“人心中的成见是一座大山，任你怎么努力都休想搬动。”
这是《哪吒之魔童降世》中的台词，却意外地适合用来形容另一部哪吒题材电影 《新神榜：哪吒重生》 的遭遇。
2019年夏天，《魔童降世》上映后，狂揽50亿票房。
这时候，《哪吒重生》已经做了3年多，原计划2020年夏天上映。
之后因为疫情推迟，最终选择在今年春节上映。
但它的预告片发布之后，却招来一片质疑和批评的声音：
“又是哪吒？没别的东西拍了？
“跟风、蹭热度，一看就是烂片！”
“哪吒怎么成现代人了？胡编乱造！”
在春节档预售中，《哪吒重生》位列倒数第一，比《熊出没》还低，可见它被冷落的程度。
好在2月6日、9日，它开始了“绝地反击”：开启两次点映。
淘票票开分9.2，豆瓣评分7.4，借助不俗的口碑，它的关注度和排片开始逆袭。
目前看来，最终票房收回成本没问题，更有望打破追光动画的票房纪录（《白蛇：缘起》4.7亿）。
今天我们就来聊聊这部“不被期待，超出期待”的——
《新神榜：哪吒重生》
（片方没有提示，但我建议13岁以上观众观看）
（下文有少量剧透，谨慎阅读）
简单总结一下，这是一部场景、视效、配乐顶级的动作大片，剧情虽然简单，但也不像有些人说的“剧情稀烂”，高情商的说法叫“好莱坞大片水准”。
好了，评价一笔带过，堂叔下面要说的，是延展话题。
01
在创新中传承
同样为哪吒题材的动画电影，《哪吒重生》难免会被拿来和《魔童降世》比较。
看完《哪吒重生》，我发自内心地为这两部电影的创作者感到幸运。
因为这两部电影虽然题材相同，但 创作思路刚好相反 ，本质上是不同的东西，看完不会有那种“把昨天的剩饭热一热再吃一顿”的感觉。
《魔童降世》的创作思路是 “旧瓶装新酒” ——
表面看还是《哪吒闹海》的故事，但角色设定、人物关系、故事主题全部重置。
哪吒是魔丸，敖丙是灵珠，两人不是敌人，更像是朋友。
哪吒和李靖不再剑拔弩张，而是父慈子孝。
故事主题不再是“反抗强权”，而是“打破偏见，勇敢做自己。”
《哪吒重生》的创作思路是 “新瓶装旧酒” 。
它的特点就是 在创新中传承 。
最直接的，就是这个现代版的青年哪吒。
故事发生在封神大战三千年后的东海市，主角是一个热爱机车的青年李云祥，他被哪吒选中作为这一世的化身。
很颠覆，很新奇，但仔细想想又很合理——
既然是神话人物，活几千年不是很正常吗，为什么不能来到在现代？
而且《哪吒闹海》中的哪吒，是一个很有 反叛精神 的人物，放在现代，似乎没有比 朋克 风更合适的了。
到了现代，如果头上再有两个鬏就不合适了，但没有也不太好，所以就设计成一个鬏。
此外，李云祥的眼睛形状也参考了《哪吒闹海》里丹凤眼的设计。
而鱼肉百姓、不给降雨的龙王来到现代，变成垄断淡水资源的德兴集团大老板，不能说完全相同，简直是一脉相承。
三太子敖丙曾经被哪吒抽了筋，被龙王救活，并装上了金属脊椎。
又上演一出现代版的“扒龙筋”。
《哪吒重生》的故事主线和《哪吒闹海》大体一致，主题还是“反抗强权”。（弱化了原作“反抗父权”的部分，这一点改编倒是和《魔童降世》方向一致）
有人会说这个故事内核太老套，但本来这部电影已经有太多新颖另类的设计，已经让部分观众无法接受了，如果故事还和经典版没有任何元素保留，更会被批评“胡编乱造”，那就太出力不讨好了。
而且我二刷后才意识到本片的内容并不单薄，只是影片节奏太快，有很多信息让观众来不及消化。
比如，除了显而易见的“李云祥从凡人到成为哪吒”这条线外，还有一条关于哪吒的角色转变。
片中的哪吒还原了封神演义里的“杀神”形象——“神通惊人，暴烈猖狂，见神杀神，见妖杀妖”。
当李云祥想杀人的时候，哪吒的元神就会出现；而当他想救人时，却怎么也唤不出哪吒的元神。
所以片中的最终决战，哪吒的元神没有出现，是李云祥自己打败了BOSS。
所以片中的最后一场高潮戏，并不是杀人，而是救人。
哪吒和李云祥都变得更像对方，最终合二为一。
02
三个彩蛋，一盘大棋
除了电影本身，片尾的 三个彩蛋 同样让人惊喜。
第一个彩蛋，我们看到了杨戬的三尖两刃刀、哪吒的风火轮、四大天王的琵琶等法宝，揭示了追光动画封神宇宙的存在。
第二个彩蛋，是关于《白蛇2：青蛇劫起》的，预告中青蛇似乎也来到了现代世界。
也就是说，《白蛇》系列可能和《哪吒重生》在同一个宇宙？
联系《白蛇：缘起》结尾彩蛋，水中疑似龙王的影子，这种猜想不是没有可能。
第三个彩蛋，是关于杨戬的，和《哪吒重生》同一个宇宙。
《白蛇2：青蛇劫起》今年上映，《杨戬》明年上映……
好家伙，是不是有漫威宇宙那味儿了？
先用几部单人电影铺开世界观，然后角色汇聚在一块，来一个英雄集结、神仙打架。
而且追光搞的也不仅限“封神宇宙”，还有白蛇、悟空，应该说是“中国神话宇宙”。
还记得吧，彩条屋那边也有一个“封神宇宙”。
但实际上，《哪吒之魔童降世》和《姜子牙》的制作方分别是可可豆动画和中传合道，两部电影在制作时是各自独立的，只是投资方彩条屋在上映时做了“封神宇宙”的宣传。
不过现在看来，彩条屋的后续作品可能会在立项时就考虑设定在同一宇宙了。
届时我们将看到追光和彩条屋两个中国传统神话的电影宇宙，就像好莱坞的漫威和DC一样，两大公司同台竞技，我们观众有眼福了。
03
追光动画：从“皮克斯”到“漫威”
追光动画的故事，最早可以从2005年讲起。
那一年2月，中国有个叫 王微 的年轻人创办了一个UGC（用户生产内容）网站： 土豆网 ，网站slogan是“每个人都是生活的导演”。
此时，后来风靡全球的YouTube还没上线。
此后几年，国内视频网站百花齐放百家争鸣，且都走上了PGC（专业生产内容）之路，平台都不再产生内容，而是开始砸钱购买影视剧版权。
2012年，王微决定卖掉土豆网，决定办一家动画公司。
2013年，追光动画成立。
仰慕皮克斯的王微，理想是做出具有 国际一流水准 和 中国文化特色 的动画电影。
在一些媒体报道中，追光动画也被称作是“中国的皮克斯”。
追光动画的第一部电影《小门神》，是一部非常有“皮克斯”气质的电影，设定新奇，故事围绕中国传统文化，定位合家欢。
就在这部电影快完成时，彩条屋投资、十月文化制作的《西游记之大圣归来》引爆了2015年的夏天。
6个月后，《小门神》上映，票房口碑反响平平。
之后的两部电影《阿唐奇遇》《猫与桃花源》都遭遇了更为惨烈的票房失利。
后者2100万的票房，让我以为再也看不到追光的下一部电影了。
没想到，2019年初，追光拿出了一部《白蛇：缘起》。
这是追光第一次放弃原创IP，转向从中国传统神话故事中寻找灵感。
但追光并未放弃创新，他们找到的改编角度是讲述许仙前世“许宣”的故事。
更加成熟的制作和故事，让它成为追光口碑最佳的作品，最终获得4.7亿票房，成为追光成立6年来第一部盈利的电影。
这就可以回答那个问题——
为什么不做原创IP？
因为即使这些动画人有理想、有热情，但起码先要让公司活下来吧。
2016年，《白蛇：缘起》的黄家康和赵霁兵分两路，前者去做《白蛇2》，后者去做《哪吒重生》。
现在，赵霁的下一部电影*已经做了一年了。（*导演未明说，应该是《杨戬》）
追光的“中国神话宇宙”大幕徐徐拉开……
从“中国的皮克斯”到“中国的漫威”，这既是追光的选择，也是观众和市场的选择。
结果究竟如何，一起祝他们好运吧！