#头条创作挑战赛#
清中后期以来，“二王”体系的帖学，在包世臣、阮元和康有为对碑学的鼓吹下，越发的进入了颓势。
不过萝卜青菜，各有所爱。尽管碑学成为了书法圈大部分人的选择，坚持走“二王”书法体系，并且取得一定成就的书家也不少，接下来我把生活时代跨越清朝、民国和新中国的书家盘点一下，有遗漏的欢迎补充喔。
先从出生时代最早的赵藩来说吧，他是钱南园之后有名的颜书名家，在被“馆阁体”书风和“欧体”笼罩的清末、民国，他完全的摆脱了以上两种书风的影响，主要以颜体的面貌出现。
可能由于都是云南人的原因，赵藩的书风更靠近钱南园而非翁同和。“真颜不肥”的真谛在他的作品中得到了教科书式的体现。
四川成都武侯祠“能攻心则反侧自消，自古知兵非好战；不审势即宽严皆误，后来治蜀要深思。”的对联和云南昆明大观楼长联都是他的作品，可惜大观楼长联*革文**时期被毁，现在我们能够见到的是由成都书法家方滨生按照赵藩的原来面貌重新书写，风格是一致的。
张謇，在书法上有“得刘石庵之神”的评价，说明他走的是颜真卿苏东坡一路，他的书法平稳端庄，气度雍容。他是光绪二十年（1894）恩科状元，对于一生奔走在实业救国路上的张謇而言，书法完全是他的案头余事。
他早年的书法为了科考应试，走的是“馆阁体”的路子，后来随着学识修养的提高和眼界的开阔，在翁同龢的指引下，致力于颜真卿和褚遂良欧阳询几家的临写，几种风格融会贯通，形成了端正稳健，秀劲饱满的书写风格，“馆阁体”气息一扫而空。他到了晚年都临池不辍，他的朋友说他是“颜鲁公在世”。
接下来聊聊被评为“二十世纪十大书法家”的齐白石，“我行我道”齐白石书法成型的时期，是在接受陈师曾建议“衰年变法”之后，他的书法据他自述是致力于李北海，这个话题有争议，但是争议不大，毕竟这是正主自己的说法。
不过我一直都主张齐白石的行书，更多的营养来自于吴昌硕。齐白石“衰年变法”学的就是吴昌硕，他的行书与吴昌硕的可以说是一脉相承，虽说齐白石能够靠着他的出色天分自出机杼，不过还是能够看出痕迹来，只是由于“皮毛事件”，出于为尊者讳的原因，一些实际发生过的事情就在时间的流逝过程中渐渐淡去。
齐白石的行书雄浑恣肆，沉着痛快，以大起大落的笔势加上画家视觉以画意布局，往往奇正相生，气象万千。看久了，很有一种泼辣的韵味。至于有人说的他融合魏碑，还列举一堆什么什么碑出来，我确实看不出来齐白石书法碑意在哪?
天津在民国的书坛是个重镇，毕竟那时候最流行的欧楷，好几个名家都是天津人。不过我们现在要说起的书家华世奎，他不学欧，打小就是学的《乐毅论》和《宣示表》这些法帖，壮年时期专攻颜真卿，晚年开始集毕生所学，务求用一个甲子的深厚内功开创出自己的书体来。
应该说华世奎还是做到了!他的楷书结字端正，法度严谨，用笔方圆并济，血肉丰满骨力内含。当时的人评价“华世奎得颜真卿的筋肉，钱南园得颜真卿的骨力”，把他的书法称为“华体”，也算是在颜真卿的宗门里开创一个派别了。
冯幵（jian），字阶青，又字君木，别号死公，回风亭长，人称回风先生。说起他可能大家都会觉得陌生，提他的弟子就要熟悉得多，王个簃和沙孟海两位都是这位冯先生的弟子。
他是纯粹的传统派，“二王”书风的忠实践行者，对于他书法的由来，众口一词都是说他只临帖，没有涉猎碑学，这样一来，对于他书法的解读就轻松多了，强行的为一些书家的书风加入一些自己臆造的元素，然后努力的去吹牛皮圆谎很累人，我不干。
冯幵的书法，是典型的临池功夫到家后再结合深厚的字外功夫，亦即文学素养的高层次组合，是传统文人士大夫精神的体现。他书法宗“二王”和颜真卿，结体自然温婉，妍美秀丽风姿绰约却不失清奇峻朗，火候精到凝练却又轻捷从容，迎来送往交代的清清楚楚明明白白，没有丝毫的拖泥带水，入眼就是温文尔雅玉树临风的翩翩意韵。
民国前期，有个与于右任并称“北于南张”的书家张树侯，他由王羲之入手，深研米芾行书，从他的作品可以看出明显的八面出锋，他在笔法中掺入了魏碑的笔法，因而使他的书法显得古朴浑茂，骨力内敛收发由心，灵动流畅线条奔放。
由于他在壮年之后处于隐居状态，除了跟于右任等人有交道外，他为时人所称道的主要是篆隶两种书体和篆刻，当时的人认为他篆书的成就远高于他的行书，其实行书才是张树侯书法艺术的最高水平。他的一生声名不显，跟他退居乡里名声无法传达有关，张树侯有本名为《书法真诠》的理论专著流传于世，算得上是理论实践相结合的书法家了。
（未完待续）