪臣、史红光等，都受过他的教益。特别是后起之秀刘忠河，虽未得到唐玉成亲授，但他通过唐玉成的唱片进行学习，在继承唐玉成的演唱艺术上，取得了比较好的成绩，使唐派艺术得到继承和发展，受到观众赞赏。1960年后因年事渐高改任教师,“文化大革命”中惨遭*害迫**，扣发工资，生活无着落，于1973年5月5日含冤而逝，终年78岁，1979被平反昭雪。
朱勤唐是唐玉成的第二个弟子，唐玉成是豫东红脸的集大成者，曾跟孙照登学习，孙照登生于清末，艺术境界极高，孙照登死后，唐玉成响遍豫东及江苏、安徽、山东等地，被称为“红脸王”，也是红脸唱腔的发扬光大者，其对红脸唱腔进行了很大的创造，他的唱腔很多没有被继承下来，他本人死于1973年，含冤而逝，到目前为止还没人能跟他的老人家的艺术魅力相提并论，于福礼老师现在商丘卧*不起病**，曾经学习过孙照登，唐玉成老师的关门弟子也就是现在虞城的汪振堂老师是唐玉成老师艺术唱腔继承的最好的人，听听汪振堂老师的《火烧纪信》，就可以听到唐玉成老师的魅力，是红脸当中最难学的一种唱腔，偷、闪、欠、颤等技巧很多人学不会，但汪振堂老师运用自如，汪振堂老师的哭腔很具特色，红脸的唱腔不能光听韵味，重要的是感情和韵味的结合，其中个人认为汪振堂老师的艺术魅力最高，当然汪老师也是跟唐玉成老师学来的，可见唐玉成老师的艺术魅力是多么奥妙，张枝茂老师的唱腔是跟他师傅二唐学来的，二唐创造很大，可惜他的唱腔保留的极少。
生平经历
幼年丧父，随母至外祖父家居住。
1904年入玩友班，攻花脸、红脸。
1906年入夏邑罗家班学艺，师从况凤仙。
1920年又拜师冯垛，赐名玉成。
1921年入夏邑程家班演出，始有名声。
1925年，唐玉成回到虞城，与当时的豫剧名家王彦山、张永兰、黄儒秀等人合作。唐玉成在演唱过程中，吸纳百家之长，化为己有，逐渐形成了自己独特的流派。
1937年，唐玉成与王彦山、张永兰一同加入虞城县城西大街地主刘二老掌管的戏班。
1938年，虞城县城沦陷，刘二老及其家族逃出虞城，该戏班变成了由艺人们自己联合管理的公义班，长期在朱集车站的单凤舞台演出。这时候的唐玉成，已经成为声震百里的“红脸王”。当时朱集车站有个车站大舞台，由乡绅李三甲主力、著名武小生黄儒秀领班。为了拢住这位“红脸王”，车站大舞台除给唐玉成开出高薪外，黄儒秀还认唐玉成为义父。
1948年投国民*党**55师随军演出。
1949年春，唐玉成及戏班人员被虞城县人民政府接收，唐玉成成为新成立的虞城县人民剧团的主演。
主要演出剧目如《火烧纪信》、《串龙珠》、《黄鹤楼》、《反阳河》、《地塘板》、《刘墉下南京》等，上海唱片社灌有唱片。
1960年春，虞城县人民剧团全体到甘肃省张掖地区支边。唐玉成因年事已高，没能随团前往，而被下放到虞城县张集乡马滩村、卢庙村等偏远地方辅导业余剧团。
1962年，出席河南省名老艺人会演大会，献演了《火烧纪信》、《地塘板》、《文王跑坡》等代表剧目，赢得全省戏曲名家的阵阵喝彩。随后，唐玉成的主要唱段被政府组织录音、灌片，全国发行。从那时开始，唐玉成开始成为豫剧的重要代表人物，誉满全国。当时的河南省文化局副局长、中国剧协河南分会主席冯纪汉撰文肯定唐玉成的唱腔，并称他为“豫剧麒麟童”。“*革文**”中，唐玉成惨遭*害迫**。
1973年5月5日，他含冤去世，终年78岁。
1979年，唐玉成被平反昭雪。
唐玉成墓碑
1973年5月5日，他含冤去世，终年78岁。
1979年，唐玉成被平反昭雪。
附：唐派师承关系：
河南红脸在豫东，豫东红脸出唐门。自唐玉成以其独特的高亢激越的唱腔创立红脸一派以来，红脸就成了广大戏迷津津乐道的话题。“耕者忘其犁，锄者忘其锄，来归相怨怒，但为红脸殊”。
遭不幸唐老师早把天见，再加上种种复杂的原因，红脸唱腔一直没能登上官方舞台，但在民间，红脸戏依旧被人喜爱，在网上，年轻的红脸戏迷越来越多，有关红脸的争论越来越激烈，对红脸的探讨越来越深入，探讨的问题之一就是豫东唐门继承者的流派划分。
据说唐老爷子有几大弟子：
河南红脸在豫东，豫东红脸出唐门。自唐玉成以其独特的高亢激越的唱腔创立红脸一派以来，红脸就成了广大戏迷津津乐道的话题。“耕者忘其犁，锄者忘其锄，来归相怨怒，但为红脸殊”。
由于唐玉成老师去世的较早，再加上种种复杂的原因，红脸唱腔一直没能登上官方舞台，但在民间，红脸戏依旧被人喜爱，在网上，年轻的红脸戏迷越来越多，有关红脸的争论越来越激烈，对红脸的探讨越来越深入，探讨的问题之一就是豫东唐门继承者的流派划分。
弟子李克让
大弟子，解放前即拜师，建国初期，因其名气太盛，被人下药毁了嗓子。其子李自珍为原商丘专区豫剧团（先商丘豫剧院）团长，已退休,朱坤芳奶师即为李克让。
弟子刘玉龙
艺名大唐。其人以柘城豫剧团为基础，与潘玉成搭档（潘玉成亦私淑其唐门老生，帽翅功已臻炉火纯青之地），声名远播。
此一路的再传弟子有张家训、陈传明等。
代表剧目：《刘墉下南京》、《白马关》、《*虎斗龙**》(（即《大辕门》）。
豫剧《辕门斩子》剧照
豫剧《辕门斩子》剧照
弟子朱勤堂
艺名二唐，为唐玉成亲传弟子，虞城县人。朱勤堂最初活跃在山东菏泽一带，建国后入谷熟豫剧团，后以夏邑为根据地。其人能翻能打，以本嗓吐字，假嗓甩腔，多用花腔，唱腔浑厚耐听，享誉苏鲁豫皖，至今仍为人津津乐道，曾数次听老戏迷叙说其演出盛况，于旷野演出时，人山人海，观众一排数里，极其轰动。其弟子有张枝茂、韩爱琴等，张枝茂出色继承了乃师的艺术风格，以悲入戏，善演衰派老生，表演真切细腻，含蓄稳重，素有豫东“唱破天”之美誉；韩爱琴已离开舞台，现担任某戏校校长，专事教育；朱勤堂晚年曾教科班，培养了一批学生；黄友良、司福金、司卫亮等均学习其艺术风格。
此一路的再传弟子有张枝茂、韩爱琴、黄友良、司福金、司卫亮、鲁加胜、冯凤岭等。
代表剧目：《取荥阳》、《卧龙吊孝》、《泗水王》、《五台山》（即《五郎出家》）。
弟子杨启超
人称“小红脸王”，1929年出生于山东曹县，为唐玉成先生的弟子和义子。其人天资聪慧，学戏较晚，但声名鹊起。其人演出，手眼身法步俱都入戏，一时间独领风骚。其用夹本嗓，高低不挡，曾与豫东著名武生李国范、名旦陈玉英组成“黄金三角”，从苏扬至武汉，一路演去，处处开花，好评如潮，京班亦向其学习。杨先生演戏较多，且尤其善于学习，曾头天晚上观摩周信芳演出《四进士》，第二天挂牌演出此戏，周先生能来好的地方，杨启超一个不掉。其真正弟子不多，但学习其唱腔艺术的不在少数。
此一路的再传弟子有朱坤芳、赵辉、景福仓、谢庆军等
代表剧目：《刘墉下南京》、《*虎斗龙**》（即《大辕门》）、《八郎探母》、《王佐断臂》。
传人刘忠河
刘称唐为师爷，通过录音、琴师和作曲家等学习老先生的唱腔艺术，根据自己嗓音特点，形成自己的唱腔，名动大江南北。
代表剧目：《打金枝》、《十五贯》、《血溅乌纱》、《三打金枝》、《辕门斩子》、《朱元璋斩婿》、《孔明拒谏》等。
传人刘新民
刘新民，虞城县城关镇南街人，虽未拜师，但得唐先生亲自教诲，又吸引了杨启超的艺术风格，以《下南京》享有盛名，素有“拼倒山”、“舍命王”之誉。
代表剧目：《刘墉下南京》、《串龙珠》、《地塘板》、《*虎斗龙**》、《斩黄袍》、《状元媒》、《十五贯》、《阳河堂》等。
其他传人
一：唐玉成晚年所教科班培育了一批学生，拜师与否存在争议。但这些学生执弟子礼，继承了一部艺术风格，如汪振堂（据说是唐玉成的关门弟子，在家经营果园）、付克恭、付克名、张发良（张三）等。
二：与唐玉成同台的红脸演员学习唐先生的艺术，如杨东来、郑法泉、张万云、李洪友等，对唐先生执弟子礼，先后成名。
三：上面未及列全，但可以不夸张地说，豫东、安徽、江苏等地红脸绝大多数都深受唐先生影响，或多或少地继承了一些艺术风格。
唱腔体系
夹嗓
大本嗓混合嗓并用，大本嗓为主。以杨启超为代表，这路唱腔以唐先生唱腔为基础、结合自身嗓音条件、吸收其他艺术精华运用本嗓和假嗓的结合音演唱所形成的唱腔体系，讲究流畅、婉转。学起来容易，但学到骨髓不容易。
代表人物：谢庆军、朱坤芳、赵辉、景富仓。
代表剧目：《刘公案》、《*虎斗龙**》、《串龙珠》、《闯幽州》等。
本嗓
唐门本嗓路，以李克让为代表，这路唱腔以模仿唐先生为主要风格，善用唐门唱腔艺术技巧绝活，追求其惟妙惟肖，以继承为主。此派基本使用大本嗓，唱腔花哨华丽，此派对嗓音条件要求较高。
代表剧目：《取荥阳》、《泗水王》、《串龙珠》等。
代表人物：汪振堂、刘新民、付克恭、刘忠河、于福礼、洪先礼。
假嗓
假嗓路，以刘玉龙为代表，这路唱腔以假嗓吐字发音，唱腔工整婉转，音色明亮，多以二红脸（箭衣红脸）应工，偶尔也演武生。
代表剧目剧目：《*虎斗龙**》、《刘公案》、《南阳关》等。
代表人物：潘玉成、张家训、陈传明等
真假嗓并用
真嗓和假嗓并用，但以假嗓为主，突出旋律变化，尤其突出寒韵。以朱勤堂为代表，路唱腔讲究以本嗓吐字，假嗓拖腔，讲究旋律变化，寒韵多用下五音，拖腔中略带有河南呕中“呕”的痕迹。
代表剧目：《卧龙吊孝》、《七星灯》、《*虎斗龙**》、《泗水王》等。
代表人物：朱勤唐、张枝茂、司福金、司卫亮、黄友良、鲁加胜、冯凤岭。
刘派
唐门刘派。代表人物是刘忠河，多以真嗓为主，多有衬字使用。
代表剧目：《打金枝》、《十五贯》、《辕门斩子》等。
代表人物：刘小河、金万民、宋惠民、付青松等。
人物评价
一代宗师唐玉成先生创立了唐门艺术，被誉为豫剧“红脸王”，成为豫东调的主要代表者，为豫剧红脸行当开辟了一个新的领域，对于豫剧老生流派的确立与发展起着关键性作用。其唱腔特点具有深厚群众基础和顽强的生命力，影响了豫东、鲁西南和苏、皖地区。唐门传人刘新民、张枝茂、谢庆军等依然活跃在舞台上，和业余剧团搭班。
唐玉成十一、二岁即入当地子弟班学唱，先攻淮花脸后改老生，十五岁正式入夏邑县南罗楼科班学艺，拜况凤仙为师。三年期满后，先后在夏邑县的龙虎班，马牧集的张家班，虞城县利民镇的刘家班，商丘县的万家班、老八班等入伙唱戏。这期间他接触了孙门、李五、郭大六、冯垛等著名老生演员，并能取其所长，特别是孙照灯（著名红脸，又名孙门）的唱腔及表演艺术对其影响颇深。但他并非简单模仿，而是根据自己嗓音特点，使用真嗓发音，并吸收了坠子、大鼓书的唱腔，创立了别具一格的唐门流派唱腔。
唐玉成一生正直善良，对艺术精益求精，创造了一个个鲜活的艺术形象。
（图文摘自网络，音频为珍贵收藏资料）