6月9日，第十九届中国（深圳）国际文化产业博览交易会坪山分会场于坪山雕塑艺术创意园启幕，主题为“文创新势力，潮起坪山”。本届文博会坪山分会场由艺术成果展览、新潮文创消费展、夜间创意市集三大板块构成，多维度展现深圳及坪山本地区文创新势力。
在开幕当天，文创领域的创业者、国潮品牌主理人、网红爆款设计师、创新消费模式的店主等众多企业代表和媒体代表也深度参与到本次文博会盛事中。
他们纷纷从自己的创新实践出发，在消费者心理洞察、消费场景体验、消费品设计心得、消费品牌打造等多个维度探讨了文创产业可持续性、科学性、高质量发展的路径。这些宝贵的市场经验，受到在场观众的热烈欢迎。
一起来重温当日现场热况吧！
■分享嘉宾合影
匠心融合，精彩纷呈
“文创+消费”主题展览
“春华秋实”坪山雕塑园艺术成果展
“春华秋实”坪山雕塑园艺术成果展，依托坪山区文化艺术群落重要组成部分——坪山雕塑艺术创意园，以及东部文化、铂晶艺术、有礼文创、漫拼纸艺术、無兿空间、从尚艺术、后木艺术等文化企业，涵盖雕塑、绘画、纸艺等多个艺术领域，不仅展示艺术家们的创意和创新力，提供一个展示自己创作成果的平台，同时反映了当前坪山区文化艺术界的创作趋势和风貌。
坪山雕塑园艺术成果展现场
“生活，你好”新潮文创消费展
“生活，你好”新潮文创消费展，集结10多个国货原创品牌，展示了五大生活场景：坪山“新”生活、一键“式”生活、国风“雅”生活、自定“艺”生活、艺术“潮”生活，推荐新兴品牌和创新商品，希望能推进高质量经济发展模式，助力坪山区文创产业优化升级。
1、坪山“新”生活
深圳市东部文化发展有限公司亦山品物品牌成立于2019年。亦山，取自绵延数里环抱坪山的美丽马峦山。傍山而城，亦城亦山；亦山方水远，品物最相知。希望这个年轻而美丽的城区，以自己的方式记录它的成长与美好，做文化发展的记录者和创造者。
坪山“新”生活盒子
2、一键“式”生活
Z世代才不要像父辈那样，在家务日常上耗费时间，他们大把的时间要花在值得的地方。一批为“懒虫”们解决难题的黑科技小家电应运而生。
一键“适”生活盒子
3、国风“雅”生活
古典国风复兴，古人雅事雅集重现于当代生活场景中，衣食住行的节奏慢下来，品质讲究起来，成为年轻人独处或聚会时放松身心的时兴方式。
国风“雅”生活盒子
4、自定“艺”生活
我的生活我定义。屋子小也可以彰显个性和品味。不再拘泥于功能分区，一盏好看的灯照亮整间屋子，坐在舒服的椅子上，我就是我家的国王。
自定“艺”生活盒子
5、艺术“潮”生活
文化艺术浪潮与生活趋势浪潮的结合，让年轻人们开始了消费主义的新一轮迭代，不再是买买买，他们开始思考怎样的商品能够代表自己的精神世界。商业与艺术的结合，将是新一轮消费风口。
艺术“潮”生活盒子
洞悉趋势，启迪新思
“生活，你好”
新潮文创消费分享会回顾
本次分享会特邀多未文化创始人、YEEEEP野普主理人刘颖（61），《现代装饰》杂志总编辑陈雅男，兮Fan森林面包店、兮食餐厅、坪兴饭店主理人格林，石川设计事务所创始人、设计总监石川，深圳市佳简几何工业设计有限公司联合创始人兼设计总监张九州，以及1983ASIA创始人、MUA主理人杨松耀及苏素，由灵感家设计师品牌运营总监周滺滺担任主持人，为现场观众带来有关文创消费的新兴业态和创新模式的探讨。
刘颖多未文化创始人，YEEEEP野普主理人
在新消费时代下，文创产品已经不是满足生活实用需求的标准品，更被赋予了一定的精神价值，作为文创品牌，应该与线下场景充分融合，打造“可被感知与体验的消费场景”。YEEEEP野普从2017年起打造UABB衍生品店，2018年于深圳设计周打造「五感」设计体验中心，腾讯怪奇鹅的野普空间站、虫洞市集，再到成立具有鲜明场景风格的线下店铺，如错误代码、空想秋、山风野浪、文创品牌买手店等等，致力于链接品牌主理人与消费者，在线下呈现更具体的生活提案，创造长期稳定的生活场景合集。
陈雅男资深媒体人、《现代装饰》杂志总编辑
陈雅男通过丰富的案例，从人、场、设计三个方面阐释了品牌如何应对新消费趋势，以及这种趋势指向了何种新生活。在注意力经济时代，空间需要捕捉痛点，满足个性化的用户需求，更需要前置设计，去营造一个涵盖场景、社群、渠道的“场”。
同时，随着消费迭代升级，消费业态也呈现出垂直化、细分化的趋势，身心灵、元宇宙、虚拟空间等成为不可忽视的议题。人、场、内容，在新消费链条中缺一不可，坪山雕塑园作为创意园区，也要思考如何弱化物理边界、加强日常生活态的营造，塑造多元异质的空间集群。关键点有二，一在于社区商业的探讨；二在于持续“内容”的输出。
格林兮Fan森林面包店，兮食餐厅，坪兴饭店主理人
格林通过她与坪山三家店的故事，娓娓道来她与坪山这片土地的缘分，以及对自然、烟火气的迷恋。兮FAN森林面包店被顾客们亲切地成为“深圳小清迈”，在其诞生之初，格林亲力亲为开荒除草，建设属于这座城市的面包窑，她希望这里不只是一家面包店，更是轻松而有生命的载体。
第二家店——兮食餐厅，其特别之处在于，它把老屋改造与现代装饰相结合，门口的“菜园子”里，蔬菜有机种植、应季而生，让顾客像“回到老家”，与此同时餐厅建立了可持续循环系统，如用废油制作成的手工皂、收集果皮等放入发酵箱循环使用，达成从“农场”到“餐桌”的理想，带来健康的原生态美味。第三家店——坪兴饭店，则展现了对食物的极致探索，使单一食材的拆解和重组，突破了甜与咸的界限，实现西式做法和中式传统的碰撞。
石川石川设计事务所创始人、设计总监
面对外来文化冲击、现代文化多样化、传统文化边缘化等种种压力与挑战，如何用文创产品讲好传统故事、以创意焕活传统文化，少不了品牌持续的洞察与探索。在茫茫的传统文化资源与素材中，究竟“什么是最重要的”？这是许多设计公司要面临的课题。
石川设计事务所以现代人的视角和思维方式聚焦于敦煌，运用时间和空间的艺术，重新解读传统文化再进行全新诠释，以类似印象画派的美学手法，抽象化敦煌佛像与风景提取壁画的美学精粹，打造符合现代审美的新敦煌·文创产品；结合当下以叙事性的方式设计出敦煌乐礼及悦敦煌，连接古今，以岁月的沉淀赋予新的内容。
石川设计不仅焕活壁画魅力，更跳脱出传统的窠臼，更通过质感、年轻化色彩等设计，联结历史文化与受众的内在情感，让人重新感受到敦煌的美感与价值。
张九州深圳市佳简几何工业设计有限公司联合创始人兼设计总监
张九州指出，从佳简几何创立之初，就非常明确要做到“差异化”、“不提供多一个不多，少一个不少的设计”。在分享会中，张九州以女性暖手宝、颈部按摩仪、口袋按摩师、“猫王”RADIOOO系列、Ulike冰点脱毛仪、字节跳动大力学习台灯等丰富的设计案例，展示出其洞见场景的能力，揭秘爆品逻辑。
当产品从呈现、体验、技术等方面有出类拔萃之处，才可以有独到的竞争力，助力品牌在预算有限的前提下实现超车，如“手套、袜子”暖手宝，很好地传达出温暖这一符号，在没有品牌的前提下，用独树一帜、恰如其分的设计最优解建立用户认知，非常便于分享、搜索和传播。为了真实地验证设计价值，佳简几何孵化了原创品牌“有色”，所打造的yoose MINI剃须刀售出250w台，入驻超5000+线下门店，全社交媒体曝光量超15亿次，张九州表示在未来，有色将大举进军全球颜值经济市场，佳简几何也将持续地用中国设计打造世界品牌。
杨松耀＆ 苏素1983ASIA创始人、MUA主理人
21世纪是一个多元文化混合的时代，面对不同文化带来的冲击，“融合”逐渐成为设计师创新与探索的新方式。来自生长地与全球环境多元交融的文化特点，形成了“ASIA亚洲”的美学特征。多年来，两人一直围绕着这一主题不断发掘设计观点。在分享会中，1983ASIA讲述如何跨越国界，将亚洲混搭美学融入实践，创造了时尚品牌混沌亚宙、吉祥物IP猪猪地，在多元融合文化中找到自己的设计美学，以及如何在商业与自主之间坚持自己的“传统”。
从夏威夷花衬衫、华丽繁复的“宫囍龙凤呈祥”，到简洁几何感的JUJUDY&FRIENDS和百果园，1983ASIA并不给自己的风格设限，会根据项目的特性采用不同的设计形式，目的在于从自身的在地美学出发，探索不同的设计道路，同时为客户创造有故事性、差异化、能被延续的品牌设计。
“不在坪山，就在去坪山的路上”。在深圳坪山这座文旅新城，人文之花绽芬芳。来这里，感受生态旅游、文化创意、产业创新，看创新势力，“潮”起坪山！