菊花虽然没有牡丹雍容华贵，没有月季娇艳妩媚，没有百合高贵优雅，但她傲霜耐寒：有松树般的风格，有梅花似的品行。菊花独特的魅力征服了众多的文人墨客，不少诗人将菊花人格化，当作安于贫穷、不慕荣华、有骨气的人的象征。古今吟菊的诗词歌赋，有的吟其色，有的赞其姿，有的歌以咏志，有的借景抒怀。
菊花
菊花
晋代陶渊明在担任彭泽县令时，不愿为五斗米折腰，解绶还乡，隐耕田园。劳动之余，他特喜爱菊花，认为菊花品格高尚，不逢迎风雅，敢于傲雪凌霜，即使是残菊，也悬挂枝头，挺然不落，依旧含香吐芳。陶渊明用菊花的清雅倔强，来操守自己的君子之节。三径就荒，松菊犹存，采菊东篱下，悠然见南山，他写尽自己自由舒适，令人神往的境界。
唐代元稹《菊花》 的秋丝绕舍似陶家，遍绕篱边日渐斜。不是花中偏爱菊，此花开尽更无花；黄巢《不第后赋菊》的待到秋来九月八，我花开后百花杀。冲天香阵透长安，满城尽带黄金甲。宋代郑思肖《寒菊》的花开不并百花丛，独立疏篱趣未穷。宁可枝头抱香死，何曾吹落北风中；朱淑真《黄花》 宋--- 土花能白又能红，晚节犹能爱此工。宁可抱香枝上老，不随黄叶舞秋风。
历代的画家也喜欢将菊花作为绘画描绘的对象。下面是我们整理出部分有关菊花的国画作品。
虚谷菊花图扇页
图绘数朵秋菊于矮篱前绽放争艳。作者在章法布势上别具匠心，与菊花相佐的不是人们常用的块面状的土丘、山石，而是线条形的篱笆，篱笆的线条断续而有节奏感，增强了画面的灵透性，也使得画作更贴近生活，富有园林情调。图中菊花的花瓣用双勾填彩法，先以笔勾出轮廓线，再以*粉白**和曙红填色。花儿在线条的束缚下显得含蓄凝重，具冰肌玉骨之美。叶片用没骨法，饱含水分的笔醮草绿、花青直接落纸晕染，水与色充分地交融，有“润含春泽”之味。
虚谷瓶菊图轴
此图为瓶插秋菊的小品画。构图匠心独运，巧于设置，高低错落的瓶和壶、“S”形走势的秋菊令画面富有活力，并形成多层次的节律变化。设色淡雅清新，笔法灵活娴熟，是虚谷晚年的花卉画代表作。
钱楷菊花图扇页
图绘紫、红、白诸色菊花争芳斗艳的秋景。冷暖色调相互映衬，画面鲜亮明快。菊花为双勾填色，在极工中求意趣。叶为没骨晕染，不用笔勾线，直接上色点染，具有典型的恽氏没骨画风。
赵之谦菊石雁来红图轴
此图所绘菊花、绣球、雁来红等花卉皆为中国文人所喜爱的传统绘画题材。菊花有清净高洁之喻，绣球含淡雅脱俗之意，雁来红则具孤傲清新之风。作者将这三种花绘于一纸寓意高雅。此画笔墨精良，画中枝条以书法出之，宽博淳厚，水墨交融，色彩艳丽脱俗。
朱绍宗菊丛飞蝶图页
图绘丛菊盛开。花分黄、白、蓝、紫四色，构图繁复，灿若文锦。虽是篱边野景，却饶富贵典雅气象。蜜蜂逐花而至，蛱蝶上下翻飞，为画面增添了动感。花瓣、叶片的勾染皆极为精工，花心用*粉白**点染，立体感很强，望似凸出于绢素之上。画史称作者“描染精邃，远过流辈”，信是不虚。
吕纪桂菊山禽图轴
所绘主体花鸟：绶带鸟、八哥、桂花、秋菊，均属于祥瑞、珍贵之物，寓有富贵长寿和君子节操含意，内容明显地反映了皇家的艺术和审美旨趣。
桂树干粗叶茂，枝头繁花如锦，黄色金桂似散出阵阵幽香；石畔数丛菊花，红、黄、粉、白，色彩斑斓，竞相斗艳；枝头八哥相对鸣叫，突出了其善鸣秉性；绶带鸟身姿优美，深蓝色羽毛分外夺目。花鸟绚丽的色泽和生动的情致，营造出喜庆、欢悦的气氛和吉祥、华美的意趣。
任熊《菊石图》
此画作于重阳节前一日，以秋色为背景表现了几方湖石与黄紫相间的数株菊花相依的情景。菊花花叶以水墨晕染、墨笔勾筋而成；湖石以淡墨大笔皴擦，浓墨点苔，表现出苍硬的质感。菊石相伴，刚柔相济。画面风貌雅致脱俗，石与花相映成趣，充分地表达了肃杀的秋意，而设色的花瓣却巧妙地调剂了画面的冷寂，黄与绿的色彩使人觉得神清气爽。
陈师曾秋花图轴
图中画秋葵、雁来红、菊花等秋季花卉，构图随意，笔势挥洒自如。陈师曾的大写意花卉看似横涂纵抹，不究章法，实际上他所画花卉形态结构严谨，全然符合植物的自然生长状态，这与他留学日本学习博物学不无关系。
陈师曾菊花图轴
图绘悬崖立壁，石缝中的几丛菊花俏然开放。陈师曾以大写意法画菊，一方面得吴昌硕浑厚之趣，另一方面博习古人，富潇洒之致。此图中山石的画法较菊花更富特色，用大笔粗略地勾勒出轮廓，形态几近抽象，显示出画家独具特色的艺术个性。
蒲华《秋菊图》
用墨着色不多，惜墨如金，一壶一杯，几枝菊花，寥寥数笔勾画出品茗赏菊的秋日佳趣。
吴昌硕《葫芦秋菊图轴》
作品取陈淳、徐渭没骨写意法，用笔大胆豪放，色彩鲜丽明快。几个葫芦着色轻重有别，各显老嫩之姿，大藤弯曲蔓延，一派盎然生机。
齐白石《益寿延年菊花图》
齐白石为毛主席祝寿而创作的大幅设色作品,运笔饱满,艳丽喜庆,选用菊花这一传统祝寿元素作为图的主题,象征着吉祥长寿和高雅正直。