文/苏扬
物质层面的真实感：指可以触摸的人物、动物、器物等；强调的是物质层面的质地感，如：皮肤的柔韧与弹性、玻璃的通透、金属的坚硬。
非物质层面的真实感：指无法触摸的光、光芒和光亮；强调的是“光物质”对肉眼造成的后果和肉眼对光的感受（光感），是身临其境于光的笼罩下的视觉状态。
在写实绘画的整个历史进程中，物质层面的真实感被视为造型艺术的重要标准；这类真实感，均可从以下不同年代的油画作品中看到。
以下是17世纪荷兰画家维米尔（1632-1675)的油画作品
以下是20世纪70年代流行于美国的“照相写实主义”的油画作品
以下是19世纪俄罗斯画家列维坦（1861-1900）的油画作品
列维坦的画作比维米尔和照相写实主义显得更加厚实，厚实也属于物质层面的真实感。
将以上油画与下面的照片和视频截图进行比较，会发现照相机、摄像机所表现的物质层面的真实感、厚实感，并不亚于这类画作。
网络照片
电影《白色虎式》截图
纪录片《家园》截图1
纪录片《家园》截图2
纪录片《家园》截图3
将上面的油画、照片、截图与莫奈作品进行比较，能看出物质层面的真实感与非物质层面的真实感之间的区别。
莫奈作品1
莫奈作品2
莫奈作品3
莫奈作品4
莫奈作品5
莫奈作品6
莫奈作品7
用传统的造型艺术标准衡量莫奈，莫奈似乎没有优势，如：造型不够准确严谨，画面不够清晰细腻，着色不分厚薄，笔触不分大小。也就是说：莫奈画面传达的是非物质层面的真实感之美。
莫奈这类有别于造型艺术的表现体系，或许可称之为莫奈的造色 艺术！