未成年人眼中的红楼梦 (高中生眼里的红楼梦)

老詹小注:

昨天下午,收到知青朋友微信,

说,她的外孙女写了一篇文章,

很想请詹爷爷看看,指导指导。

来微信的知青朋友名叫 王祥宁,

是我在金沙江边插队时的队友,

她和我妹妹国林是闺密,二人相约插队,

我们小组七个年轻人,同在一个生产队。早出晚归,战天斗地。

后来,王祥宁与同组曾志明结为伉俪,落户成都。

她的外孙女,大名谌仕嫦儿,小名汤汤。

初二学生,刚十四岁,从小喜欢跳舞,曾获比赛金奖。

此番江苏大剧院原创民族舞剧《 红楼梦 》赴蓉演出,

小汤汤2月就买好了票,终于在"五一”走进四川大剧院,

全神贯注,结结实实观看了这出心仪已久的舞剧,

直看得小姑娘心潮澎湃,从头至尾,泪流满面……

作家眼中的红楼梦,自己眼中的红楼梦

红楼梦 》剧情如何?

这舞剧到底好在哪里?

编导、演员、音乐、布景……有哪些看点?

小汤汤撰写一文,细加描述。

詹爷爷看了一遍,又看一遍。

我给祥宁回信说,

你这外孙女呀 ,文章真写得太好了!

如此成熟,竟然是14岁小孩子写的!

大学中文系学生,不一定能写出来!

听完我这三点评价,祥宁又吃惊,又兴奋。

连说是吗,是吗?

我说是的,是的!

好,不再啰嗦,请各位仔细读一读吧!

一个中学生舞者撰写的评述民族舞剧《红楼梦》的文章,

看看老詹的评价是否恰如其分,有没有半点夸张?

在梦醒前......

谌仕嫦儿

作家眼中的红楼梦,自己眼中的红楼梦

千红一哭,万艳同悲。请君入梦,再续红楼。

其实,我对《红楼梦》的情怀和研究并没有很深,可能确实是因为我个人对于舞剧的偏好,以及好不容易抢到的票。大概从2月买了票就开始盼星星盼月亮,终于盼到五一走进剧场。

我实在低估了这部舞剧对我的影响。看完之后,在网上再看到舞剧红楼梦的帖子,一直在说“请君入梦”,我只想说:根本不用,因为压根儿就没有走出来!我跟疯了一样,想跟身边的每一个人讲这部舞剧,那几天甚至思绪一飘飞就是红楼梦,直到后面回学校才慢慢好了点。

这部舞剧,幕幕都是珍品,我对每一幕都是感慨万千,那么下面来详细说说吧。

暖场环节【入梦】

作家眼中的红楼梦,自己眼中的红楼梦

沉缓悠长的钟声,将时间拉回那个古色古香的年代,偌大的舞台上,摆着檀木长桌,一束光打在瓷花瓶上。十二金钗一个一个披着斗篷出来,将属于自己的那朵绒花插入花瓶。深幽的背景,好像真的来到了深宅大院,我仿佛看见那十二个娇美又孤独的灵魂,穿梭在历史的长河里。每个演员都根据角色性格,设置了一些自己的小动作,真的很有灵性。还有,绒花谐音“荣华”,也算是对她们生平向往的暗示吧。

最后一声钟声响起,灯光逐渐暗下,请君入梦...

第一幕【入府】

作家眼中的红楼梦,自己眼中的红楼梦

开幕是宝玉守着一把像墓碑一样的椅子,昏黄的灯光下,引人无限遐想。正剧音乐响起,欢快的群舞一下就营造出了大家族的兴旺气氛。

一抬轿子从幕后缓缓出现,一只纤纤玉手探出帘子,黛玉孤身一人羞怯又有些不自在地出了轿子(很好地体现了书里写黛玉怕出丑的样子)。三春拿着团扇在周围嬉笑打闹。荣国府对于这个外来客无论是下人还是小姐,都有些好奇,纷纷环绕在黛玉身边。

黛玉见了贾母,祖孙两人哭作一团,李纨端庄地站在一旁和贾家的众子女安慰着二人。王熙凤从侧边迈着轻快的步子出现,真的演出了“是我来迟了,不曾迎接远客”的意味(李倩真的太美了,跟王熙凤一样天生的美人胚子,我似乎看到她也不难理解贾瑞为什么会起歹心了)。

大团圆后,黛玉从舞台右边舞步流转到左边,一转身,就和宝玉撞了个满怀,二人错愕的对视,黛玉随即回避眼神,音乐也骤停,全场目光都聚焦在二人身上。宝玉不语,可是我直接脑补出了那句话:“这个妹妹我曾见过的。”然后宝钗也乘着轿子出场,三位主角全部出场完毕。

至此,第一幕大致结束。这一幕作为开场,很好地奠定了整体的风格走向。

第二幕【幻境】

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舞台上,宝玉似真似幻地倒下睡去,误入太虚幻境,赤色衣衫是雪白的幻境里最醒目的存在,大概是借此说明宝玉是整个幻境里最真实的人。上面是白色的纱垂下,下面是烟雾缭绕的干冰,十二金钗全部身着白衣在幻境中跳着舞。白纱上一个一个地投影出各自的判词,只有黛玉和宝钗共用一首:“可叹停机德,堪怜咏絮才。玉带林中挂,金簪雪里埋。”

接着,宝玉走进幻境与十二金钗共舞,想抓又抓不住,充分展现了宝玉与这十二个女人之间的缠绵纠葛。

一曲终了,照应这一幕开头,宝玉又回到台前倒地睡去,意为梦醒。这一幕的女群真的好看!!!

第三幕【寒酸】

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幕布只开了半台(我真的要感叹导演对中式对称美学的运用啊啊啊啊),右边出现一张圆桌和三把椅子,宝黛钗三人共饮,宝玉给黛玉倒酒,黛玉赌气不喝,真是把“早知他来,我就不来了”的傲娇气演出来了。

随即宝黛共舞,后又是宝玉宝钗的双人舞,宝玉两边安抚,黛玉一人在旁边独饮,三人之间的感情纠葛已经初绽头角(这个时候应该还是纯友谊)。

作为原著的经典桥段,三人的性格基本在这一幕铺垫完成。还有这一幕中演员对于整个舞台空间和道具的运用都非常巧妙,将很多小细节放大了。

第四幕【省亲】

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沉重的鼓声带出了皇家的威严,一纸诏书送到府上,元妃穿着一身枷锁似的黄袍(是真的用铁框架做的黄袍)回到贾府,神情呆滞,周围是送驾的蓝衣侍卫(同样是铁框架做的,暗示在宫中看似富丽堂皇实则是一种禁锢)。

当元妃褪去那身枷锁好像才做回了贾元春,她面容憔悴地倒地抽泣,无人上前扶她,凤姐李纨只是小心的托着黄袍,可全场都对着那身黄袍下跪,只有宝玉哭着向长姐行礼(整个家族无非都是仰仗她在宫中的荣宠带给家族的荣光,但除了宝玉,没人真正关心她过得好不好)。

礼节完成后,元春才像个小女孩一样回到家中同众姐妹嬉笑玩耍,她点了点宝玉的冠,我猜大概是说又长高了之类的(元春跟每个演员互动的小动作真的很戳我)随后见过了黛钗二人。面对贾母,她亲昵地上去抓住贾母的手以表相思之情,可没一会儿贾母便惶恐地放开了,怕失了礼节。

片刻温馨过后,元春又穿上了黄袍,神情逐渐又变得呆滞。一入宫门深似海,元春也终究成为了宫里的贤德妃娘娘,而不再是贾元春了。

第五幕【游园】

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其实这一幕应该是书里“刘姥姥进大观园”,但是在此基础上加了一段十二金钗的群舞。

开头是刘姥姥配着诙谐的音乐出场(没想到是男演员演的,大概是通过一些高超的技术动作展现这个角色的喜剧特性吧)。凤姐在屏风后伸出一只手将刘姥姥带进了府。

灯光暗下,舞台升起,十二金钗姿态各异地或坐或站地倚靠在暖场的檀木长桌上(这段群舞美哭我),众人作诗,给刘姥姥插花,吃鹿肉,还有台上金黄的灯光等等细节,将大观园里的奢靡气描绘得淋漓尽致。贾家最鼎盛的时期也莫过于此了。

说真的,十二金钗出现的时候,台下真的听取“哇”声一片,实在是华服美人,翩若惊鸿,婉若游龙。

第六幕【葬花】

作家眼中的红楼梦,自己眼中的红楼梦

宝黛最美最美的桥段。红色的幕帘斜拉开,将整个舞台构成三角形,让重点放在舞台中间。宝黛共读西厢记+葬花,这段双人舞美惨了,托举转圈,笑意绵绵,眼波流转,眉目传情,虽然我坐得有点远,但是也能感觉到演员的眼神在拉丝,这是什么纯爱桥段啊啊啊啊!!

二人回到舞台中间,花瓣从空中洒下。黛玉娇羞地独坐在木凳上读着西厢记,被宝玉发现时惊慌躲闪,左侧右侧却被宝玉抓住不放,对上眼神的那一刻,是年少轻狂意气风发的唯美爱情。

二人在花海下共舞,台上只有才子佳人和斑驳的竹影(应该是想说潇湘馆),美到我失语(不夸张,我是真的哭出来了,美哭出来了)

第七幕【元宵】

作家眼中的红楼梦,自己眼中的红楼梦

这一幕是很多回的缩影,但放在一起并不觉得拥挤,反而多了些新的感受。贾府众人齐聚一堂,俨然一派欢乐祥和的氛围,元宵夜,大家披着斗篷站在一起看烟花,漫天姹紫嫣红。看花人却不知道这是最后一次相聚。而后短短的十几分钟演绎了十二金钗部分人的结局:元春去世,迎春和湘云出嫁,探春远嫁(这里用小小的一只船来暗喻探春远嫁,我在现场看的时候还没看懂,也是后面才反应过来),灯光一点一点隐没,金钗们如浮萍一般消散,宝玉想抓,可终究是抓不住的。

前一刻还是阖家幸福的大团圆,下一秒却是人去楼空,物是人非。应该从这一幕开始,贾家就开始走下坡路了,刚好也是下半场的开头,预示着悲剧结局。

第八幕【丢玉】

作家眼中的红楼梦,自己眼中的红楼梦

开头真的超吸引我,宝玉跪在幕布前低着头,身旁的仆人眼里满是惊恐的上下摸索着——通灵宝玉不见了!这里的音乐很有灵性,紧张急促,连观众都跟着一起揪心。

大幕拉开,一顶轿子凭空出现在舞台中央,凤姐的“狸猫换太子”开始了。台上只有宝玉,黛玉,宝钗,王熙凤四人,宝玉和黛玉在轿子前缠绵,凤姐在暗处操控着轿子,黛玉走入轿子,随着轿子不断转换转换转换,走出来的却是盖上盖头的宝钗。

宝玉毫不知情,仍觉得那是自己中意的林妹妹,四人中除了宝玉,剩下三人无一人面露喜色。压抑的灯光和低沉的音乐牵动着我的心,可也只能暗在心里替戏中人忧心。

第九幕【冲喜】

作家眼中的红楼梦,自己眼中的红楼梦

非常震撼的一幕,与上一幕联系得很紧密。宝玉和宝钗已换了喜服上场,二人携手走出喜轿,王熙凤紧张地站在宝钗旁边,生怕露出一点破绽让宝玉察觉(一些小细节例如拜堂的时候不让宝钗弯太多腰,因为怕盖头掉下来等等)。

前面是一片红色,可并不让人感到喜庆,反而有种中式鬼魅。在喜轿后,黛玉一身白衣,孱弱地躺在躺椅上,无可奈何地看着前面自己的少年郎娶亲,可新娘却不是自己。

唢呐一响,宝玉以为是成亲的喜音,不曾想也是黛玉催命的号角。身旁的家丁也穿着红衣增添喜气,突然露出白色的袖子(有点类似京剧的水袖)上下抽打着,舞台上一红一白,形成极强的视觉冲击力。

一直在病榻上的黛玉被推到前面来,不停地痛哭、咳嗽,随后站在榻上满眼泪光的看着一张张她写下的诗,随后一缕白纱突然从天空中垂下,黛玉倒下即焚诗而亡。

另一边宝玉揭开盖头发现自己娶的是宝钗,吓得惊恐万分。贾母出来抱着已无声息的黛玉,失声痛哭,然后悄然退场,接着宝玉出来,发现黛玉已经去世,他轻抚黛玉的脸颊,黛玉好似苏醒了一般。两人又站起来共舞,仿佛回到了从前同吃同睡,嬉笑玩闹的日子,这时黛玉闪入后面的纱帘,宝玉欲追可纱帘轰然倒下,黛玉也不见踪影。

宝玉幡然醒悟,逐渐从迷茫到回归现实的慌张,最后是撕心裂肺的崩溃(后面应该是这样的,因为我从黛玉身亡开始就哭得不能自已了,后面的记不太清了)。这一段我真的要狠狠地夸夸演员的演技,特别有感染力,真的能听到黛玉和宝玉的哭声,还有观众席到这一幕底下也全是泛着泪光。

第十幕【团圆】

作家眼中的红楼梦,自己眼中的红楼梦

其实我看到这一幕的名称,也觉得很奇怪,但看完这一幕之后泪点一下就被戳中了!

十二金钗死的死,出嫁的出嫁,可在这一幕,十二个女子整整齐齐的出现在了檀木长桌上,她们像游园和元宵里一样同宝玉嬉笑打闹,音容笑貌依旧在,好似她们从未离开过。一层薄薄的珠帘将舞台分割成两块,前面是十一钗的欢快舞蹈,后面是唯独宝钗一人仍坐在长桌上不语(因为十二钗最后只剩宝钗一人还在贾府)。

这时我才明白,这是宝玉回忆与幻想的“团圆”,正因如此,台上的气氛越喜悦,我心里越难受,眼泪也更是止不住地流。

第十一幕【花葬】

作家眼中的红楼梦,自己眼中的红楼梦

这一幕的名字跟第六幕【葬花】对应。两旁的大幕升起,上下场的通道和机器暴露无遗,仿佛离开了大观园,回到了现代。

地下白茫茫一片铺满花朵,十二金钗褪去华服,披散着头发坐在自己如墓碑一样的椅子上。这场群舞不再运用中国舞,而是现代舞,台上的十二金钗怒吼,挣扎,肆意奔跑。我看的时候从心底里觉得好有力量,那是整个时代女性的代表,她们个个才华横溢,貌若天仙,可最后却都只落得这样的下场,怎不叫人心疼?

突然,所有人都倒地不起,只能费力地爬回各自的坟墓。冲破禁锢和束缚也是对“空”的一种解读吧。这场大梦也该醒了……

第十二幕【归彼大荒】

作家眼中的红楼梦,自己眼中的红楼梦

这个应该是和谢幕融合在一起了。舞台雪白的灯光不再具有故事性,所谓“落得白茫茫大地一片真干净”,家丁,贾母,刘姥姥先出场谢幕。纯白的纱帘遮住主舞台,宝玉穿着开场的那身红衣从纱帘中探出来,鞠躬,随后纱帘升起,十二金钗坐成一排,她们每个人神色各异,虽然都规矩的坐着,但是依旧如寻常闺阁姐妹一样窃窃私语。

宝玉回过头看着她们,深深地鞠躬示意,后缓步走向金钗们。金钗们会意,也站起身奔向台前,可与宝玉擦肩而过,他错愕的回过头看着她们,恍若大梦一场,却道原来这便是红楼梦(通过另一种形式表现宝玉最后出家的结局)。

十二金钗一个接一个上前鞠躬,最后,所有人手拉着手向全体观众致以崇高的谢意。

观众们的掌声、欢呼声不绝于耳,感动与感激交织在一起,泪水婆娑了双眼,我坐在台前,久久不愿梦醒……

说完了每一幕,整个舞剧有许多地方真的令我回味无穷,心甘情愿成为梦中人。

〈剧情框架〉:

舞剧红楼梦要将原著一百二十回浓缩成短短两个半小时的剧情,实属不易。我想,这对导演和编剧来说都是一个巨大的挑战。编剧选取了其中最经典的片段进行小小的顺序调整或者删改,尽管依然有观众觉得框架单薄,但是我觉得这或许已经是最好的取舍。虽然但是,我现在依旧想捶死自己,为!什!么!看剧之前没把原著看完!!!

〈布景和道具〉:

在布景上,真的狠狠惊艳到我。导演用了三层不同颜色的幕帘,分别是墨绿,朱红,深蓝,最外层是波光粼粼如屏风一样的鳞片似的屏障(说实话什么材质我也没看出来),营造了古代内宅大院的感觉。而且我看了一期导演的采访,他说他喜欢用幕布,因为它跟十二金钗一样,柔软但是很有力量。整个演出中幕布对全场的视觉影响非常大,造景团队真的很棒了。以及非常多道具的运用,因为每一个都值得细细琢磨,我就不过多赘述了。

〈演员和表演〉:

演员阵容过于强大,两位主角各有三位演员,都是行业内的佼佼者。十二金钗也都是个个舞团的首席,舞蹈实力实在没得挑剔。还有这次真的完完全全被舞台艺术给折服了,应该自从我对娱乐圈有印象,就开始看电视剧,可能也是十多年来对于网络影视的审美疲劳,包括内娱各种对演员演技的诟病,使我已经不再对所谓演技抱着敬畏心。但是只有来到剧场,我才真真切切地感受到舞蹈演员的真诚和对舞蹈表演的热爱。我几乎看电视剧和电影哭大部分都是因为家国情怀。可是对于舞台,我想我是被演员所打动的,因为他们的所有都是真情流露,甚至没有时间给他们酝酿,没有其他乱七八糟的什么眼药水、催泪剂之类的,一切都是那么自然。而且舞剧另一种角度上来说是哑剧,演员们无法通过语言台词来表现人物,那么就需要更多的表演和肢体舞蹈功力去展现人物,而红楼梦确确实实让我看懂了舞台表演。演黛玉的舞蹈演员每次谢幕都是红着眼睛出来的,我想她是替黛玉哭,也替黛玉难过。他们的真诚,我想巡演了那么多个城市,观众们都是有目共睹的,毕竟谁家舞剧演员和导演一起谢幕谢七、八次啊!!

〈音乐〉:

全剧的音乐都由南京民族乐团配乐,大概是西洋乐和国乐配合中的精品了。每一幕的配乐都很贴合剧情和人物,我到现在听【团圆】【游园】【归彼大荒】的音乐还是会忍不住沉浸在梦里,好像音乐一响,我就又回到了那个如梦似幻的幻境里。

〈演绎〉:

我在没去到现场之前,其实并不明白红楼梦的谢幕片段为什么会爆火,不只是因为留个纪念,也并不是因为单纯想拍。当我看到十二金钗端坐在椅子上时,我感动到不行,一两百年前那些可能虚构可能有原型的人,现在跨过时间的长河,站在我面前,用他们的肢体讲述着他们的故事,一颦一笑只为还原他们的人生。山河陨落之间,文学、历史、艺术,铸就了如今的视觉盛宴。

〈视角〉:

原著大概是以贾宝玉为主线,但是舞剧却只是将贾宝玉作为一个视角,更多的是用贾宝玉的眼睛去打开他有关贾史薛王四家和十二金钗的故事。我觉得导演也是想是表现当下以唤醒女性力量的时代主题,着重突出了十二金钗的命运多舛,从而让观众达到共鸣的效果。【花葬】那一幕很多人表示对导演这种个人色彩过于鲜明的现代舞编排不理解,但我觉得这是对于时代主题的一个呼应和表现,是古与今的连接,更是过去与未来生生不息的蓬勃生命力。

当然,我对这次看舞剧还是有些小遗憾在的:后来看大家发的帖子,4月30日那场谢幕一共谢了7次,但是我看到第五次就被妈妈拉走了啊啊啊!还有就是没有去蹲sd,感觉对戏剧文化没有完全体验到。最后就是没有狠下心去买红楼梦的场刊,看到买了的小伙伴拍的照片真的太美了。下次我一定早点去,集章,拿折页,买场刊,蹲sd都体验一下。

写在最后:

舞剧红楼梦作为2021年才出的舞剧,可以说是现在非常新且热门的舞剧了,虽然出道晚些,但是仍不输《永不消逝的电波》《孔子》《杜甫》等王牌舞剧(无拉踩,但是某种意义上讲,我觉得比《电波》好看,可能是我对《电波》剧情没怎么看懂的缘故吧)。外界对舞剧红楼梦褒贬不一,但我愿意相信红楼梦的实至名归,仍不失作为我心中的舞剧天花板(当然还有打磨的空间)。时至今日,我离看完舞剧红楼梦已经半个月了,从看完舞剧的那天起,我便抱着原著读了很久(虽然还没读完),每多读一个字,我脑袋里仍然是我坐在四川大剧院里的情景。这场大梦已经占据了我的大半个5月,一切都恍若隔世,我永远沉溺于中国的古典艺术美学,永远被中华民族的文化自信所打动。

假作真时真亦假,无为有处有还无。满纸荒唐言,一把辛酸泪。都云作者痴,谁解其中味?梦醒何时,再入红楼……

编后小议:

谌仕嫦儿小朋友这篇文章,写得相当精彩!

媒体派记者前往采写,恐怕也不过如此吧?

为什么14岁小小年纪,竟能写出如此文章?

我以为,小汤汤有写作天赋,这毋庸置疑。

而能写出这篇文章,直接原因有三。

一是熟悉。

对于《红楼梦》原著,小汤汤显然非常熟悉。

二是热爱。

小汤汤对于跳舞相当痴迷,这才能笔下生情。

三是懂行。

只有懂得民族歌舞中种种技法,才评得到位。

广而言之,要写出好文章,大抵离不开以上三条。

对小汤汤,我和杨乔一向非常疼爱喜欢,

小汤汤对远在京城的詹爷爷、杨婆婆,也挺有感情。

感谢小汤汤外婆王祥宁,发来几张汤汤的生活照,

这孩子,太可爱了!

真是咱们知青第三代的欣慰和骄傲!

作家眼中的红楼梦,自己眼中的红楼梦

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