诗词中有一种特殊的写法，那就是从前人的某些作品中摘取一两句，然后重新组合在一起，成为集句诗、集句词，这在前两天的一篇文章中详细介绍过，有兴趣的读者不妨翻看一下。而集句词要比集句诗难很多，因为词的句子长短不一，造成了这方面的困难，但是才大者，却不成问题。
比如苏东坡便有《南乡子·集句》词三首，而下面我们将要介绍的是第二首，全是由唐人的诗句中“集”来。而从词中的感情来看，应该是苏轼被贬黄州期间的作品。
南乡子·集句
苏轼
怅望送春怀。渐老逢春能几回。花满楚城愁远别，伤怀。何况清丝急管催。
吟断望乡台。万里归心独上来。景物登临闲始见，徘徊。一寸相思一寸灰。
起句“怅望送春怀”选自杜牧的《惜春》诗，点名了对酒伤春的感情基调，从这杯送春之酒中，激起了比酒更浓的伤春之情。次句选用杜甫的《绝句漫兴九首》中诗句“渐老逢春能几回”，由伤春写到伤老，杜甫写这组诗时，正是漂泊在成都之时，从“渐老”中表现悲意，又从“逢春”中表现喜意，在这一悲一喜之中，是年华的老去，是老大无成的无奈。东坡在这里特意选取杜甫的这首诗，怕是和当时的心境相似。苏轼在黄州时有诗云：“看花叹老忆年少，对酒思家愁老翁”，岂不正是和此处的意思相近？
看花叹老，对酒思乡，所以便有了许浑诗《竹林寺别友人》中的“花满楚城愁远别”，春日万花一遍开，便足以触目伤心，这是东坡的无奈，也是东坡的失落。所以紧接着自写的二字“伤怀”，字虽少，情却重，一笔概括了老时逢春的伤感，更何况又是“何况清丝急管催”，取自刘禹锡的《洛中送韩七中丞之吴兴》，本就已经够伤怀的了，却还在酒宴上听到管弦之乐，更加重了作者的悲伤。
下片极力刻画思乡之情，起句选取了李商隐的《晋昌晚归马上赠》诗中的“征南予更远，吟断望乡台”的后句，其实也暗含了上句之意。人在困顿时，便容易思念故乡，当饮酒登高之际，更加思乡心切，所以苏轼采用了许浑的《冬日登越王台怀归》诗，“万里归心独上来”。东坡曾经在黄州时有诗云“永夜思家在何处”，大概和此意相似，都十分深沉。
东坡无可奈何的贬谪之情，急于归乡的思念，便进一步流露出来了，“景物登临闲始见”，选自杜牧的诗《八月十二日得替后移居霅溪馆因题长句四韵》，后面还有一句：“景物登临闲始见，愿为闲客此闲行”，东坡取此诗之意，又和自己此时的感情恰好融合，正是包含了自己内心的悲哀。“徘徊”二字，正如上片的“伤怀”一样，也是作者情绪的流露。有了这些过渡，末句再用李商隐《无题》诗中的“一寸相思一寸灰”，便更加显得沉痛，东坡的黄州诗有云：“君门深九重，坟墓在万里。也拟哭途穷，死灰吹不起。”堪称这句词的绝妙注解！
这首词从酒筵上的视听开始，写到思乡，写到自己的无奈遭遇，从外部写到内心，正是这首词的一大特色。而这首词也向我们展示了，东坡虽然以豪放闻名，但是也有内敛和低沉的一面。要知道，此时正是东坡人生的低谷，所以作者的心境反映到了词上，这一点都不奇怪。
而另一方面，作者摘取的每一句前人之作都十分恰当的表现出了自己内心的感情，集句为词，信手拈来，毫无生硬组合的痕迹，这也是这首词的另一大特色！可见东坡的才大，是一般人无可比拟的。